中国近代现代音乐史---复习必备
名词解释：
1、学堂乐歌：是1898年—1919年约20年间，中国新式学校音乐课中所教唱的歌曲。它引进外来曲调，填以反映新思想的歌词，构成有别于中国传统音乐之通俗、典雅的新型歌曲。“学堂乐歌”本应称“乐歌”，因它产生在学堂，故都称“学堂乐歌”。虽其后冲出学堂走向社会，但称谓仍未改变。
2、江南丝竹：流行于江浙一带，是以丝弦和竹管乐器相结合的演奏形式，与明清时的“十番锣鼓”有着紧密联系。“江南丝竹”所使用的乐器有二胡、三弦、琵琶，扬琴、笛、萧、笙、鼓、板、木鱼等。在农村多演奏大套乐曲，常加多面锣鼓气氛热烈，风格简练朴实；在城市以文人演奏居多，演奏手法即兴、协调讲究韵味，旋律多加花，故风格优雅华丽。现在泛指的“江南丝竹”即属此类。
3、广东音乐：流传于珠江三角洲一带，由粤剧过场音乐和烘托表演用的小曲发展成独立演奏的器乐曲。早期乐曲音符较疏、节奏也少变化。后经过演奏家们的改编创作，使旋律流畅、轻快，出现多种装饰音型，富有较强的娱乐性。曲调来源除粤曲外，还吸收古代词曲及其他乐曲。前期伴奏乐器以二弦为主，后期以高胡为主。
4、秧歌剧：是在旧秧歌中的“小场子戏”基础上，综合吸收当地民歌、地方戏曲、民间歌舞以及话剧、舞蹈等音乐与表演形式而创作。秧歌剧以过场音乐、齐唱、对口唱及合唱等形式来表现剧情，其语言和音乐具有浓厚的地方特色。乐队以民族乐器为主，根据需要适当加入西洋乐器。
5、毛主席诗词歌曲：是50、60年代前后艺术歌曲的典型代表作品，他是1958年毛泽东诗词公开发表后，作曲家们纷纷为其谱曲而产生的。毛泽东诗词容量大、内涵深，作曲家们以极其认真严肃的态度，以真挚热烈的情感，调动一切艺术手段去表现，所以这些歌曲品位较高。因创作的时间集中，数量多，且又多数歌曲较有影响，它同“文革”时期创作的同类歌曲.已初步形成一个中国独有的文化现象。
问答题：
一、学堂乐歌的历史意义。
答：1、宣传资产阶级新思想。
2、传播西方音乐，对新音乐的形式、普及、发展产生极大影响。
3、开创中小学音乐教育，形成早期的音乐教学法、音乐教材、音乐师资队伍。
二、学堂乐歌的题材内容。
答：1、反映新思想，如《中国男儿》、《光复记念》。
2、传授知识，如《十八省地理历史》。
3、学校生活，如《赛船》、《竹马》。
4、走向社会后的其他题材，如《庆祝共和》。
三、回答沈心工在学堂乐歌方面所作出的音乐贡献。
答：1、音乐创作：编配乐歌《体操—兵操》等；创作乐歌《黄河》等。
2、音乐理论:出版《小学唱歌教学法》，文章《归鹤记》。
3、音乐教育：首开唱歌课，较早出版唱歌集，总结教学经验。
4、开创中国早期学校音乐课教学。
四、李叔同的音乐贡献。
答：1、音乐创作：编配乐歌《祖国歌》、《送别》等；创作乐歌《春游》等
2、音乐理论：出版中国第一个音乐杂志《音乐小杂志》
3、音乐教育：培养著名的音乐、美术家刘质平、丰子恺、吴梦非等。
4、创编乐歌，奠定了艺术歌曲雏形。
五、王光祈在音乐学贡献
答：1、专著《中国音乐史》
a、对“中国的律制源自希腊”提出质疑；
b、指出汉代的京房六十律和南朝的三百六十律没有实践意义。
2、比较音乐学
在《东西乐制之研究》、《东方民族之音乐》等著文中指出：
a、认同中国乐系、希腊乐系、波斯阿拉伯三大乐系。
b、开创东方民族音乐学
c、中西音乐各有特点
3、撰文促进中外音乐交流
a、向中国人介绍欧洲音乐，如《西洋音乐史纲要》等。
b、向世界介绍中国传统音乐，如《论中国记谱法》等。
4、中国民族音乐学先驱者。
六、音乐家吕文成对广东音乐主要贡献
答：1、乐器和乐器组合的改革者，用高胡代替二胡，软弓组合代替硬弓组合。
2、高胡演奏的开创人。
3、优秀的演奏家，录有粤曲和广东音乐的唱片。
4、优秀的作曲家，创作粤曲《燕子楼》、广东音乐《步步高》、《蕉石呜琴》、《平湖秋月》、《渔歌唱晚》、《青梅竹马》、《银河会》等
七、20年代音乐社团的活动内容和历史意义
答：内容：1、开办讲座和短期训练班学习中西音乐。
2、组织创作和演出。
3、出版音乐刊物。
意义：1、早期的音乐学校。
2、传授新音乐知识和技能
3、活跃城市的音乐生活
4、培养早期音乐人材。
八、冼星海的创作特点有哪些？
答：1、旋律通俗易唱，构思清晰严整，声乐作品重形象性，器乐作品重标题性。
2、作品具有鲜明的民族风格。
3、重视以简单灵活的二部合唱，创造各种动人的音乐形象。
4、抒情的旋律和深情宽广的旋律相结合，形成独特的抒情风格。
九、30、40年代在中国有哪些外国音乐家，他们对中国音乐的贡献分别体现在那些方面？
答：1、查哈罗夫：培养了中国第一代钢琴人材李献敏、李翠真、丁善德、江定仙、吴乐懿等。
2、阿隆.阿普夏洛穆夫：作品有音乐剧《观音》、《孟姜女》，交响诗《北京胡同》等为西方作曲技法创作中国风格音乐提供了经验。
3、齐尔品：作品有练习曲《五声音阶钢琴技巧联系》、钢琴曲《中国小品》等，为中外音乐交流和中国音乐走向世界做出贡献。
4、范天祥：出版歌曲集《宝塔》、《中国乐歌》等，最早在北京成立“燕京大学合唱团”，他对开拓中国早期的合唱事业和将中国民歌介绍到国外起到积极作用。
十、举例对比30、40年代，两种不同教学体系的专业音乐院校有哪些区别？
答：1、模仿欧洲教学体系的音乐院
师资：聘请国内外一流音乐人材。
学科：理论作曲、钢琴、管弦器乐、声乐、国乐
学制：实行学分制，奖学金制，设预科、本科、专科、选科
教法：严格的基本功训练
2、教学与时间相结合的艺术院校
师资：当地有较高水平的音乐人材
课程：政治、艺术概论、新音乐运动史、声乐、器乐、作曲
学制：学习时间不等，根据战事需要3个月—1年
教法：声乐教学与演出、作曲教学与创作相结合
十一、30、40年代有那些从事群众歌咏活动音乐团体，它们的主要活动内容是什么？
答：“中国新兴音乐研究会”、“中国左翼戏剧家联盟音乐小组”、“民众歌咏会”、“词曲家联谊会”、“武汉合唱团”等。
1、学习和研究苏联音乐创作技术理论
2、创作音乐和戏剧、电影音乐
3、组织推广群众歌咏活动
4、培养群众歌咏骨干
十二、举例说明歌剧《白毛女》的音乐特点有哪些？
答：1、运用民歌素材塑造人物形象，如喜儿的主题，音乐是由河北民歌《小白菜》而发展；杨白劳的主题音乐是由山西民歌《捡麦根》而发展。
2、在音乐戏剧性发展中吸收河北梆子的高腔和秦腔的哭音。
十三、聂耳的创作特点是什么？
答：1、具有强烈的时代精神
2、准确深刻地塑造无产阶级形象
3、音乐中语调的艺术处理
4、探索新的歌曲结构
5、创新的音乐语言
6、鲜明的民族风格
十四、50、60年代民族器乐合奏曲的创作特点有哪些？
答：1、采用现实主义题材和易于理解的标题
2、旋律多取材于民间音乐
3、多以写实构思，运用音乐各种手法表现事物真实发展过程
4、多借鉴西方音乐传统的和声、曲式、配器
5、充分挖掘传统器乐的常规音色和技法
十五、50、60年代中国钢琴曲的在创作上的共性与个性分别是什么？答：共性：1、多是有标题的小乐曲
2、音乐素材多取自各地民歌，具有民族风格
3、曲式以三段体为主
