中外美术史作者和作品

1.画家及代表作
徐悲鸿江苏《老妇》、《抚猫人像》、《持棍老人》、《自画像》《愚公移山》《八骏图》《奔马图》，《普吕动》、《初伦杰作》《奚我后》、《田横五百士》、《九方皋》、《会师东京》《晨曲》
张大千四川《四屏大荷花》、《八屏西园雅集》《庐山图》
王献之（东晋）书法家
顾恺之（晋）《洛神赋图》使用的线条属于高古游丝描，画祖，提出“以形写神”
谢赫（南朝）《画品》
顾闳中（五代）《韩熙载夜宴图》
黄筌（五代）《写生珍禽图》
荆浩（五代）《匡庐图》
关仝（五代）《关山行旅图》
展子虔（隋）<<游春图>>
周昉（唐）《簪花仕女图》《挥扇仕女图》
张萱（唐）《捣练图》《虢国夫人游春图》
吴道子（唐）《送子天王图卷》《曲阳北岳庙的鬼伯》
张彦远（唐）《历代名画记》
阎立本（唐）<<步辇图>>，
巨然（南唐）《万壑松枫图》
王希孟（北宋）《千里江山图》
张择瑞（宋）《清明上河图》
夏珪（宋）《观瀑图》
范宽（宋）《溪山行旅图》
郭熙（宋）《早春图》
李公麟（北宋）<<五马图>>，
赵佶（宋徽宗）<<芙蓉锦鸡图>>
马远（宋）《雪图》王冕（元）《墨梅图》
黄公望（元）《富春山居图》
王绎（元）肖像画家，《写像秘诀》
赵孟頫（元）《秋效饮马图》《谢幼舆丘壑图》钱选（元）《浮玉山居图》倪瓒（元）《六君子图》
陈洪绶（明）《屈子行吟图》（版画）
徐渭（明）《墨葡萄图》
齐白石《蛙声十里出山泉》
《却叫蜂蝶为花忙》罗中立《父亲》
罗工柳《地道战》
张乐平《三毛流浪记》
毕加索西《拿烟斗的男孩》《人生》《斯坦因画像》《亚威农少女》《格尔尼卡》《梦》
达芬奇意《最后的晚餐》《岩间圣母》《蒙娜丽莎》《圣母子与圣安娜》
米开朗基罗意《酒神巴库斯》《哀悼基督》《大卫》《垂死的奴隶》《摩西》《末日审判》
伦勃朗（荷）《夜巡》
拉斐尔（意）《西斯廷圣母》《座椅中的圣母》罗丹（法）《思想者》属于《地狱之门》/《加莱义民》
米勒（法）《拾穗》《喂食》
凡高（荷）《向日葵》《星夜》《有乌鸦的麦田》莫奈（法）《日出印象》
马蒂斯（法）《红色的和谐》
蒙克（挪）《呐喊》
委拉斯凯兹（西）《纺织女工》
列宾（俄）《查波罗什人复信土尔其苏丹》
苏里科夫《近卫军临行前的早晨》《女贵族莫罗佐娃》《缅希科夫在贝留佐夫村》（历史画三部曲）
德拉克洛瓦（法）《自由领导人民》
柯罗（法）《梦特芳丹的回忆》
蒙德里安（荷）《百老汇的爵士音乐》
西方现代抽象主义达利（西）《内战的预感》超现实主义
齐白石（1864-1957），原名纯之，号白石，别号寄萍老人。

吴昌硕从制印开始，又学习书法词章，最后取得绘画成就
莫奈（1840-1926）是法国印象画派的创始人之一。

出生于巴黎，他父亲在哈佛尔开杂货店，莫奈的童年便在哈佛尔度过，大自然陶冶了他自由自在的性格，那时他常在练习本封面上画装饰取乐，不知不觉从玩乐中积累了许多绘画技巧，十五岁时便以一个漫画家闻名于家乡。

《格尔尼卡》，1937年4月26日，西班牙小镇格尔尼卡突然遭到德军空袭，共有1654人死于这次轰炸，全世界为之震惊。

身在法国的毕加索听到这个消息，立即创作了大型油画《格尔尼卡》，以表达自己对法西斯暴行的控诉。

《韩熙载夜宴图》共分为五段，分别是韩熙载与其宾客舞技们“听琴”、“观舞”、“休息”、“赏月”“惜别”等情节。

《千里江山图》属于哪类山水画：北宋青绿山水画
《巴黎卢浮宫》卢浮宫的藏品涉及古代东西方艺术，包括绘画、雕塑、工艺美术等。

有“人类发明发展的总索引”巴黎卢浮宫三宝：油画《蒙娜丽莎》、雕塑《萨莫德拉克的胜利女神》和《米洛斯的啊芙罗狄蒂》
《步辇图》阎立本（唐）描写了乘坐步辇的唐太宗接见前来长安迎娶文成公主的吐蕃王松赞干布的使者禄东赞的场景，作品对人物特征和心理的刻画细致、准确。

