9.京剧与美术教学设计

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小学美术教案:绘制京剧脸谱,并用音乐与戏曲相结合

小学美术教案:绘制京剧脸谱,并用音乐与戏曲相结合

小学美术教案:绘制京剧脸谱,并用音乐与戏曲相结合一、教学目标:1、了解京剧文化背景,学习绘制京剧脸谱。

2、学生能够了解并掌握京剧基本乐器的分类、特点和运用。

3、学生能够了解并掌握京剧中的唱腔、表演技巧及演出形式。

二、教学内容:1、京剧脸谱的学习:从脸谱的基本形状、色彩、纹路等方面,了解每个色段的含义及其象征意义,学习绘制基本样式和表情丰富的脸谱。

2、音乐与戏曲相结合:以京剧为例,讲解京剧的发展历史和文化内涵,介绍京剧乐器的分类、特点及演奏方式。

在学习唱腔时,引导学生注意表演方式、语言音调和场景背景,并结合音乐,让学生感受到京剧的魅力所在。

三、教学重点和难点:1、重点:让学生了解和掌握京剧脸谱的基本知识和绘制方法。

2、难点:让学生理解和感受京剧的艺术魅力,带领学生欣赏并领悟京剧唱腔的表现方式和演出形式。

四、教学方法:1、板书法:对于脸谱的基本形状、色彩和象征意义,利用画板和彩笔等工具进行板书,让学生在视觉上感受到。

2、课堂讲解法:介绍京剧文化背景及其发展历史,讲解京剧脸谱的分类、用途和绘制方法,讲解京剧常见的唱腔和表演技巧,激发学生的学习兴趣。

3、操作示范法:老师现场示范绘制脸谱的方法和技巧,并引导学生跟着老师一步一步操作。

4、让学生亲身参与:分组让学生尝试绘制不同类型的脸谱,并组织学生唱腔和表演练习,在亲身参与和实践中掌握基本技能。

五、教学过程:1、引导学生认识京剧文化背景和脸谱的分类、用途及颜色意义。

2、讲解京剧常见的唱腔和表演技巧。

在欣赏京剧节目时,让学生感受唱腔中的语音变化和节奏感,并注意表演方式。

3、利用画板进行板书,介绍京剧脸谱的绘制步骤和技巧。

4、老师进行现场操作示范,让学生跟着老师一步一步绘制。

5、分组让学生绘制不同类型的脸谱,并引导学生在绘制过程中发现偏差并加以纠正。

6、结合音乐和戏曲,组织学生唱腔和表演练习,提高学生艺术素养和表演能力。

七、教学评价:1、测试学生对京剧脸谱及相关内容的掌握程度和技能水平。

小学美术《与京剧的融合》教案

小学美术《与京剧的融合》教案
其次,在理论介绍和案例分析环节,我注重让学生了解京剧的历史背景、角色分类和脸谱艺术,使他们更加全面地认识京剧。同时,通过重点难点解析,帮助学生把握核心知识,为实践活动做好准备。
在实践活动环节,学生们分组讨论并进行了创作尝试。我发现他们在这一过程中,充分发挥了自己的想象力和创新能力,将京剧元素与现代美术巧妙地融合。这让我深感欣慰,也证明了我的教学方法得当。
3.重点难点解析:在讲授过程中,我会特别强调京剧的角色分类、脸谱艺术和舞台设计这三个重点。对于难点部分,我会通过举例和比较来帮助大家理解。
(三)实践活动(用时10分钟)
1.分组讨论:学生们将分成若干小组,每组讨论一个与京剧元素相关的美术创作主题。
2.实验操作:为了加深理解,我们将进行一个简单的创作活动。学生们可以尝试绘制京剧脸谱或设计戏服,体验京剧元素在现代美术中的应用。
(2)京剧元素的灵活运用:在创作过程中,如何将京剧元素与现代美术自然融合。
举例:提供实例分析,让学生了解如何将京剧元素巧妙地融入作品,提高创作水平。
(3)审美能力的培养:如何引导学生欣赏京剧艺术,提高审美水平。
举例:通过对比不同京剧片段,让学生体会京剧艺术的魅力,培养审美情趣。
(4)团队合作与沟通:在课堂活动中,如何引导学生有效沟通,提高团队协作能力。
五、教学反思
在本次《与京剧的融合》的教学过程中,我发现学生们对京剧艺术产生了浓厚的兴趣。他们认真聆听关于京剧的基本知识,观看表演视频时也表现出极高的专注度。以下是我对这节课的一些思考:
首先,通过提问方式导入新课,成功激发了学生的好奇心和求知欲。大家对于京剧这一传统艺术形式表现出了极大的热情,这为后续的教学奠定了良好的基础。
在总结回顾环节,学生们对京剧艺术有了更深刻的认识,也掌握了一定的创作方法。但我也提醒自己,要在今后的教学中加强对学生审美能力的培养,让他们在学习美术的同时,提高自身的文化素养。

大班美术公开课教案《京剧脸谱》

大班美术公开课教案《京剧脸谱》

大班美术公开课教案《京剧脸谱》教案标题:《京剧脸谱》大班美术公开课教案适用年龄:4-6岁教学目标:1. 了解京剧脸谱的特点和表现形式;2. 学习绘制简单的京剧脸谱。

