《动画造型设计》 头部设计方法
《二维动画角色设计》课程标准

《二维动画角色设计》课程标准一、课程概述:动画角色造型是动画学习的专业核心课程,也是系统研究动画角色造型规律和培养动画角色造型能力的专业基础。
本课程系统讲授包括角色设定前期准备、角色形象设计、完整角色必备因素以及动物形象设定的相应知识点,它的任务就是通过由浅入深、循序渐进的系统学习和训练,培养学生正确的角色造型意识、扎实的造型功底以及健康的审美意识和突出的艺术创造力。
使学生获得正确认知初级角色设计师职业入门知识,初步具备原创基础动画角色造型能力,还可以提升考取动画绘制员职业资格证,以及行业动画执业资格等职业证书的能力,为今后走向就业岗位奠定良好基础。
二、教学目标以立德树人为根本任务,推进“三全育人”,落实“课程思政”要求。
坚持职业能力为核心,不仅培养学生成为社会需要的“岗位人”和“职业人”,更要成为能生存能发展的“社会人”。
通过本课程的学习,能够让学生掌握能系统掌握动画角色形象设计的各个知识点,最终熟练掌握多种动画角色风格的造型特点及完整角色的商业标准;同时不仅让学生提升自身专业能力,还要提升自主学习能力,发现、解决问题能力以及良好沟通能力。
(一)知识目标(1)掌握动画角色基础概念、造型特点、变形方法以及动画师思维方式。
(2)掌握角色头部、身体基本型类别及绘制方法。
(3)掌握角色五官、发型特点以及绘制方法。
(4)掌握艺用人体解剖结构基础。
(5)掌握角色头部、身体五视图绘制标准及方法。
(6)掌握角色常用表情图类型及其绘制方法。
(7)掌握角色常用动作图类型及其绘制方法。
(8)掌握角色服装道具特点及其绘制方法。
(9)掌握角色色指定商用标准及其制作方法。
(10)掌握常见动物结构及其卡通化绘制方法。
(二)能力目标(1)具有良好的审美素养和基础造型设计能力。
(2)具有熟练运用手绘板以及借助相应专业软件绘图能力。
(3)具有对文字脚本或剧本加以整理、分析与提炼出关键信息的能力(4)能够根据角色形象独立绘制出角色五视图能力。
浅谈动画角色造型设计的教学方法

浅谈动画角色造型设计的教学方法作者:张冰来源:《美与时代·城市版》2014年第09期摘要:从动画造型在动画制作流程中的重要性和目前的教学现状分析如何通过基础造型训练和分析优秀作品,主题练习等实训项目环节使学生能够掌握动画角色设计的构思、表现方法,设计出符合角色性格特点,塑造出鲜活角色形象的教学目的。
关键词:造型基础;分析作品;性格分析;主题训练动画角色造型设计的主要作用是通过设计确定出整个造型的表现风格,将文字转化为具体的画面,塑造出角色形象,使形象符合人物的性格特点,同时角色的造型设计也为后期制作人员提供了参考依据。
为此,造型设计人员要求在前期设计出人物的转面图、表情设计图、常见动作图、各人物间的比例图、道具设计图等。
在动漫专业的的教学中,如何顺应社会需求,立足本土,培养能够从事动漫行业及具有创新能力的动漫人才是教学中面临的一个问题。
动画角色造型设计要求从业人员要有扎实的美术造型能力的基本功,又要对角色的性格特点能够用视觉化的形式表现出来,这就要平时多画多研究造型,同时还要多分析角色造型的特点,有一定的想象力等,这些都是对学生的一种挑战,如何让学生更好的理解并设计出符合角色性格特点、能创造出“赋予角色生命”的形象,并符合后期制作人员的要求,本文就这些问题谈一些自己的看法。
一、动画角色造型在动画制作中的意义和任务动画角色造型设计是动画专业必修的专业基础课。
动画角色造型设计的工作目标是把剧本中描绘的角色视觉化、具象化,在整个动画制作流程中起到非常关键的作用,相当于导演在拍一部片子,要选择好演员,为这个演员设计好造型、服饰等要素。
通过造型的设计,使角色符合剧本中所反映的角色性格的特点。
动画角色造型设计在动画制作流程中属于前期工作,动画中出现的各种人物、动物、服饰、道具等都是需要造型设计考虑的内容,动画形象设计的好坏,直接影响一部片子的制作和给人的感受。
二、教学现状分析学生在课程学习过程中虽然前期也学习了素描、色彩等美术基础课,但是目的性一般不强,学生在造型方法和立体思维方面都较为欠缺。
角色造型设计教案

