初中美术教案(向日葵)
美术向日葵教案
美术向日葵教案一、教案概述本教案旨在通过教授学生绘画向日葵的技巧和方法，培养学生的美术审美能力和创造力。
通过观察、练习和实践，学生将学会运用色彩、形状和线条等元素来描绘向日葵。
同时，通过向日葵艺术作品的创作，学生将能够表达自己对大自然的热爱和美好情感。
二、教学目标•理解向日葵的特点和形态•学会运用色彩和线条来描绘向日葵•培养学生的观察力和绘画技巧•培养学生的美术创造力和表达能力三、教学准备•向日葵的图片或真实花朵•不同颜色的颜料、画笔和纸张•黑色绘画笔和细黑色水笔•手工刀和剪刀•填色工具，如彩铅、油画棒等•教学投影仪和幻灯片四、教学步骤1.观察向日葵–让学生观察向日葵的形状、叶子和花朵等特点。
–引导学生描述向日葵的颜色和纹理。
2.绘制花朵的基本形状–展示向日葵的简单轮廓，并引导学生用铅笔在纸上绘制向日葵的基本形状。
–倡导学生不必追求完美，要勇于尝试和发挥自己的创造力。
3.添加花瓣–引导学生用画笔和颜料在基本形状上添加花瓣。
–鼓励学生运用不同的颜色和形状来丰富花瓣的绘画效果。
4.描绘叶子–让学生绘制向日葵的叶子，强调线条的表达和细节的刻画。
–提醒学生观察现实中的叶子，并学会模仿其形态和纹理。
5.创作背景–引导学生用不同的颜色和笔触创作花朵的背景，营造出丰富的表现力。
–提醒学生背景的选择要与花朵相互衬托，形成和谐的整体效果。
6.修饰和润色–鼓励学生用细黑色水笔勾勒花朵和叶子的细节，增强图像的立体感和层次感。
–引导学生用填色工具给花朵和叶子上色，让作品更加生动和丰富。
五、教学互动•让学生相互展示和交流自己的作品，鼓励他们发表对他人作品的评论和建议。
•引导学生分析优秀作品的特点和亮点，激发学生的学习动力和创造潜能。
•鼓励学生尝试不同的风格和技法，发挥个人特色和创作思维。
六、教学评估通过以下方式对学生的学习情况进行评估：•结合学生的作品，对学生的绘画技巧和创作能力进行评价。
•观察学生在教学过程中的积极参与程度和表现，评估他们的学习态度和合作精神。
美术教案《向日葵》教学目标
美术教案《向日葵》教学目标一、教学目标的设定在本节课中，我们将通过学习著名画家梵高的作品《向日葵》来达到以下教学目标：1.了解著名绘画作品《向日葵》的背景和艺术价值。
2.学习观察、分析和描述绘画作品的能力。
3.培养学生对颜色运用的认识和理解。
4.提高学生绘画技巧，培养他们的想象力和创造力。
5.激发学生对艺术表达的兴趣和热爱。
二、教学重点和难点教学重点：1.梵高的艺术风格和绘画技巧。
2.《向日葵》作品的表现主题和意义。
3.颜色运用在绘画中的重要性。
教学难点：1.分析和描述绘画作品时需要学生细致观察和表达能力。
2.调色和画笔运用的技巧。
三、教学过程步骤一：导入新课引导学生回顾前几节课所学的绘画基本知识，并复习一些相关名词和概念。
步骤二：介绍梵高及其作品《向日葵》通过展示梵高的作品画册或幻灯片，向学生介绍梵高的生平和艺术风格，以及他创作《向日葵》的背景和意义。
步骤三：观察和分析《向日葵》让学生集中注意力观察《向日葵》的图案和颜色运用，引导他们描述画中的画面、形状和表达的情感。
通过问题引导，帮助学生深入思考梵高为何选择向日葵作为表现主题，并鼓励他们自由发表观点。
步骤四：进行绘画实践1.介绍绘画材料和工具，如画纸、颜料、画笔等。
2.演示绘画步骤，示范如何勾勒出向日葵的形状和轮廓。
3.引导学生根据自己的想象和观察绘画《向日葵》。
4.在绘画过程中给予学生个别指导和反馈。
步骤五：作品展示和分享鼓励学生将自己完成的作品展示给同学们，并分享他们绘画的过程和体会。
四、教学评估个别评估观察学生在课堂上的参与程度、绘画技巧和表达能力。
集体评估通过展示和分享，以及学生对《向日葵》作品的讨论，评估学生对梵高作品和知识的理解和掌握程度。
五、教学延伸艺术创作活动根据学生对梵高的理解和启发，鼓励他们进行创作，以自己的方式表达对向日葵的情感和想法。
参观美术馆或画廊安排学生观看梵高的真迹或其他相关艺术展览，让他们亲身体验艺术的美感和价值。
美术向日葵优质教案优质课件优质教案
美术向日葵优质教案优质课件优质教案一、教学内容本节课选自人美版初中美术教材七年级下册第五章《色彩的魅力》，具体内容为第一课时《向日葵》。
本节课将带领学生了解后印象派画家梵高的生平和代表作品《向日葵》，学习色彩的基本知识和运用。
二、教学目标1. 让学生了解梵高的生平及其创作风格，提高学生对艺术家的认识。
2. 学习《向日葵》的色彩搭配和表现手法，培养学生的色彩感知能力。
3. 激发学生的创作热情，提高学生的绘画技巧和审美观念。
三、教学难点与重点1. 教学难点：色彩搭配和表现手法。
2. 教学重点：了解梵高的生平及其创作风格，学会欣赏《向日葵》。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体课件、图片、画笔、颜料、调色板等。
2. 学具：画纸、画笔、颜料、调色板等。
五、教学过程1. 导入：通过展示梵高的《向日葵》图片，引导学生观察并提问：“你们觉得这幅画有什么特点？画家想表达什么情感？”2. 新课内容：（1）介绍梵高的生平及其创作风格。
（2）分析《向日葵》的色彩搭配和表现手法。
（3）实践：学生分组进行色彩搭配练习，教师巡回指导。
3. 例题讲解：以《向日葵》为例，讲解如何运用色彩表现情感。
4. 随堂练习：学生根据所学知识，自行创作一幅向日葵作品。
六、板书设计1. 《向日葵》2. 内容：（1）梵高生平及其创作风格（2）色彩搭配和表现手法（3）作品欣赏七、作业设计1. 作业题目：以《向日葵》为主题，创作一幅色彩丰富的画作。