4、西方功能性和声与中国五声调式相结合
5、织体右手多是旋律，左手多是和弦和分解和弦
个性：1、旋律清晰、和声淡雅、织体简洁
2、多层次旋律和快速复杂的织体
3、旋律欢快炽然，织体丰满有力
十六、举例说明50、60年代，有哪些类型的小型合唱曲？
答：1、创作歌曲：《英雄战胜大渡河》
2、民歌改编：《牧歌》
3、古代歌曲改编：《阳关三叠》
十七、70年代有哪些有影响的作曲家他们的代表作品分别有哪些？答：施光南的歌曲：《祝酒歌》、《打起手鼓唱起歌》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》、《多情的土地》等
歌剧：《伤逝》
电影音乐：《幽灵》、《海上生明月》
王酩
电影音乐：《黑三角》、《海霞》、《小花》、《樱》等
管弦乐：《海霞组曲》
交响诗：《蝶恋花》等
十八、70年代革命现代京剧的创作特点？
答：1、唱腔和唱词紧密结合
2、保留京剧的行腔和板式
3、唱腔融进革命歌曲音调，出现三拍子的西皮流水板
4、西皮和反西皮相结合
5、京剧乐队和管弦乐队相融合
十九、举例说明80年代影视歌曲的创作特点有哪些？
答：1、充分发挥民族调式特征音色彩，如《绒花》
2、运用传统作曲手法，如《我爱你，中国》
3、通俗风格歌曲与传统风格器乐形成反差，如《“黑炮”事件》
4、西北摇滚风格，如《少年壮志不言愁》
5、运用新技法，如《漂悍的公牛》
二十、80年代抒情歌曲的创作特点有那些？
答：1、题材：突破爱情题材的禁区，并都寓意在生活的小视点中战争题材亲情化，颂歌以个体形象代替群体形象
出现风光题材歌曲
2、体裁：抒情性进行曲、摇滚性进行曲、宣叙性抒情曲
3、旋律：旋律在民歌的基础上，使用衍生、白描、镶嵌手段，将节奏、调式进行变化，更加具有民族韵味
二十一、80年代，有哪些作品是用西方20世纪新技法创作模式创作的？
答：1、民族器乐曲《桃花山壁有感》、《南乡子》、《拉弦乐组曲》、《山谣》、《钟鼓乐三折》、《中国狂
想曲》、《古风》、《楔子》、《却》、《两乐章音乐》、《MONG DONG》
2、钢琴曲《东山魁夷画意》、《长短组合》、《八首钢琴小品》
3、管弦乐《地平线》、《川江叙事》、《琴曲》、《第一交响乐》、《第二交响乐》
二十二、80年代通俗歌曲的文学特征和音乐特征？
答：1、丰富多彩的题材内容
2、小题材大视野的歌词创作手法，如《指南针》
3、三种体裁的音乐特点和“无穷动”结尾。歌谣体、宣叙体、摇滚体，如《歌声与微笑》、《烛光里的妈妈》、《黄土高坡》
4、乐器运用和配器，电声乐队配器特点。
二十三、举例说明20年代的民歌有哪几种形式
答：古老的传统民歌继续传唱，如《月子弯弯照九州》，还有在优美的民歌上添新唱，如《孟姜女》、《银绞丝》；还有创编城市民歌如《木兰辞》等。
填空：
1、学堂乐歌的体裁内容，包括反映爱国主义新思想，如（《中国男儿》）；传授科学文化知识，如（《十八省地理历史》）；有反映学校生活，如（《赛船》）；走向社会后的其他题材，如（《庆祝共和》）。
2、沈心工编配的学堂乐歌有（《体操—兵操》）等；创作的学堂乐歌有（《黄河》）等。
3、李叔同编配的学堂乐歌有（《送别》），创作的学堂乐歌有（《春游》）等；他曾出版中国第一个音乐杂志（《音乐小杂志》）。
4、曾志闵在学堂乐歌的编配上，有（《扬子江》）、（《练兵》）、《和声略意》、《音史教育论》。
5、“江南丝竹”所使用的乐器有（二胡）、（三弦）、（琵琶）、笛、箫、笙、鼓、板、木鱼，扬琴`。
6、吕文成是乐器和乐器组合的改革人，同（高胡）代替（二胡），用（软弓）组合代替硬弓组合，创作粤曲（《燕子楼》）、广东音乐（《平湖秋月》）、（《渔歌唱晚》）等。
7、20年代古老的传统民歌继续传唱，如（《月子弯弯照九州》），还有在优美的民歌上添新唱，如（《孟姜女》）、《银绞丝》；还有创编城市民歌如（《木兰辞》）、（〈满江红〉）、（〈苏武牧羊〉）。
8、箫友梅音乐创作中代表性歌曲（《问》）、（《春江花月夜》）等。
9、黄自的管弦乐作品有：（《怀旧》）、（《都市风光幻想曲》）等。
10、30、40年代从事群众歌咏活动音乐团体有“中国新兴音乐研究会”、“中国左翼戏剧家联盟音乐小组”、（“民众歌咏会”）、（“词曲家联谊会”）、（“武汉合唱团”）等。
11、歌剧《白毛女》运用民歌素材塑造人物形象，如喜儿的主题音乐是河北民歌（《小白菜》）而发展；杨白劳的主题音乐是山西民歌（《捡麦根》）而发展。
12、50、60年代的小型合唱曲中，创作类型的歌曲有：（《英雄战胜大渡河》）旋律取材四川民歌（《放牛调》）；根据民歌改编的有（《牧歌》）；根据古代歌曲改编的有（《阳关三叠》）。
13、施光南的代表作品有年：歌曲（《打起手鼓唱起歌》）、（《吐鲁番的葡萄熟了》）、（《在希望的田野上》）、（《多情的土地》）；歌剧（《伤逝》）。
14、王酩的代表作品有：电影音乐（《黑三角》）、（《樱》）；管弦乐（《海霞组曲》）。
15、80年代，用西方20世纪新技法创作模式创作的民族器乐曲有：（《古风》）、《钟鼓乐三折》、《却》等。钢琴曲：（《长短组合》）、（《八首钢琴小品》）等。管弦乐：（《地平线》）、《西江月》、《川江叙事》、《琴曲》等。
16、80年代通俗歌曲有（歌谣体）、（喧叙体）、（摇滚体）三种体裁形式。
17、80年代影视歌曲中，有充分发挥民族调式特性音色彩的歌曲，如
（《绒花》）；有运用传统作曲手法的歌曲。如（《我爱你，中国》）；有西北摇滚风格，如（《少年壮志不言愁》）。
西方音乐史考试复习资料8
一 古希腊音乐文化 1．古希腊音乐体裁：①综合艺术形式的“乐” ②荷马史诗：《伊里亚特》《奥德赛》 ③悲剧诶斯库罗斯（悲剧之父）、索福克利斯、欧里庇底斯 2．乐器：里拉（乐微的原形）、基萨拉、奥洛斯 3．公元前六世纪的古希腊大哲学家、数学家、音乐理论奠基人毕达哥拉斯，首先计算出五度相生律世称“ 坒律 ” 4．古希腊的音乐是被诗歌规律所支配。 5．古希腊的调式是以四声阶级为基础，早期的里拉有四根弦空弦演奏四声音阶的四个音 简答：古希腊的音乐风格特征？ ①它是一种单音音乐，偶尔有支声复调，但不系统，也不重要 ②它是即兴创作和即兴演奏的，但这种即兴也不是完全出于自发而是在一种形式法则的控制下进行的。 ③它是音乐，舞蹈与诗歌三位一体的，音乐的节奏，节拍与诗歌和舞蹈相一致，音乐与诗歌尤其不可分离。 6．音乐美学代表人物：柏拉图，亚里斯多德在音乐美学的研究中肯定了音乐的社会功能和教育作用。 7．古罗马皇帝中最喜欢音乐的是尼禄。 8．弥撒：天王教大型礼拜仪式，产生于六世纪前后，九世纪逐渐发展为一套较为完整的宗教礼拜仪式，弥撒一般在星期天和一些特殊宗教节日中举行。弥撒曲，天主教会曲活动演唱的歌曲是宗教音乐中一种重要的体裁。 二 中世纪音乐文化 简答：中世纪音乐文化的基本特征？ 答：①约公元五世纪—公元十四世纪 ②中世纪的欧洲音乐是在两片不同的园地里培植起来的，一片园地是教会的温室，另一片园地是世俗的土壤。教会音乐出于宗教仪式的需要，它的平铺自叙的，朗诵性质的音调和节奏，服从于散文式的经文歌词。世俗音乐是从民调歌舞发展起来的，它的整齐的匀称的节拍和结构，是与诗歌的韵律，乐器的演奏和舞蹈的动作相适应的。事实上，教会音乐与世俗音乐的交流日益频繁。到了中世纪后期，两者渐渐合流，从而为近代欧洲音乐的发展铺平了道路。 1．（格里高利圣咏）成为影响最大的教会音乐流传至今。 特点：格里高利圣咏是吸取了（古代东方），（古希腊）以及（民间音