教学准备:1. PPT或图片资料介绍京剧脸谱的种类和特点;2. 编制简单的绘画教材,包括绘制脸谱线稿和彩绘脸谱的颜料或彩笔。

教学环节:一、导入(5分钟)1. 引导学生回忆并讲述京剧脸谱的相关知识,例如它是戏曲表演中的一种道具,用于展示角色的性格和身份等。

2. 展示一些京剧脸谱的图片,让学生观察,引导他们表达对脸谱的感受。

二、介绍(10分钟)1. 使用PPT或图片资料向学生介绍京剧脸谱的种类和特点,例如红色代表忠勇正义的角色,蓝色代表刚烈威猛的角色等。

2. 告诉学生,京剧脸谱还通过不同的颜色、线条和装饰来表示人物的性格和特征。

三、示范(15分钟)1. 展示一种京剧脸谱的彩绘过程,例如红色脸谱的绘制。

详细说明绘制脸谱线稿的步骤和技巧。

2. 现场示范绘制脸谱线稿,并解释每一步骤的关键点和注意事项。

四、实践(20分钟)1. 发放绘画材料给学生,让他们按照示范的步骤自主绘制一张简单的脸谱线稿。

2. 鼓励学生发挥想象,自由填充自己喜欢的颜色和装饰,完成脸谱的彩绘。

五、分享(10分钟)1. 邀请学生轮流展示自己绘制的京剧脸谱,并进行简短的描述,如脸谱代表的角色、人物性格等。

2. 鼓励学生互相欣赏和评论,让他们在分享中感受到自己的作品受到认可和鼓励。

六、总结(5分钟)1. 回顾本节课学习的内容,让学生自己总结京剧脸谱的特点和表现形式。

2. 鼓励学生思考,京剧脸谱的设计和用色是否可以表达其他情感和特征。

七、延伸活动(10分钟)1. 邀请学生回家找一些京剧脸谱的图片或视频,与家长一起欣赏和学习。

2. 鼓励学生使用京剧脸谱元素来绘制其他角色或创作自己的脸谱作品。

教学反思:本节课通过介绍京剧脸谱的种类和特点,激发了学生对京剧脸谱的兴趣。

实践环节中,学生通过自主绘制脸谱线稿和彩绘脸谱,培养了他们的创造力和艺术表达能力。

《京剧脸谱》美术教案

《京剧脸谱》美术教案

《京剧脸谱》美术教案一、教学内容本节课的教学内容选自《美术》教材第六单元“传统民间艺术”中的第2课《京剧脸谱》。

详细内容包括:了解京剧脸谱的历史起源、分类及特点;学习绘制京剧脸谱的基本方法和步骤;欣赏和分析经典京剧脸谱作品。

二、教学目标1. 让学生了解京剧脸谱的文化背景、分类及特点,提高对传统文化的认识。

2. 培养学生动手能力,掌握绘制京剧脸谱的基本方法和步骤。

3. 激发学生对美术创作的兴趣,培养审美情趣。

三、教学难点与重点重点:京剧脸谱的分类、特点及绘制方法。

难点:如何把握京剧脸谱的色彩搭配和线条运用。

四、教具与学具准备教具:多媒体设备、投影仪、黑板、粉笔、教学课件。

学具:水彩颜料、画笔、调色盘、画纸、剪刀、胶水。

五、教学过程1. 导入(5分钟)利用多媒体展示京剧表演视频,引导学生关注京剧中的脸谱艺术,激发学生对本节课的兴趣。

2. 新课内容讲解(15分钟)(1)介绍京剧脸谱的历史起源、分类及特点。

(2)讲解绘制京剧脸谱的基本方法和步骤。

(3)展示经典京剧脸谱作品,进行分析和欣赏。

3. 实践环节(20分钟)(1)发放画纸、颜料等材料,让学生动手绘制京剧脸谱。

(2)教师巡回指导,解答学生疑问。

(3)学生完成作品,进行展示和评价。

4. 例题讲解(10分钟)(1)分析一道关于京剧脸谱的例题,讲解解题思路。

(2)引导学生运用所学知识,解决实际问题。

5. 随堂练习(10分钟)(1)发放练习题,让学生进行随堂练习。

(2)教师批改作业,及时反馈。

六、板书设计1. 《京剧脸谱》2. 内容:(1)京剧脸谱的历史起源、分类及特点。

(2)绘制京剧脸谱的基本方法和步骤。

(3)经典京剧脸谱作品欣赏。

七、作业设计1. 作业题目:绘制一幅京剧脸谱作品。

2. 答案要求:作品需符合京剧脸谱的特点,色彩搭配和谐,线条流畅。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课的教学效果,学生的掌握情况,教学中存在的问题。

2. 拓展延伸:(1)收集更多关于京剧脸谱的资料,进行深入研究。

京剧与美术教案8篇

京剧与美术教案8篇

京剧与美术教案8篇(经典版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。

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初中教案戏曲与美术

初中教案戏曲与美术

初中教案戏曲与美术课程目标:1. 让学生了解中国戏曲的基本知识,如戏曲的起源、分类、表演形式等。

2. 让学生了解戏曲中的美术元素,如戏装、脸谱、道具、布景等。

3. 培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱。

教学重点:1. 戏曲的基本知识。

2. 戏曲中的美术元素。

教学难点:1. 戏曲中的专业术语和表演形式。

2. 戏曲美术的特点和魅力。

教学准备:1. 教师准备戏曲相关的图片、视频和资料。

2. 学生准备笔记本和笔。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师播放一段戏曲表演视频,引导学生关注戏曲的表演形式和舞台效果。