2. 答案：见附件。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课通过欣赏梵高的《向日葵》，让学生了解后印象派的绘画风格，学会运用色彩表现情感。
在教学过程中，要注意引导学生观察、分析和实践，提高学生的绘画技巧。
2. 拓展延伸：课后让学生搜集其他后印象派画家的作品，了解其创作风格，拓展学生的艺术视野。
附件：作业答案1. 学生创作的《向日葵》作品。
重点和难点解析1. 教学难点：色彩搭配和表现手法。
2. 教学过程中的实践环节：学生分组进行色彩搭配练习，教师巡回指导。
《向日葵》美术教案范文集合6篇
《向日葵》美术教案范文集合6篇下面是我分享的《向日葵》美术教案，供大家品鉴。
第1篇：《向日葵》美术教案记得老教材这课题目叫《好大的向日葵》，新版教材题目改成《向日葵》。
这样的课题范围更广，教师可以挖掘的内容更多。
我让学生观看了《向日葵的成长记》视频，学生感受到了向日葵的生命力，同时鼓励学生课后去种向日葵，让课堂延伸到生活中去。
后来还真有学生告诉我他种了向日葵，唯一遗憾的是我没有和学生一起去种。
如果能和学生一起种一起观察，通过向日葵这课，可以让学生写观察日记，可以画向日葵的成长记，可以记录向日葵的各种数据进行计算。
将科学、美术、数学、语文等课程进行整合。
对于这节课的作业，我没有局限在画向日葵的写生画。
我将重点放在画向日葵的想象画，可以将向日葵想象成人，也可以夸张等等。
结果学生的想象力出乎我的想象，有学生画向日葵在唱歌，有学生画两位向日葵在看书，更让我欣慰的是有一位学生很有创意的将房间里所有的东西都设计成跟向日葵有关，有向日葵的床、向日葵的桌子、向日葵的椅子、向日葵的灯等等。
这些创意都是我所想不到的。
作为一位现在的一线教师，一定要拓宽我们的教学思路，让我们的教育更加全面，人性化。
第2篇：《向日葵》美术教案一、活动目标1、欣赏凡高的作品《向日葵》，感受画面中的内容，并试者感知《星月夜》和《向日葵》的不同之处。
2、创作我心目中的向日葵学会色彩的初步运用。
3、提高对美术创作的兴趣，在活动中感受创作的乐趣。
二、活动准备1、投影仪2、凡高的作品3、水粉颜料、油画棒、纸、笔等绘画工具。
三、活动过程1、引入(1)上节课我们学了凡高的《星月夜》这节课《向日葵》(2)出示图片，问：看后有什么感觉?2、仔细欣赏(1)在画面上看到了什么?(2)除了这些你还看到了什么?(3)画家画这幅画时用了什么颜色?(4)向日葵的颜色给你什么样的感觉?(5)画面中的向日葵都一样吗?有什么不同啊?(6)教师小节4、评价(1)你觉得这幅画美吗?(2)你喜欢这幅画吗?(3)你觉得这幅画给你带来什么样的感觉?5、听音乐细细欣赏6、出示《星月夜》和《向日葵》，让幼儿进行比较(1)同样是凡高的画，看看有什么不同?(线条、色彩)(2)你更喜欢哪幅画?为什么?7、引导幼儿创作我心目中的向日葵8、作品展示及评议资料背景：凡高在阿尔时期的系列作品《向》，是他举世闻名的代表作，实际上他在移居阿尔之前，就在一二周的时间内在巴黎完成了4幅《向》。
《向日葵》创意美术教案
向日葵创意美术教案一、教学目标通过本节课的学习，学生将能够：•了解向日葵的特点和生长环境；•熟悉绘画向日葵的基本步骤和技巧；•发挥创意，设计出个性化的向日葵绘画作品。
二、教学准备•黑板/白板和彩色粉笔/马克笔•绘画纸和铅笔•彩色画笔、颜料和水杯•幻灯片或图片展示向日葵的样本三、教学过程1. 导入与引入•导入：展示几幅向日葵的图片，鼓励学生讨论向日葵的特点和美丽之处。
•引入：向学生解释本节课的主题和目标。
2. 向日葵的特点和生长环境•向学生详细介绍向日葵的外貌特点，例如：金黄色的花朵，高大的茎和大叶子。
•通过幻灯片或图片展示向日葵生长的环境，例如：阳光充足、温暖的气候等。
3. 绘画向日葵的基本步骤和技巧•第一步：使用铅笔在绘画纸上画出向日葵的轮廓。
点出向日葵的茎、花蕊和花瓣的形状。
•第二步：用彩色画笔勾画出向日葵的轮廓，尽量使线条流畅。
•第三步：用黄色颜料给向日葵的花瓣涂上底色，注意用大胆的笔触和颜色。
•第四步：用绿色颜料给向日葵的茎和叶子涂上底色。
•第五步：等待颜料干燥后，用深黄色的颜料给花瓣增加阴影效果。
•第六步：用深绿色的颜料给茎和叶子增加阴影效果。
•第七步：用黄色颜料给花蕊涂上颜色，并用红色颜料勾勒出花蕊的形状。
4. 发挥创意，设计个性化的向日葵绘画作品•鼓励学生尝试不同的颜色组合和绘画技巧，设计出自己独特的向日葵绘画作品。
•提供必要的指导和建议，帮助学生克服困难，发挥创造力。
四、课堂总结与延伸1. 课堂总结•回顾本节课学到的关于向日葵的知识和绘画技巧。
•与学生互动，检查他们对向日葵的理解和创意绘画作品的完成情况。
2. 延伸活动•鼓励学生在课后继续探索向日葵，可以通过观察实际向日葵植物、阅读相关绘画书籍或在线资料，进一步提高对向日葵的理解和绘画技巧。
五、教学评价在教学过程中，教师可以通过以下方式对学生的学习情况进行评价：•观察学生在课堂上的参与度和学习态度；•检查学生完成的向日葵绘画作品；•与学生进行小组讨论或个人对话，了解他们对向日葵知识的掌握程度。
初一美术向日葵绘画教案
初一美术向日葵绘画教案教案标题: 初一美术向日葵绘画教案教案目标:1. 帮助学生了解向日葵的形态特征和色彩，并能运用相关绘画技巧表现出来；2. 培养学生观察能力和艺术创作能力，提高表达能力和美感；3. 激发学生对美术的兴趣，培养他们对艺术的欣赏能力。
教学准备:1. 向日葵图片或实物样本；2. 彩色铅笔、水彩颜料和相关绘画工具；3. 白纸、画布或绘画纸；4. 教学投影仪（可选）。
教学过程:引入:1. 向学生展示向日葵的图片或实物样本，激发学生对向日葵的兴趣和好奇心。
2. 导入问题：你们对向日葵有什么了解？它的形态和颜色是怎样的？发展:3. 介绍向日葵的特征和特点，比如：高大的茎、大而饱满的黄色花朵，及其独特的中心花盘。
