中国音乐简史复习(大二)

中国音乐简史复习

一、识记

1.我国古代音乐文化可考历史可上溯至（新石器）时代，1986—1987年，先后在河南舞阳县贾湖发现七音孔和八音孔骨笛18支；另外根据考古出土大量的吹奏乐器（埙），其中最早的为约6000多年前的无音孔和一音孔的古埙。

2.我国古文献中关于音乐起源的说法是：a、音乐作为一种精神力量的需要而产生（巫术说）b、为表达感情和娱乐而产生（表现说）；c、音乐在产生过程中曾模仿大自然的音响和鸟类鸣声（模仿说）；d、音乐直接起源于劳动生产过程（劳动说）。

3.周代的民间音乐主要有：（郑卫之音）、（九歌）、（南音）、（成相篇）。

4.《成相篇》属于那种（说唱）类型的音乐。

5.八音是我国古代的分类，分为：（金、石、土、革、丝、木、匏、竹）；其中的（匏）类乐器是：（簧、笙、巢（大

笙和小笙）、竽）。

6．春秋时期，产生的以弦长为计算乐律的理论是：（三分损益法）。

7．先秦时期，（非乐）观点的提出者是：（荀子）。

8．我国古代歌曲中的高潮叫：（相和大曲中的趋）。

9．隋唐宫廷七部乐中，属于汉族传统民间音乐的是：（清商伎，又名清乐）。

10.宋元时期说唱音乐的主要形式有：（鼓子词）、（诸宫调）、（陶真）、（货郎儿）。

11．创作于元代的杂剧作品有：（关汉卿）《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《单刀会》；（马致远）《汉宫秋》；（郑光祖）《倩女幽魂》；（白朴）《墙头马上》、《梧桐雨》；（王实甫）《西厢记》；（乔吉甫）《两世姻缘》、《金钱记》、《扬州梦》。

12．元代影响较大的南戏剧作有：《赵贞女蔡二郎》、《王魁负桂英》、《王涣》、《乐昌分镜》、《荆钗记》、《刘知远》、《白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》。

13.宋时流行的器乐合奏有：（细乐、清乐、小乐器、鼓板）。

14．宋代的音乐文献有：《乐书》、《碧鸡漫志》、《词源》、《唱论》、《梦溪笔谈》。

15．元末南戏“四大声腔”是：（海盐腔）、（余姚腔）、（弋阳腔）、（昆山腔）。

16．在昆山腔的发展过程中，将昆山土戏改为“水磨腔”的人是（魏良辅）。

17．明代著名的文学家和戏剧家（汤显祖）的剧作有：（临川四梦）《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》。

18．严澂是（虞山派）琴派的代表人物。

19．我国最早刊印的古琴曲集是：（朱权编印的《神奇秘谱》）。

20．20世纪初，京剧的“四大名旦”是：（梅兰芳）、（程砚秋）、（尚小云）、（荀慧生）。

21．（华彦钧）创作的二胡曲有：《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》。

22．（聂耳）创作的音乐作品有：（器乐合奏）《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》；（歌曲）《义勇军进行曲》、《毕业歌》、《大路歌》、《铁蹄下的个女》。

23．（冼星海）的音乐作品有：《黄河大合唱》、《生产大合唱》、《救国歌》、《到敌人后方去》、《在太行山上》、《夜半歌声》。

24．（黄自）的音乐作品有：（合唱）《抗敌歌》、《旗正飘飘》；（清唱剧）《长恨歌》；（艺术歌曲）《玫瑰三愿》、《花非花》、《思乡》、《春思曲》；（儿童歌曲）《天伦歌》；（器乐）《怀旧》、《都市风光幻想曲》。

25．（刘天华）创作的二胡曲是：《病中吟》。

26．（马思聪）的《内蒙组曲》包括：《史诗》、《思乡曲》、《塞外组曲》。

27．音诗《台湾舞曲》的作者是：（江文）。

28．（黎锦辉）创作的儿童歌舞剧有：《小小画家》、《麻雀与小孩》、《月明之夜》。

29．（青主）创作的古典诗词歌曲有：《大江东去》、《我住长江头》。

30．在中西音乐比较中，首次把世界音乐划分为“中国乐系、希腊乐系和比斯亚茨乐系”的人是（王光祈）。

二、名词解释

1．（汉代乐府）：乐府是汉代兴盛起来的，已改编民间音乐为主的音乐机构。他的设置，可上溯到秦代。“乐府”的含义：a.是作为音乐机构的乐府。b.是乐府机构采用过的诗歌，以及后人拟作的，类似的民间诗歌或文人诗作，亦称“乐府”。c.大凡入乐或不入乐的，曾和音乐有关的各种载体的音乐、文学作品也有“乐府”之称。

2．

3．（清商乐）：东晋以后，相和歌由北方流传到南方，吸收了当地的民间歌曲，行成了清商乐。北魏时期清商乐又自南方传入北方，成为在全国范围流传的民间音乐。清商乐的主要组成部分是吴歌、西曲。吴歌是东晋以来流行在江南一带的民歌，西曲是齐、梁时期产生于“荆、郢、樊、邓”一带的湖北民间歌曲，比吴歌略晚。由于地区不同，西曲喝吴歌在语言、音乐形式等方面都存有差异。

4．（变文）：变文是唐代佛教寺院用于宗教宣传的一种说唱形式，其名称来源于佛教语汇。佛教中“转换旧形名变”，所以佛教塑像、画图均成为“变”。佛教徒在宣讲教义时所用的讲唱本子叫（变文）。变文是一种散文和叶韵文交替出现的说唱形式。由于变文经常吸收群众喜爱的民间曲调，所以深受百姓欢迎。变文这种民间说唱形式在社会下层拥有广泛影响。唐代变文我国民间说唱音乐的发展过程中，无疑有着非常重要的地位和作用。

