中国影视广告传播综述

中国影视广告传播综述

时下，影视广告业发展迅猛，已成为中国广告界一股势头强劲的力量。影视广告运用电影和电视的制作手法，文字、图形、影像、声音、动画于一体，通过电子屏幕逼真地、生动地、突出地展现广告商品的个性，是比其他媒体更容易吸引消费者关心和兴趣的一种先进的广告传播方式。随着新媒体的不断涌现，分众、移动手机终端、网络等都成为了影视广告的重要传播介质。

一、影视广告与传播

广告的核心灵魂是创意，对于广告沟通而言，创意的可贵之处在于能够于嘈杂的信息浪潮中争取到受众的注意，从而为广告主赢得更高受关注的机率，最终达到产品销售的目的。对于一个影视广告来说，成功的前奏依然在于创意，一个新颖的创意能够唤醒更多人的关注。广告创意固然重要，但是光有好的创意是不够的，独特的创意还需要能淋漓尽致的表现出来，只有能高效地进行传播，那么广告才有可能成功，笔者认为相对其他广告形式，影视广告可听可视是其他广告形式不能比拟的，所以影视广告更需要在传播这一环节上下足功夫，来达到广告目的。

影视广告通过词语、影像、音乐和节奏来使消费受众从物质上和感情上对企业和产品予以认同。从广告传播的本质上来说，是要考虑从什么角度切人会产生一个大家都有欲望，都能理解，都可吸收的信息。广告信息是要对广告客户和消费受众都有用的信息，也就是说要寻求一种对事物的观察角度，达到产生附加值的效果。

如何准确地切人，高效地进行广告传播，已经成为我们关注的问题。

二、目前我国的影视广告在传播过程中存在的问题

(一)艺术第一，实效第二

相对于其他广告形式，企业对于影视广告的投人是巨大的，因此期望值也是最高的。广告如果不能实现产品销售，为广告主带来经济效益，那么广告费就是属于浪费。

目前我国的很多影视广告已经背离了CF(CommercialFilm商业电影)的本意，在应付各种奖项的同时，甚至由于某些评委的误导，使更多的广告更像AF(ArtisticFilm艺术电影)，殊不知，广告针对学术获奖所进行的创意与面向市场进行创意是截然不同的。因此在主题的立意上也更强调艺术性，不注重实效性。

(二)强调画面，忽视画面解说

可视和可听是影视广告所具有的两个功能，以视为主，主要靠画面语言来表现内容，听仅是看的辅助手段，一味凭借感性解说词而生存的影视广告是很难打下烙印的。但是一味地强调画面，忽视画面解说，广告同样也是达不到效果的。

人们对于广告的关注很多都是在不经意的过程中发生的，广告画面往往是瞄上一眼，很少人会去有意注意广告，这个时候，画面的解说词往往起了关键性的作用—引起注意。所以，有时候广告画面制作精良未必有效果，有些广告看上去一般，由于声音传播到位了，产品家喻户晓。

其实在影视广告中，画面和声音是相互支撑的，不存在矛盾的，用声音的把最重要的说出来，强化商品，让人们记住，从这点上说，声音是很重要的。

(三)盲目叫卖式的广告

自从“脑白金”广告唱响中国以后，很多企业纷纷效仿脑白金的广告模式，制作了很多恶心、庸俗的广告，让人反感，恰恰抑制了产品的销售。产品叫卖需要技巧，即使是脑白金，也不是单纯的叫卖式，他结合了中国是个礼仪之都，中国人的礼品情结，将一个保健品提升到礼品的高度，在拓展自己的市场范围的同时，在叫卖中把自己与同类产品区别开来。由此可见，叫卖需要有个明确的定位，如何传播高效技巧是很重要的。

(四)画面演员与产品主次不清晰，演员表演缺乏特色

目前，中国标准版广告通常有5秒、15秒、30秒三种主要长度形式。很多广告没有合理地安排广告时间，广告惯于通过人物来展示商品，一味地强调演员，尤其在运用美女或名人做广告中体现特别明显，以致一个广告过后，消费者不知道广告到底说的是什么产品。广告影片演员的健康漂亮只是广告影片成功的充分条件，但绝非必要条件。广告画面演员造型即使很漂亮，但是表演缺乏特色，千篇一律，不能很好地设释产品，消费者即使当时记住了演员和品牌，在同类品牌广告的冲击下，容易棍淆品牌。

(五)制作水平有待完善

后期制作需要导演及剪辑师按照脚本对拍摄素材进行剪辑、校色、配音，然后将特技、三维等的部分进行合成，应用电脑特技，把所有的想象变成画面。在这过程中，如何让画面质感真切，光线考究，能够迎合消费者的视觉冲击，如何对原素材的选用、对镜头的合理运用、剪辑、合成等已经成为影视广告制作需要考虑的问题。很多广告创意是很好的，但是由于对画面的光影、色彩等协调不好，对于影视的镜头、语言、镜头组接、镜头张力、节奏等把握不好，削弱了产品的传播效果。

(六)广告音乐缺乏吸引力，甚至与广告精神内涵不符

一部好的广告，让人喜欢的广告音乐也是成功的必要条件。人的听觉是敏锐的，好听、琅琅上口的广告音乐可以增加消费者对广告的好感，进而去尝试了解广告。

三、我国影视广告传播发展对策

(一)产品需要有独特的说辞

广告传播要成功，首先从好的策划和创意开始的，广告创意要勇于、善于标新立异、独辟蹊径，通过创造产品独特的说辞，在受众脑海中留下深刻的印象，这是实现高效广告传播的第一步。千万不要去模仿别人，虽然模仿可以更快捷，一味的模仿而不能很好地展示产品自身特有的东西，广告同质化，那么传播的前景是有限的。

(二)导演再创作以主题为基础

再好的创意，需要导演进行二次创作，因此导演要深知商品与市场的关系、商品与消费者的关系、当今社会里的人对商品方面的需求特点是什么等，要有一定的认识和了解，在此基础上进行创作，并能够设计出广告亮点。

(三)拍摄注重真实，产品决定画面

广告拍摄都必须重视真实，不能脱离现实生活。然而时下大多的广告片，画面片面追求美感，并且美得每个广告都大同小异，就是记不住卖的是什么东西。原因只有一个:虚假作态不足为信。不能让消费信服的场景、人物，就不会引起他们的清感共鸣，引不起消费者的共鸣的，就难以引起销售。整个片子在拍摄的过程中，场景，人物就不必过于完美，尽量符合生活的实际。画面的精美度依据产品的不同特点来决定，该精美时精美，该简朴时简朴，力求广告更真实。广告因为更真实，所以更有人性;因为更人性，所以更为成功。

(四)广告编辑是关键

广告编辑是针对影视广告片进行编撰、整理、加工等，并承担广告制作后期的画面、音乐音响、解说的编辑合成至广告片完成的全部工作。从这些工作的内容和范围上就足以说明广告编辑工作是贯穿整个广告片制作的全过程，也是成就一个影视广告的关键。在广告编辑过程中应结合广告的本来创意主题和结构形式，充分发挥编辑的艺术和技巧，合理灵活地运用蒙太奇画面语言语法的各种组词造句方法，特别是广告镜头和节奏方面知识的运用，使广告片更能符合广告创意主题要求。

(五)重视听觉效果

影视是声画的艺术。声音在电影中刚刚出现的时候，很多默片大师认为是破坏电影艺术，但事实证明，声音非但没有破坏电影，而且还推动了电影的进步，试想今天还有几个人想看一部无声电影?