示范:4. 使用教学投影仪（或在黑板上）向学生展示一幅向日葵的绘画作品，解读作品的表现手法和绘画技巧，并解释其中的色彩运用。
练习:5. 指导学生选择合适的画纸或画布，并提供所需的绘画材料。
6. 鼓励学生绘制他们自己的向日葵作品，可以根据实物或图片进行观察。
7. 引导学生关注向日葵的形状和细节，并通过绘画表现其特征，运用不同的绘画技法和颜色来突出形态和层次感。
总结:8. 邀请学生互相展示和讨论他们创作的向日葵作品，分享彼此的想法和感受。
9. 总结学习内容，强调向日葵的特点和绘画技巧。
拓展活动:10. 鼓励学生参观美术馆或艺术展览，进一步培养他们的审美能力和艺术鉴赏技巧。
评估:11. 根据学生的绘画作品、投入程度和对向日葵特征的表达能力进行评估。
教学延伸:12. 引导学生进行更多的独立创作，以向日葵为主题，鼓励他们尝试不同的表现手法和媒材。
美术课向日葵教案
美术课向日葵教案一、教学目标：1.认识向日葵的外观和特征；2.培养学生观察力和绘画技巧；3.通过绘画向日葵培养学生的创造力和想象力。
二、教学准备：1.向日葵的图片；2.彩色铅笔和画笔；3.纸张；4.水彩颜料和画板（可选）。
三、教学过程：1. 导入（5分钟）通过展示向日葵的图片，引起学生们的兴趣，激发他们对向日葵的好奇心。
询问学生对向日葵的了解和观察到的特征。
2. 认识向日葵（10分钟）向学生介绍向日葵的一些基本信息，例如向日葵属于一年生植物，具有黄色的花瓣和明显的中心花盘等特征。
展示向日葵的各个部分并解释它们的功能。
3. 观察和绘制向日葵（20分钟）让学生们再次观察向日葵，关注向日葵的形状、颜色和细节。
提醒学生要仔细观察向日葵的花瓣、花盘、叶子等部分。
然后，让学生用铅笔在纸上简单勾勒出向日葵的形状。
4. 上色（20分钟）给学生提供彩色铅笔或水彩颜料，让他们根据观察到的颜色和特征给向日葵上色。
鼓励学生发挥自己的想象和创造力，可以使用不同的颜色和纹理来表达向日葵的美丽。
5. 作品展示与分享（5分钟）让学生将自己的作品展示给全班同学，并进行简单的分享。
鼓励学生互相欣赏和交流，分享绘画的体验和感受。
四、教学延伸：1.鼓励学生观察和探索其他不同种类的花朵，并进行类似的绘画活动，提高他们的绘画技巧和艺术修养。
2.在绘画课结束后，可以组织学生参观植物园或花坛，让他们进一步了解和欣赏各种花卉的美丽。
五、教学评估：1.通过观察学生的绘画过程和作品，评估他们对向日葵外观的观察能力和绘画技巧的掌握程度；2.细心观察学生在作品分享环节中的表现，评估他们对向日葵和艺术创作的理解和表达能力。
六、教学反思：通过本节课的教学，学生们对向日葵的特征和美感有了更深入的理解。
绘画活动不仅培养了学生的观察力和绘画技巧，还激发了他们的想象力和创造力。
在未来的课堂教学中，可以进一步丰富教学内容，促进学生的全面发展。
美术向日葵教案课件教案
美术向日葵教案课件教案一、教学内容本节课选自人教版初中美术教材第七单元《色彩的世界》，具体内容为第一课《向日葵》。
本节课将引导学生欣赏梵高的名画《向日葵》，学习色彩的基本知识和表现手法，以及如何运用色彩表达情感。
二、教学目标1. 让学生了解梵高的生平及其艺术风格，认识《向日葵》这幅名画的艺术价值。
2. 学习色彩的基本知识，掌握色彩的调配方法，提高学生的色彩表现能力。
3. 培养学生热爱生活、热爱大自然的情感，激发他们的创作热情。
三、教学难点与重点教学难点：色彩的调配方法及情感表达。
教学重点：欣赏梵高的《向日葵》，学习色彩的基本知识，培养学生的色彩表现能力。
四、教具与学具准备教具：PPT、挂图、画笔、颜料、调色板等。
学具：画纸、画笔、颜料、调色板等。
五、教学过程1. 导入：通过展示梵高的名画《向日葵》，引导学生观察并分享他们对这幅画的感受。
2. 新课导入：介绍梵高的生平及其艺术风格，讲解《向日葵》的艺术价值。
3. 知识讲解：讲解色彩的基本知识，如色彩的三原色、间色、冷暖色等，以及色彩的调配方法。
4. 实践环节：学生分组进行色彩调配练习，教师巡回指导。
5. 例题讲解：结合《向日葵》的色彩运用，讲解如何运用色彩表达情感。
6. 随堂练习：学生根据所学知识，创作一幅以向日葵为主题的画作。
六、板书设计1. 色彩的基本知识三原色、间色、冷暖色色彩的调配方法2. 梵高《向日葵》的艺术特点色彩丰富、对比鲜明情感真挚、富有表现力七、作业设计1. 作业题目：以向日葵为主题，创作一幅色彩丰富的画作。
2. 答案要求：运用所学色彩知识，表现出向日葵的生动形象，注重色彩的搭配和情感表达。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生对色彩知识的掌握程度，以及在创作过程中的表现。
2. 拓展延伸：鼓励学生课后欣赏其他梵高的作品，了解其艺术风格，提高自己的审美能力。
同时，尝试运用色彩知识进行其他主题的创作。
重点和难点解析1. 教学难点：色彩的调配方法及情感表达。
向日葵初中美术教案设计
向日葵初中美术教案设计课题：一、教材分析（向日葵）本单元（初中美术7年级上册03课向日葵）选择色彩表现为教学内容，让学生通过学习了解色彩的本质特征、色彩的象征意义和向日葵色彩使人产生的不同情感反应，并运用色彩进行自主表现。
按照课程标准“造型·表现”学习领域的阶段目标有关要求，向日葵设置欣赏感受和创作表现两个学习活动，旨在发展具有个性的表现能力，传递自己的思想感情。
教材侧重让学生认识色彩，了解色彩与自我表现的关系，改变传统教学的色彩基本概念和基本技法的传授，努力培养学生对色彩的艺术感受。
教材以“向日葵”照片导入，一方面从向日葵的生长特性，感悟生命的意义，使学生情感得到升华，促使其积极向上的生活态度的形成。
另一方面从自然形态感受色彩的基本特征。