2. 学生分享自己对戏曲的了解和感受。

二、讲解戏曲基本知识(10分钟)1. 教师讲解戏曲的起源、分类和表演形式。

2. 学生跟随教师一起学习戏曲的基本术语,如生、旦、净、末、丑等。

三、探讨戏曲中的美术元素(15分钟)1. 教师展示戏曲中的戏装、脸谱、道具和布景等图片,引导学生欣赏和分析。

2. 学生分享自己对戏曲美术元素的观察和理解。

四、实践活动:制作戏曲脸谱(15分钟)1. 教师发放白卡纸、剪刀、彩色笔和胶水等材料。

2. 学生根据自己对戏曲脸谱的理解和创意,制作属于自己的戏曲脸谱。

五、总结与反思(5分钟)1. 教师引导学生回顾本节课所学内容,总结戏曲的基本知识和美术元素。

2. 学生分享自己的学习收获和对戏曲的热爱之情。

教学延伸:1. 组织学生参观戏曲表演,深入了解戏曲的魅力。

2. 邀请专业戏曲演员来校进行讲座,让学生更加深入地了解戏曲。

教学反思:本节课通过讲解和实践活动,让学生了解了戏曲的基本知识和美术元素,培养了学生对中国传统文化的兴趣和热爱。

在教学过程中,要注意关注学生的学习反馈,及时调整教学方法和节奏,确保教学效果。

同时,要注重培养学生的审美能力和创新思维,让学生在欣赏和创作中感受戏曲美术的魅力。

五年级美术上册《京剧人物画》教案、教学设计

五年级美术上册《京剧人物画》教案、教学设计
2.讲解与示范,突破重点:采用讲解、示范相结合的方法,详细讲解京剧人物的形象特点、脸谱分类及绘画技巧。在示范过程中,注重引导学生观察、分析,使学生能够把握京剧人物画的关键要点。
3.分组合作,交流学习:组织学生进行分组合作,每组选择一个京剧人物进行绘画创作。在创作过程中,鼓励学生互相交流、学习,共同解决绘画过程中遇到的问题。
五年级美术上册《京剧人物画》教案、教学设计
一、教学目标
(一)知识与技能
1.让学生了解京剧艺术的基本知识,包括京剧的起源、发展、角色分类、脸谱特点等,培养学生对传统文化的认识和尊重。
2.教会学生运用线条、色彩、构图等绘画技巧,创作具有京剧特色的美术作品,提高学生的绘画表现力和创造力。
3.培养学生观察、分析、表现京剧人物形象的能力,使学生能够准确地抓住京剧人物的特点,并在绘画作品中予以体现。
3.作业要求:
a.独立完成作业,确保作品的真实性。
b.作业提交时,附上创作心得或分析文章,以便教师了解学生的学习情况。
c.作业完成后,进行自我检查,确保作品整洁、美观。
4.作业评价:
a.教师对学生的作业进行认真评价,关注学生在创作过程中表现出的技能、态度和创意。
b.采取多元化评价方式,如教师评价、同学互评、自评等,提高评价的客观性和全面性。
(三)学生小组讨论
1.教学活动:将学生分成若干小组,每组选择一个京剧人物进行讨论,分析其形象特点、脸谱分类及绘画技巧。
2.教师引导:在各小组讨论过程中,教师巡回指导,引导学生深入探讨,互相交流心得。
3.教学方法:采用小组合作、讨论、分享等形式,培养学生的团队协作能力和审美鉴赏能力。
4.教学目的:通过小组讨论,让学生进一步了解京剧人物的特点,为课堂练习奠定基础。

《京剧脸谱》大班美术活动教案

《京剧脸谱》大班美术活动教案

《京剧脸谱》大班美术活动教案《京剧脸谱》大班美术活动教案(精选10篇)作为一位杰出的老师,时常需要编写教案,教案有助于顺利而有效地开展教学活动。

那么优秀的教案是什么样的呢?下面是本店铺收集整理的《京剧脸谱》大班美术活动教案,仅供参考,欢迎大家阅读。

《京剧脸谱》大班美术活动教案 1活动目标1.培养对京剧故事人物的兴趣,了解京剧脸谱与人物特征的关系。

2.尝试夸张地运用颜色与图案的对称,装饰面部特征。

3.培养幼儿的观察、操作、表达能力,提高幼儿的审美情趣及创新意识。

4.在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。

5.培养幼儿的技巧和艺术气质。

活动准备1.开展讲讲京剧小故事的活动,例如:武松打虎、哪咤闹海、包青天、关公舞大刀等。

2.结合故事介绍京剧人物的脸谱。

3.制作脸谱用的椭圆形纸,黑色油画棒(或蜡笔)红、绿、蓝、紫色水粉色。

活动过程(一)辨认、谈论1.教师逐一出示脸谱,由幼儿共同说出他们的姓名,并轮流说说自己知道的有关该人物的故事名称。

2.谈论有关故事情节:我最佩服的是谁?为什么?他做了什么了不起的事情?(二)欣赏、尝试1.教师介绍:脸谱在京剧中称为净角,通常又称作大花脸。

是通过脸部的化妆告诉人们:这个角色是做什么事情的,是好人还是坏人。

例如:红脸表示勇敢,黑脸表示正直,白脸表示奸诈等。

2.讨论:大花脸的脸上并没有花朵,为什么称做花脸呢?(因为脸上有各种花纹,这些花纹左面和右面是对称的,变成各种图案,还涂上和皮肤颜色不同的油彩)3.京剧脸谱的化装在世界上非常有名,每一次演出演员们都要想办法化装得特别漂亮,这就要看化装师的本领。

4.师生共同尝试为包公化装——先用黑色油画棒勾出花纹,对照脸谱想象修改,最后选择水粉色涂抹脸部。

(三)操作尝试1.每个角色都可以有不同的化妆方法,请幼儿各选一位自己喜欢的人物进行化装。

2.注意边对照,边修改,边操作。

3.认真画出人物的代表性图案。

由教师协助在画面上写出剧目名称。

(四)观赏、交流1.按人物姓名进行归类陈列,欣赏同一角色的不同化装方法。

九年级美术上册《京剧元素的再创造》教案、教学设计

九年级美术上册《京剧元素的再创造》教案、教学设计
5.引导学生树立正确的价值观,认识到传承和发扬传统文化的重要性,为中华民族的伟大复兴贡献力量。
二、学情分析
九年级的学生在经过前两年的美术学习后,已经具备了一定的美术基础和创作能力。他们对传统艺术有一定的了解,但对于京剧元素的应用仍较为陌生。在本章节的教学中,教师需关注以下学情:
1.学生对京剧的认知程度:大部分学生对京剧的了解仅停留在表面,对京剧的内涵、艺术特点及表现形式等方面认识不足,需要教师进行引导和讲解。
5.学生的个性发展:学生在创作过程中,教师应尊重学生的个性差异,鼓励他们发挥自己的特长,将京剧元素以独特的方式进行再创造。
三、教学重难点和教学设想
(一)教学重难点
1.京剧元素的深入理解:如何让学生充分了解京剧的发展历程、艺术特点、脸谱分类及服饰设计等,是教学的重点和难点。解决这一问题需要教师通过生动形象的教学手段,使学生在较短的时间内掌握这些知识点。
(二)教学设想
针对以上重难点,我提出以下教学设想:
1.采用多元化的教学手段,如观看视频、实物展示、角色扮演等,让学生在直观的体验中感受京剧艺术的魅力,加深对京剧元素的理解。
2.创设情境,激发学生兴趣。通过设置具有挑战性的创作任务,鼓励学生主动探究、合作学习,将京剧元素融入现代美术创作中。
3.分阶段教学,逐步提升学生的创作能力:
3.教师分析京剧服饰的设计元素,如色彩、款式、图案等,并讲解不同角色服饰的特点。
4.教师结合实例,讲解如何将京剧元素与现代美术创作相结合,激发学生的创新思维。
(三)学生小组讨论
1.教师将学生分成若干小组,每组选定一个京剧角色,讨论如何将京剧元素融入美术创作中。
2.学生可以从脸谱、服饰、舞台道具等方面展开讨论,并尝试设计草图。
2.讲授与讨论:教师简要介绍京剧的基本知识,引导学生展开讨论,分享对京剧元素的认识和理解。