中国近代音乐史分析
中国近现代音乐史（上） 这个时期音乐发展的特点： ①传统音乐随社会变化而有相应调整，以求自身保存，主导地位下降。 ②由于社会政治经济发展，西方文化的影响，新文化的出现，产生了新音乐，不断发展，逐渐占据主导地位。 ③社会政治变化，对音乐影响深刻，有过各种政权下不同政治色彩的音乐文化同时共存，呈现了复杂、多元的特点。 清末以来随西方音乐传入逐步建立的不同此前传统音乐的近代新音乐，其发展大致经历了四个阶段： ①以学堂乐歌为中心的启蒙阶段，由1898年康梁上书开办新式学堂，至1919年“五四”前。新音乐文化获得坚实基础，出现一批普通音乐的教育家。 ②“五四”新文化运动开始，至二十年代末。发展迅速，新型音乐教育机构建立，为专业音乐发展奠定基础，出现一批专业音乐家。 ③三十年代，国立音专的专业音乐创作和演出，全国性抗日救亡歌咏运动，贯穿这个时期。大多是声乐作品，器乐较少。造就了一批优秀的音乐家，出现《黄河大合唱》具划时代意义的作品。 ④四十年代，中国处于沦陷区、国统区、抗日民主根据地三种政权并存局面，音乐文化发展呈现不同色彩。仍以声乐作品为主，器乐创作明显提高。歌剧《白毛女》是中国歌剧创作里程碑式作品。 传统音乐的发展 戏曲 京剧等较大剧种已经定型。一些优秀京剧艺术家受“五四”新文化运动的影响，对原来艺术形式大胆改革，扩大了京剧的表现力。 梅兰芳，创编进步时装新戏和革新的古装新戏《洛神》、《天女散花》；对传统剧目《宇宙锋》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》进行新的加工创造；编演爱国戏《抗金兵》。对旦角艺术进行改革，创立融青衣、花旦、刀马旦为一体的“花衫”，雍容华贵、凝重流畅的唱腔，形成独特风格的“梅派”。另外，伴奏加进二胡、月琴，一些新戏中采用新的配乐手法。三十年代赴美、苏，赢得国际声誉。 周信芳，创编进步时装新戏、新编历史剧，编演《四进士》等。发扬“海派”改革创新精神，强调唱腔与语言的结合，，形成质朴刚健、铿锵顿挫、富于激情的“麒派” 程砚秋，编演《荒山泪》、《窦娥冤》等，艺术上勇于革新创造，广泛学习其它剧种和西方音乐，创造委婉幽咽而又刚劲的“程派”。 还出现了富连成班（1904年，叶春善筹组，在北京）、中华戏曲专科学校（1930年成立于北京）、昆曲传习所（1920年，穆藕初创办，在苏州） 锡剧、沪剧、扬剧、淮剧、楚剧、黄梅戏以及评剧、越剧等地方小戏迅速发展提高。 评剧由河北“对口莲花落”于东北“蹦蹦”合流而成。农民剧作家成兆才创作了近百个剧目，《杨三姐告状》轰动一时。著名女演员花莲舫、李金顺、白玉霜做了很多改革创造，白将评剧带到上海，扩大了影响，一跃成为全国性大剧种。 越剧，二十世纪初由浙江嵊sheng县多种民间音乐发展而成，初为男演员组成的“的—班”，进入上海后，吸收其它艺术表演经验，改革原有形式，改称“绍兴文戏”，后女班盛行，又称“女子文戏”。女班“四季春班”影响最大，有袁雪芬、傅全香等。袁进行了多方面的改革，改编演出《祥林嫂》，反响强烈。 说唱 以老曲种不断成熟、新曲种不断产生为发展特征。
2015教资考试复习必备：中国近现代音乐史
2015教资考试复习必备：中国近现代音乐史（五）1、沈心工编配的学堂乐歌有(《体操—兵操》)等;创作的学堂乐歌有(《黄河》)等。 2、李叔同编配的学堂乐歌有(《送别》)，创作的学堂乐歌有(《春游》)等;他曾出版中国第一个 音乐杂志(《音乐小杂志》)。 3、“江南丝竹”所使用的乐器有(二胡)、(三弦)、(琵琶)、笛、箫、笙、鼓、板、木鱼，扬琴。 4、箫友梅音乐创作中代表性歌曲(《问》)、大提琴曲(《秋思》《春江花月夜》)等。 5、《怀旧》是黄自的管弦乐作品。 6、歌剧《白毛女》运用民歌素材塑造人物形象，如喜儿的主题音乐是河北民歌(《小白菜》)而发展。 7、施光南的代表作品有年：歌曲(《打起手鼓唱起歌》)、(《吐鲁番的葡萄熟了》)、(《在希望的田野上》)、(《多情的土地》);歌剧(《伤逝》)。 8、80年代影视歌曲中，有充分发挥民族调式特性音色彩的歌曲，如(《绒花》);有运用传统作曲手法的歌曲。如(《我爱你，中国》);有西北摇滚风格，如(《少年壮志不言愁》)。 9、学堂乐歌：是1898年—1919年约20年间，中国新式学校音乐课中所教唱的歌曲。它引进 外来曲调，填以反映新思想的歌词，构成有别于中国传统音乐之通俗、典雅的新型歌曲。“学堂乐歌”本应称“乐歌”，因它产生在学堂，故都称“学堂乐歌”。虽其后冲出学堂走向社会，但称谓仍未改变。 10、江南丝竹：流行于江浙一带，是以丝弦和竹管乐器相结合的演奏形式，与明清时的“十番 锣鼓”有着紧密联系。“江南丝竹”所使用的乐器有二胡、三弦、琵琶，扬琴、笛、萧、笙、鼓、板、木鱼等。在农村多演奏大套乐曲，常加多面锣鼓气氛热烈，风格简练朴实;在城市以文人演奏居多， 演奏手法即兴、协调讲究韵味，旋律多加花，故风格优雅华丽。现在泛指的“江南丝竹”即属此类。 11、广东音乐：流传于珠江三角洲一带，由粤剧过场音乐和烘托表演用的小曲发展成独立演奏 的器乐曲。早期乐曲音符较疏、节奏也少变化。后经过演奏家们的改编创作，使旋律流畅、轻快，出现多种装饰音型，富有较强的娱乐性。曲调来源除粤曲外，还吸收古代词曲及其他乐曲。前期伴奏乐器以二弦为主，后期以高胡为主。 12、秧歌剧：是在旧秧歌中的“小场子戏”基础上，综合吸收当地民歌、地方戏曲、民间歌舞 以及话剧、舞蹈等音乐与表演形式而创作。秧歌剧以过场音乐、齐唱、对口唱及合唱等形式来表现剧情，其语言和音乐具有浓厚的地方特色。乐队以民族乐器为主，根据需要适当加入西洋乐器。[page] 13、简述歌剧《白毛女》? 答：1945年4月，在延安成功上演了由贺敬之等人编剧、马可等人作曲，具有中国民族特色的歌剧《白毛女》。作品通过“旧社会使人变成鬼，新社会使鬼变成人”的传奇故事情节，深刻反映了 处于地主阶级残酷压迫下的农民的苦难生活，表现了他们紧跟共产党、推翻旧世界的决心。该剧在音乐创作上创造性地吸取了民间音乐，并借鉴了西洋歌剧的创作经验，使该作既有鲜明的民族特点，又有强烈的戏剧性，成为我国新歌剧的标志性作品，是中国歌剧探索的里程碑，标志着中国歌剧的发展进入了一个新阶段。歌剧《白毛女》吸收了河北民歌《小白菜》的音调，其中着名的唱段有《北风吹》《扎红头绳》《我要活》《太阳出来啦》《杨白劳》《大红枣儿甜又香》《哭爹》《十里风雪》等。
中国音乐简史复习资料