教材从自然形态过渡到绘画作品欣赏，呈现凡·高的一幅《向日葵》作品，对其色彩进行重点分析，唤起学生对色彩的情感反应，了解色彩和笔触的关系。
教材从《向日葵》的色彩分析进一步加强学生对色彩的感受，设置了一系列问题层层展开教学。
“活动一”要求学生尝试改变向日葵的色彩、笔触，感受画面效果，这种模仿改造的训练，使学生在欣赏感受的基础上加强情感体验。
教材还安排了不同风格的美术作品欣赏，丰富学生的审美，从色彩情感方面使学生对美术作品作出积极的反应。
学生通过对抽象、具象的美术作品的色彩分析，认识色彩依附于线条和形状，运用色彩的对比、协调，达到情感表现的目的，使其逐步形成审美趣味和美术欣赏能力。
“活动二”设置两种方式，其一把对自然景物的感受用色彩表现，其二直接用色彩表达自己的某种感受，为教学开展提供灵活的选择。
“评价建议”一栏对学生观察生活的能力以及学生作业的要求提出评价指标。
学生作业侧重色调、笔触、色彩搭配等方面的评价，为教学评价提供参考。
资料库中对色调、冷暖对比、补色对比有解释，并附色轮和补色关系图片，作为教材知识的补充。
本栏还对凡·高作了简要介绍，帮助学生认识画家，从而进一步了解画家作品。
美术课向日葵教案设计
美术课向日葵教案设计一、教学目标：1. 让学生了解并向日葵的基本特征，学会观察向日葵的形态、色彩等。
2. 培养学生运用线条、形状、色彩等元素进行创作的能力。
3. 提高学生对自然美的感知和表现能力，培养学生的耐心和细心。
二、教学内容：1. 向日葵的基本特征介绍2. 观察向日葵的形态、色彩等，进行线描绘画3. 运用色彩知识，进行向日葵的彩绘三、教学重点与难点：1. 重点：学会观察向日葵的形态、色彩，并能运用线条、形状、色彩等进行绘画创作。
2. 难点：如何把握向日葵的形态特征，以及色彩的搭配。
四、教学准备：1. 教师准备向日葵的图片、视频等资料。
2. 学生准备绘画用品，如铅笔、橡皮、水彩笔等。
五、教学过程：1. 导入：教师展示向日葵的图片或视频，引导学生观察并向学生介绍向日葵的基本特征。
2. 讲解：教师讲解如何观察向日葵的形态、色彩等，并示范绘画过程。
3. 练习：学生根据教师的讲解，进行线描绘画，尝试表现向日葵的形态、色彩等。
4. 指导：教师巡回指导，针对学生的作品进行点评，引导学生如何把握向日葵的形态特征，以及色彩的搭配。
5. 创作：学生在教师的指导下，运用色彩知识，进行向日葵的彩绘。
6. 展示：学生展示自己的作品，教师进行点评，总结本次课程的重点和难点。
7. 课后作业：学生回家后，观察身边的植物，尝试用绘画的方式表现出来。
六、教学评价：1. 观察学生的线描作品，评估学生对向日葵形态、色彩的观察和表现能力。
2. 评价学生的色彩搭配和绘画技巧，了解学生对向日葵彩绘的掌握程度。
3. 收集学生的课后作业，评估学生对课堂学习的应用和拓展能力。
七、教学拓展：1. 组织学生进行户外写生，观察自然环境中的向日葵，提升学生的观察和表现能力。
2. 邀请当地的画家或艺术家进行讲座，让学生了解向日葵在艺术领域的应用和价值。
3. 引导学生进行向日葵主题的创意活动，如制作向日葵手工艺品、拍摄向日葵的照片等。
八、教学反思：1. 反思教学内容是否适合学生的年龄和认知水平，调整教学内容和方法以提高学生的参与度。
初中美术教案 向日葵9篇
初中美术教案向日葵9篇向日葵 1首先我考虑的是如何让我们班的孩子用水粉画向日葵，体验成功感。
我首先找了毛笔和油画笔，最后认为中班的孩子握笔姿势比较容易掌握的是油画笔，随后我特意选了红色外套的大号油画笔。
白色外衣的小号油画笔。
一个偶然的机会我发现了彩虹屋的材料设计很巧妙，用来画画既方便又容易呈现。
随后和孩子商量后我们把许多材料都取了自己喜欢而容易记忆的名字，如：“妈妈笔”“宝宝笔”“花妹妹”等。
凡高的画都以亮丽鲜艳的颜色夺人眼球，于是我选了比较明快的黄色背景纸、橙色花瓣、蓝色花瓶、红色花蕊。
如果让孩子们模仿学习，孩子一定很难掌握并且也学的很乏味。
我喜欢让孩子在学习中学得轻松，而顺口的儿歌是我在绘画示范动作中经常采用的方法。
例如拿笔蘸颜料我们会说：妈妈笔，手中拿，蓝颜料里洗个澡，伸出脑袋擦身体，左擦擦，右擦擦。
用蜡笔画我会说：蜡笔宝宝出来玩，x颜色宝宝出来跳舞等。
形象画的语言让我们班的孩子特别喜欢绘画活动，而每次活动他们都觉得自己是在和笔宝宝玩，所以我们班孩子的绘画作品都是很有特色，他们还喜欢边画边说。
我一直觉得“孩子只有在自身丰富的体验想要表达时，才会有真正属于孩子自己的绘画。
”随后我尝试让孩子画花瓶，感觉孩子对花瓶的位置和形状很难掌握。
最后我试着我先把位置放好，就先画一条直线，把这条直线当花瓶口，把画面分成了两部分，上面画向日葵；下面画花瓶。
在形状的把握上我利用儿歌让孩子学习。
如：平平一条路，路前停一停，变出左耳朵；路后停一停，变出右耳朵，左耳右耳连起来，听一听!美妙的音乐会开始啦!洗刷刷洗刷刷，从上往下刷，从左往右刷，刷出一只大花瓶!)示范画花瓶。
妈妈笔累了休息!(放瓶子)(花妹妹出来跳舞了，黄颜料里洗个澡，扭一扭，往上跳，往下跳；往左跳，往右跳；跳累了休息吧!)示范画花瓣。
向日葵 2一、活动目标：1、让幼儿尝试用各种点和线条来表现向日葵的籽盘、花瓣、叶、茎，在巩固线描的基础上进一步学习装饰。
向日葵美术教案教学设计
向日葵美术教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解向日葵的特点和艺术价值，培养学生的观察力和想象力。
2. 引导学生运用绘画和手工制作的方法创作出具有个人特色的向日葵作品。
3. 培养学生热爱大自然、珍惜生命的情感，提高学生的审美素养。
二、教学内容1. 向日葵的基本知识：向日葵的特点、生长过程、花语等。
2. 向日葵绘画技巧：线条、色彩、构图等。
