北京市中小学音乐学科教学常规及学生部分音乐能力要求及说明(2015年秋学期) (1)

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《北京版小学音乐第五册教案》细致课程安排,深度挖掘音乐教育的内涵

《北京版小学音乐第五册教案》细致课程安排，深度挖掘音乐教育的内涵近年来，音乐教育逐渐成为人们关注的热点。

据研究，音乐教育能够有效提升学生的智力水平、情商和创造力，对孩子的成长具有重要的促进作用。

北京版小学音乐第五册教案在扎实的知识体系和各种教学形式的选择上，深度挖掘了音乐教育的内涵，形成了一套适合小学生学习的高质量课程体系。

一、教学内容北京版小学音乐第五册教案的教学内容包括：民歌、古诗词歌曲、器乐、作曲以及综合表演等。

其中民歌部分主要介绍中国民歌的文化背景和传统韵律，使学生对中国民歌有更深入的了解和认识。

古诗词歌曲部分重点选取经典的古诗词，让学生了解古代文化，同时深入学习唱歌的技能和基本唱法。

器乐部分让学生体验各种乐器，感受不同乐器的音质和音色，培养对音乐的感觉。

作曲部分为学生提供创作音乐的机会，发挥他们音乐天赋的同时培养创造力。

综合表演让学生真正体验音乐的魅力，在演唱、舞蹈、表演等多种技能的锻炼中加深对音乐的理解。

二、教学方法北京版小学音乐第五册教案的教学方法注重音乐学习的乐趣和互动。

通过模仿、唱、打、舞、画等多种方法来教学，让学生在学习中受到趣味的刺激，激发学习兴趣和潜力。

例如，在民歌教学中，教师会先为学生讲解民歌的起源、特点和韵律，然后逐步引导学生模仿唱出民歌的节奏和旋律；在器乐教学中，教师会带领学生学会吹奏、弹奏等多种乐器，让学生感受不同乐器的音色和特点，激发学生对音乐的热爱。

三、教学特色北京版小学音乐第五册教案的教学特色是强调音乐创作。

课程中的创作部分鼓励学生自由发挥，动手创作，表达自己的情感和想法。

这种方法激发了学生音乐创造性思维的发展和个性表达的能力。

同时，在教学过程中，教师会采用互动式教学方法，而不是单一的讲解式教学方法，让学生在技能培训的同时获得更多的互动体验，从而更好地掌握知识。

总结来说，北京版小学音乐第五册教案在教学内容、教学方法和教学特色上都具有一定的创意和特色，既让学生学得知识扎实，又能发掘、培养学生的音乐天赋和兴趣。

中小学音乐课教师考核标准

中小学音乐课教师考核标准
一、师德修养
1.严格遵守教师职业道德准则，具有良好的职业操守和师生关系
2.知识更新及教育教学理念的不断提升
3.具备积极向上的教育教学态度和精神素质
二、教学能力
1.掌握基本的音乐理论知识和技能，能够系统、全面地开展音乐教学
2.能够根据学生特点和需求设计并实施富有创意的音乐教学方案
3.具备良好的教学组织能力和有效的课堂管理技巧
4.能够激发学生对音乐的兴趣并培养音乐的欣赏能力
5.在评价学生音乐研究成果方面有科学的教育理念和方法
三、教育教学研究能力
1.具备独立开展教育教学研究的能力
2.能够运用相关教育技术手段辅助音乐教学，提高教学效果
3.积极参与教育教学改革，不断探索与实践新的教育教学模式
4.认真总结教学经验，改进教学方法，提升教学质量
四、团队协作能力
1.能够积极与同事合作，有效协调团队工作
2.具备良好的沟通、协调和解决问题的能力
3.具有较强的组织管理能力和团队建设意识
五、自身发展与能力提升
1.通过专业培训和研究，不断提升自己的音乐教育理论知识和实践能力
2.积极参与学科竞赛、教学展示等活动，展示和分享自己的教育教学成果
3.持续关注国内外音乐教育领域的最新动态，积极融入国际化教育视野
以上是中小学音乐课教师考核标准的主要内容，希望教师们能够根据这些标准进行音乐教学能力的提升和自我评估。