中国音乐简史复习资料 古代史（远古夏商） 1、中国音乐的起源 模仿说 感情说 劳动说 信号说 摹仿自然说 异性求爱说 语言扬抑说 巫术起源说 2、1986年至1987年，河南舞阳县贾湖村先后出土25支骨笛，由鹤骨制成，距今约8600年至9000年、七孔笛 （周秦时期） 3、佾（yi）指古代乐舞的行列。关于乐队的使用：周时盛行“金石之声”，编钟等悬挂乐器是身份与权力的象征！《周礼·春官宗伯》：“正乐县之位，王宫县，诸侯轩县，卿大夫县，士特县，辩其声”县通悬，悬挂之意！王享用的乐器是四面悬挂，然后依等级顺次为三面、两面、一面。 4、周代得宫廷乐舞包括六代乐舞、小舞、颂乐、雅乐、房中乐、四夷之乐等六代乐舞简称六乐，从黄帝时期沿袭下来带有史诗性的乐舞： （1）黄帝时的《云门大卷》，简称《云门》云是黄帝时的图腾；（2）唐尧时的《咸池》，天上的星宿名； （3）虞舜时的《韶》，又名《箫韶》； （4）夏禹时的《大夏》又称《夏籥yue》； （5）商汤时的《大濩huo》； （6）周朝当代的《大武》。这些乐舞主要用于祭祀天地、山川、祖宗。 5、《诗经》是我国第一部诗歌总集，共305篇，分风、雅、颂三部分。 6、八音分类法：依乐器制作材料不同把乐器分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类。 （1）金类乐器：钟、铜铃、铜鼓、镈钟、甬钟、钮钟 （2）石类乐器：磬、排箫 （3）土类乐器：陶铃、陶鼓、陶响、陶角、陶镛yong、陶埙 （4）木类乐器：柷zhu、敔yu、木鼓 （5）丝类乐器：有柱：瑟、筝、筑 无柱：琴 （6）革类乐器：贲鼓、应、县鼓、鼍tuo鼓、鼗tao鼓、鞉tao （7）匏类乐器：“匏”即“瓠hu”，主要构成材料，一种葫芦。笙、竽、巢 （8）竹类乐器：箫、篴即笛、篪chi、籥yue、管 7、曾侯乙墓乐器 1978年出土，符合“诸侯轩县”的周代等级制度规定。编钟共65件分三层、八组悬于钟架上。 意义：曾侯乙墓出土的乐器，反映了我国先秦音乐文化的高度发展，其卓绝的铸造工艺、良好的声学性能，显示出先秦科学技术的高度发
中国音乐史通史复习资料
中国音乐史通史复习资料 1、我国古代音乐文化有约8000年的可考历史，依据是1986~1987年在河南舞阳县贾湖发现七音孔和八音孔骨笛计18支，根据碳同位素14C测定和树轮校正，被测定的骨笛年代距今7920（+-150）年。河姆渡骨哨比舞阳骨笛晚了1000年。 2、考古学家在青海大通县上孙家寨发现的一只距今5000余年、有舞蹈图像的彩陶盆。 3、音乐教育形成于周朝，周王朝为了实施礼乐制度，设置了我国历史上第一个礼乐机构—春官。 4、孔子曾以《诗经》作为音乐教材向他的弟子传授，《诗经》共350首，分为风雅颂三类，风是《诗经》的精华。 5、西周时期使用的乐器已有70种。周代乐器曾按制造材料的性质分成“八音”。这是我国音乐史上最早乐器科学分类法。“八音”为金、石、土、革、丝、木、匏、竹。 6、《乐记》对音乐本质的论说属于我国最早的“他律论”，从音乐美学角度来看则属于情感美学。 7、“乐府”一词的含义，后来扩大为三种：其一是作为音乐机构的乐府；其二是乐府机构采用过的诗歌，以及后人拟作的，类似的民间诗歌或文人诗作，亦称“乐府”；其三是大凡入乐或不入乐的，曾和音乐有关的各种体裁的音乐、文学作品也有“乐府”之称。 8、汉代，北方兴起了一种称作“相和歌”的歌曲形式。它最初产生于一些民间没有伴奏的歌谣，即“徒歌”。以后徒歌又发展成为“一
人唱，三人和”的唱和形式，称作“但歌”。但歌发展为“丝竹更相和，执节者歌”的较为复杂形式，就成为“相和歌”。相和歌的伴奏乐器有笙、笛、节、琴、瑟、琵琶、筝七种。 9、历代燕乐中，像隋唐燕乐那样建立起多部乐（七部乐、九部乐、十部乐）和二部伎（坐部伎和立部伎）的宏大体制及其取得的高度成就，是绝无仅有的。 10、大曲的结构较为复杂，基本上可分为三大部分：散序（无拍无歌，节奏自由，由器乐演奏）、中序（入拍歌唱，多为抒情慢板，由器乐伴奏）和破（以舞蹈为主，节奏逐渐加快，在热烈气氛中结束）。 11、清光绪二十六年（1900年）在敦煌藏经洞发现的变文，是我国目前保存最早的说唱本子。 12、隋唐保留的古代音乐史料：《乐书要录》《教坊记》《鼓录》《乐府杂录》 13、减字谱是我国琴谱系统沿用千年而未被取代的一种古老记谱法。 14、宋元时期市民音乐活动的中心是瓦子勾栏。 15、自南宋时期就已出现了很多民间艺人的行会组织——书会和社会。书会是指专为说话人、戏剧演员编写话本和脚本的行会组织。社会是专门从事表演艺术的职业艺人组成的行会组织。 16、在南宋词坛上，以词曲相兼而知名者有柳永、周邦彦、姜夔、张炎。其中附有曲谱的词集流传至今者唯姜夔一人。 17、宋代曲子：《扬州慢》《杏花天影》姜白石曲。 18、元代散曲的体制分为小令、带过曲和散套曲三种形式。
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1.河南舞阳贾湖??骨笛?的出土证明我国古代音乐文化已有约8000年可考的历史。 2.远古时期的乐舞形式表现为歌舞乐?三位一体的艺术形式。 3.孔子看过乐舞《?韶乐?》后，给予了“尽善尽美”的评价。 4.“ ??巫乐??”和“淫乐”是商代音乐的两个重要组成部分。 5.周代设立了我国历史上第一个礼乐机构—— ?春官?。 6.《大武》是颂赞帝王周武王?的战功的乐舞。 7.《诗经》可分为三类不同内容和形式的音乐作品，其中??雅?多是贵族文人创作的音乐作品。 8.春秋时期产生了我国最早的计算乐律的方法——?三分损益法??。 9. ?编钟艺术?艺术是春秋战国时期乐器最突出的成就。10.先秦诸子中，?孔子?提出了“安上治民、莫善于礼；移风易俗，莫善于乐”的主张，持有“非乐”观点的则是?墨子??。11.李延年根据胡曲《摩诃兜勒》创作的“新声二十八解”，是吸收西域音乐进行创作的最早记载。12.汉代鼓吹可分为黄门鼓吹、横吹、骑吹和?.短箫铙歌?四类。13.相和歌最初产生于一些民间没有伴奏的歌谣，即?徒歌??。15.南北朝时期，着名的龟兹音乐家??苏祗婆??曾将龟兹乐律理论传授给长安音乐家郑译。16.清商乐中，流传在今天湖北江陵一带的民间音乐称为?西曲?。17. ??歌舞戏?是兴起于南北朝末年的一种具备戏曲雏形的艺术形式。18.《声无哀乐论》是魏晋南北朝时期着名隐士嵇康?音乐思想的集中体现。19.唐代最着名的燕乐大曲《霓裳羽衣曲》，相传由唐玄宗李隆基改编。20.唐代的音乐机构中，隶属于宫廷的音乐机构有教坊?和?梨园?。21.隋代乐工万宝常提出了“ ?八十四调?”的乐律理论。22.1900年在敦煌藏经洞发现的?变文?是我国目前保存最早的说唱本子。23.古琴减字谱为唐代曹柔?所创。1.黄帝时的乐舞《咸池》是远古时期一部代表性的乐舞。（×）2.原始音乐的旋律很发达。（×）3.远古时期的乐器以吹奏乐器和打击乐器为主。（√）4.商代肯定已经存在五声、七声音阶。（√）5.我国历史上第一个宫廷雅乐体系建立于商代。（错）6.五音孔埙最早见于周代。（×）7.西周时期已出现了转调的理论。（√）8.“六代乐舞”在周代各类乐舞中地位最高。（√）9.《诗经》中涉及到的我国古代乐器有 28种。（×）10.《成相篇》被认为是我国说唱音乐的鼻祖。√）11.先秦道家的音乐主张表现为提倡音乐。（×）2.相和大曲还没有具备三段式歌舞曲的基本结构原则。（×）13.“百戏”一词首见于汉代。（√）14.卧箜篌是从西域传来的乐器。（×）15.“阮”这一乐器名称是因阮籍善弹此乐器而得名。（×）6.汉代律学家何承天推算出了“六十律”的乐律理论。（×）17.琴曲《广陵散》又被称为《聂政刺韩王曲》。（√）18.北方音乐是清商乐的主要组成部分。（×）19.蔡琰创作的琴歌《胡笳十八拍》是我国古典音乐文化的一部佳作。（√）20.京房找到了“管口校正”的规律。（×）21.曲子是魏晋南北朝时期一种新兴的民间歌曲。