3. 向日葵手工制作：剪贴、拼接、染色等。
三、教学重点与难点1. 重点：掌握向日葵的绘画和制作方法，创作出具有个人特色的向日葵作品。
2. 难点：如何处理向日葵的线条、色彩和构图，使作品具有艺术感。
四、教学准备1. 教具：向日葵图片、绘画材料（如画纸、颜料、画笔等）、手工制作材料（如彩纸、剪刀、胶水等）。
2. 学具：学生绘画本、颜料、画笔、剪刀、胶水等。
五、教学过程1. 导入：展示向日葵图片，引导学生观察并向学生介绍向日葵的基本知识。
2. 讲解与示范：讲解向日葵的绘画技巧和制作方法，并进行示范。
3. 学生创作：学生按照所学方法进行向日葵绘画和手工制作。
4. 作品展示与评价：展示学生作品，引导学生互相评价，教师进行总结性评价。
5. 总结与拓展：总结本节课所学内容，鼓励学生在生活中观察和创作。
六、教学策略1. 采用问题驱动法，引导学生主动探究向日葵的特点和艺术价值。
2. 运用示范法，让学生清晰地了解向日葵的绘画和制作过程。
3. 采用分组合作法，培养学生团队协作能力和沟通能力。
七、教学步骤1. 向日葵的基本知识学习：让学生观察向日葵图片，引导学生自主查阅资料，了解向日葵的特点、生长过程和花语。
2. 向日葵绘画技巧学习：讲解线条、色彩、构图等方面的知识，并进行示范。
3. 向日葵手工制作学习：讲解剪贴、拼接、染色等方面的知识，并进行示范。
4. 学生创作实践：让学生根据所学知识，独立完成一幅向日葵绘画作品和一件手工制作作品。
5. 作品展示与评价：组织学生展示作品，进行自评、互评和教师评，总结优点和不足之处。
初二美术画向日葵图文教案
初二美术画向日葵图文教案一、教学目标：1.了解向日葵的形态特点和生长习性；2.学习绘画向日葵的基本技巧；3.培养学生对大自然的观察和表现能力；4.激发学生对美术的兴趣和创造力。
二、教学重点：1.向日葵的形态特点；2.向日葵的绘画技巧。
三、教学难点：1.如何表现向日葵的立体感；2.如何运用色彩表现向日葵的明暗和光影。
四、教学准备：1.向日葵的图片和实物；2.绘画工具，铅笔、颜料、画笔等；3.教学课件。
五、教学过程：1.导入，通过展示向日葵的图片和实物，引导学生观察向日葵的形态特点和生长习性，激发学生对向日葵的兴趣。
2.学习绘画向日葵的基本技巧，首先，老师向学生介绍向日葵的形态特点，如大大的花盘、金黄色的花瓣和高大的茎；然后，老师向学生演示如何用铅笔勾勒向日葵的轮廓和细节；接着，老师指导学生如何用颜料和画笔给向日葵上色，如何表现向日葵的明暗和光影。
3.练习，让学生自行绘制向日葵，老师在旁边指导和帮助学生解决问题。
4.展示和评价，学生完成绘画后，老师组织学生展示作品，并进行评价和讨论，鼓励学生相互学习和交流。
5.总结，通过本节课的学习，学生对向日葵的形态特点和绘画技巧有了更深入的了解，同时也培养了学生对大自然的观察和表现能力，激发了学生对美术的兴趣和创造力。
六、作业布置：让学生回家继续练习绘画向日葵，并要求他们在作品上加上自己的想法和创意。
七、教学反思：通过本节课的教学，学生对向日葵的形态特点和绘画技巧有了一定的掌握，但也发现了一些问题，比如有些学生在表现向日葵的立体感和光影方面还有些困难。
因此，在以后的教学中，需要更加注重这些方面的训练和指导，帮助学生提高绘画技巧。
同时，也要不断激发学生对美术的兴趣和创造力，让他们在绘画中得到更多的乐趣和成就感。
美术教案《向日葵》初中
美术教案《向日葵》初中一、教学目标1.了解向日葵的特点和表现形式。
2.掌握用线条和色彩表现向日葵的技巧。
3.提高学生观察、想象和表达能力。
4.培养学生的艺术欣赏能力和创造力。
二、教学准备1.教案PPT和教师讲解材料。
2.向日葵实物或图片。
3.画笔、彩色铅笔、颜料、调色板等绘画工具和材料。
4.学生绘画本。
三、教学过程第一步：导入（5分钟）通过展示向日葵实物或图片，引起学生兴趣，向学生介绍向日葵的外形特点和常见颜色等。
第二步：知识讲解（15分钟）1.向学生介绍向日葵的线条表现特点，如长长的茎杆、粗壮的叶子和大大的花朵。
2.讲解向日葵的色彩表现特点，如鲜艳的黄色花瓣和深绿色叶子。
3.分析向日葵的构图技巧，如花朵居中、茎杆斜向下延伸等。
第三步：示范练习（20分钟）1.教师在黑板上示范绘画向日葵的步骤和技巧，注重线条结构和色彩的层次感。
2.让学生跟随示范用铅笔先画出向日葵的轮廓线。
3.指导学生运用彩色铅笔或颜料进行上色。
第四步：自主练习（30分钟）学生根据自己的观察和理解，绘制自己的向日葵作品。
教师在旁边提供指导和帮助。
第五步：作品展示与欣赏（15分钟）学生互相欣赏和评价自己的作品，教师鼓励学生展示并发表对作品的感受和评价。
四、教学反思通过本节美术课的教学，学生能够通过观察和练习，掌握了向日葵的表现特点和绘画技巧。
学生的艺术欣赏能力和创造力得到了培养和提高。
在教学过程中，我注重了示范和指导，让学生在实践中掌握技能，并充分发挥他们的想象力和创造力。
在作品展示与欣赏环节，学生积极参与，互相交流和借鉴，培养了良好的团队合作和欣赏敏感性。
不过，为了更好地激发学生的学习兴趣和创新能力，可以设计一些拓展性的教学活动，如让学生用其他材料制作向日葵手工或设计向日葵的场景等。
美术教案《向日葵》
美术教案《向日葵》一、教学目标通过本节课的学习，学生应能够： 1. 了解向日葵的产地、特点和象征意义。
2. 观察向日葵的形态、颜色和纹理，培养观察力和细致性。
3. 用简单的线条和色彩描绘向日葵的外形和画面背景。
4. 通过绘画表达对向日葵的情感与感受。
二、教学准备1.向日葵的图片和干枯后的花茎。
2.绘画工具：铅笔、彩色铅笔、颜料、画笔、画板等。
三、教学过程1. 导入与引入向学生展示向日葵的图片，并谈论向日葵的特点、产地和象征意义，激发学生对向日葵的兴趣。
