王尔德的浪漫主义诗歌

王尔德的浪漫主义诗歌

作者：朱昱霏

来源：《商情》2013年第33期

【摘要】奥斯卡·王尔德，19世纪英国最为著名的唯美主义艺术运动倡导者，英国著名的诗人、戏剧家、艺术家、童话作家，唯美主义的最伟大的代表人物之一。王尔德诗歌作品中充满着浪漫主义元素，分析其诗歌作品中所具有的浪漫主义元素，主要表现在三个方面：对浪漫主义诗歌题材的运用，多用民谣、抒情诗、颂诗、十四行诗、讽刺诗、挽诗等形式；主题表达上沿袭英语诗歌的传统，寄情山水，讴歌自然，简约地表达浪漫情怀；表现形式上主观性也很强，王尔德的主张比较接近于浪漫主义，如对想象、感觉、个性以及创造力的推崇和对庸俗、低劣、乏味的唾弃，都与浪漫主义是一脉相承的。

【关键词】王尔德浪漫主义诗歌

奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde，1854—1900），19世纪英国最为著名的唯美主义艺术运动倡导者，英国著名的诗人、戏剧家、艺术家、童话家。他的小说《道林格雷的画像》、童话剧《快乐王子和其他故事》以及成名话剧《温德密尔夫人的扇子》等广为人知。尽管后来人们把他归为唯美主义文学流派，但是他的作品尤其是诗歌实际上深受浪漫主义的影响。在此笔者将着重分析这位伟大作家的诗歌作品，探讨王尔德诗歌中的浪漫主义元素。

一、题材运用上

浪漫主义文学的基本特点是力主表现个性与感性，在题材与主题的表现上富于传奇性、奇特性，而且以充满激情的夸张方式来表现理想与愿望。近来在很多批评著作找到了有关浪漫主义新的理解形式，但是这种理解形式看起来彼此互相矛盾，使得“浪漫主义”一词变得更加复杂。正如Sharon Ruston 所说，其实对浪漫主义很难去给它下一个定义，“浪漫主义”这个名词在这里只不过是某时代文学活动的一个“标签”而已。

王尔德诗歌中的浪漫主义体现在诗歌题材的运用方面。能够表现浪漫主义诗歌形式和内容的一般主要包括：民谣（ballads）、抒情诗（lyric）、颂诗（ode）方面、十四行诗（sonnet）、讽刺诗（satire）、挽诗（eellogy）等。唯美主义诗歌不仅仅是单单对浪漫主义诗歌的继承，唯美主义运动最著名的思想口号就是“为艺术而艺术”（art for art’s sake），这些唯美主义改革家们思想深刻，思维敏捷，言语锐利，总是带有一种高高在上的神气，特别在19 世纪，他们排斥主流的资产阶级意识，具有相当的思想修养和艺术追求。1895年王尔德因所谓的“有伤风化罪”（committing acts of gross indecency with other male persons）锒铛入狱，他写给男友的一篇《自深深处》，书中他不止一次说“我是这个时代艺术与文化的象征”，甚至在去世前嘴里还喃喃自语：“美，唯有美才是这样。”

二、主题表达上

浪漫主义作家就是在现实生活的基础上，以丰富的幻想和热情来抒发主观理想，来表现对现实的极端不满，体现对理想的强烈追求的主观抒情色彩；对丑恶的社会现实的厌恶往往使他们寄情山水，讴歌自然。作为一名诗人，对社会、自然、人生等主题的关注，对人和自然的和谐关系的探索使得他的诗歌更具有魅力。浪漫主义的手法擅长利用景色、自然、人和物来衬托和烘托作者的感情。如诗歌《从春天到冬季》：

“当春天微笑着迎来枝叶透出嫩绿；哦，歌鸫鸟儿欢快地歌唱着！我瞅见，在交错的光泽之间，我的爱，我的目光从未遇见；哦，那快乐的鸽子长着金色的羽翼。在盛开的鲜花儿红色和白色之间；啊，歌鸫鸟儿欢快地歌唱着！我的爱第一次进入我的眼帘；啊，极致的快乐，完美的景色；啊，那快乐的鸽子长着金色的羽翼。……”

王尔德在这里所用的语言，沿袭英语诗歌的传统，语词明了、句式简约。这首诗歌前三部分每段结尾都是同样的一句，希望能够像长着金色的鸽子一样自由飞翔，那黄澄澄的苹果和鲜艳的花儿以及那歌鸫鸟都无不暗示着作者放荡不羁的生活和对自由空间的向往。最后一部分突然转弯，草木枯死，歌鸫鸟儿也悲伤起来，向往自由的鸽子也弄折了翅膀。这里作者也许对19 世纪末维多利亚时期社会的不满，但是作者最后一句“可爱的鸽子，可爱的鸽子再次回来”表明作者内心依然充满着期望和信心，描写大自然把自己的理想寄予其中，突出人和自然在思想和感情上的共鸣，这在王尔德的作品中都有具体的体现。

三、表现形式上

王尔德的文学主张比较接近于浪漫主义，如对想象、感觉、个性以及创造力的推崇和对庸俗、低劣、乏味的唾弃，都与浪漫主义是一脉相承的。在表现手法上王尔德的诗歌富有庄严、热情的比喻和象征，使之具有深刻的联想。在表现形式上，浪漫主义作家喜欢运用大胆的想象力，塑造非凡的人物形象，同时也喜欢采用光明和黑暗、美与丑等强烈对照的方式塑造

非凡的人物形象。这同样在王尔德的诗歌中得以体现出来。如他的诗歌《安魂曲》：

“脚步放轻些吧，她就在雪下近旁；声音放小点吧，她能听见雏菊绽放。她那美丽金发，已失昔日光彩；她那俊俏面容，已被尘土封埋。美如百合，洁似瑞雪，在幸福中沐浴；她永不曾知道，她已长成少女。厚厚棺板压胸，沉沉墓石在上；她已安然长眠，我却独自悲伤。

安息中，她听不到，琴声和诗句；我的一生就此埋葬，请把土堆起。”

这是一首为了悼念自己已亡故的妹妹而写的诗歌。作者首先用对比的手法把亡妹生前的面容和死后的面容作对比，“她那俊俏面容”如同百合一样洁白无瑕，此时却被厚厚的棺材所压，那沉闷的厚厚的棺材和自己的妹妹那种美丽的面容相对比，突出诗人对亡妹的哀悼与思念。后两句作者内心沉重，勾勒出内心无比的悲痛，整首诗画面感很强。综观这首诗和浪漫主义的挽诗的特点如出一辙，主观性很强，从而带有强烈的浪漫主义色彩。

参考文献：

[1]Ruston Sharon. Romanticism[M].Shanghai： Shanghai Fo-reign Language Education Press，2009.

[2]Ruston Sharon. Romanticism[M].Shanghai： ShanghaiFor-eign Language Education Press，2009.