音乐史资料
中国近现代音乐史复习资料 一.填空: 1．新音乐兴起于清末,再度兴起于五四时期. 2．肖有梅的《今乐初集》及《新歌初集》开近代中国艺术歌曲之先河. 3,黎锦晖主要从事儿童歌舞音乐的创作. 4．30—40年代出现了一批为古诗词谱曲的艺术性独唱曲,著名的有如青主作曲的《大江东去》,《我在长江头》；有如黄自作曲的《卜算子》,《南乡子·灯京口北固亭有怀》；再如刘雪庵作曲的《红豆词》,《春夜洛城闻笛》. 5．冼星海在30—40年代也曾经为古诗词创作著名的歌曲《别情》. 6．江文也得《台湾山地同胞歌》是具有较高水平的艺术歌曲集. 7．中国近代大合唱的里程碑式杰作是冼星海的《黄河大合唱》. 8．30—40年代黄自的清唱剧《长恨歌》是大型戏剧性歌唱音乐的重要作品. 9．中国早期的小提琴音乐做成功之作是马思聪的《内蒙组曲》,《西藏音诗》,《牧歌》等. 10．《南泥湾》和《咱们工人的力量》的曲作者是马可. 11．在秧歌剧基础上吸收其他的音乐艺术成分创作的《白毛女》,《刘胡兰》等奠定了中国民族新歌剧的基础. 12．40年代中后期,解放区器乐逐渐活跃,出现了贺绿汀的《森吉德玛》,马可的《陕北组曲》等优秀管弦乐曲. 13．京剧在北方有四大名旦,他们分别是梅兰芳,程砚秋,尚小云,荀慧生. 14．京剧在北方的四大须生指的是余叔岩,言菊朋,高庆奎,马连良. 15．程砚秋创造了委婉幽咽而又慷慨刚劲的程派唱腔. 16．周信芳的表演富于激情,世称麒派. 17．评剧约于1910年由河北的莲花落子与东北的蹦蹦合流而成. 18．越剧“十姐妹”联合义演了《山河恋》大大扩大了越剧的影响. 19．近代新产生和成型了不少新的曲种,如在“乐亭大鼓”基础上产生了北京琴书；在“弦子书”基础上产生了西河大鼓等. 20．河南坠子是由河南的道情与颖歌柳和三弦书等合流而成. 21．四川清音原来是流行于农村,乡镇的曲种,原名为唱琵琶或唱月琴. 22．骆玉笙创造了抒情宽阔的骆派,对近代京韵大鼓艺术给予较大影响. 23．大同乐会的柳尧章将琵芭曲《夕阳箫鼓》改编成合奏曲《春江花月夜》. 24．20—30年代何柳堂创作广东音乐《饿马摇铃》,《赛龙夺锦》；吕文成创作《平湖秋色》,《步步高》；严老烈创作《旱天雷》,《连环扣》等作品. 25．古老琴乐的社团活动在近代最著名的是“今虞琴社”. 26．近代声乐发展的历程中主要经历了两个音乐潮流的洗礼,即学校音乐和抗日救亡歌咏. 27．近代填词歌曲以学堂乐歌为发展端. 28．20年代出现许多填词配曲的反帝爱国歌曲,如用《孟姜女》调填配的《五四运动》,用《苏武牧羊调》填配的《救国歌》.
中国音乐史考研复习资料word资料13页
第一章远古夏商时期 1986-1987年先后在河南舞阳县贾湖发现七音孔和八音孔骨笛计18支，距今约8000年历史，骨笛比1973年在浙江余姚县河姆渡氏族社会遗址发现的只有两三个按孔的骨哨先进，距今约7000年，音乐文化发展的不平衡性。 国外关于音乐起源的学说：a达尔文（英）异性求爱说b克罗威斯特模仿自然说c瓦勒谢克（奥）布赫（西德）劳动起源说d卢梭（法）史宾塞（英）语言抑扬说e修顿普佛（德）信号说f孔百流（法）巫术起源说 我国的记载1.作为精神力量的需要而产生，2.为表达感情和娱乐3.产生过程曾模仿大自然音响与鸟类鸣声，4.起源于劳动生产。 八阙：《吕氏春秋:古乐篇》记载了葛氏部落的乐舞。“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙：八阙：《吕氏春秋:古乐篇》记载了葛氏部落的乐舞。“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙：一曰《载民》，二曰《玄鸟》，三曰《逐草木》，四曰《奋五谷》，五曰《敬天常》，六曰《达帝功》，七曰《依地德》，八曰《总禽兽至极》 一曰《载民》，二曰《玄鸟》，三曰《逐草木》，四曰《奋五谷》，五曰《敬天常》，六曰《达帝功》，七曰《依地德》，八曰《总禽兽至极》 第二章周代音乐 1、雅乐：周代恭听音乐的一种，后历代沿袭使用。雅乐分大雅和小雅。大雅是大典的乐歌，主要用于天子祭祖、大射、视学及两军相见礼中。小雅接近民歌，有些是根据民歌加工改编而成。小雅用于诸侯的大射、典礼及士大夫乡饮酒礼等仪式中。 2、颂乐：周代宫廷音乐的一种。也是大典的乐歌，内容接近大雅，用乐场合为天子祭祖、大射、视学及两军相见礼中。 3、周代的小舞：小舞为周代规模较小的舞蹈，其中有羽舞（手持野鸡毛而舞）；皇舞（持鸟毛而舞）；茆（mao）舞（执牦牛尾而舞）；干舞（执盾牌而舞）；另外还有长袖舞等。 4、四夷之乐：乃是周代宫廷音乐重要类型。周代的统治地区是黄河中下游地区，其四夷则指秦、楚、吴、越、巴、蜀以及北方地区，上述地区的音乐被收集在宫廷进行表演，其多称为四夷之乐，并设鞮（di）鞻(lou)氏掌管。四夷之乐
教资考试复习必备近现代音乐史
教资考试复习必备近现 代音乐史 集团档案编码：[YTTR-YTPT28-YTNTL98-UYTYNN08]
2015教资考试复习必备：中国近现代音乐史（五） 1、沈心工编配的学堂乐歌有(《体操—兵操》)等;创作的学堂乐歌有(《黄河》)等。 2、李叔同编配的学堂乐歌有(《送别》)，创作的学堂乐歌有(《春游》)等;他曾出版中国第一个音乐杂志(《音乐小杂志》)。 3、“江南丝竹”所使用的乐器有(二胡)、(三弦)、(琵琶)、笛、箫、笙、鼓、板、木鱼，扬琴。 4、箫友梅音乐创作中代表性歌曲(《问》)、大提琴曲(《秋思》《春江花月夜》)等。 5、《怀旧》是黄自的管弦乐作品。 6、歌剧《白毛女》运用民歌素材塑造人物形象，如喜儿的主题音乐是河北民歌(《小白菜》)而发展。 7、施光南的代表作品有年：歌曲(《打起手鼓唱起歌》)、(《吐鲁番的葡萄熟了》)、(《在希望的田野上》)、(《多情的土地》);歌剧(《伤逝》)。 8、80年代影视歌曲中，有充分发挥民族调式特性音色彩的歌曲，如(《绒花》);有运用传统作曲手法的歌曲。如(《我爱你，中国》);有西北摇滚风格，如(《少年壮志不言愁》)。 9、学堂乐歌：是1898年—1919年约20年间，中国新式学校音乐课中所教唱的歌曲。它引进外来曲调，填以反映新思想的歌词，构成有别于中国传统音乐之通俗、典雅的新型歌曲。“学堂乐歌”本应称“乐歌”，因它产生在学堂，故都称“学堂乐歌”。