2. 观察与绘制1.让学生观察干枯后的花茎，了解向日葵的结构和形态。
2.引导学生观察向日葵的颜色和纹理，注意细节和变化。
3.学生在画板上使用铅笔简单地勾画向日葵的外形和基本纹理。
3. 色彩涂抹1.学生用彩色铅笔或颜料涂抹向日葵的花瓣和花盘，注意光影效果。
2.引导学生根据向日葵的实际颜色，选择合适的颜料或彩色铅笔。
4. 背景填充1.学生用颜料或彩色铅笔填充画面背景，可以选择自然景色或抽象背景。
2.强调画面的整体感和平衡感。
5. 情感表达1.引导学生思考向日葵给人的情感和感受。
2.学生可以选择适当的色彩和线条表达对向日葵的情感。
6. 总结与展示1.学生对自己的作品进行评价和总结。
2.老师引导学生展示自己的作品，并进行欣赏和讨论。
四、教学反思本节课通过学习向日葵的形态和特点，培养了学生的观察力和细致性。
通过绘画表达对向日葵的情感和感受，培养了学生的审美情趣和艺术创造力。
同时，通过展示和讨论学生的作品，激发了学生对美的热爱和对艺术的兴趣。
然而，在实施过程中，需要注意在引导学生观察时给予足够的时间和空间，以及在教学过程中注重个体差异的充分发展。
初中美术教案《向日葵》
初中美术教案：向日葵一、教学目标1.了解向日葵的外观特征和生长环境；2.学习运用线条和色彩表现向日葵的形象；3.培养学生观察和表达能力；4.提供学生创作的机会，培养审美和想象力。
二、教学准备1.教师准备：向日葵的图片、色彩铅笔、画纸、调色板、画笔等；2.学生准备：铅笔、橡皮擦、素描纸、水彩颜料等。
三、教学过程步骤一：导入（5分钟）教师向学生展示向日葵的图片，引起学生对向日葵的兴趣。
提问学生关于向日葵的问题，激发学生的思考。
步骤二：观察与描述（10分钟）学生观察图片中的向日葵，通过教师的引导，描述向日葵的外观特征和生长环境。
教师可以提问学生以下问题：•向日葵的形状特点是什么？•向日葵的颜色有哪些？•向日葵在什么样的环境中生长？步骤三：线条练习（15分钟）教师向学生演示如何用线条画出向日葵的形状。
学生跟随教师的示范，用铅笔在素描纸上练习画向日葵的线条结构。
步骤四：调色练习（20分钟）教师向学生介绍不同颜色的水彩颜料，如红色、黄色、绿色等，让学生通过混合颜料调制出与向日葵相似的颜色。
学生准备画纸和调色板，用水彩颜料配制出自己认为合适的向日葵颜色。
步骤五：绘制作品（25分钟）学生用素描纸将之前练习的线条结构勾勒出来，并运用刚才调制的水彩颜料进行上色。
学生可以根据自己的理解和想象，赋予作品一定的个性。
步骤六：展示作品（5分钟）学生互相欣赏自己的作品，教师指导学生讨论各自作品的特点和亮点。
四、教学反思本堂美术课以向日葵作为主题，通过观察、描述、线条练习、调色练习和绘制作品等环节，培养学生的观察力、表达能力和创作能力。
通过这样的教学设计，学生既学习到了向日葵的外观特征和生长环境，又锻炼了自己的绘画技巧和审美能力。
在教学中，教师应注重引导学生观察和思考，鼓励学生发表自己的观点和想法。
同时，可以给予学生更多自主决策的机会，让他们在绘画过程中发挥自己的创造力。
通过这样的教学过程，学生在感受美的同时，也能提高自己的审美能力和想象力，培养对艺术的兴趣和热爱。
美术向日葵教案
美术向日葵教案
一、教学目标：
1.了解向日葵的特点和画法。
2.培养学生对向日葵的观察和表现能力。
3.提高学生的绘画技巧和审美能力。
二、教学准备：
1.向日葵的图片和实物。
2.绘画工具：颜料、画笔、水杯等。
3.绘画纸、画板、画夹等。
三、教学过程：
1.导入：
引导学生观察向日葵的图片和实物，让学生感受向日葵的美丽和朝阳的形象。
2.学习向日葵的特点：
通过描述和展示，让学生了解向日葵的特点，如：高大的茎，大而鲜艳的花朵等。
3.学习向日葵的画法：
（1）绘制茎和叶子：
让学生用淡绿色的颜料绘制向日葵的茎和叶子，要求线条轻盈，形状自然。
（2）绘制花蕊：
让学生用黄色的颜料绘制向日葵的花蕊，采用明暗渐变的方法，使花蕊看起来立体感强。
（3）绘制花瓣：
让学生用深黄色的颜料绘制向日葵的花瓣，要求线条干净利落，
层次分明。
4.实践操作：
让学生按照学习的内容进行实践操作，画出自己心目中的向日葵。
5.指导与评价：
教师巡视学生的作品，给予指导和评价，鼓励优秀的作品，引导改进不足的地方。
四、教学延伸：
1.了解其他画家的向日葵作品，如梵高的《向日葵》系列。
2.学习绘制不同角度的向日葵，如俯视视角和仰视视角。
3.组织学生共同创作一幅大型的向日葵画作，展示在校园或班级。
五、教学总结：
通过本次绘画教学，学生们对向日葵的特点和画法有了更深入的了解，锻炼了绘画技巧和审美能力，培养了对自然美的感知和表达能力。
通过展示和评价，激发了学生对绘画的兴趣和热爱，激发了他们积极创作的欲望。
《向日葵》美术教案(推荐)
《向日葵》美术教案(推荐)向日葵美术教案推荐。
优秀的人总是会提前做好准备，站更新。
教案名称：《向日葵》美术教案教案简介：《向日葵》是一幅著名的印象派画作，幅中的向日葵以其饱满的形态和鲜艳的色彩给人们留下了深刻的印象。
本美术教案以《向日葵》为主题，旨在通过学习这幅作品，让学生了解印象派艺术风格以及表达鲜明色彩的技法，培养和提升学生的艺术鉴赏能力和绘画技巧。
教案内容：一、教学目标1. 了解印象派艺术风格以及其代表作品《向日葵》2. 掌握表达鲜明色彩的绘画技法3. 培养学生的艺术欣赏能力和绘画创作能力二、教学准备1. 电子白板、投影仪2. 《向日葵》的图片或印刷版3. 不同颜色的油画颜料、画笔、调色板、画纸、水桶等绘画工具三、教学步骤1. 导入展示《向日葵》的图片或印刷版，引导学生观察这幅作品的特点，启发学生想象和猜测这幅画所表达的情感和意义。
2. 学习印象派艺术风格通过介绍印象派艺术运动的背景和特点，帮助学生了解印象派的创作理念和表现方式。