《人猿泰山》、《蝙蝠侠》、《超人特工队》、《星际宝贝》、《蜘蛛侠》中的角色
课前准备
图片,人体骨骼、肌肉挂图
作业
儿童形象设计
后记
教案首页
授课时间
2010年
课次
2
时数
理论(2)
课型
理论+实践
类别
辅助
实践(2)
标题(章节、标号和本课的题目)
第二章人体结构
第一节人体结构的意义与人体的基本比例
本次课程所属的项目:所属大项目小项目名称、关系及其作用,应依据教学大纲填写并与进度表保持一致
本学期大项目为:设计一部动画片的前期设计。根据剧本设计出相应的人物角色。此次课程是使学生掌握人体的比例,以便突出角色形象,符合剧本要求。
讲述
图片展示
板书
图片展示
学生倾听
20分钟
教案内容
教学过程设计:能力训练过程及步骤、职业导向(专业案例、职业案例、育人案例、习题等训练素材设计)、一体化设计、教学方法和手段设计、学生(主体)活动设计、时间分配、作业布置、演示部分的策划、归纳总结
步骤
教学内容
教学Βιβλιοθήκη 方法教学手段学生
活动
时间
分配
归纳1
人体各部分比例
教学目标
能力(技能)目标
知识目标
能够分析出角色造型的关键节点——露于体表的骨点
能够掌握各主要肌群的穿插关系
能够掌握各主要肌群的基本形态,能够胜任角色设计的工作
掌握人体骨骼的基本构造;
掌握人体骨骼的生理曲线;
掌握人体肌肉的结构。
能力训练任务及案例
能力训练任务:
对给出的角色进行符合角色要求的肌肉设计;
分析经典角色形象的骨骼和肌肉结构。
《动画角色设计》教学中造型能力与创新能力的培养

1 . 1 . 3 身体形体造 型方法 动画 中的角色性格相对 比较单纯化 , 会很 清晰地分 为几 大类
型, 我们总结几 种常见情节类 型的角色身体结 构 , 分 析其造型方
法, 来 进行学 习 , 并研究 突破点 。 ( 见图三 ) 例如 , 可爱型 的角色通
下手 。临摹是非 常重要 的学 习方法 。因此 , 在课程上要安排临摹 作 业。选择优 秀的动画角色设计 稿 , 进行分类 , 安排学 生分别进 行 比例 图、 转面 图、 动势 图和表情 图的临摹 。在临摹 过程 中 , 体会 动画语 言的特征 与造 型方法 , 同时对形体结构进行训练 。对于动
的眼光 观察生活 。注意身边 的一 切。在速 写本 上画下它们 。这 样, 不仅会 获得取之不尽 的动画创作参考 资源 , 而且永远不会 让
人感到厌烦 ! ” 在画速写 的基础 上 , 也 要多练 习用基 本形状来绘 制角色 , 学
稳, 聪 慧善 良淳朴 的性情 。动 画《 三 毛从 军记》 中的三毛 , 是个很 有个性 、 意志坚强 、 富有 正义感 的孤儿 。他 的蒜头鼻是 他很典型 的特征 , 恰如其分地表现 出他乐观坚韧 的性格 。动 画《 星际宝贝》 中星 际协会议 长 , 它那双 吊得很 高 的眼睛充分 呈现 出他 的冷酷 、
情味 , 不是僵死不变 的 , 千篇一律的。
在动 画作 品 中, 我们对形体 的运 用更加具有 象征意义 , 不 同 性格 。 不 同气质 的角色 , 我 们会选 用不 同的形体来 组建 创造 它。 从而使它具有鲜明的个性 , 呈现 出令人难忘 的记忆点 。 1 . 1 . 1 面部轮廓形体造型方法 讲解高度概 括 的形体 轮廓与具象形 体轮廓 的造 型方法 。将 形体特征与 性格特征 的紧密关联进行详 细的分析 。强 调不 同性 别、 不 同年龄 、 不 同性格 的面部轮廓特征 的区别 。 ( 见 图一 ) 例如, 女性的面部轮廓 , 曲线运用 的较多 , 体现其圆润、 秀丽 的特征 。而 男性的面部轮廓则多运用直线条 , 体现其力量感和浑厚感 。在动 画作品 中, 很多角色 的面部轮廓都经过高度 的概括 , 例如 , 神通广 大的机器猫 , 面部轮廓就是一个简单 的圆形 , 体现其可爱、 灵活 的 基本特征。而海绵宝宝 , 保 留其海绵 的特征 , 面部轮廓则为方形 , 体现其正义 、 滑稽 的基本特征 。
《动画美术设计》课件