京剧脸谱大班美术教案

京剧脸谱大班美术教案

京剧脸谱大班美术教案一、教学目标1. 了解京剧脸谱的历史和文化背景;2. 学习不同脸谱的象征意义和特点;3. 掌握绘制京剧脸谱的基本技巧;4. 培养学生的创造力和审美能力。

二、教学内容1. 京剧脸谱的历史与文化背景2. 不同脸谱的象征意义和特点3. 绘制京剧脸谱的基本技巧三、教学过程第一课:了解京剧脸谱的历史与文化背景1. 通过图片和文字资料,介绍京剧脸谱的起源和发展历史;2. 分析京剧脸谱的文化内涵和象征意义;3. 引导学生思考京剧脸谱与中国传统文化的联系。

第二课:学习不同脸谱的象征意义和特点1. 通过观看视频和翻阅资料,了解主要的京剧脸谱种类及其象征意义;2. 分析不同脸谱的绘制特点和色彩运用;3. 讨论脸谱与角色性格之间的关系。

第三课:绘制京剧脸谱的基本技巧1. 学习使用传统绘画工具,如毛笔、颜料等;2. 教授绘制基本脸谱的步骤和技巧;3. 练习绘制不同种类的京剧脸谱。

第四课:创作个性化的京剧脸谱1. 引导学生选择一个特定的角色,设计属于自己的脸谱;2. 提供素描练习和色彩运用的指导;3. 鼓励学生尝试创新和多样化的表现方式。

四、教学评估1. 学生参与课堂讨论和活动的表现;2. 学生自主创作的脸谱作品;3. 学生对京剧脸谱文化的理解和知识的掌握。

五、教学资源1. 京剧脸谱图片和文字资料;2. 绘画工具和颜料;3. 视频教学资料。

六、教学延伸1. 举办学生脸谱作品展览,分享学生的创作成果;2. 请京剧表演艺术家来讲解京剧脸谱的绘制和表演技巧;3. 组织学生观看京剧演出,加深对京剧脸谱的理解和体验。

