我对音乐的认识

我对音乐的认识

年幼篇

我对音乐接触不多。我们那个地方，只有小学时有音乐课。等上了初中，高中，再也没上过了。小学时的音乐课，也不学什么乐理，识谱，只是简简单单地教我们唱几首歌。什么让我们荡起双桨，红星闪闪，共产主义接班人之类的老歌吧，记不太清了。那时候有些歌在当时听起来很好听，有动画片里的，也有电视剧里的。在班上，那时候自己还比较活泼吧，有时候会站讲台上唱首歌，现在都记得那时候的情景，唱完后就后悔了，因为有些高音唱不上去，糗了。还有，记得小时候我们校军乐团找人打拍子，老师让我去，可是我手太笨，划个弧都划不来，最后不了了之。也许当时去了人生又会变成另一番景象吧，生活总是这样，温柔地残忍着。

小时候没有单放机。记得上了初中的时候，以学英语的名义向家里要钱买了个不到一百块的没有啥牌子的单放机，兴奋得天天去买磁带听，还要买正版的，因为用同学的松下听正版磁带的音效确实好一点。那时候很羡慕那样的机子，可是一个就好几百，只能向往着了。这个单放机情结一直没放下，导致在上高三的时候，那时候MP3，MP4都出来了，却还坚持买了一个700多的SONY单放，现在想起来真傻，因为虽然SONY做的很小巧，可是跟MP3比还是相形见绌，以后也没怎么用，就一直放着了。现在还留在我的身边，终于理解了一个成语，叫味同鸡肋。

上了高中听的歌就变了，那时候也许是盲从，也许是那些歌星真的有魅力吧，或者是唱到了我们压抑的地方。周杰伦当时刚出道，一下成了我和我身边很多人的偶像，之后听音乐就只听他的。他的正版磁带买了一打。然后就听听陶吉吉，还有林俊杰。都是流行歌曲。当时同不认识的女孩聊天就问人家喜欢听什么歌，然后以自己只听周杰伦为荣。现在想想都觉得好笑，怪不得那时候还一直单身着。

那时候音乐在我心里的地位，说不清楚。有些似乎指引我心里的想去的一个方向，有些让我怀念一些往事和一些人，有些让我怀念某个女孩。那时候一些傻傻的行为，归不到音乐上面，也与音乐有关系吧，因为伤感时，音乐让我更伤感，高兴时，也高兴不起来。因为性格因素，音乐也只听忧伤类的。

年长篇

成长总是不知不觉的。一上了大学，自己对音乐的品味也变了。很少听流行歌，因为不知道为什么打心底不喜欢一些中国歌手，尤其是那些商业化的歌，觉得很垃圾。周杰伦的歌也很少听了，觉得自己老了，他的歌是年青人听的。现在听歌喜欢听一些外国的轻音乐，或者是一些钢琴曲。觉得这些歌曲让人放松，让人想起很多事情。现在的音乐追求就是真实，不要弄虚做假的。现在我对于音乐有了新的认识，更广义的吧，因为以前的自己是幼稚的，无知的，当然，现在也一样，只是好了点。

音乐对于音乐家来说音乐就是他的生命，是他精神的支柱，是他的灵魂;音乐对于歌唱家来说音乐是他的谋生的方式，是他表达自己的一种方法，是他的尊严;可是音乐对于大多数人来说音乐是一种享受，是一种消遣，是一种心的释放...

音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。

在音乐中，回忆就是再现，意象是人在感受客观事物的时候，刺激在大脑中留下印记，刺激虽然已消逝，但印记还在，必需时，印记会再次显现。听觉意象对音乐家和音乐欣赏者来说是不可缺少的重要条件。

日益增长的和声感觉使作曲家对不合谐音的处理更为自由，他们用不谐和和弦来表现紧张度和色彩，大小调体系的确立还改变了原有的自然律制，改用更先进的十二平均律，这让

演奏有更多升降号的调成为可能。

音乐是凭借声波振动而存在、在时间中展现、通过人类的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术门类。从社会学的角度讲，音乐是人类所创造的诸多文化现象之一;人类早期的音乐活动是混生性社会文化现象中的一个要素，到人类进入阶级社会以后，音乐又同时是社会意识形态之一。

所以，音乐家和音乐欣赏者都需要有好的记忆，好的耳朵，好的音乐内涵，以这样的条件才能充分领悟到音乐的魅力所在，才能更好的感受音乐。

音乐是可以给人带来快乐的东西，当你失意的时候，当你愤怒的时候，当你无助的时候，当你快乐的时候，音乐它都好像是你的知己，理解你的心意。

生活中有许多的无奈和不得已，音乐可以做生活的调和剂。与音乐做朋友，抒发自己的情感，生活会变得更加和谐。

音乐是什么,音乐不以说理方式来传播，而是更多地通过熏陶及感染的途径，潜移默化地来影响人的心灵，使更多地得到美的滋润。音乐是什么,音乐与人的生活情趣、审美情趣、言语、行为、人际关系等等，有一定的关联。故高洁的音乐与低价的音乐其对人们的影响是大不相同的。音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，不论是唱或奏或听，都内涵着及关联着人们千丝万缕的情感因素。为什么音乐能表达人们的感情呢,因为音与音之间联接或重叠，就产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、刚柔、起伏、断连等等，它与人的脉搏律动和感情起伏等等有一定的关联。特别对人的心理，会起着不能用言语所能形容的影响作用。

广义的讲，音乐就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音。所谓的音乐的定义仍存在着激烈的争议，但通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织，并含有不同音阶的节奏、旋律及和声。

《词典》上的定义是，用有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术。分为声乐和器乐两大部门。

在所有的艺术类型中，比较而言，音乐是最抽象的艺术。

音乐可以通过几种途径来体验，最传统的一种是到现场听音乐家的表演。现场音乐也能够由无线电和电视来播放，这种方式接近于听录音带或看音乐录像。有些时候现场表演也会混合一些事先做好的录音，如DJ用唱片做出的摩擦声。当然，也可以制作自己的音乐，通过歌唱，玩乐器或不太严密的作曲。

甚至耳聋的人也能够通过感觉自己身体的震动来体验音乐，最著名聋音乐家的例子便是贝多芬，其绝大部分著名的作品都是在他完全丧失听力后创作的。

人们想学习音乐的时候会去上音乐课。音乐学是一个历史的科学的研究音乐的广阔领域，其中包括音乐理论和音乐史。

音乐作为一门古老的艺术，各文化也都有其独特的音乐系统，民族音乐学是一门以该领域为讨论对象的学科。

音乐很重要，学习音乐是享受生活，若我们生活的压力无处缓解，我们可以弹琴，唱歌，我们可以敲架子鼓，来发泄我们内心的苦闷，对世俗的不满。音乐在继续，我的生活，也在继续。