详细描述
卡通风格通常采用简化、夸张的表现 手法,强调形象的可爱和趣味性。色 彩鲜艳、明亮,对比度强。线条简洁 ,形象特征明显,易于识别和记忆。
写实风格
总结词
追求真实感,注重细节和质感的表现。
详细描述
写实风格力求还原真实世界的视觉效果,强调对客观事物的忠实再现。注重细 节的刻画,对光影、色彩、质感的表现要求较高。画面具有强烈的真实感和可 信度。
详细描述
装饰风格强调画面的秩序感和形式美,通过对形象进行加工、变形和整理,使其呈现出图案化的视觉 效果。画面注重对称、均衡和节奏感的表现,给人以美的享受和装饰的实用性。
05 动画美术设计的实践应用
游戏美术设计
游戏美术设计是动画美术设计的重要应 用领域之一,涉及游戏角色、场景、道 具等美术元素的设计与制作。
3D打印技术为动画美术设计提供了更丰富的材质选择和 更精细的模型制作,使得设计更具真实感和表现力。
01
虚拟现实技术
虚拟现实技术为动画美术设计提供了全 新的展示平台,让观众能够身临其境地 感受动画美术设计的魅力。
02
03
人工智能技术
人工智能技术可以辅助动画美术设计 师进行创意设计和色彩搭配,提高设 计效率和质量。
色彩情感
色彩情感是色彩设计中重要的元素之一,不同的色彩可以表现出不 同的情感和氛围,需要结合故事情节和角色造型进行合理运用。
色彩层次
色彩层次是色彩设计中不可或缺的元素,通过色彩的深浅、明暗、冷 暖等变化,可以表现出更加丰富和细腻的视觉效果。
道具设计
道具功能
道具功能是道具设计的核心,需要考虑到道具在故事情节 中的作用和意义,以及与角色造型和场景设计的协调性。
2024年《动画造型设计》考试复习题库(附答案)

2024年《动画造型设计》考试复习题库(附答案)一、单选题1.块面法是起草人物造型的基本方法之一,其特点不包括()。
A、用这种方法概括的人体草稿更加接近完成的人体造型B、这种方法不太适于在较大透视时的造型表现C、这种方法对创作者对人体解剖结构的理解准确性和把握能力要求较高D、这种方法便于使创作者预览作品完成时的人体整体形象参考答案:B2.眉毛的生长方向对于人物性格影响很大,纤细的眉毛一般适用于女性,在动画造型设计中,向上挑起的眉形多用于表现女性的()。
A、神采奕奕B、阴险狡诈C、无奈D、痛苦悲伤参考答案:A3.抽象风格是与()风格相对而言的。
A、写意B、写实C、具像D、达达主义参考答案:C4.动画片中的角色是()创造的演员,担着演绎故事、推动情节发展以及揭示人物性格命运和影片主题的任务。
A、导演B、动画艺术家C、编剧D、绘画者参考答案:B5.()象征着华贵、娴静、优雅。
A、紫色B、蓝色C、白色D、黑色参考答案:A6.下列不属于写实型动画造型设计的是()。
A、《海绵宝宝》——海绵宝宝B、《仙履奇缘》——辛德瑞拉C、《阿拉丁》——茉莉和阿拉丁D、《空中大灌篮》——樱木花道和流川枫参考答案:A7.大多数动漫造型线条要()、滑、有节奏、粗细均匀。
A、刚硬B、挺C、柔软D、软中带硬参考答案:B8.提出几何形结构学说的是法国画家()。
A、达维特B、安达尔C、塞尚D、高更参考答案:C9.物体与物体或物体之间诸如大小、高低、长短、宽窄等方面的比较指的是造型中的()。
A、结构B、透视C、构图D、比例参考答案:D10.下列哪部动画片的美术设计是从中国京剧脸谱的特征而衍变的一种装饰风格。
()A、《小蝌蚪找妈妈》B、《九色鹿》C、《大闹天宫》D、《三个和尚》参考答案:C11.动画片《大闹天宫》中孙悟空的造型设计者是()。
A、华君武B、张仃C、张乐平D、张光宇参考答案:D12.动画比例的任务脸谱夸张要以真实的比例为基础,而成年人头部正面真实比例表现出的规律是()。
2024年动画角色设计教案完整版