虽其后冲出学堂走向社会，但称谓仍未改变。 10、江南丝竹：流行于江浙一带，是以丝弦和竹管乐器相结合的演奏形式，与明清时的“十番锣鼓”有着紧密联系。“江南丝竹”所使用的乐器有二胡、三弦、琵琶，扬琴、笛、萧、笙、鼓、板、木鱼等。在农村多演奏大套乐曲，常加多面锣鼓气氛热烈，风格简练朴实;在城市以文人演奏居多，演奏手法即兴、协调讲究韵味，旋律多加花，故风格优雅华丽。现在泛指的“江南丝竹”即属此类。 11、广东音乐：流传于珠江三角洲一带，由粤剧过场音乐和烘托表演用的小曲发展成独立演奏的器乐曲。早期乐曲音符较疏、节奏也少变化。后经过演奏家们的改编创作，使旋律流畅、轻快，出现多种装饰音型，富有较强的娱乐性。曲调来源除粤曲外，还吸收古代词曲及其他乐曲。前期伴奏乐器以二弦为主，后期以高胡为主。 12、秧歌剧：是在旧秧歌中的“小场子戏”基础上，综合吸收当地民歌、地方戏曲、民间歌舞以及话剧、舞蹈等音乐与表演形式而创作。秧歌剧以过场音乐、齐唱、对口唱及合唱等形式来表现剧情，其语言和音乐具有浓厚的地方特色。乐队以民族乐器为主，根据需要适当加入西洋乐器。[page] 13、简述歌剧《白毛女》 答：1945年4月，在延安成功上演了由贺敬之等人编剧、马可等人作曲，具有中国民族特色的歌剧《白毛女》。作品通过“旧社会使人变成鬼，新社会使鬼变成人”的传奇故事情节，深刻反映了处于地主阶级残酷压迫下的农民的苦难生活，表现了他们紧跟共产党、推翻旧世界的决心。该
最新中国音乐通史复习资料(三)
2014中国音乐通史复习资料（三） 简述题 1、简述贾湖骨笛的发现及其历史意义 答：我国见诸文献记载的原始乐器种类很多，有箫、苇龠、笙、骨笛、土鼓、埙、陶钟、铃、磬等乐器。它们是古人智慧之结晶，是华夏音乐文化之灿烂的充分证明。众多乐器在考古上也得到了证明。如浙江余姚河姆渡遗址出土有一百余件骨哨，大约据今有7000年左右；河姆渡遗址还出土有目前年代最久的埙，呈橄榄形，无音孔，只有一吹孔，据今约7000年。青海、甘肃等地的新石器时期遗址中出土有公元前2600年左右用陶土制作的鼓。山西龙山文化遗址也发现了夏代的一件鼍鼓，其鼓腔用树干挖成，鼓面原蒙以鳄鱼皮。河南陕县庙底沟仰韶文化遗址出土有陶钟，约为公元前3900至公元前3000年之遗物。山西襄汾陶寺遗址出土了迄今所见最早的石磬，据今约4400余年。在我国目前出土乐器中，最令世人瞩目的是贾湖骨笛的发现。它是中国目前所见年代最为久远的乐器。1986至1987年间，考古学家在对河南舞阳贾湖裴李岗文化遗址进行挖掘时，发现了多支新石器时期的七音孔、八音孔骨笛。根据碳同位素14C测定和树轮校正，考古学家认定这批骨笛的产生年代距今约8000年之久。这批由鹤骨制成的骨笛一般长二十厘米，直径一厘米左右，它们有以下三个特点值得注意：一是形式固定，制作规范，骨笛一侧有规整的圆形音孔，大多为七孔，每孔间隔距离基本相等；二是其中有些笛孔旁另外钻有用于调音的小孔，说明骨笛的制作者已有了明确的音高观念；三是有些骨笛留有刻划的标记，显然是先刻好等分，然后再钻孔，说明制作者对各音孔之间的距离曾有精确的计算。专家对其中保存较好的一支骨笛进行了测音，结果显示，它能发出较为完整的七声音阶，并可以吹奏出河北民歌《小白菜》的曲调。贾湖骨笛的发现，使世界音乐史学界对我国史前音乐艺术的发展水平有了新的认识和评价，对贾湖骨笛进行深入的研究，不仅能为我国古代音乐史的研究创造有利的条件，提供必要的依据，而且也将对古老贾湖文明的认识有十分重要的价值。 2、简述曾侯乙墓编钟的音乐价值 答：1978年，湖北随县擂鼓墩曾侯乙墓出土了战国初期的大批乐器，包括了编钟、编磬、十弦琴、五弦琴、瑟、笙、笛（或篪）、排箫、建鼓、小鼓等，有些乐器尚属首次出土，是我国音乐史上最有价值的一次考古发现。这次考古活动最有意义的莫过于曾侯乙编钟的发现，它的出土引起了整个世界的关注，成为中国乃至世界考古史上的一件大事，被誉为世界古代文明史奇迹之一。曾侯乙编钟共有六十四件，是迄今为止我们所见的最庞大的编钟。它分三层悬挂在曲尺形钟架上，上层纽钟三组，共十九件；中下层甬钟各有三组，共四十五件。全套编钟重量约2500公斤以上，其中最小的钟通高20.4厘米，重2.4公斤；最大的钟通高153.4厘米，重203.4公斤。钟架位于墓室的西面和南面，中下层的立柱为六个英武的青铜佩剑武士。除纽钟和甬钟外，还有一件铜鎛，是楚惠王送给墓主的礼物。铜鎛的铭文显示该鎛制作于楚惠王五十六年，即公元前433年。曾侯乙编钟规模宏大，气势雄伟，其制作之精美、数量之众多、保存之完好均为现代
中外音乐简史与名作赏析期末复习
读书破万卷下笔如有神 第一单元中国古代音乐与名作欣赏 ●远古时期的音乐文化具有歌、舞、乐相互结合的特点。比较大型的乐舞有黄帝的《云门》、尧的《咸池》、舜的《韶》等。其中以《韶》的艺术水平最高。 ●夏商时期的《大夏》歌颂了原始社会氏族部落首领夏禹治水的事迹，而《大濩[hù]》则歌颂了商汤伐桀[jié]的功绩。这些音乐已变成为帝王歌功颂德、“以昭其功”的工具。 ●商朝巫风盛行，出现了专司祭祀的巫（女巫）和觋[xí]（男巫），他们不仅参与神权统治，还充当职业音乐舞蹈家。 ●西周建立了我国历史上第一个庞大的王家音乐机构——大司乐，负责全国的音乐行政、音乐教育、音乐表演三方面的工作。周代的宫廷音乐大体可分为“六代之乐”、“颂乐”、“雅乐”、“房中乐”、“四夷之乐”。 ●春秋战国时期，从奴隶制到封建制转变，在思想、学术上出现百家争鸣的局面。在新思潮的影响下，雅乐逐渐退居到仪式乐的地位，俗乐在音乐生活中渐渐地占据重要地位。民间的歌唱艺术盛行起来，形成了我国第一部诗歌总集——《诗经》，还出现了独特的说唱形式“成相篇”。 ●从西周到春秋战国，在乐律和音乐理论方面，出现了音阶、调式、和转调的理论。十二个半音的音律结构已经形成，管仲的“三分损益法”是世界上最早制定的十二平均律的理论。 ●“乐府”是秦汉时期建立的音乐机构，在汉武帝时期最为兴盛。由音乐家李延年担任协律都尉，司马相如等十八位文学家担任歌词编写工作，乐府促进了汉代民间音乐的繁荣。 ●“相和歌”是乐府中最主要的音乐形式，始于汉初，是我国北方各地普遍流行的一种民间音乐。相和歌的最高形式是相和大曲。 ●以相和歌为代表的汉族音乐与南方民歌“吴声”、“西曲”相结合，形成了“清商乐”。 ●隋唐时期的宫廷音乐，一般称为“燕乐”。 ●宫廷乐队的演奏分为“坐部伎”“立部伎”。坐部伎的演奏员水平高于立部伎。 ●曹柔创立了减字谱的古琴曲记谱法。 ●曲子（词）是宋代比较流行的一种艺术歌曲，它是在民歌的基础上发展起来的。曲调被称为“曲子”。歌词被称为“曲子词”，简称“词”。 ●鼓子词是宋代比较流行的说唱形式。 ●鼓词是明清时期流行于我国北方的一种说唱形式。 ●弹词是明清时期流行于我国南方的一种说唱形式。 ●说唱音乐，又叫曲艺音乐，是我国民族民间音乐体裁的一种，具有以叙述性为主，兼有抒情性，并有语言密切结合的有说有唱的音乐特征。说唱音乐包括唱腔和器乐两部分。唱腔的结构基本上分为曲牌体和板腔体两种。 ●我国民族民间音乐在长期发展过程中形成了五大类：民歌、曲艺、戏曲、民间乐器、民族歌舞。 ●明末清初，北方以陕西秦腔为代表的“梆子腔”得到很快发展。 ●中国戏曲经历了：元杂剧——昆曲——京剧三大高峰。元杂剧是第一个戏曲高峰，昆曲是第二个戏曲高峰，京剧是第三个戏曲高峰。 ●晚清，由西皮和二黄两种基本曲调构成的皮黄腔，在北京开始形成，尔后产