比如，印象派注重捕捉瞬间的光影变化，强调色彩的纯净和明亮，追求自然真实的表现。
3. 分析作品《向日葵》分析《向日葵》的构图、色彩和线条运用等要素。
引导学生观察这幅画中向日葵的形状、色彩和层次感，让学生思考画家如何用色彩和线条表达形态和光影效果。
4. 色彩实践让学生根据自己对《向日葵》的理解，选择自己喜欢的颜色来绘制一幅向日葵的画作。
引导学生运用明亮的色彩和鲜明的色块来表达向日葵的生动和饱满感。
5. 学生作品展示和评价让学生展示自己的画作，并鼓励他们互相欣赏和评价。
引导学生用专业的眼光来分析和评论彼此的作品，提出改进的建议，以促进学生对艺术的进一步认识和提升。
四、教学延伸1. 可以邀请一位画家或艺术家来校园，与学生们交流和分享绘画经验，激发学生对艺术的热爱和创作的冲动。
2. 组织学生参观当地的美术馆或画廊，与学生们一起欣赏其他优秀的印象派艺术作品，并进行深入的讨论和分析。
初中美术向日葵画法教案
初中美术向日葵画法教案教学目标：1. 让学生了解向日葵的外形特征和色彩特点，掌握基本的绘画技巧。
2. 培养学生的观察能力、审美能力和创新能力。
3. 引导学生体验绘画的乐趣，提高对美术的兴趣。
教学重点：1. 向日葵的外形特征和色彩特点。
2. 绘画技巧的应用。
教学难点：1. 向日葵的动态表现。
2. 色彩的搭配和运用。
教学准备：1. 向日葵图片资料。
2. 画纸、画笔、颜料等绘画工具。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生介绍向日葵的外形特征和色彩特点，引导学生观察向日葵的图片。
2. 向学生讲解向日葵的生长过程，让学生了解向日葵的动态变化。
二、基本技巧讲解（10分钟）1. 讲解绘画工具的使用方法，如画笔的运用、颜料的搭配等。
2. 向学生演示向日葵的绘画步骤，包括线条的勾勒、色彩的填充等。
三、实践操作（10分钟）1. 学生按照讲解的绘画步骤，自行绘制向日葵。
2. 教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。
四、创新拓展（10分钟）1. 引导学生发挥创新意识，对向日葵进行个性化改造，如添加昆虫、背景等。
2. 鼓励学生互相欣赏、交流，提出改进意见。
五、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励。
六、总结与反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本次课程的重点内容，巩固所学知识。
2. 学生反思自己在绘画过程中的表现，找出不足之处，制定改进计划。
教学延伸：1. 邀请家长参加学生的作品展示活动，增进家长对美术教育的了解和支持。
2. 组织学生参观美术展览，拓宽学生的艺术视野。
教学反思：本节课结束后，教师应认真反思教学效果，针对学生的实际情况，调整教学策略，以提高教学质量。
同时，关注学生的个体差异，激发学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。
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向日葵
教学目标：
通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。
让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。
让学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。
教学难点：
突破学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联系，实行跨学科研究性学习和综合实践活动。
教学重点：
发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。
教法选择：
借助多媒体教学手段，通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养；并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。
教具准备：
多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段凡·高的代表作、课本等。
课时安排：
本单元共分两课时，每课时45 分钟。
第一课时：启发、引导与体验相结合，通过跨学科的探究性学习、欣赏，侧重对色彩的心理效应的介绍。
使学生认识色彩、了解色彩与表现自我的关系。
第二课时：活动课，运用不同的色彩、富有个性的笔触来表现春、夏、秋、冬四季的感受。
教学设计( 第一课时)
分析、评价、反思、体会
一、组织教学
投影仪分别打出冷暖色调布置的房间图片，同时播放冬天刮风、下雨的声音。
创设教学情境，使学生有身临其境的感觉。
激发学生的学习兴趣。
提问：(1) 在一个非常寒冷的天气里，外面刮着风，下着雨。
你出外归来，先后走进这两间房，分别给你什么样的感受?(2 分钟)
让学生回答问题，调动学生的积极性，活跃课堂气氛，促进师生互动。
提问：(2) 两间房间为什么给人的感觉会不同? (2 分钟)学生回答，老师暂不总结。
老师：这个问题，正是我们这节课要重点学习的课题。
让我们共同来探讨。
制造悬念，吸引学生的注意力，激发学生求知欲和学习兴趣。
二、导入新课
展示课题：《—色彩的心理效应》
1 ．展示两组色彩卡片，与学生共同分析。
a 红、橙、黄
b 蓝、绿、紫
提问：这些颜色分别会让我们联想起什么? 给我们什么样的感受?