2024年动画角色设计教案完整版一、教学内容本节课选自《动画角色设计》教材第四章“角色造型设计”,详细内容包括:角色造型设计的基本原则、角色形象的创意构思、角色造型的视觉元素、角色表情与动态设计。
二、教学目标1. 让学生掌握角色造型设计的基本原则,能够运用到实际创作中。
2. 培养学生创意构思角色形象的能力,提高创新意识。
3. 使学生能够运用视觉元素,设计出具有个性的动画角色。
三、教学难点与重点教学难点:角色造型的创意构思与视觉元素的应用。
教学重点:角色造型设计的基本原则,以及表情与动态设计。
四、教具与学具准备1. 教具:PPT、动画角色设计案例、画板、投影仪。
2. 学具:画纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔、水彩笔。
五、教学过程1. 导入:展示一组经典动画角色形象,引导学生思考这些角色为何让人印象深刻,激发学生的学习兴趣。
2. 理论讲解:a. 介绍角色造型设计的基本原则。
b. 分析角色形象的创意构思方法。
c. 解析角色造型的视觉元素。
d. 讲解角色表情与动态设计要点。
3. 实践操作:a. 让学生分组讨论,创意构思一个动画角色。
b. 指导学生运用视觉元素,绘制角色草图。
c. 学生根据草图,完成角色表情与动态设计。
4. 例题讲解:以教材中的案例为例,详细讲解角色造型设计的步骤与方法。
5. 随堂练习:让学生根据所学知识,设计一个简单的动画角色形象。
六、板书设计1. 板书《动画角色造型设计》2. 板书内容:a. 角色造型设计基本原则b. 角色形象创意构思c. 角色造型视觉元素d. 角色表情与动态设计七、作业设计1. 作业题目:设计一个具有个性的动画角色形象。
2. 答案要求:角色形象创意独特,造型美观,表情与动态设计生动有趣。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸:鼓励学生在课后收集更多经典动画角色形象,分析其设计特点,提高自己的审美能力。
同时,鼓励学生尝试运用不同的视觉元素和风格,创作出更多有趣的动画角色。
重点和难点解析:1. 角色造型的创意构思2. 视觉元素的应用3. 角色表情与动态设计一、角色造型的创意构思1. 搜集灵感:鼓励学生从日常生活、经典作品、文化艺术等多方面汲取灵感,形成自己的创意库。
浅析二维动画中人物角色造型设计的技巧

浅析二维动画中人物角色造型设计的技巧作者:王萌萌来源:《师道(教研)》2024年第01期随着科技的进步和社会的发展,动漫行业已经成为了现代社会中不可或缺的一部分。
动漫人物造型设计作为动漫创作的重要环节,其艺术性和创新性直接影响着动漫作品的品质和市场接受度。
下面,我对二维动画中动漫人物造型设计的技巧进行浅析,以期提供一些对于动漫创作的参考和启示。
一、动漫人物的个性特点1.性格对造型设计的影响。
性格是动漫人物的核心,它直接影响着角色的外貌和行为。
例如,一个活泼开朗的角色可能会有明亮的眼睛和宽大的笑容,而一个严肃的角色可能会有深邃的眼神和稳重的表情。
设计师在设计过程中需要深入理解角色的性格,将其内在的性格特点通过视觉元素表现出来,使角色的外在形象与其内在性格相吻合。
2.年龄对造型设计的影响。
年龄是影响动漫人物造型设计的重要因素。
不同年龄段的角色,其形象设计上会有显著的差别。
例如,儿童角色通常会被设计得更加可爱,面部特征比例偏大,色彩亮丽;而成年角色则会被设计得更为成熟稳重,面部线条更为清晰,色彩更为沉稳。
设计师需要根据角色的年龄特点进行合理的造型设计。
3.性别对造型设计的影响。
性别对动漫人物造型设计也有重要影响。
一般来说,男性角色的线条更为粗犷,色彩更为深沉,体型偏大;而女性角色则线条更为柔和,色彩更为明亮,体型偏小。
设计师在设计过程中需要注意性别差异,以便更好地塑造角色形象。
4.职业对造型设计的影响。
角色,是动画片作品当中以生命形式来进行活动的表演主体,对于动画创作者而言,需要根据正反面动画人物的特征,通过相应的造型语言来将自己的审美与动画作品的内涵外化成一种可视形象,从而让观众能够在接受的过程当中产生审美联想,并且能够以作品当中的人物形象来对整部作品的真正含义进行理解。
二、动漫人物造型的轮廓和比例1.轮廓设计的原则和技巧。
轮廓设计是动漫人物造型设计的关键环节。
良好的轮廓设计可以使角色形象清晰、鲜明,增强角色的辨识度。
动画角色造型设计最新优质ppt课件