七、教学反思通过这个大班美术教案,学生可以了解京剧脸谱的历史和文化背景,进一步了解脸谱的象征意义和色彩运用,培养学生的创造力和审美能力。

课程设计注重理论与实践相结合,通过观看图片、视频和参与绘画实践等方式,激发学生的学习兴趣,提高他们的参与度。

此外,课程还鼓励学生进行个性化创作,让学生能够在绘制脸谱的基础上发挥自己的想象和创造力。

京剧与美术美术教案

京剧与美术美术教案

京剧与美术美术教案教案标题:京剧与美术美术教案教学目标:1. 了解京剧与美术的相关知识,包括历史背景、表演形式、角色扮演等。

2. 培养学生对京剧与美术的兴趣和欣赏能力。

3. 提高学生的创造力和艺术表达能力。

教学内容:1. 介绍京剧与美术的概念和特点。

2. 分析京剧与美术的关系,探讨两者之间的相互影响。

3. 学习京剧角色的扮演和化妆技巧。

4. 制作京剧面谱和戏服。

教学步骤:第一课:介绍京剧与美术1. 利用多媒体资料或图片展示京剧与美术的相关内容。

2. 引导学生观察、分析京剧和美术作品中的共同元素和特点。

3. 学生小组讨论:京剧与美术的联系和区别。

第二课:分析京剧与美术的关系1. 学习京剧的历史背景和发展过程。

2. 学习中国传统美术的历史背景和发展过程。

3. 学生小组合作研究:京剧与美术的相互影响和交流。

第三课:学习京剧角色的扮演和化妆技巧1. 分析不同角色的特点和表演风格。

2. 学习京剧角色的表演技巧,如身段、手势、眼神等。

3. 学生小组合作表演京剧角色,互相观摩和评价。

第四课:制作京剧面谱和戏服1. 学习京剧面谱的种类和意义。

2. 学习制作京剧面谱的基本步骤和技巧。

3. 学习京剧戏服的设计和制作原理。

4. 学生小组合作制作京剧面谱和戏服,展示成果。

教学评估:1. 学生小组讨论和合作活动的表现评价。

2. 学生对京剧与美术的理解和欣赏能力的评价。

3. 学生制作的京剧面谱和戏服的评价。

教学延伸:1. 邀请专业京剧演员或美术家进行讲座或示范。

2. 组织学生观看京剧演出或参观美术展览。

3. 组织学生参加京剧或美术相关比赛或活动。

教学资源:1. 多媒体设备(电脑、投影仪等)。

2. 京剧和美术相关的图片、视频、音频资料。

3. 制作京剧面谱和戏服所需的材料。

教学反思:1. 教学过程中要注意激发学生的兴趣和参与度,使其积极参与讨论和实践活动。

2. 针对学生的不同水平和兴趣,提供个性化的学习任务和支持。

3. 教学结束后,及时对学生的学习效果进行评估和反馈,并根据评估结果进行教学调整和改进。

京剧与美术教案

京剧与美术教案

京剧与美术教案教案标题:京剧与美术教案目标:1. 了解京剧的起源、发展和特点。

2. 了解京剧中的角色扮演和化妆特点。

3. 学习绘制京剧人物的基本线条和色彩运用。

4. 培养学生的创造力和表现力。

教学准备:1. 京剧的相关书籍、图片或视频资料。

2. 画纸、铅笔、彩色铅笔或水彩笔。

3. 京剧服装和化妆品的图片或实物。

教学过程:引入:1. 向学生介绍京剧的起源、发展和特点,可以使用图片或视频资料进行说明。

2. 向学生展示京剧中的角色扮演和化妆特点,并解释其背后的文化意义。

主体:1. 分发画纸和铅笔,让学生尝试绘制京剧人物的基本线条,重点是头部、脸部和手部的形状。

2. 引导学生观察京剧人物的服饰和化妆,让他们尝试使用彩色铅笔或水彩笔为绘制的人物上色。

3. 鼓励学生发挥创造力,可以根据自己的喜好和想象为人物添加细节和背景。

4. 分组让学生互相展示和讨论自己的作品,分享彼此的观点和想法。

总结:1. 回顾学生在绘制京剧人物时的观察和创造力。

2. 引导学生思考京剧与美术之间的联系,例如服饰设计、舞台布景等。

3. 鼓励学生继续探索京剧和美术的结合,可以尝试绘制其他京剧角色或设计舞台布景。

教学延伸:1. 邀请专业京剧演员或美术家来学校进行讲座或工作坊,让学生有机会近距离了解京剧和美术的实践。

2. 组织学生参观京剧演出或美术展览,让他们深入感受京剧和美术的艺术魅力。

评估方法:1. 观察学生在绘制京剧人物时的动手能力和观察力。

2. 评价学生对京剧和美术之间联系的理解和思考能力。

3. 评估学生在分享作品时的表达能力和团队合作能力。

教案撰写完毕后,可以根据具体教学班级和学生的年龄、水平进行适当调整和修改,以确保教案的实施效果。

大班美术我是京剧小演员教案

大班美术我是京剧小演员教案

大班美术我是京剧小演员教案一、教学目标1.了解京剧的基本知识和表演要领。

2.掌握京剧基本身段和唱腔,能够完成基本的京剧表演。

3.培养学生的表演艺术气质,提高其艺术欣赏能力。

二、教学准备1.京剧戏服、脸谱、道具等教具。

2.钢琴或其他乐器、音乐播放器等。

3.京剧表演视频或录音,用于引导学生欣赏京剧表演。

三、教学过程1. 欣赏京剧表演首先让学生观看京剧表演视频或录音,由老师或同学讲解京剧的历史、发展和表演要领,引导学生欣赏京剧表演,并了解京剧的艺术特点。

2. 学习唱腔让学生跟着老师学习京剧唱腔,首先可以选择经典的京剧唱段,如《霸王别姬》等。

老师可以先教唱简单的唱腔,如“天上牌楼夜皎洁,佳人窗下月华涟”。

然后,让学生和老师一起唱练,不断地重复练习,直至学生能够熟练掌握唱腔。

3. 学习身段动作学习身段动作是京剧表演的重要部分。

老师可以首先教授基本身段动作,如走、停、看、顿等,并与唱腔配合,让学生理解京剧表演的配合之道。

然后,逐渐引入更为复杂的身段动作,如跳跃、斜行等,使学生能够更加细致地体会京剧表演的魅力。

4. 如何化妆打扮京剧的脸谱和戏服也是京剧表演的重要组成部分。

老师可以为学生介绍不同类型的脸谱和戏服,以及如何化妆打扮。

学生可以分组合作,互相为对方化妆打扮,体验化妆与表演的过程。

5. 练习表演在学生掌握唱腔、身段动作和化妆打扮之后,可以进行表演练习。

老师可以为学生分配不同的角色,或者让学生自由选择。

然后,学生可以分组进行演练,老师可以在旁边进行指导。

6. 欣赏和评价表演在学生完成表演之后,可以进行欣赏和评价。

学生可以互相观看对方的表演,并进行点评。

老师也可以从表演内容、身段动作、唱腔演唱等方面进行全面评价,以便于学生更好地了解自己的不足之处。

四、教学总结通过本次大班美术的教学,不但能够让学生了解京剧的历史和基本知识,还能够培养学生的表演艺术气质,同时增加学生的艺术欣赏能力。

为学生的全面发展提供了有效的手段和方法。

人美2024版初中美术九年级上册《戏曲与美术》教学设计

人美2024版初中美术九年级上册《戏曲与美术》教学设计
教学反思:
1.今后在教学中,应更加注重学生对基础知识的掌握,通过生动有趣的讲解,让学生更容易理解和接受。
2.对重点难点内容,要采用多种教学方法,如实物展示、现场演示等,以便学生更直观地学习。
3.在实践活动和小组讨论中,要关注每个学生的参与情况,鼓励他们大胆尝试,勇于表达,培养他们的创造力和团队协作能力。
2.实验操作:为了加深理解,我们将进行一个简单的脸谱设计实验操作。这个操作将演示如何运用颜色和图案来表达角色性格。
3.成果展示:每个小组将向全班展示他们的讨论成果和脸谱设计作品。
(四)学生小组讨论(用时10分钟)
1.讨论主题:学生将围绕“戏曲美术元素在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法,并与其他小组成员进行交流。
4.针对不同学生的学习需求,要因材施教,给予个性化的辅导和指导,帮助他们克服学习难点。
5.不断改进自己的教学方法和策略,以提高学生的学习兴趣和效果。
(二)新课讲授(用时10分钟)
1.理论介绍:首先,我们要了解中国戏曲艺术的基本概念。戏曲是中国传统表演艺术的一种,融合了音乐、舞蹈、表演和美术等多种艺术形式。它不仅承载了丰富的历史文化,还展现了独特的审美价值。
2.案例分析:接下来,我们来看一个具体的案例。通过分析京剧《霸王别姬》中的脸谱、服饰与舞台布景,了解戏曲在实际中的应用,以及如何通过美术元素表达角色性格和情感。
五、教学反思
在今天的教学中,我尝试通过不同的教学活动,让学生们深入了解《戏曲与美术》这一章节的内容。我发现,大多数学生对戏曲艺术感到新奇,尤其是对戏曲脸谱产生了浓厚的兴趣。在导入新课环节,通过提问日常生活的问题,成功引起了学生们的关注,这是一个不错的开始。
在理论介绍和案例分析部分,我注Байду номын сангаас到有些学生对戏曲的基本概念掌握得不够牢固,需要在今后的教学中加强巩固。而在重点难点解析环节,通过举例和比较,学生们对戏曲脸谱的分类和含义有了更清晰的认识,但对服饰与道具的设计特点理解还不够深入,这可能是因为我对这部分内容的讲解还不够细致。