(2 分钟)
2 ．展示课本11 页风景图片。
提问：同一风景，画面色调不同，给人感觉相同吗? 0 分钟) 师生共同小结：“不同的色彩给人的感觉不同。
”色彩的这一特性常被运用到艺术作品中，用它来营造气氛和传达情感。
通过提问，激发学生的想像力。
通过回答、分析使学生了解色彩富有表情，具有强烈的感情性。
六个基本色相( 红、橙、黄、绿、蓝、紫) 的心理效应是色彩感情性表现的重要基础。
举例：欣赏课本12 页农民画《猴子吹号》。
提问：这幅画在色彩运用上有什么特点? (3 分钟)
小结：在我国传统观念中，红色往往与吉祥、好运( 红运) 、喜庆相连。
红色便成为一种节日、庆祝活动中的常用色。
这幅画以红、黄色为主配以红、黄色的对比色蓝、绿色，画面色彩饱和强烈，营造出了一种“普天同庆”的喜庆气氛。
(3 分钟)
通过欣赏富有民族特色的农民画《猴子吹号》，让学生了解我国是个文明古国，民间艺术的根基深厚，源远流长。
并了解我国民间绘画的用色特点。
3. 运用电脑，改变《猴子吹号》这幅画的色调以蓝、绿色为主。
( 图略)
提问：色调改变了，画面的气氛有没有变化? (2 分钟)
利用电脑的优势，加强直观感受。
通过比较，让学生感受色彩在绘画中表现情感的重要性。
4 。
展示课本11 页色彩搭配的图片。
提问：同一种颜色在不同色彩的衬托下，给人感觉相同吗? (5 分钟)
通过回答，提出色彩搭配知识。
如：服装的色彩搭配、家居的色彩搭配等。
让色彩知识与学生的生活联系起来。
使学生深切认识到掌握色彩知识的重要性，变被动学习为主动学习。
5 ．展示课本11 页不同形状、笔触的色块图片。
提问：同一种颜色，呈现出不同的形状、笔触时给人感觉相同吗? (2 分钟)
通过回答，让学生了解色彩能够表达情感，而且当它依附的线条、形状不同时，能够加强或减弱色彩给人的感受。
6 ．欣赏
(1) 欣赏凡·高的《》
提问：凡·高的画，用笔、（转载自第一范文网，请保留此标记。
）用色都很有特点。
他为什么要这样用呢?
讲解：色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感会产生刺激作用。
这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。
《》用响亮的黄色和奔放有力的笔触，把绚丽的色泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。
从画中，我们会强烈感受到画家对大自然的热爱，对生活的热爱。
(2) 欣赏康定斯基的《即兴二十六号》
提问：你看得懂这幅画吗?
讲解：康定斯基的画彻底抛弃了描写性的和让人产生联想的绘画语言，而借用类似音乐的形式，来表达自己某时某刻对周围世界的感受。
用线条、色彩以及不规则的几何图形巧妙地安排符合自己心境的画面，开创了没有具体物象的抽象画。
(6 分钟)
总结：通过比较、欣赏，我们知道了色彩和笔触是绘画表达情感的重要手段。
(1 分钟) 简介荷兰画家凡·高的生平及后印象派的特点。
简介俄国画家康定斯基的绘画风格。
通过欣赏他们的画，使学生了解西方美术史中的重要画派及其代表人物以及不同流派的风格和特点。
学会多角度的对美术作品进行赏析，从中了解和感受经典作品的内涵，从而获得初步的审美经验和鉴赏能力。
7 ．课堂活动
(1) 播放两首不同风格乐曲的片段。
第一首：《丰收锣鼓》
第二首：《二泉映月》
引导学生体会这两首乐曲的主题、意境和节奏。
(8 分钟)
提问：如用色彩、笔触在纸上来表现这两首乐曲的意境、情绪、节奏，你会如何表现? (2 分钟)
(2) 布置下节课的活动内容：春、夏、秋、冬四季的色彩表现，让学生准备。
最后，在优美的音乐声中下课。
(2 分钟)
美术与音乐、美术与文学的整合。
《新课标》指出：“自然和社会有着一些共通的规律和
法则，通过跨学科的联想教学，可以加深对它们的理解，并有助于形成对普遍规律的认识和实践能力。
”视觉艺术、听觉艺术在课堂中的巧妙融合，充分调动学生的感觉器官，引导学生多方面去体验并表达。
这样有利于学生的全面协调发展。
活动课( 第二课时)
教学设计
分析、评价、反思、体会
1 ．复习上节课所讲的部分内容。
(3 分钟)
2 ．播放描述春、夏、秋、冬四季的文学作品片段。
投影仪分别打出四季景色图片。
引导学生表述对四季变化的情绪感受。
(7 分钟)
3 ．用色彩和笔触表现自己对四季的感受。
提示：无需具体形象，用单纯的色彩组合，大胆尝试色彩的混合使用。
4 ．学生练习，老师巡回辅导，多媒体电脑连续播放四季的景色，给学生提供参考。
激发学生的创作灵感。
(30 分钟)
在多媒体的作用下，学生的视、听、想等立体感官同时产生作用，可达到事半功倍的效果。
提示学生在练习过程中，(1) 既抓住四季色彩的共性，同时也要有个性的发挥。
如秋天，有的关注的是晴朗的天空、金色的大地、丰收的果实，画面呈现明朗欢快的色调。
有的则关注秋风、秋雨、落叶，画面呈现出寂寥、悲凉的色调。
(2) 注意画面笔触的变化，笔触与色彩的结合。
5 ．学生自评作业并进行课堂总结。
作业完成，通过实物投影仪，请两三位同学对自己的作业进行自我分析：说明四季给自己怎样的感受，为什么采用这些颜色、笔触来表现。
并将自我评价形成的肯定意见，在下列评价项目中以“√”的形式呈现。
(5 分钟)
让学生对自己的作业进行自我评价。
评价目的：鼓励学生个性思维的发展。
因此评价是要关注学生的个性、感受，鼓励学生，使每个学生感受到成功的机会和希望。
加深学生对色彩的心理效应的认识。
并通过色彩、笔触去体会中外优秀美术作品丰富的精神内涵。
色调
色彩搭配
画面结构
笔触
个性
√√√√√
课后总结及改进计划：
通过两课时的学习、欣赏、练习，中国学习联盟都能体会到不同的色彩笔、触能表达不同的情感。
但不足之处是在学习、练习过程中发现：(1) 学生脑海中形成的概念化的东西太多，如：春就是一片绿，夏就是一片红，秋就是一片黄等。
缺乏创造性。
(2) 练习过程中发现
学生驾驭色彩的能力不强，因此不能随心所欲地表达自己的所感所想。
画面色彩、笔触都比较单调，缺少变化。
针对以上情况，在今后的教学过程中，将进一步鼓励学生个性思维的发展，多欣赏一些中外绘画名作，从中汲取营养，拓宽视野，增长见识。