5.1 人物角色造型设计
? 角色造型设计的目的是要对每一个动画角色赋予感染力与生命力。
5.1.1 人体比例
? 对于人体造型形体特征的研究要以人体比例为首要研究方面。人体比例是指人的头部与身体 各部分之间长度的比较,它是人们认识人体在空间存在形式上的起点。
? 男性与女性在体型上的差别。
5.1.2 人体的骨骼结构
5.5.4 培养速写和默写能力的练习 5.5.6 各种表现形式的练习
思考题
1此.反之复间练的习穿直插至关能系够。默写人体的主要骨骼和肌肉的形态以及彼 2.写一个 5分钟之内的剧本,并绘制出该剧本中的主要角色。 3设.以计一图个。自己喜欢的动画角色为原型,画出一套角色面部表情
第六章 数字三维动画角色造型
6.1 数字创作时代的特点以及技术发展 6.2 数字三维角色制作过程以及相应的概念 6.3 数字三维角色造型设计特点 6.4 技术发展对角色设计的影响
6.1 数字创作时代的特点以及技术发展
6.1.1 数字创作时代背景
6.1.2 技术的发展
? 20世纪70年代到80年代,计算机图形技术发 展意义重大阶段。在这一时期,许多至今使用 的基本渲染技术成熟以及计算机的小型化并进 入消费者市场。
? 圆形脸
方形脸
三角形脸
梨形脸
多边形脸
5.1.6 学习人体结构的意义
? 有利于建立正确的绘画与创作意识 ? 有助于各种夸张型人物造型的设计 ? 有利于非人类角色造型设计的参考
5.2 动物角色造型设计
? 动画片中的动物角色造型设计应满足两个基 本原则,一是要对动物的特征进行合理的夸 张与保留。动物某一部分形体的夸张是动画 角色设计的特征,也是角色造型个性突出及 吸引观众的原因。二是在设计中要充分考虑 角色运动的特征和可能性,动物不同的运动 特征是角色设计的重要依据。
动漫造型设计

论“造型设计”在动漫设计中的应用摘要造型设计是动漫创作的一部分。
夸张是造型设计中的一个重要任务。
我们在使用自然环境的同时,经常使用特殊的场景与道具表达不同的含义。
在动漫艺术中夸张是它的灵魂,在一部卡通短片中它也占举足轻重的位置。
本篇文章着重评述了这一观点。
动漫为了表现的需要,场景与道具都是创作中必须具备的表现方式。
以及造型设计中的发展概况与常用实现方法。
将动漫造型设计运用在卡通角色上,诸多方面和角度分析了动漫造型中制作表情动画的相关内容,通过影片的基本制作流程阐述了造型设计在动漫创作中的重要性地位。
关键词:动漫造型;表情;夸张;角色;场景与道具Theory “modelling design” in animation design applicationAbstract:the modelling design is an animation creation part. The exaggeration is in a modelling design important task. We during use natural environment's, use the special scene and the stage prop frequently express the different meaning. In the animation art the exaggeration is its soul, it also occupies the pivotal position in a cartoon short film. This article narrated and commented this viewpoint emphatically. The animation to display the need, the scene and the stage prop are the performance ways which in the creation must have. As well as in the modelling design's development survey and realizes the method commonly used. The animation modelling design utilization in the cartoon role, many aspects and the angle analyzed in the animation modelling to manufacture the expression animation the related content, elaborated the modelling design through the movie basic manufacture flow in the animation creation important status.key words: Animation modelling; Expression; Exaggeration; Role; Scene and stage prop目录引言 (1)文献综述 (1)研究方法 (2)讨论与分析 (2)一、动漫造型设计中场景与道具的表现形式 (2)1.场景 (2)2.道具 (5)二、动漫造型设计的夸张表现形式 (6)1.表情夸张 (6)2.形体夸张 (8)结论 (13)参照文献 (14)引言动漫是一个多彩的艺术王国,可以描绘亮丽的人生。
设计、创新与应用——《动画造型设计》课程培养目标及培养模式的思考与实践