冀美版美术五年级下册《9.京剧与美术》说课稿5

冀美版美术五年级下册《9.京剧与美术》说课稿5

冀美版美术五年级下册《9.京剧与美术》说课稿5一. 教材分析冀美版美术五年级下册《9.京剧与美术》这一课,主要让学生了解京剧的艺术特点以及美术在京剧中的表现形式。

教材通过生动的图片和文字,引导学生认识京剧的基本脸谱、服饰、道具等,并在此基础上,让学生通过绘画和手工制作等实践活动,体验京剧艺术的魅力,培养学生的审美能力和创造力。

二. 学情分析五年级的学生对京剧这一传统艺术形式有一定的了解,但深入的知识储备和实践经验较少。

因此,在教学过程中,教师需要注重激发学生的兴趣,引导学生主动探究京剧的艺术特点,并通过实践活动,让学生亲身体验京剧的魅力。

三. 说教学目标1.知识与技能:让学生了解京剧的基本脸谱、服饰、道具等艺术特点,学会运用美术手法表现京剧人物。

2.过程与方法:通过观察、分析、实践等方法,培养学生审美能力和创造力。

3.情感态度与价值观:培养学生对京剧艺术的热爱,增强民族自豪感。

四. 说教学重难点1.重点:让学生了解京剧的艺术特点,学会运用美术手法表现京剧人物。

2.难点:如何引导学生运用京剧元素创作出具有个性和创意的作品。

五. 说教学方法与手段1.教学方法:采用观察、分析、实践、讨论等方法,引导学生主动探究京剧艺术。

2.教学手段:利用多媒体展示图片,为学生提供丰富的视觉体验;同时,采用示范、讲解等手段,为学生提供直观的学习榜样。

六. 说教学过程1.导入:以一段京剧表演视频导入,激发学生的兴趣,引导学生关注京剧艺术。

2.探究:让学生观察教材中的京剧图片,分析京剧的基本脸谱、服饰、道具等艺术特点。

3.实践:引导学生分组进行京剧人物绘画和手工制作,让学生亲身体验京剧的魅力。

4.展示:学生展示自己的作品,鼓励学生互相评价、交流,提升审美能力和创造力。

5.总结:对本节课的学习内容进行总结,强调京剧艺术的重要性和美感。

七. 说板书设计板书设计需突出京剧艺术特点,包括脸谱、服饰、道具等,同时注重板书的条理性和美观性。

小学美术冀美版五年级下册《9.京剧与美术》省级名师授课教案优质课教案获奖教案公开课教案A018

小学美术冀美版五年级下册《9.京剧与美术》省级名师授课教案优质课教案获奖教案公开课教案A018

小学美术冀美版五年级下册《9.京剧与美术》省级名师授课教案优质课教案获奖教案公开课教案
教学目标:
知识技能:了解京剧的相关知识,体会京剧与美术的关系。

感受京剧人物独特的服饰、造型、和表演。

学习没骨法、勾填法等表现技法;提高学生的国画表现能力。

能力目标:培养学生观察能力、分析能力、欣赏评述能力及综合学习能力。

情感目标:通过学习京剧人物,感受京剧艺术带给人们的美以及培养学生对民族艺术的自豪感,培养学生热爱生活、热爱民族传统文化的情感。

教学重点:感受京剧人物独特的服饰、造型、表演特点,以及京剧艺术带给人们的美感。

教学难点:学习用国画技法(没骨法、勾填法)表现京剧人物。

作业要求:运用国画技法表现你喜欢的京剧人物,要求表现出京剧人物的造型特点和动态。

课前准备:
教师:课件、生宣纸、京剧人物图片。

学生:课前参与查找京剧人物资料、美术书、国画用具
教学过程:
城下,以少击众,大胜敌军。

齐人慕其勇冠三军,便模仿他的动作,编成舞蹈,。

冀美版美术五年级下册《9.京剧与美术》说课稿1

冀美版美术五年级下册《9.京剧与美术》说课稿1

冀美版美术五年级下册《9.京剧与美术》说课稿1一. 教材分析冀美版美术五年级下册《9.京剧与美术》这一课,主要让学生了解和认识京剧这一国粹,以及京剧与美术之间的关系。

教材通过生动的图片和简洁的文字,向学生展示了京剧的服饰、道具、脸谱等元素,以及如何将这些元素融入到美术创作中。

教材内容丰富,既有理论知识,又有实践操作,旨在提高学生的审美能力和创造力。

二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的审美能力和绘画基础,对京剧这一艺术形式有一定的了解。

