杜甫诗歌《春望》和《望岳》的比较阅读

论登高和望岳的异同

望岳（杜甫）

岱宗夫如何，齐鲁青未了。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生层云，决眦入归鸟。

会当凌绝顶，一览众山小。

登高（杜甫）

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

白居易曾经说过，文章合为时而著，歌诗合为事而作。一首诗或者一篇文章，他的创作多多少少都放映了一个时代的特征和整体。望岳和登高均出自杜甫之手，然而这两首诗歌给人感觉却不太一样，甚至有些方面迥然不同。

第一首诗歌望岳是杜甫于盛唐时期写的一首诗，正如诗歌的题目登高所说，此诗歌正是杜甫登高望远时所做。这首诗气势雄浑，写的景物宏大壮观，无时无刻不体现青年人对于未来的憧憬。诗歌的开篇发问"岱宗夫如何?"，马上把诗歌的开篇气势提高了一个高度，随后的齐鲁青未了，照映了前一句的问题：连走到齐鲁的边境都可以看到高高山峰的绿顶。颔联"造化钟神秀，阴阳割昏晓"毫不吝啬的对泰山赞叹了一番，把泰山说成汇聚天下豪杰的地方，甚至在日暮的时候山南和山北呈现出不同的景观，把泰山的高大和灵修表现得淋漓尽致。颈联"荡胸生层云，决眦入归鸟"则笔锋一转，把描述的主体转移到作者身上，运用了夸张的手法描述杜甫自己在山中游荡的情景。环绕在身边的白云，蹭破了眼角才可以看到的遥远的归鸟，不单单写出了泰山的雄奇的特点，还体现出泰山的梦幻色彩。尾联则直抒胸臆，"会当凌绝顶，一览众山小"，直接点明作者对于未来的信心和希望。

在写作手法上，纵观望岳，诗歌中没有一个望字，但是整首诗却和好的表达了望的主题。时间上，本诗描写了从朝至暮的泰山景象，而在空间上则由远及近地表现泰山的雄浑。正如国作家普吕多姆所说：诗是翻腾的内心之叹息，一首诗的确可以表达一个人的内心。杜甫在望岳中很好的验证了这个观点，诗中多处运用了夸张的手法，"青未了"把泰山的高耸入云表达了出来，"割昏晓"把泰山的雄浑体现了出来，而"决眦"则借用暗喻，从望归鸟要撑爆眼角来体现泰山的宏大。这些夸张手法侧面则写明了杜甫年少的壮志。

不同于第一首诗，第二首诗登高是杜甫于晚唐时期的代表作，在写作手法，情感表达和意境构造上都达到新的高度。首先"风急天高"和"渚清沙白"相呼应，把读者带到一个秋衣浓浓的原野。"猿啸哀"和"鸟飞回"则以动衬静，突显出荒凉之感。次句"无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来"则把原本的秋景表现得十分壮美，无边的落木伴着秋风萧萧落下，无尽的江水滚滚而来。颈联"万里悲秋常作客，百年多病独登台"则笔锋一转，描写了主人公杜甫坎坷的生平，一方面倾诉常年

在外漂泊，另一方面感叹年老体弱。诗歌的最后一句进一步递进，"艰难苦恨"使得双鬓斑白，多病而停止饮酒。

本诗在意境上尤为出彩，在意境营造上，登高运用了很多的意向来烘托意境，比如"哀鸣的猿"，"无边的落木"，"滚滚的长江"，这些意象一方面点明写作的时间，并且烘托了一个悲凉凄清的深秋意境。并且还不时地借用夸张来营造氛围，比如诗中对于落木，和长江的描写一个是"无边"，一个是"不尽"，夸张的表现出秋天落叶的漫无边际和长江的滚滚之势，很好很到位的让全诗产生了一种悲凉之感。

这两首诗中，从写作背景来看，两首诗写于不同的时期(早期和晚期)。众所周知，杜甫一生十分坎坷，早年多次科举不中便希望通过成名来当官，然而虽然他的诗歌成就十分高，但是官场却不顺，多是当些小官。望岳和登高则是杜甫早期和晚期的代表作，从望岳一诗来看，杜甫早期虽然科举不中，却还是对生活充满信心的。而杜甫晚期写的登高则表达了对人生的悲观看法。这和晚唐时期的安史之乱和杜甫好友的离去有这很大的联系。

从写作手法来看，两首诗还是有相当多的共同点。首先两首诗都运用了夸张的手法来表现景物的宏大，其次两首诗都借用了景物的宏大来抒发自己的情感。但是两首诗也存在不同，登高多用意象来衬托意境，比如"落木""哀猿"，而望岳则基本没有意象，而是通过动作和景物描写还有精美的词藻来表现。

而从主题和情感来看，两首诗则大不同。正如上文提到的，两首诗的写作背景完全不一样，望岳是写于盛唐时期到处欣欣向荣，诗人于盛唐时期无论如何也写不出伤感的诗歌。因而望岳一诗表达了作者对于大好河山的赞美也就不足为奇了。而登高则是晚唐时期诗人流离途中所做，因此登高主要表现了诗人对于身世颠沛的咏叹。

这两首诗不单单是杜甫诗歌前期和后期的很好代表，还是唐代由盛转衰的真实写照，反映了唐王朝因为安史之乱而国力日衰的大背景。著名的古罗马诗人奥维德说过，诗歌能躲过坟墓，使伟大的业绩永垂青史，使英名代代相传。我还认为诗歌还是历史的留声机，能够反映小到作者的酸甜苦辣大到时代的荣辱兴衰。登高和望岳，反映的不仅仅是杜甫个人的生平，还更体现出唐朝这大时代的背景。