明清时期建筑

合集下载
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

彩画
明清是展示建筑美的高峰时期,手段之一就是大量用彩画。
明代彩画特点:
(一)绘画部位不好以斗拱为重点,而是 以梁、檩、枋等柱头以上的部分为重点。 斗拱上的彩画,最多只作单色平涂或单 色退晕,以前那种满铺花斗已经很少见。 (二)梁、檩、枋的彩画已有定式,明显 的特征是中间一段不画图案,与 宋、 清做法均不相同。 (三)所用颜料均为矿物质颜料,如石青、 石绿、银朱等。 (四)不像清代苏式彩画那样大片用白地, 也很少用红色,尤其慎用金色, 是真正 的“点金”,而不像清式彩画那样“沥粉贴 金”、“大点金”、“混金”。 (五)此前的彩画色调偏暖,清代彩画色 调偏冷,但多用红色调剂。明代彩画以 纯净偏绿的调子为主,故有宁静、淡雅 的风格,
交椅
圈椅
官帽椅
玫瑰椅
春凳
明式凳子有方圆两种,以方居多。

(二) 清式家具的种类
清式家具主要指乾隆到清末民初这一时期的家具。清式家具承袭了和 发展了明式家具的成就,但变化最大的是宫廷家具,而不是民间家具。清代宫 廷家具具有三处重要产地,即北京、广州和苏州,它们各自代 表一种风格,被称为清代家具的三大名作。
苏式彩画 苏式彩画也是清代 官式彩画。官式彩画 中的苏式彩画,乃是 借鉴苏州吉样纹样发 展起来却又北方化了 的彩画。至于苏州的 地方彩画与官式的苏 式彩画是很不相同的。 苏式彩画以清新、 活泼、富有生气见长, 故多用于园林建筑和 住宅
三、明清时期家具与陈设
明代和清代前期,是中国传统家具的高峰期。人们常说的“明式家具” 和“清式家具”并不与“明代的家具”和“清代的家具”相对应,而是按形式、 风格和水平划分的。一般看法是,以清代乾隆时为分界线,此前的家具 成“明式家具”,此后的家具称“清式家具”。
明 清 时 期 建 筑
Table of Contents 明清时期是中国封建社会末期,他经历了一个由兴到衰的过程。 中国古建筑的现存实物绝大多数是明清遗留的。
01 02 03
建筑发展状况 建筑装饰 家具与陈设
建筑的发展状况
明清时期经济的繁荣促发了建筑艺术发展的高潮。从都城、宫殿、 陵墓到万里长城,都表现出了宏大的气魄,显现出来建筑环境设计水 平的高超。造园活动出现高涨气象,并更为普及和深入生活。在建筑 选址、园林艺术、室内陈设、机具等方面富有成就。
北京天坛是坛庙的代表作。始建于明永乐十八(1420年)是一个包 括圜丘、祈年殿、皇穹宇等在内的建筑群。
祈年殿内外圈用十二根金柱,与十二 根檐柱共同承托中、下檐。中心用四 根高19.2米的龙井住承托天花藻井和 上檐屋顶。以十二根金柱和檐柱象征 十二月和十二时辰。 皇穹宇殿内有八根内柱,上部挑出 镏金斗拱,承圆形天花。此殿内部 构架精巧,艺术水平较高。
谢谢欣赏
小组成员:魏昌森 刘家磊 陈杰 陈红春
顶部为精致的藻井,以蟠龙 作为装饰。位于轴线上的宝座和 后面的屏风金漆雕龙,置于高台 上象征皇帝至高无上。宝座周围 象征太平的“象驮宝瓶”,象征皇 帝贤明。象征延年益寿的“仙鹤” 以及焚香用的香炉等。太和殿前 幅设有前廊,进深一间,是内外 空间的过渡。前廊外有一个平台, 向南突出,丹陛之上陈列着18座 铜鼎和一对铜龟铜鹤。鼎为国家 重器,庄严而神圣。鼎为18座, 与柱数为72根一样,均合崇“九” 的寓意。
明清时期室内装饰
明清室内装饰装修规制区分严格。有官式建筑和民间建筑的区分。
官式建筑——以北京为中心,流行于华北地区的建筑。包括宫殿、坛 庙、园林和王府,甚至包括受其影响民居和店铺。 特点:承袭唐宋传统,形成相对稳定、水平极高的体系。
民间建筑——民间工匠建造、受传统做法影响少的建筑。包括民间的 祠堂、寺观、民居。 特点:样式丰富、构图自由、风格质朴。
(一) 明式家具的特点