但在具体的绘画实践中,如何将京剧元素与美术创作相结合,可能还存在一定的困难。

因此,在教学过程中,教师需要引导学生逐步掌握京剧与美术之间的联系,提高学生的创作能力。

三. 说教学目标1.让学生了解京剧的基本知识,如服饰、道具、脸谱等。

2.引导学生掌握将京剧元素融入到美术创作中的方法。

3.提高学生的审美能力和创造力。

4.培养学生对京剧艺术的热爱和传承意识。

四. 说教学重难点1.教学重点:让学生了解京剧的基本知识,如服饰、道具、脸谱等;引导学生掌握将京剧元素融入到美术创作中的方法。

2.教学难点:如何引导学生将京剧元素与美术创作相结合,提高学生的创作能力。

五. 说教学方法与手段1.讲授法:教师通过讲解,让学生了解京剧的基本知识和艺术特点。

2.示范法:教师通过示范,引导学生掌握将京剧元素融入到美术创作中的方法。

3.实践法:学生通过动手实践,提高自己的审美能力和创造力。

4.小组讨论法:学生分组讨论,分享自己的创作心得,相互学习,共同进步。

六. 说教学过程1.导入:教师通过播放京剧片段,吸引学生的注意力,引导学生进入学习状态。

2.讲解:教师讲解京剧的基本知识,如服饰、道具、脸谱等,以及如何将这些元素融入到美术创作中。

3.示范:教师进行示范,展示如何将京剧元素融入到美术创作中。

4.实践:学生动手实践,创作属于自己的京剧美术作品。

5.小组讨论:学生分组讨论,分享自己的创作心得,相互学习,共同进步。

第9课 京剧脸谱(教案)2023-2024学年美术五年级下册

第9课 京剧脸谱(教案)2023-2024学年美术五年级下册

教案标题:第9课京剧脸谱(教案)2023-2024学年美术五年级下册一、教学目标:1. 让学生了解京剧脸谱的起源、分类、特点及其在京剧表演中的作用。

2. 培养学生对京剧脸谱艺术的兴趣和审美能力,提高他们的绘画技巧。

3. 通过学习京剧脸谱,让学生了解我国传统文化,增强民族自豪感。

二、教学内容:1. 京剧脸谱的起源和发展2. 京剧脸谱的分类和特点3. 京剧脸谱在京剧表演中的作用4. 京剧脸谱绘画技巧三、教学重点与难点:1. 教学重点:京剧脸谱的分类、特点及其在京剧表演中的作用。

2. 教学难点:京剧脸谱绘画技巧。

四、教学过程:1. 导入新课(5分钟)利用多媒体播放一段京剧表演视频,让学生初步感受京剧的魅力。

然后提出问题:“同学们,你们知道京剧表演中有哪些特殊的元素吗?”引导学生回答:“京剧脸谱”。

从而引出本课的主题——京剧脸谱。

2. 新课讲解(15分钟)(1)介绍京剧脸谱的起源和发展京剧脸谱起源于唐代,经过宋、元、明、清的发展,逐渐形成了今天我们所看到的样式。

京剧脸谱是京剧表演中非常重要的元素,它通过不同的颜色、图案来表现人物的性格、品质和身份。

(2)讲解京剧脸谱的分类和特点京剧脸谱分为生、旦、净、末、丑五大类。

其中,生、旦、净、末、丑各有不同的特点和表现手法。

例如,生角通常扮演正面人物,脸谱以红色为主,代表忠勇;旦角扮演女性角色,脸谱以粉色、白色为主,代表美丽、纯洁;净角扮演刚烈、粗犷的人物,脸谱以黑色、蓝色为主,代表正直、勇猛;末角扮演老年男性角色,脸谱以白色、黑色为主,代表智慧、稳重;丑角扮演滑稽、幽默的人物,脸谱以白色、黑色为主,代表狡猾、机智。

(3)讲解京剧脸谱在京剧表演中的作用京剧脸谱在表演中具有非常重要的作用。

首先,它可以帮助观众更好地识别角色,了解人物性格;其次,它可以通过夸张、象征的手法表现人物的心理和情感;最后,它还可以增强表演的艺术效果,使观众更加沉浸在戏剧的氛围中。

3. 绘画实践(15分钟)(1)讲解绘画步骤1. 准备绘画材料,如画纸、颜料、画笔等。

美术京剧教学设计方案

美术京剧教学设计方案

一、教学目标1. 让学生了解京剧的基本知识,包括京剧的历史、表演形式、代表人物等。

2. 培养学生对京剧的兴趣,提高学生的审美素养。

3. 通过绘画的形式,让学生发挥想象力,创作出具有京剧特色的美术作品。

4. 培养学生的团队协作能力和创新精神。

二、教学内容1. 京剧的基本知识:京剧的历史、表演形式、代表人物等。

2. 京剧脸谱的特点及绘制方法。

3. 京剧服饰的特点及绘制方法。

4. 京剧场景的绘制方法。

三、教学过程1. 导入新课(1)播放京剧片段,让学生初步了解京剧。

(2)介绍京剧的历史、表演形式、代表人物等基本知识。

2. 京剧脸谱的特点及绘制方法(1)展示京剧脸谱图片,让学生观察脸谱的特点。

(2)讲解脸谱的绘制方法,包括线条、色彩、图案等。

(3)学生尝试绘制京剧脸谱,教师巡回指导。

3. 京剧服饰的特点及绘制方法(1)展示京剧服饰图片,让学生观察服饰的特点。

(2)讲解服饰的绘制方法,包括服装、头饰、鞋帽等。

(3)学生尝试绘制京剧服饰,教师巡回指导。

4. 京剧场景的绘制方法(1)展示京剧场景图片,让学生观察场景的特点。

(2)讲解场景的绘制方法,包括背景、人物、道具等。

(3)学生尝试绘制京剧场景,教师巡回指导。

5. 课堂总结(1)回顾本节课所学内容,总结京剧的基本知识。

(2)展示学生的作品,进行评价和分享。

(3)布置课后作业,让学生回家继续创作。

四、教学评价1. 课堂参与度:观察学生在课堂上的表现,如提问、回答问题、参与讨论等。

2. 作品评价:评价学生的作品,包括创意、技巧、美观度等方面。

3. 课后作业:检查学生的课后作业,了解学生对知识的掌握程度。

五、教学反思1. 教师应注重激发学生的学习兴趣,让学生在轻松愉快的氛围中学习。

2. 教师要善于引导学生观察、思考,培养学生的审美能力和创新精神。

3. 教师要关注学生的个体差异,因材施教,使每个学生都能在课堂上有所收获。

4. 教师要不断反思自己的教学过程,提高教学质量。

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教学目标
知识目标:通过学习使学生了解中国戏曲人物及脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识,并加以学习和运用。