小学音乐教学常规检查总结

小学音乐教学常规检查总结
摘要
本文总结了小学音乐教学常规检查的相关内容，旨在帮助教师
了解并完善教学工作，提高教学质量。

1. 教学计划和教材使用
- 教学计划的编制是否合理，内容是否有针对性。

- 教师是否按照教学计划进行教学，并能够充分利用教材。

- 教材的选择是否符合小学音乐教学的要求，是否能够满足学
生的研究需要。

2. 教学方法和手段
- 教师是否采用多种教学方法，如讲解、示范、练等。

- 教学过程中是否能够激发学生的兴趣，培养学生的音乐能力。

- 教学中是否充分利用各种教学手段，如多媒体教学、教学工
具等。

3. 学生参与和互动
- 学生在课堂中的参与度是否高，是否积极主动地参与到音乐
活动中。

- 教师是否能够引导学生进行互动，培养学生的合作能力。

- 学生与学生之间是否能够有效地交流和合作。

4. 课堂纪律和管理
- 教师是否能够维持良好的课堂纪律，确保学生的安全和秩序。

- 学生是否遵守课堂规则，安静听讲，尊重老师和同学。

- 教师是否能够灵活应对突发情况，保持课堂秩序。

5. 教学反思和改进
- 教师是否进行教学反思，总结经验，并及时进行改进。

- 教师是否能够针对学生的不同情况，调整教学内容和方法。

- 教师是否能够关注学生的研究效果，及时给予指导和帮助。

结论
小学音乐教学常规检查是提高教学质量的重要环节，教师应该
在教学计划和教材使用、教学方法和手段、学生参与和互动、课堂
纪律和管理等方面做好准备和改进，以提升教学效果，促进学生的
全面发展。

中小学音乐教学大纲

中小学音乐教学大纲一、教学目标和原则音乐是一门重要的艺术学科，对于学生的全面发展和审美素养的培养起到了至关重要的作用。

为了推动中小学音乐教学的发展，制定了以下的教学目标和原则：1. 培养学生的音乐欣赏能力：通过学习不同类型的音乐作品，培养学生对音乐的鉴赏能力，提高他们的审美水平。

2. 培养学生的音乐表演能力：通过学习乐器演奏、合唱、舞蹈等形式的音乐表演，培养学生的表演能力和团队合作精神。

3. 培养学生的音乐创作能力：通过音乐创作的学习，培养学生的创造力和创作能力，并且鼓励他们尝试不同的创作方式。

4. 培养学生的音乐理论知识：通过学习音乐的基础理论知识，提高学生的音乐素养和音乐文化素养。

在音乐教学中，应该遵循以下的原则：1. 体验性原则：音乐教学应该注重学生的体验，通过亲身参与和实践活动，让学生更好地理解和感受音乐。

2. 循序渐进原则：音乐教学应该从简单到复杂，由易到难，让学生逐步掌握音乐的基本知识和技能。

3. 多元化原则：音乐教学应该注重培养学生的多元化音乐兴趣和素养，尊重每个学生的个体差异。

二、教学内容和要求音乐教学的内容主要包括音乐基础知识、音乐鉴赏、音乐表演和音乐创作四个方面。

1. 音乐基础知识：包括音乐的基本概念、音乐符号、音阶、音程等基础知识的学习和掌握。

2. 音乐鉴赏：通过学习不同类型和风格的音乐作品，培养学生的音乐鉴赏能力和审美能力。

3. 音乐表演：包括乐器演奏、合唱、舞蹈等形式的音乐表演，培养学生的表演能力和团队合作精神。

4. 音乐创作：通过学习音乐创作的基本技巧和方法，培养学生的创造力和创作能力。

在音乐教学中，应该注重以下要求：1. 注重培养学生的音乐兴趣和爱好，激发他们对音乐的热爱和创造力。

2. 注重培养学生的听觉和口头表达能力，帮助他们更好地理解和表达音乐的意境和情感。

3. 注重培养学生的团队合作精神和协作能力，在合唱和乐团表演中培养他们的合作意识和团队协作能力。

4. 注重培养学生的创新和创作能力，在音乐创作中鼓励他们尝试新的想法和表达方式。

音乐课堂教学常规

中学音乐课堂教学常规一、什么是教学常规：中小学音乐教学常规（以下简称《常规》）是引导中小学音乐教师在课堂教学中，正确贯彻执行并落实国家制定的《音乐课程标准》（以下简称《标准》），达到《标准》中的要求的具体实施的一般规范。

是提高教学质量，提高学生的音乐素养的措施，是深化课程改革的基础保证。

基于这样的规定，要求从事音乐教学的教师要认真遵循《常规》中所规定的原则要求。

二、建立教学常规的意义：1.树立观念：树立以人为本”的理念，面向全体学生，建立“以学生的发展所需的知识与技能”框架，构建学生终身必备的音乐文化体系，在音乐教学过程中，逐渐养成学生终身学习的良好习惯，培养符合人类社会经济发展需要的合格人才为最终目标。

2.建立规范：使教师的音乐课堂教学中的行为（包括教学行为、教学语言、教学范唱范奏、教学卫生、教学生理心理的调控、驾驭课堂教学的方式方法等等）得到规范，从而优化教学过程，使得教学目标达到较完满的实现，最终完成教育教学的基本目的。

3.夯实基础：音乐教师扎实的教学基本功，是音乐教学的质量保证。

根据不同时期，不同条件，不同的社会要求，不间断地更新知识，学习新理论，掌握新技能，了解新信息，洞察音乐教学的发展趋势，夯实音乐教学的理论与技术基础，保证优良的教学质量。