5．（诸宫调）：一种包含有多种宫调的大型说唱音乐，由北宋活动于汴梁勾栏的山西艺人（孔三传）创造。其演出形式有说有唱，以唱为主，多用来演唱长篇故事，伴奏乐器有鼓、拍板、笛、琵琶等。

6．（弦索备考）：《弦索备考》是清嘉庆十九年，蒙古文人荣斋抄的一本乐器合奏谱，这部曲谱收录13个套曲，故又称《弦索十三套》。

1．唐代的音乐机构介绍：

答：隋唐的音乐机构是适应宫廷燕乐的高度发展而建立的。隋炀帝在关中设立教坊，唐玄宗又首创梨园的建造，从而使隋唐宫廷拥有自身隶属的音乐机构。太守寺是我国封建社会掌管礼乐的最高行政机关，也是兼管雅乐和俗乐的机构。它囊括了南北朝时遗留的乐工，建立教坊，又曾设了用于朝会飨的“房内之乐”，规模较之前代有很大的发展。教坊和梨园则是适应唐代宫廷燕乐的需要建立的机构。唐代教坊集中了高水平的歌舞、器乐人才，均由女性担任，客观上促进了唐代燕乐的高速发展；梨园是以“丝竹之戏”的器乐演奏为主，多由男性担任。梨园因设于禁苑附近之梨园而得名。天宝末年的“安史之乱”使唐代燕乐由盛而衰，梨园也于唐太宗大历十四年（779年）宣告解散。从此以后，中国封建社会再也没有出现过唐代那样高质量的音乐机构。

2．明清时期戏曲的发展概括：

答：1）四大声腔：海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔（是四大腔中流传最广，留存最久的戏曲音乐）。

2）魏良辅对“昆山腔”的改革：主要是把“平直无意致”的昆山土戏，改为“细腻水磨，一字数转，轻柔婉折，圆润流畅”的“水墨腔”。改进后的新昆山腔，

3）杰出的传奇作家汤显祖及其代表作：(临川四梦)《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》。

4）梆子腔的形成：梆子腔也称西秦腔、乱弹、秦腔，是起源于陕西、山西、甘肃一带的古老戏曲曲种，曲调主要源于陕、晋、陇东等地的民间曲调，其音乐特点是：声音高亢激越，气势雄壮，即适合表现慷慨激昂和凄楚悲切之情，又具有活拨流利和插科打诨之趣。

5）京剧的形成：1790年，乾隆皇帝诏令四大徽班进京，进京后的徽班艺人与其他剧种艺人进行频繁的交流，吸取各种剧种的艺术营养，逐渐演变为京剧，并取代昆剧，成为流行全国的剧种。京剧的唱腔以“皮”、“黄”为主。京剧是板腔戏曲中最完整的戏曲腔调，以原板为基础。

3．近代传统音乐职业化的主要表现是：

答：新民主主义时期音乐文化发展的主要表现：1大量原本活跃在农村的民间艺人纷纷进入城市，使原来在农村的说唱曲种、戏曲剧种不断在城市中落脚，不断走向职业化的发展；2在五四新文化运动的推动下，音乐教育事业的发展起着推动全面的“龙头”作用；3，中国近代音乐创作始终以各类声乐体裁发展占有特别突出的地位；

京剧是以徽剧、汉剧作为基础的一种“皮黄戏”。乾隆后期四大徽班进京。“徽班”主要演出具有一定斗争性的历史剧目，更接近人民的生活也更富盒式带的要求。

4．学堂乐歌活动及其代表人物。作品和历史意义是？

答：1）.学堂乐歌是随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化，一般指学堂开始的音乐课或学堂歌唱而编创的歌曲。学堂歌乐的发端可以追溯到1898年。

学堂乐歌主要反映的是国人救亡图存及资产阶级民主革命的思想要求。

2).历史意义：a、在乐歌的影响下，培养出中国最早的一批音乐教育人才，从而为中国普通音乐教育建设和发展提供了必要的师资力量; b.通过学堂乐歌活动，展示出音乐教育的社会功能，逐步确立音乐课在学校教育的地位；c.通过乐歌课，把西欧音乐理论知识以及音乐会演出形式介绍给国人，提高音乐修养，活跃音乐生活；d.乐歌活动中出现的“集体歌唱”这一新的音乐表现形式，对中国“五四”以后特别是三十年代群众歌曲体裁的形成及群众歌咏活动的开展，积累了一定的经验。

3).代表性音乐家及作品：沈心工，《竹马》《体操—兵操》《小小船》等。李叔同《祖国歌》《送别》《早秋》《我的国》等。曾志忞《练兵》《海战》《扬子江》《新》等

5．聂耳创作的群众歌曲在音乐方面的特征：

答：聂耳创作的群众歌曲，大多采用左翼文化工作者充满激情和战斗号召的革命诗篇作歌词。其主要特征又四个方面。1）非方整性的曲体结构。这种结构，以短小的动机或乐句作为基础加以发展，整首歌曲音乐的各部分呈不对等状态，从而是音乐富于动力性和节奏感。2）丰富、多变的句式。聂耳群众歌曲的乐句长短不定，不拘一格。因此有着多种多样的发展变化。3）突出的使用短句，使音乐具有短促有力的质地，造成急促的气势，富于青春活力和战斗精神。4）巧用休子。在他的群众歌曲中不仅常用前后半拍的短暂休子，而且在旋律进行中常有意外的中顿。这对音乐的强劲气质和紧迫感的创造，有很好的效果。