能力目标:培养学生对戏曲脸谱的欣赏能力
情感目标:通过学习激发学生的关心、热爱中国脸谱艺术的情感,了解中国戏曲艺术独特的美。

教学重点:培养学生对祖国传统艺术的认识的热爱。

教学难点:对中国戏曲人物的了解及特征的抱窝。

教学方法:讲解
教学手段:示范
板书设计
9、京剧与美术
教学过程
一、组织教学
二、导入
播放一段学生最喜欢的“孙悟空大闹天宫”的戏曲片段让学生欣赏。

并问戏中的人物是谁?演的是哪段戏曲?同学们回答的真不错,那你还想了解更多的戏曲人物吗?出示课题:精彩的戏曲(契合学生生活的案例学生很容易被这段戏曲所吸引,并有很浓厚的兴趣)
三、新授
(一)了解中国戏曲
1、中国戏曲,是一种综合舞台艺术样式。

2、中国戏曲之特点
(二)、中国戏曲史
(三)中国戏曲特有的角色。

生、旦、净、末、丑是中国戏曲中特有的角色行当。

它既是戏曲中艺术化、规范化的性格类型,又是带有性格色彩的表演程式分类。

(四)京剧中的脸谱
京剧脸谱就是在演员脸上涂上某种颜料,用以象征角色的性格、品质、命运。

一般红脸含有褒义,代表忠勇者;黑脸为中性,代表猛智者;蓝脸、绿脸也为中性,代表草莽英雄;黄脸和白脸多含贬义,代表凶诈者;金脸和银脸表示神秘,代表神妖。

(五)中国戏曲的曲目及故事
黄梅戏:优秀剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》。

豫剧:《小二黑结婚》、《人欢马叫》、《试夫》、《红果,红了》。

京剧:《《牡丹亭》、《白蛇传》、《百劫同心》、《贵妃醉酒》。

故事:《白蛇传》
(六)学生制作
1、说一说,你还熟悉哪个神话故事中的戏曲人物。

2、你能根据人物的特点和身份制作出道具吗?
(七)教师小结
《京剧与美术》教案
(造型表现)
教学目标:
知识技能:了解京剧的相关知识,体会京剧与美术的关系。

感受京剧人物独特的服饰、造型、和表演。

学习没骨法、勾填法等表现技法;提高学生的国画表现能力。

能力目标:培养学生观察能力、分析能力、欣赏评述能力及综合学习能力。

情感目标:通过学习京剧人物,感受京剧艺术带给人们的美以及培养学生对民族艺术的自豪感,培养学生热爱生活、热爱民族传统文化的情感。

教学重点:感受京剧人物独特的服饰、造型、表演特点,以及京剧艺术带给人们的美感。

教学难点:学习用国画技法(没骨法、勾填法)表现京剧人物。

作业要求:运用国画技法表现你喜欢的京剧人物,要求表现出京剧人物的造型特点和动态。

课前准备:
教师:课件、生宣纸、京剧人物图片。

学生:课前参与查找京剧人物资料、美术书、国画用具
教学过程:
第一节
教师活动学生活动教学意图
一、引入新课:
1、欣赏京剧片断。

思考:你认为观看的京剧片段中什么最吸引你?
2、你还想了解哪些有关京剧的知识?
3、出示课题:京剧人物
服饰、造型、和表演最有浓郁的民族特色
思考并提问
激发学生兴趣、体会京剧艺术特色。

培养探究精神
二、讲授新课:
(一)回忆
1、说说京剧中人物分为哪几个行当?
2、说一说你喜欢的京剧人物的特点。

(教师板书、课件配合)
(二)京剧人物独特的服饰、造型具有浓郁的民族特色,也是许多中国画家乐于表现的题材。

欣赏中国画——京剧人物
(三)分组讨论:
第一、二组:分析没骨法、勾填法的技法特点。

说一说课本中那些作品运用了没骨法,那些运用了勾填法。

(教师课件配合)
第三、四组:在绘画中如何表现不同角色的人物特点?(造型、服饰、性格特征)
第五、六组:在绘画中如何表现不同角色的人物动态?
第七组:勾填法、没骨法画出的作品给你什么不同感受?
(四)教师演示:运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。

生、旦、净、丑
生—文、武、小、老
旦—青衣、老旦、花旦、武旦
净—花脸
丑——反面、幽默滑稽
生—儒雅、俊美
旦—娇媚、女性
净—粗犷、暴躁
末—类似
丑—幽默风趣
学生欣赏
分析书中的作品
没骨法:直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。

(孙悟空)
勾填法:先用墨线勾画出人物形象,然后填上相应的颜色。

(白蛇传)
抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
学生分析:
勾填法:精细中带有干练
没骨法:豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法,效果也很好。

学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。

感受京剧艺术中人物塑造的魅力。

引出表现方法,使学生了解本课教学意图。

互动学习培养学生分析问题、解决问题、自主学习能力
解决教学重点
解决教学难点。

三、布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片,画一幅你喜欢的京剧人物。

作业要求:运用所学没骨技法表现你喜欢的京剧人物,要求表现出京剧人物的造型特点和动态。

教师巡视指导。

学生了解作业要求并开始作画。

培养学生学生造型表现能力。

四、评价、展示阶段:
1、填写评价表
2、小组互评:分析运用画法、造型特点、动态特点。

3、师评学生自评、互评培养学生评价意识及习惯
五、课后延伸:
可以用更多表现方法表现京剧人物。

学生领会不同表现手法的艺术作品。

培养发散思维
第二节
教师活动学生活动教学意图
一、组织教学:准备用具稳定情绪
二、复习引入新课:
1.没骨法:直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。

2.勾填法:先用墨线勾画出人物形象,然后填上相应的颜色。

三、教师演示:运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。

抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
3.学生分析:
勾填法:精细中带有干练
没骨法:豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法,效果也很好。

学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。

解决教学重点
四、布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片,画一幅你喜欢的京剧人物。

作业要求:运用勾填法、没骨法结合表现你喜欢的京剧人物,要求表现出京剧人物的造型特点和动态。

教师巡视指导。

五、评价、展示阶段:
1、填写评价表
2、小组互评:分析运用画法、造型特点、动态特点。

3、师评
六、课后延伸:
可以用更多表现方法表现京剧人物。

学生了解作业要求并开始作画。

学生自评、互评
学生领会不同表现手法的艺术作品。

培养学生学生造型表现能力。

培养学生评价意识及习惯
培养发散思维。

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