明式家具继承和发扬了唐代家具的传统。有三大产地,即北京皇家的 “御用监”和民间生产中心苏州及广州。 明式家具的成就及特点: 1.讲究功能,注重人体尺度和人体活动规律,注重内容和形式的统一。 2.造型优美,比例适宜,刚柔相济,外表光洁,干净利落,庄重典雅, 繁简得体,统一之中有变化。 3.结构合理,符合力学要求,榫卯技术卓越,做工精巧,不用钉,少用 胶,连接牢固。 4.用材讲究,重纹理,重色泽,质地纯洁而细腻。 5.具有很高的文化品味和中国特色,在选材、加工等方面,充分体现了 尊重自然、道法自然的精神。
清代彩画的特点: (一)色彩反差大,因而具有华美 艳丽的特点。清代彩画往住直接 用原色,故常常结人以大红大绿 的感觉。但总体并无不和谐之感, 主要是因为采取几个有效的办法: 一是退晕,使色阶变化有层次, 不突然;二是使用黑白色,因为 黑白色是中性色,能与任何颜色 协调共处;三是使用金色。金色 属光泽色,能反射周围的颜色。 (二)图案纹饰多样,善于在不同 的部位使用不同的图案,尤其喜 欢使用有寓意的吉样图案。 (三)形制严密,有明确的等级明 确的规定。不同等级彩画在内容、 格式、设色上有不同的要求。
坛庙
“坛”,古指平地上以土堆起的高台,是神之场所。《礼记· 祭法》称“燔柴于泰坛, 祭天也”,筑台而祭是显示隆重和神圣。 “庙”是古代祭祀祖宗和土地的建筑。 北京天坛是坛庙的代表作。它始建于明永乐十八年(1420),是一个包括圜丘、 祈年殿、皇穹宇等在内的建筑群。天坛的主题是“崇天”。建筑群面积比紫禁城大几倍, 密度却小很多,且大都掩映在苍松翠柏之下。这无非是让进入坛区之人,感到离尘 世已远,距天神已近。祈年殿是天坛的重要建筑,平面呈圆形,寓有“天圆”之意。它 作为祈谷丰收的场所,多处使用与农业节历有关的数字,如用12根外檐柱,象征一 天的12个时辰;用12根内柱,象征一年12个月;用内外共24根柱子,象征一年24个 节气;用4根“龙金柱”代表一年四季。
架子床 四角立柱,顶部加盖,俗称 “承尘”,顶盖四周装倒挂 楣板和倒挂牙子,床板后面 和左右两面设围子,前面无 围子,是供人上下的地方。
罗汉床 无架床,但后面和左右有围 栏,左右围 栏的前段多呈软圆角。大罗 汉床可坐卧 两用,习惯中间放炕几,两 边铺坐褥。
拔步床 也称八步床,是一种高级卧具。其特点 是下有一个木平台,伸出床沿二三尺, 平台四角立柱,并镶木围栏,使床前形 成一个小廊子。
故宫
故宫主要建筑全部位于轴线,次要建筑则配置于两侧。 作为整个体系重点的太和殿、中和殿、保和殿是整个建筑群的高潮。其中 以太和殿尺度最大,用材最精,凸现了尊贵的地位。它是统治者举行重大 仪式(如皇帝登基、诞辰、出兵征伐及春节庆典)的地方。 其规划: 一是,太和殿采用了面阔11间、进深5间的高体制。 二是,采用了3万多平米的、可容万人盛典的巨大殿庭。 三是,在殿与庭的处理上,太和殿殿身没有凸入殿庭,前檐几乎与殿 庭北 墙拉平,由此保持了殿庭的最大深度和规整形态。 四是,恰当的安排了殿庭的辅助建筑和陈列小品。
雕饰
雕饰用于外檐者多,用于内檐者较少。 在室内,砖雕、石雕主要用于神坛的须弥座和柱础。明清石雕柱 础式样丰富,远远超出宋《营造法式》的规定。 明清木雕题材多样,技法纯熟,在室wk.baidu.com已经成为分隔空间、文化 环境不可缺少的要素。木雕技法与石雕相似,也有线刻、阳活(浮雕)、 大挖(透雕)等多种。 室内木雕主要用于隔扇、罩和梁柱上。隔扇的木雕多在裙板和绦 环板。隔心上的长、圆卡子花也属于木雕件。藻井是木雕与斗拱、木 作的结合,雕刻题材多为龙云等。
高桌 明式高桌有方桌、长方桌、圆桌、多 边桌和组拼桌等多种形式。
矮桌 矮桌高度在300mm上下,包括炕桌 炕几、榻几、和榻桌。桌与几之分 主要在与承面之宽窄,习惯上,将 面窄者称几,将面宽者称桌。
案 案的特征是面板均成长方形,甚至 长条形。案足部在案面的四角,而 是从两端向内缩进一定的距离。
凳椅类 明椅类型较多,常见的有宝椅 、交椅、圈椅、官帽椅、靠背 椅和玫瑰椅。
