朦胧诗中的表达手法

中国现代作家作品赏析结课论文

朦胧诗中的表达手法

姓名：陈曦学号：1366155109 学院：化学与化工学院班级：轻化2013

朦胧诗是20世纪70年代末到80年代初出现的一个诗歌艺术流派，虽然它有很多缺陷遭到人们的批判，但作为时代的产物，仍然有它的强大生命力。它的艺术表现手法，继承诗歌传统又有所发展，具有很高的文学艺术价值。这些手法对于充分表达诗人的情感内容、思想内涵有重要作用。朦胧诗人所追求的艺术境界，是至高境界，当今的诗歌创作可以从中得到借鉴。本文主要介绍了朦胧诗的表现手法所带来的惊人的艺术表现力，以及朦胧诗在表达上的一些特点。

关键词：朦胧诗;象征;意象;通感;艺术变形;

.引言

朦胧诗是20世纪出现的一个新的诗歌艺术潮流。由于它的晦涩难懂，曾遭到很多人的批判。但它的一些艺术表现手法，非常巧妙，对表达诗人的情感主旨，有很好的作用。这些手法有很高的文学价值，在当今的诗歌创作中，仍然值得借鉴。

象征

象征是用具体形象，来表现某种抽象的概念、思想和情感。它可以变抽象为具体，给读者留下回味的余地，增大文章的内涵，使诗人的情思得到充分地展现。

如顾城的《一代人》“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”“黑夜”象征着那场浩劫；“黑色的眼睛”指这双眼睛曾被“黑夜”所熏染，但之后发生了深刻的怀疑，它在黑暗中，渐渐培养起一种觉悟和洞察力。“光明”象征着希望、憧憬和一切美好的事物。诗人仅用了“黑夜”“黑色的眼睛”“光明”这样几个词，就揭示出了“一代人”的追求。诗人要表达的就是一代人努力寻找希望这样一个主题，就通过几个具有鲜明对比的词语，给人以强烈的视觉冲击力，顿时产生心灵上的震撼。这种表达是含蓄的，但比用几个抒情性的叹词或句子，实际上要强烈得多。

诗人的心态往往是复杂的，是难于言说的。在一个物象上充分赋予了人的情思，借助于一个具象来表达抽象。读者通过品味具象，来体会情思，品味得越深入，体会得就越全面。在诗人创作与读者品读过程中，诗人的情思始终都没有言明，但读者却能深刻领会，与诗人同喜同悲，这就是象征物的作

用，和所谓的“只可意会不可言传”的境界。

舒婷的《双桅船》中，“双桅船”，就是一种象征。以船象征人，以船的命运象征人的命运，说明在人的一生的航程里，尽管漂泊不定，但航行的目标总归是有的。另外，诗中的“岸”、“风”、“风暴”、“灯”等都具有明显的象征性。“岸”象征着女性的爱情归宿，“风”象征着时代紧迫感给诗人的动力，“风暴”象征着不平常的年代风云，“灯”象征着光明信念。

意象

意象不是一般的物象，而是融入了诗人思想感情的物象。诗歌的最终目的是思想的表达，情感的流露，但往往不直接抒怀，这就是借景抒情、托物言志。

那么意象具体会有哪些作用呢？

物我合一意象给情思提供一个载体，使那抽象的情思成为可感可触的艺术形象，使情思得到鲜明生动的表达。

江河的《星星变奏曲》中“谁不愿意／每天都是一首诗／每个字都是一颗星／像蜜蜂在心头颤动／一个柔软的晚上／柔软得像一片湖／萤火虫和星星在睡莲丛中游动／鸟落满枝头／一团团白丁香朦朦胧胧”。“诗、湖、萤火虫、春天、睡莲、鸟、白丁香”这些都已不仅仅指这些事物的本身，它们已融入进了作者的情思，有安逸、祥和、静谧。这些美好的意象叠加在一起，组成了一个温馨的世界。这样的世界正是作者向往的光明美好的理想世界。这些意象隐喻着诗人美丽浪漫的理想，

化抽象为形象

情思多是错综复杂的，难于直接表达的。用意象代言之，让读者尽情地品味意象，产生逻辑语言所无法达成的艺术效果。

北岛的《自由》，“飘/撕碎的纸屑”。“自由”究竟是什么？可以说没有人能真正说得清。若是直接描述，必然有言不尽之处。

北岛用一个意象“飘动的纸屑”代言之。纸屑在空中飘，不就是自由自在吗？“飘动的纸屑”有什么特点，“自由”就有什么特点。

读者通过去理解“飘动的纸屑”去理解“自由”。“撕碎”是对整体的破坏，要想获得自由，就要付出代价。

通感

通感是不同感觉的互相沟通和补充。作者为了更形象生动地描述某个物体，调动多种器官，使读者能够尽情体会，从而达到无与伦比的艺术效果。这在当时，朦胧诗人已经能够十分纯熟地运用。

舒婷的《落叶》中“残月像一片薄冰/漂在沁凉的夜色里”。

“夜色”如何，是视觉上的效果，它很黑、很暗。这样的月色，给人心里上

的感受是凄清的、凉的。视觉转换成触觉，这样一句话，从客观景物直插到内心体悟，扩大了内涵，带给人更多的回味。

江河的《星星变奏曲》中“闪闪烁烁的声音从远方飘来”。

声音是听觉的，“闪闪烁烁”是视觉的。因为声音一会儿清晰，一会儿模糊的感觉与视觉上“闪闪烁烁”有相似之处。读者想想，那看不见的声音“闪闪烁烁”，是不是很曼妙呢？

朦胧诗人的意象创新