( 靓看”是指在教翠迥程 中,教师有 目的地送择十N-十部有一定代表性 , 1 )“ 覆益面宽 、多檬化 、不
同凰格 的勤壹片 ,蘸单生反後觏看。比如窝寅凰格 的 《 蓝球 人 》 《 、 仙覆奇缘 》 白雪公主 》 、《 ,撰人化凰 格的 《 猫和老鼠》 《 、 小 象 》 小鹿斑 比》 、《 ,装饰凰格的 《 大嗣天宫》 哪咤嗣海 》 《 、《 、 三骑士 》 ,圃案 、剪
勤宣角色的造型彀 近似于普通影祝制作送演虽的工作 ,祗是勤壹片的角色造型毅 ,是通遇造型彀 的手一笔簟给制出柬的。造型毅 除 了要毅 出角色的结樟、外形 、服饰、道具外 ,遇要赋于所彀 的造型以特定 的性格 、内含 ,根撩劂情中的相虑身分毅 出典型的勤作模式甚 至捂言凰格 ,逭檬毅 出 柬的勤壹角色造型才是有生命力的。裸程中,教 通遇 “ 文字分析、造型彀 、突出特色 、完善结果”遣 四佃步骤循序渐造地使旱生一步步造人毅 状恁。 ( 文字分析”是要求睾生封 自己所要毅 的勤直角色 羼史畴代、造型结横 、服饰道具 、性格特徵 1 )“ 等多方面造行全面而系统地分析研究 。比如角色的性格分析 , 一部勤壹片往往 由多佃不同角色组成 ,教孥
’袁晓黎 ( 90 16 一) ,女,江棘徐州人.金陵科技学院中加影祝勤童擎院副教授,文擎擎士;研究方向: 勤童设计。通讯地
址 :南京市白下路3 4 ;部鳊 :2 0 0 。 1魏 1 0 1
3 4
维普资讯
彀针、劁新奥庶用—— 《 - 勖|造型彀针》髁程培着 目檩及培饕模式的思考舆童跷 E
萋 模 式造行 了探 讨 。 阴键词 :勃童角色来自鸯新能力 ; 用能力 1 】 虑
一
部勤宣片的成功 , 由静多要素槽成的。除了有好的故事 、好的美衍凰格、好 的宣面槽圃舆背景彀 是
03836动画造型设计与运动规律

第一章:概论1动画造型设计的目的:就是要对每一个动画角色艺术赋予感染力与生命力。
2动画造型设计的基本性质:是用来表达人类精神和情感的载体。
3动画造型设计的前提核心:首先要研究和了解人的不同外在特征与内在性格的差异。
1米老鼠、唐老鸭、美国迪士尼公司出品。
汤姆和杰瑞美国米高梅公司。
1《大闹天空》上海美术电影制片厂、《鼹鼠的故事》前捷克斯洛伐克、《铁臂阿童木》日本手冢治虫。
第二章:动画造型设计的艺术特征及风格类型领会CG、《阿凡提》、《百物语》、《守护月天》、《邪恶的头罩》、《比拉罗的科幻世界》、《丁丁历险记》、《谁陷害了兔子罗杰》、《幽灵公主》、《千与千寻》、《狼人》、《阿基拉》、《木偶奇遇记》、《白雪公主》、《怪物公司》、《最终幻想掌握:动画艺术形象设计的重要特征和价值:动画造型设计的总体特证是简洁有力。
简洁是直运用尽可能概括的造型手段来塑造动画角色的形象。
有力是指能够充分地表现出动画形象特有的性格、内涵与外在特征。
熟练掌握动画造型设计的重要风格并举例说明:动画设计重要的风格主要有漫画和写实两种主要风格。
漫画风格是指对客观现实的自然形象进行一定程度夸张变形处理的造型表现,夸大其某一特征,强调角色的某种性格,是一种幽默有趣的造型艺术形式。
如《阿凡提》,日本的《守护月天》,美国动画片《谁陷害了兔子罗杰》兔子长长的耳朵和突出的门牙可以变化出很多的兔子造型。
写实风格的动画造型是以自然形象的比例姿态的基准设计的动画造型。
如日本的动画片《幽灵公主》《千与千寻》《狼人》,美国动画片《白雪公主》。
《木偶奇遇记》中仙女角色造型就是完全按照真人的比例、形象、动态设计的,说话中的口型均以真实为依据。
第三章:二维动画造型1.领会:《救难小英雄》、《猫和老鼠》、《跳调虎》、《小鹿班比》、《加菲猫》、《宠物小精灵》、《狮子王》、《CASPER》、《西部猎犬警察》、《迷墙》、《大力士》、《红猪》、《回忆的点点滴滴》、《辛普森一家》、《孙悟空——小猴子的故事》、《机动警察》、《泰山》、《贵妇和流浪狗》、《勇闯黄金城》、《星际宝贝》、《风中奇缘》、《在阿尔的卧室》、《牧笛》、《小蝌蚪找妈妈》、《骄傲的将军》、《哪吒闹海》、《歌剧》、《C小调协奏曲》、《埃及王子》、《幻想曲2000》、《失落帝国》、《狼人》、《再生侠》、《冰冻星球》、《燃烧天使》掌握1符号化:是指所塑造的动画角色要有区别于同一类型的造型的特定样式(形态),即能传达出独有的符号信息。
角色造型设计_PPT_课件1