明清建筑还有“大式”、“小式”的区分。大式建筑一般指有斗拱 的高级建筑,小式建筑指没有斗拱的一般建筑。
界面装饰
(一)顶棚 大式建筑的顶棚做法: 井口天花,即在方木条架成的方格中,设置天花板,在板上绘画、 雕刻或裱糊。除了大式建筑外,等级较高的小式建筑也用。
藻井。有斗四、斗八和圆形多 种,多用于宫殿、庙宇的御座 和佛坛上。明清藻井的技术和 艺术水平远高于以前的朝代, 紫禁城太和殿、天坛祁年殿的 藻井都是典型的佳作。
都城与宫殿
明清的都城与宫殿,均极力体现皇权至上的思想,由于集中财力、 物力和优秀的工匠,在中国建筑史上占有重要地位。 明代在元大都的基础上扩建了北京城。明清北京城,以宫城(紫禁 城)为中心,向外为皇城,再向外为内城,为三重城垣的结构。宫城位 于都城中心,面积约72万余平米,是皇帝听政、主持庆典和帝后起居的 场所。皇城面积约为宫城的5倍,内有“左祖”(太庙)、“右社”(社稷 坛)、景山、南海、中海和北海,还有部分衙署、寺观和宅第。内城面 积约为皇城的4倍,城内有店铺、佛寺、道观、衙署、兵营和民居。内 城四外有坛庙,即南面的天坛、先农坛,北面的地坛,东面的日坛和西 面月坛。 北京的规划布局,以一条贯穿南北长达7.5km的中轴线为基准,构 思的核心是使宫殿、御花园居全城核心。 充分体现皇权至上,符合封建礼制的规范。
(三) 清式家具的装饰 清式家具注重材料的纹理和色泽,在此基础上又视需要采用断面及攒接、 斗簇、雕刻、镶嵌等工艺。 明式家具的断面形式十分讲究,腿、杆、抹边、牙板、楣子等都认真推 敲和设计。明式家具中得“攒接”是指用杆件搭成一定的图案;“斗簇”是指 把若干镂雕的小花板用榫卯组合在一起。 雕刻的激发多种,常用的又线刻、浮雕、透雕等几大类。 镶嵌的材料有竹、瓷、玉石、螺钿、牛骨、牛角、象牙、珊瑚、玛瑙和金 银等。 初此之外,明式家具还特别重视油漆和烫烛等工艺。 清式家具更重争奇斗巧。镶嵌的材料已扩大至玳瑁、玻璃、镜子、景泰蓝 和珐琅等,至于装饰题材则更重吉祥如意和粉饰太平的,如喜上眉梢、五福捧寿 、鲤鱼跳门、鹿鹤同春。
和玺彩画 是等级最高的彩 画,用于宫殿和坛庙 的主要殿堂。常用图 案为龙、凤和吉样草, 后来加了西番莲、灵 芝等内容。常用颜色 为青、绿、红和紫, 主要线条和纹样采用 “沥粉贴金”等工艺, 以显示金碧辉煌、雍 容华贵的气派。和玺 彩画还可细分为金龙 和玺、龙凤和玺及龙 草和玺等三种,三种 的区别在于图案不同, 三者的等级依次下降。
广式家具
广式家具指广州为中心的广东家具。其广式家具的基本特征,用料粗大,充裕; 讲究材种一致,即一种广式家具,或用紫檀,或用红木,绝不参杂其他木材;装饰 纹样丰富,除传统祥纹外,还使用一些西方纹样;常使用镶嵌工艺。
苏式家具
指苏州为中心的长江下游生产的家具。苏式家具以俊美著称,比广式家具用料 省,为节省名贵木材,常常杂用木料或采用包镶的方法。也用镶嵌装饰,题材多为 名画、山水、花鸟、传说、神话和具有祥瑞含义的纹样。
海漫天花。海漫天花又称软 天花,其做法是在方木条架构 刚格构下面,满糊苎布、棉榜 纸或绢,再在其上绘制井口天 花的图案。
(二) 墙面与柱面
内墙面可以是清水的,即表面不抹灰。但多是抹灰,并保持白 灰的白色。 内墙面可以裱糊,小式建筑常用大白纸,称“四白落地”;大 式建筑或比较讲究的小式建筑,可糊银花纸,有“满宅银花,四 壁生辉”的意义 有些等级较高的建筑,特别是高级住宅。可在内墙的下部做护 墙板。一般做法是在木板表面作木雕、刷油或裱锦缎。
斗拱
斗拱的变化最能显现传统建筑发展变化的阶段性。与唐、宋、元代相比, 明清斗拱的变化主要有四点: 一、是尺度变小,高度降低,出挑减少,外观由硕大变纤细; 二、是补间科(宋称补间作)增多。唐代的一朵没有,到宋代的二三朵,此时 的最多11朵,檐下斗拱密密麻麻,无疏朗感; 三、是结构作用失去大半,本来的结构构件几乎成了纯装饰; 四、斗拱种类、用料和做法高度标准化,制作时省却很多繁杂的计算工作。
相关文档
最新文档