中国音乐史复习资料
中国古代史（一） 一．远古时期： 1．音乐形式：歌、舞、乐合而为一（基本因素是节奏），与生产力发展紧密相关（古歌、古乐舞）。 ①《弹歌》——狩猎。 ②《八阙》——农牧。 ③《蜡辞》——祭歌。 ④《云门》——黄帝拜神乐舞（图腾）。 ⑤《咸池》——尧崇天乐舞（星座）。 ⑥《萧韶》——舜时期宗教性乐舞。 2．乐器：①骨笛——河南舞阳县贾湖骨笛，最古老的乐器，是我国音乐文化9000年可考的依据。20支，距今9000年。音孔不一，五、六、七、八。七音笛居多，保存完整。 ②骨哨，陶埙（浙江余姚河姆渡，一孔）、籥。 ③鼓——山西陶寺鼍鼓，永登土鼓，商代双鸟饕餮纹铜鼓。 二．夏商时期。 1．音乐发展：与远古乐舞性质不同，有阶级烙印。 ①《大夏》：歌颂夏禹治水。 ②《大濩》：歌颂商汤伐桀。 ③巫乐：求雨，驱鬼逐疫，出征。
2．乐器： 磬——石制。虎纹大石磬。山西陶寺夏磬。 编磬——故宫商代编磬，三枚一组。“永启”、“夭余”、“永余”。埙——商代，五孔。 钟——陶钟。商代青铜钟。 编钟——河南安阳商代编钟，三个一组。 编铙——殷墟，五件一组。 三．西周。（奴隶制社会达到鼎盛） 1．周代礼乐制度实质——等级制度。（可作填空或名词解释，如：判县。） a．体现在舞队、乐队规模与排列的严格规定。 ①乐队——天子-宫县；诸侯-轩县；卿、大夫-判县；士-特县。 （周代礼乐制度体现在舞队、乐队规模与排列的严格规定。天子的乐队为四面排列，称宫县。） ②舞队——天子-八佾；诸侯六佾；依次递减。 b．典礼仪式，祭祀，宴飨的步骤。 2．乐舞： ①六代乐舞：西周统治者用于祭祀、宴享，儒家雅乐最高典范。 黄帝——云门大卷； 尧——大咸； 舜——箫韶（九韶）；孔子“尽美以，尽善也”。尽善尽美的由来。
中国音乐史复习资料
中国音乐史复习资料 古代部分: 一,远古夏商时期的音乐: 中国音乐的起源: 模仿说、感情说、劳动说； 乐舞：早期的音乐常常和舞蹈结合在一起，故名之“乐舞”。 黄帝时代的《云门》，又称《云门大卷》，相传黄帝部落以云为图腾，所以这是一部歌颂氏族图腾的乐舞。 《咸池》又名《大咸》，相传咸池为东方日浴地，故这是一部崇拜日浴的乐舞。 《箫韶》又名《大韶》，简称从《韶》。最初是咸黑所作的声歌，原名《九招》，虞舜时代的质又修订过，故后世又称此乐为《韶虞》。《箫韶》之名，是由于此乐舞以排箫为主要伴奏乐器的缘故。 夏代开始进入奴隶制社会，乐舞内容从氏族社会中对于图腾或大自然的歌颂转向对奴隶主统治者的歌颂。 《夏籥》又名《大夏》，是一部歌颂夏禹治水有功的乐舞。此乐舞在周代演出时舞者共六十四人，分为八行八列。主要伴奏乐器为籥，籥为管乐器，是排箫的原始形制。 《大濩》又称《濩》，是一部歌颂成汤灭夏建立商朝功勋的乐舞。 “巫乐”，又称“巫音”，即巫术活动中所用的乐舞。 天然材料制成的乐器：骨哨、骨笛；龟甲摇响器；鼍鼓；磬（现存故宫博物馆的三音编磬为“永启”“永余”“夭余”）； 陶制乐器：摇响器、陶铃、陶角、陶鼓、陶镛、陶埙； 铜制乐器：铜铃、铜鼓、钟、铙、镛、鑮； 二，周秦时期的音乐： 周代的礼乐制度：君主八佾，诸侯六佾，大夫四佾，士用二佾。佾指古代乐舞的行列。 关于佾有两种解释：一，每佾固定为八人；二，人数与八佾相同，如八佾每佾八人，六佾每佾六人等。 音乐教育： 对象：贵族子弟，即世子和国子。“乐”的学习内容：乐德、乐语和乐舞。 乐德：“中、和、祗、庸、孝、友”；
乐语：“兴、道、讽、诵、言、语”； 乐舞：六代乐舞为主，如《云门》、《大咸》、《大夏》、《大濩》、《大武》； 学习目的：达到统治阶级提倡的“礼乐治国”。 六代乐舞：《云门》、《咸池》、《箫韶》、《大夏》、《大濩》、《大武》；前五部参照远古夏商时期音乐。《大武》内容描写周武王伐纣的全过程。 采风：是一种为了解民意、完善施政而采取的一种较为积极的举措。采风制度的建立为宫廷提供了大量的优秀民间音乐和歌词，而且为保存先秦时期的民歌作出了不朽的功绩。 颂乐：用于天子祭祖、大射、视学及两君相见时等重大典礼时的乐舞。《诗经》里保存了《商颂》、《周颂》、《鲁颂》等三颂。内容大都是史诗性的，带有神话色彩。颂有乐章形式、有乐歌形式、也有纯器乐形式，一般速度较慢。 郑卫之音：代表民间俗乐。“郑卫之音”是郑国与卫国一带的地方音乐，它保留了浓郁的商代音乐特色，节奏奔放活泼，音乐优美抒情，风格上与“雅乐”迥然异同。 《诗经》分为“风、雅、颂”三部分。 荀子曾根据民间歌曲创作了《成相》篇。“成相”就是手持“相”这种乐器作为伴奏的说唱。《成相》篇的内容主要宣扬为君治国之道。 乐器：八音分类法：按乐器制作材料的不同分为“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”。诸类乐器中以打击乐器较多。 乐律：三分损益法律是一种用数学计算的生律方法。把一个振动体（即弦长）的长度均分为三段，去掉它的1/3，得2/3，称“三分损一”。如加上他的1/3，得4/3，称为“三分益一”。这种取律的方法称为“三分损益法”。 三，两汉三国时期的音乐： 汉代的官方音乐机构有“太乐”和“乐府”两署，分别隶属于“奉常”和“少府”。 相和歌作为汉代北方民间歌曲的总称，包含了各种不同内容、形式的民谣。汉魏时期的相和歌作品数量相当丰富，大致分为“相和引”、“相和曲”、“吟叹曲”、“四弦曲”、“平调曲”、“清调曲”、“瑟调曲”、“楚调曲”、以及“但曲”。如“相和引”的作品就有《箜篌引》、《商引》、《徵引》、《羽引》、《宫引》、《角引》等六曲。 汉代的歌舞以粗狂豪放的民间色彩，取代了周秦以来的宫廷歌舞的巫术风格。民间歌舞
中国音乐史复习资料