《照夜白图》韩幹（唐）“照夜白”是唐太宗喜爱的坐骑。

此画描写了它被栓在木桩上的情态。

画家不仅画出了骏马的健壮，而且表现出它昂首嘶鸣、回踢腾踏的神态，一匹企图摆脱束缚的烈马跃然纸上。

《孟蜀宫伎图》唐寅1宫廷君王的奢侈豪华带给宫伎、歌伎的只是一种悲剧。

2通过四个盛装的宫伎描绘了五代后蜀孟昶的宫廷生活。

3诗的点缀道出了画的主题。

线条细劲、流动，设色妍丽、明快、变化十分丰富，人物独特的造型特征，突出了宫伎弱不禁风的情态。

4整个作品秀润、明朗、简洁、清新。

作者饱受炎凉世态的滋味，通过宫伎的描绘抒发自己的思想感情。

《溪山行旅图》范宽，北宋前期著名山水画家，本幅作品是他重要的代表作，一座巍峨的山峰几乎占满了大半个画面，给人以“高山仰止”之感；山顶杂树丛生，一线瀑布从山腰直泻而下；山脚巨石纵横，林木葱茏，山路上有行脚商人赶着驮货的驴缓缓前进，既给幽静的山林增添了生气，又起着点题的作用。

整个画面来看，笔墨浓重粗壮，通幅无一败笔，于陈雄中见精微。

该画山石树木全用短条子皴和点簇之法画成，也称雨点皴法。

此画被徐悲鸿成为中国的重要国宝，是他最钦佩的作品之一。

《掷铁饼者》：高约152 厘米，青铜，米隆。

古希腊
《拾穗》米勒，1）1848-1870年是法国现实主义大放光彩的时代，人们渴望在艺术中看到自己生活的时代。

2）表现三位衣着俭朴的农妇，在收割过的田里寻找遗落的麦穗。

3）主题鲜明，空间感强，色彩温暖而沉着，人物形象含蓄、概括，富有雕塑感。

4）使普通劳动场面登堂入室，其艺术的深刻社会意义在于史诗所不能达到的质朴平凡。

《夜巡》伦勃朗，画面用一种舞台式的光线厚薄把众多人物组合成一个完整的构图，油画颜料的_与_的对比使物体质感得到完美的表现。

《父亲》一画曾获"中国青年美展"一等奖，其画面具有一种悲剧性的震撼力，表现了生活在贫困中的老农形象；古铜色的皮肤、耳朵上夹着的笔、老农开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗和手上的干茧、木呐的表情等等写实的描绘，表现了老农的质朴、善良、勤劳的品性，消除了观赏者与作品之间的隔膜，画家藉此来对传统文化和民族进行反思。

《夜间露天咖啡座》凡高，咖啡座处于画面中间偏左位置，避免了画面死板；街道延伸较长，使咖啡座处于视觉中心，使画面空间有了深远的感觉。

光影随着街道的延伸，越远越暗，具有近实远虚的空气透视规律，实体形象也出现近大远小的透视规律。

色彩方面，强烈的光线包围了咖啡馆的平台，远处是一片灯光昏暗的住在，晴朗的夜空发出的是弱光。

寂静的、身蓝色的夜色中，咖啡座给人以阳光、明亮的感觉，表达了作者热爱生活的情感。

《日出印象》莫奈，画的是画家家乡勒阿弗尔的港湾。

作品表现了太阳刚升起时光辉灿烂的一瞬间。

水面流光溢彩，显得生机勃勃。

透过淡紫色的晨雾，港口和船只若隐若现，具有一种含蓄的抒情气息。

在这幅作品中，使人倾心的不是某个物象的具体刻画，而是光和色交融
的对大自然的赞美。

运用短小而清晰的笔触，把不同的色彩一点点地排列上去，看上去有一种光影在颤动的效果。

《最后的晚餐》达芬奇，文艺复兴时期最杰出的画家、科学家和发明家。

这幅画掺合了油彩的壁画，画面取材于基督教圣经中，耶稣被犹大出卖的传说，达芬奇以他独到的匠心、卓越的构图、深刻的心里描写紧紧抓住耶稣与12个门徒共进晚餐时，突然说出一句话后众门徒顿时显出不同神态这个极富表现力的瞬间，着重刻画各个人物的内心世界，表达了作者对美与丑、崇高与卑鄙的鲜明爱憎，进而对人物的精微描写，达到空前高度。

构图完美：横幅画面以耶稣为中心，组成严格对称的构图，12门徒分成对称4组，既有联系又各具姿态，丰富统一，画面空间和背景处理上，用透视法表现出深远的空间。