轻松,风格细腻,造型甜美,清新细致,线条婉转流畅,在服装,发式配件首 饰等方面大做文章。 而男女角色都描绘的极为标致靓丽:人物的脸部精巧细 致,女孩子都有着大大的眼睛和纤巧的鼻子,纯情可爱,一律的身材修长,长 发飘逸,大大的眼睛,丰胸翘臀,姿态个个都赛模特。而男孩子则会被赋予雕 塑般的完美体形,肌肉饱满,个个像健美运动员。
(2).制作阶段——(制作阶段)
动画设计、原画、动画的绘制(加动画)、动画的上色 (3).后期制作——(最后完成阶段) 后期声、画合成、输出影片
动画片制作的基本流程
2. 角色造型设计要求: 角色的设定应根据剧情的需要,在充分分析和了解剧中人物特征、故事情
节变化及风格特点后,在选择适当的表现方法。角色造型设计是一部作品 成功的关键所在,就人物而言,可以说它能够决定整个作品的命运。人物 造型如同作品的脸,我们在设计时要尽量具体,人物造型要生动、可爱、 具有说服力和商品化的形象出现。因此,特别需要仔细地规划出主要角色 与配角造型特点,它包括人物的造型性格的理解、特有的表情和习惯动作 、服饰与配饰及道具等方面。
体大等等。
③、掌握全身的比列与结构
动画角色的比列一般以头部作为衡量的标准,即身体的长度由几个头长所组成。身
体的结构可以借助几何图形(球形、椭圆行、各种块状形等)分解组合。
④、熟悉头部及脸形
熟悉头部及其脸形,这是造型的一个很重要的内容分研究。 因为这部分是角色思想、表情、神韵集中体现的地方。
八.圆球分割法
圆球分割法即把 人物的头部看作是一 个立体的球体,在球 体上分出等分的经纬 线。在此基础上,把 球体的纬线作为眼睛 线,经线作为五官中 心线,然后以此为据 在经纬线上画出想象 好的五官形象。球体 上的经纬线又称为五 官辅助线。它随着头 的转动而产生正、仰 、俯、侧的变化。
动画角色造型设计的夸张性表现

摘要一个成功的动画角色不仅可以主导动画影片的风格与艺术特征,还可以得到观众的追捧和喜爱,然而本色的再现是不足以让角色深入人心的,这就要在设定时有足够的夸张性表现融入。
本文将着重分析当前不同国家动画角色造型夸张性表现的特点,在对比与分析中得出夸张性表现的设定方法,以及将来动画角色造型夸张性表现新的设计趋势。
关键词动画角色造型夸张性表现Analysis of the Exaggerated Expression of Animation Character Design//Zhu XueAbstract A successful character animation can not only lead animation style and artistic features,but also be popular among the audience,but the reproduction of the nature is not enough to win support among the audience,so sufficient exaggerated exp-ression should be integrated.This paper focuses on the analysis of the characteristics of exaggeration expression in the current animation role modeling,and summarizes the setting method of exaggerated performance in contrast and the new trends of exaggeration manifestation in future animation role modeling. Key words animation role;modeling;exaggerated performance Author's address School of Architecture and Design Art, Jiangsu Architecture Institute,221000,Xuzhou,Jiangsu,China1引言动画角色是动画影片的重要组成部分,角色设定的好坏直接决定一部动画影片的成败。
《二维动画角色创意设计与制作》课程标准