中国音乐史复习资料 一、名词解释 1、国立音乐院：[笔记上：建立于1927年，蔡元培任校长，萧友梅任教务主任。1929年夏，该院改制为国立音乐专科学院，萧友梅任校长。该院主要教师：萧友梅（理论组曲）、朱英（琵琶）、王瑞娴（钢琴）、恩科（视唱练耳）、吴伯超（二胡），外教查哈洛夫，阿克萨柯夫等，出版学术性刊物《乐艺》、《音乐杂志》。] 1927年10月，萧友梅向时任国民政府大学院（相当于教育部）院长的蔡元培，提出在创设音乐院的计划，得到蔡元培的支持，聘萧友梅为艺术教育委员会委员和音乐院筹备员，于1927年11月27日，在成立了中国第一所独立建制的高等音乐学校—国立音乐院。初由蔡元培兼任校长，萧友梅为教务主任主持一切，后由其代理院长，翌年12月27日正式聘为国立音乐院院长；1929年7月国立音乐院更名为国立专科学校，简称国立音专。从国立音乐院到“国立音专”，设预科、本科、研究班，并附设师科与选课，成立了相当于系的理论作曲、有键乐器、乐队乐器、声乐和国乐等组，形成了两科一班五组的较为完备的专业设置。老师：萧友梅、黄自、朱英、青主、吴伯超、周淑安、应尚能、惟宁和原在后到音专的洪，以及以歌词作家参与创作的易韦斋、龙榆生、韦瀚章、廖辅叔等；学生：黄自“四大弟子”贺绿汀、田鹤、江定仙、雪庵为代表。 2、国乐改进社（乐会）：[笔记上：1920年觐文成立于，以中乐为主①仿制和改革民族乐器；②组织当时最大规模的民族乐队；③改编演奏国乐曲，柳尧章改编了大型民乐合奏套曲《春江花月夜》。] 乐会子成立以来的活动中，具有积极意义的建树，成为当时国乐改进潮流的重要成果。乐会通过招收学员，聘名家施教，并辅之以相关的中西音乐课程，并以与音乐演奏活动相结合的教学方式，培育了一批国乐人才，一些当时和以后知名于中国乐坛的民族器乐演奏家，都曾是该会成员和曾在该会受教。从“五四”前后开始的国乐改进活动，对于民族器乐的新创作有积极的影响。 3、《牧童短笛》：1934年在首次中国钢琴曲创作比赛中，贺绿汀的《牧童短笛》赢得头奖，以质朴优美的民歌风旋律，流畅自如的对位化写法，与中国风味曲调相谐的和声，以及变化再现的三部曲式结构，如同笔法简练的写意水墨画般地营造了中国式的诗情意境，被公认为是中国民族风格钢琴曲的奠基之作。 4、雪庵：①早期抒情乐曲《踏雪寻梅》、《红豆词》、《枫桥夜泊》； ②为郭沫若的话剧《屈原》谱写全部配乐和插曲；③抗战歌曲《出发》、中国空军军歌》、《中国海军军歌》、《我是军人》，最为激动人心的《流亡三部曲》之二《离家》、之三《上前线》，以及《长城谣》，《满江红》、《募寒衣》、《保卫大》等抗战歌曲近100首，还创作了一些钢琴曲和不少的电影主题曲和插曲。④抗战后至社会主义时期：《新青年进行曲》、《社会主义幸福长》、《雷锋组歌》。 5、马思聪：曾留学法国，回国后与洪创办音乐院，任院长，并教授小提
中国音乐史-近现代
中国音乐史（近现代） 1、我国清代戏曲的四大声腔：昆腔、高腔、梆子腔、皮黄腔 2、我国北方和南方的代表性说唱音乐品种： 北方的鼓词——山东大鼓，京韵大鼓；西河大鼓、北京琴书、河南坠子等 南方的弹词——苏州弹词（陈调、俞调、马调等） 3、①戏曲音乐的发展： 京剧是以徽剧、汉剧为基础的一种“皮黄戏”。 四大徽班：三庆、四喜、春台、和春 清末民初：京剧谭鑫培“谭派戏剧”；“文明戏”推动了“戏曲改良运动”，创立“海派京剧”；梅兰芳的“古装新戏”；五四时期：《新青年》“旧剧改革”争论；京剧周信芳“麟派”、程砚秋“程派”；评剧、越剧和楚剧的崛起。 ②民族器乐的发展 鸦片战争后：《百鸟朝凤》（山东鼓吹） 五四时期：由“大同乐会”的柳尧章等人曾将琵琶曲《夕阳萧鼓》改编为著名的民乐合奏曲《春江花月夜》；无锡民间艺人华彦钧（又“瞎子阿炳”）的二胡曲《二泉映月》《听松》，琵琶曲《大浪淘沙》；广东音乐《旱天雷》等 4、新式军歌:西北军的冯玉祥，《民族立宪歌》是《三大纪律、八项注意》的前身；《黄埔校歌》。 5、什么叫“学堂乐歌”？答：自1904年左右开始，在新式学堂开设的“乐歌课”上教习的歌曲（1903年，张之洞首先将音乐课作为课程在新学堂中施行）。这些歌曲的曲调太多来自欧洲和日本的歌曲（包括一些艺术歌曲），由一些留学欧日回国的学人填上具有民族主义和爱国主义内涵的新词而成。代表曲目有《何日醒》（夏颂莱编词）《中国男儿》《十八省地理历史歌》《黄河》《扬子江》等。 6、创作和教习学堂乐歌的代表人物有哪些？答：沈心工：爱国歌《黄河》；少儿歌《竹马》《体操-兵操》；青年歌《一泓泉水》、《春游》；李叔同：《祖国歌》，《大中华》，《送别》等其他：曾志泯，高寿田，冯亚雄等 7、学堂乐歌在中国近现代音乐发展中的意义？答：学堂乐歌的产生和发展是我国新音乐文化发展的最初阶段的重要标志，是欧洲音乐文化大规模传入中国的开端，也是中国新民族主义文化在音乐领域的萌芽，学堂乐歌为中国“新音乐”的诞生和发展开启了源头；为后来我国的军歌，工农革命歌曲和群众歌曲体裁的发展开了先河；为欧洲音乐文化的知识和技能在中国的广泛传播奠定了基础；为我国培养了第一批现代意义上的音乐家。 8、歌曲《满江红》（岳飞词）的来历？答：1925年，“五卅运动”中杨萌浏将元代诗人萨都喇作词的《金陵怀古》一曲，填上岳飞的《满江红》词而成，这首歌曲从1920年代下半叶以来，在我国传唱甚广。 9、从20世纪以来的“新民歌”看民歌的传承演变规律。答：民歌在传承中，其曲调的变化比较缓慢，但歌词总是在满足现实需要的动机作用下随时处于变化之中，如《五更调》《孟姜女》《苏武牧羊》等，以及30-40年代的“红区民歌”和“解放区民歌”等都体现这一规律。 10、我国第一所高等专业音乐教育机构是？答：上海国力音乐专科学校，成立于1927年，这所学校的建立，标志着中国高等教育音乐的开始。 11、“五四”时期中国文化界对于中国传统音乐的主流价值判断是什么？答：（P53-P54）欧洲音乐中心“以西为师”和“西化”；中国音乐“落后”和“不科学”。 12、王光祈对中国音乐学建设的主要贡献。答：王光祈是中国现代音乐史上第一个在音乐学领域中努力进行探索的理论家。主要著作有《中国音乐史》、《东西乐制之研究》、《东方民族之音乐》等。通过这些论著，他第一次向中国人系统地介绍了欧洲音乐文化和理论，并促使人们重视以科学的方法（比较音乐学）来整理和研究中国传统音乐。此外，他还第一个提出了世界上存在的三个主要音乐体系（中国、希腊、波司阿拉伯乐系）的理论。 13、萧友梅对中国专业音乐教育的历史贡献。答：（P58）萧友梅是中国高等专业音乐教育的奠基人，上海国立音乐专科学校的创办者和首任校长。他在专业音乐教育的学科建设，教材，教法，音乐创作等方面做出了巨大贡献，为中国培养了大量本土的专业音乐人才，中国的专业音乐作曲也自他而始，改变了中国历史上音乐的“集体创作”和“依曲填词”的创作传统。 14、赵元任的“中国化”音乐发展观与实践。答：（P62—P69）要点：第一个注意到中国语言与中国音乐之间的特殊关系，第一个明确提出“中国化”的中国音乐发展道路，对于其“中国化”音乐发展观的实践进行了大量的创作实践（如《教我如何不想她》（刘半农词），中国民间歌调的多声处理方面的探索等）。此外，他也是中国第一个大型合唱曲《海韵》的曲作者。 15、刘天华对中国民族乐器发展的贡献。答：（P75—P80）要点：在五四及以后西化之风甚嚣张上的社会背景下，提出“改进国乐”的主张，明确提出中国音乐的未来发展应该“一方面采取本国固有的精神，一方面容纳外来的潮流，从东西的调和与合作之中，打出一条新路来”；批评了音乐的贵族化倾向，提倡音乐为民众服务；通过二胡音乐的创作，表演，研究和教学，身体力行并卓有成效地实践了自己“改进国乐”的主张。此外，他还是中国现代音乐史中最早和有意识地对中国民族民间音乐进行搜索和整理的先驱人物之一。 16、1920年代工农革命歌曲与“学堂乐歌”在音乐风格方面的主要区别？答：前者大量采用了中国民歌中的城市小调进行重新填词而成，具有浓郁的中国传统音乐风格特征，如澎湃用海陆来民歌填词的《田崽骂田公》、《五一劳动节》