《二维动画角色创意设计与制作》课程标准一、课程概述:本课程系统讲授含构思与创意、造型设计内容、造型设计技巧、造型风格、设定图制作、角色绘制、角色上色、角色拆分等在内的内容,共计36学时。
课程内容涵盖二维动画角色创意设计方法技巧和制作流程、注意事项等。
在此基础上,通过本课程的教学,使学生掌握动画造型设计的构思创意、内容、技巧、风格、设定图的要求等方面的基础知识,能够进行动画角色的创意和设计,能够制作动画角色设计图;培养学生积极进取的工作和学习态度,为后续的设计、制作课程提供服务,为从事动画造型师、动画设计师等岗位工作打下理论和实践基础。
二、教学目标(一)学科核心素养通过本门课程的教学,使学生掌握动画造型设计的构思创意、内容、技巧、风格、设定图的要求等方面的基础知识,能够进行动画角色的创意和设计,能够制作动画角色设计图;培养学生积极进取的工作和学习态度;具有沟通能力及团队协作能力;具有独立思考、自主学习、分析问题、解决问题的能力;具有勇于创新、踏实肯干、爱岗敬业的工作作风。
(二)课程目标1.知识目标:了解动画造型设计的构思创意、内容、技巧、风格、设定图的要求等方面的基础知识;掌握识别动画造型图的常规知识。
2.能力目标:能够进行动画角色的创意和设计,并能够制作较为完整的动画角色设计图。
(三)学业质量水平学业质量是学生在完成本课程学习后的学业成就表现。
学业质量标准是以本学科核心素养及其表现水平为主要维度,结合课程内容,对学生学业的总体刻画。
本门课程学业质量标准依据本课程核心素养中的理论知识、操作能力、学习态度和个人素质四个维度及其划分的水平对学生学习后所表现出的核心素养水平的描述。
三、教学模式遵循“以学习者为中心”的理念,采用混合式教学,以在线学习为主,适当结合线下面授和讨论等,课程内容在线学习时长达50%以上。
学习方式为教师引领、学生微课自学及项目驱动教学法等。
[1]《动漫造型设计》,谭东芳、丁理华,海洋出版社,2019。
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如何设计头部俯仰透视? 应用透视知识,角色头部确定动势和俯仰程度, 调节头部上面的经纬线,把五官依照经纬线的 位置和弧度进行布局 。
角色不同角度的头部表情表现
4、头部的变形要素
1)激烈表情与头部关系 原则 :颅骨保持原来的形态和体量,不参与剧烈的变形 利用好下巴
夸张的五官特征对于角色头部的表现
可变几何形组合构成
Hale Waihona Puke 巧妙地应用可变几何形体设计动画角色头部, 如近似圆的菱形、变化后的梯形、棱角被弱 化了的三角形等
问题 :单独以一个除圆之外的其它几何形
体来构成动画角色的头部是否可行 ?
答:可行的 ,但可能受到几个因素的制约。 第一要求角色创作者具有高超的,形体控制能 力 其次,要求所有相关的后续动画表演创作者, 也要具备良好的基本功和对形体敏锐的观察和 塑造能力。 再次,还涉及到任何动画不得不提及到的成本 问题。 也许,使用圆和可控形体进行组合,来创作动 画角色的头部是一个很不错的办法。
第四章 人物造型设计(1)——头部的构成方式
一、从头开始 1、头部的构成方式
圆与几何形的构成
在动画角色设计中,画家通常用圆来表现角色头部 圆的优势 关于下颏
几何形体概括方法:是在圆的基础上,给头部配合以其它的可 控几何形体,来共同塑造动画角色的头部形体。 可以用圆来配合长方形、方形、椭圆形、梯形等等。在新的形 体形成之后,再通过分割法确定形体上面的经纬线,也就是人 物五官的中心线和眼底线
经典的几何形体结构组合角色头部
2、从躯干整体中分割区域构成
一般是把角色的整个身体的上半部分作为头部,下半 部分作为躯干来设计, 通常需要手足的角色,画家会把手足安排在下半部分。
3、头部的转面与透视
1)头部的完美角度——四分之三面 正面图:略带对立和敌意,不具有亲和力; 正侧面:略带有疏离感,也是不为人乐于接受的角度。 正背面和背四分之三面则给人以神秘陌生和不安全感。
2)外力改变头部形态
动画世界中没有“绝对” 头部受到外力影响的时候(比如被打击、快速移动、跌倒、撞墙 等)会倾向于头部肉圆的或者可活动的部分根据自然结构和外力 因素产生变形 不可活动或者比较固定的形体,尽量保持原状或者减小变形幅度。
2)外力改变头部形态
动画世界中没有“绝对” 头部受到外力影响的时候(比如被打击、快速移动、跌倒、撞墙 等)会倾向于头部肉圆的或者可活动的部分根据自然结构和外力 因素产生变形 不可活动或者比较固定的形体,尽量保持原状或者减小变形幅度。
最为能够全面地展示出角色面部的结构起伏、相 貌特征、外形的生理特点以及具体的性格类型
具有亲和力的四分之三角度绘制
2)头部转面图设计方法
要有透视的眼睛和透视的观念 通常要设计五个面:正面、四分之三面、正侧面、背 四分之三面、正背面 角色是左右两侧不对衬 ,如斜披着袈裟的唐僧
设计好了四分之三面的造型以后,再设计转 面图的时候 ,要遵循以下几个原则
①头部的骨骼整体 ,透视准确,不允许出现大小、体 量变化。 ②保持五官为相对位置一致 ③保持角色角色的动势和表情的统一 ,注意调整一些 典型的细节,使它们在视觉上统一合理
3、头部的俯视与仰视设计方法
头部透视:透视精髓 近大远小:通过动画中物体之间的相互对比关系来表现 近实远虚:通过动画中线条的繁简、粗细程度以及色彩的纯度和 饱和度来表现 近长远短:通过每一根线条的长短控制来寻求控制体面,以此达 到理想的透视效果