三、以《音乐课程标准》为教学的法定依据，指导课堂教学1 .领会课程价值：审美体验、创造性发展价值、文化认知与传承、社会交往与良好品性的养成。

通过这几个价值来促进学生的全面发展。

2.熟知课程性质：(1 )音乐课是人文一艺术学科的一个重要教学领域(2)音乐课是学校实施美育的主要途径之一(3 )音乐课是九年义务教育阶段全体学生的一门必修课3 .牢记课程基本理念：1.以音乐审美为核心2.强调音乐实践3.突出音乐特点4.弘扬民族音乐以兴趣爱好为动力鼓励音乐创造关注学科综合理解音乐文化多样性注重个性发展4.明确课程设计思路：（1）凸显音乐课程的美育功能，对原有的音乐教学内容进行整合与拓展（2）强调学习主体对音乐实践活动的亲身参与（3）正确处理音乐知识、技能的学习与审美体验和文化认知的关系（4）根据学生不同年龄段的心理发展水平和音乐认知特点，分学段设计梯度渐进的课程学段目标及相应的内容标准（5）课程内容标准的设计，在明确的规定性和适度的弹性之间寻求平衡，给教师教学和地方音乐课程资源开发留有创造和选择、利用的空间无论“课程性质”还是“课程设计思路”，都要把美育列为重要内容，教学中要凸显音乐的育人功能。

北京二年级乐考评分标准

北京二年级乐考评分标准
一、评分标准
1.音准、节奏、流畅度
⏹音准：学生在演奏过程中，音准准确，无明显的音高误差。

⏹节奏：学生在演奏过程中，能够准确把握乐曲的节奏，无明显节奏误差。

⏹流畅度：学生在演奏过程中，演奏流畅，无明显停顿或重复。

1.表现力
⏹情感表达：学生在演奏过程中，能够通过音乐表现出一定的情感或情绪。

⏹音乐性：学生在演奏过程中，能够展现出对音乐的感受和理解，具有音乐
美感。

⏹表现力度：学生在演奏过程中，能够根据乐曲的表现需要，合理运用力度
变化。

1.技巧水平
⏹手指灵活性：学生的手指能够灵活运动，满足演奏需要。

⏹力度控制：学生在演奏过程中，能够根据乐曲需要，控制力度变化。

⏹速度控制：学生在演奏过程中，能够根据乐曲需要，控制速度变化。

二、评分等级
A级：音准、节奏、流畅度、表现力、技巧水平均达到要求，表现出色。

B级：音准、节奏、流畅度、表现力、技巧水平均达到要求，表现良好。

C级：音准、节奏、流畅度、表现力、技巧水平有部分达到要求，但存在一定问题。

D级：音准、节奏、流畅度、表现力、技巧水平均未达到要求，存在较大问题。

小学音乐教学全国统一标准

小学音乐教学全国统一标准引言音乐教育是小学教育的重要组成部分，它有助于培养学生的审美情感、提高学生的综合素质。

为了更好地指导我国小学音乐教学，制定一套全国统一的标准是十分必要的。

本标准旨在为小学音乐教学提供明确的指导，从课程目标、内容、方法、评价等方面提出具体要求，以确保全国各地的小学音乐教育质量。

一、课程目标1. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，使学生能主动参与音乐活动。

2. 培养学生基本的音乐素养，包括音准、节奏、嗓音等。

3. 培养学生良好的音乐表现力和创造力。

4. 培养学生了解我国音乐文化，增强民族自豪感。

二、教学内容1. 基本音乐知识：音乐的基本元素（如音高、音长、音色）、节奏、音符、简谱等。

2. 音乐欣赏：欣赏各种风格、类型的音乐作品，了解音乐家及其作品。

3. 歌唱：学习歌曲演唱，包括民族歌曲、儿童歌曲等。

4. 乐器学习：学习民族乐器、键盘乐器等，掌握基本的演奏技巧。

5. 音乐创作：通过创作简单的歌曲、节奏等形式，培养学生的创造力。

三、教学方法1. 启发式教学：引导学生主动探索、发现问题，培养学生的自主学习能力。

2. 情境教学：创设丰富的音乐情境，让学生在实践中感受音乐、体验音乐。

3. 分组合作：鼓励学生分组合作，培养学生的团队协作能力。

4. 电教手段：运用多媒体、互联网等现代教育技术，提高教学质量。

四、教学评价1. 过程性评价：关注学生在音乐学习过程中的表现，如参与度、努力程度等。

2. 终结性评价：定期进行音乐考试，检验学生的音乐素养和技能水平。

3. 自我评价：鼓励学生进行自我评价，培养学生的自我认知能力。

五、实施建议1. 加强音乐教师队伍建设，提高教师的专业素质和教学能力。

2. 保障音乐教育经费投入，完善音乐教学设施。

3. 开展音乐教育研究，不断丰富和更新音乐教学内容和方法。

4. 加强与其他学科的融合，提高学生的综合素质。

结语本标准是根据我国小学音乐教育实际情况制定的，旨在为小学音乐教学提供明确的指导。

小学音乐学科课堂教学基本要求

小学音乐学科课堂教学基本要求一、教学准备（一）课程标准研读音乐学科是艺术课程的重要组成部分，是培养学生审美感知、美育素养的重要载体之一。

教师教学前要对课程教学有整体认知，做到遵循课程标准要求，将学科核心素养落实到课堂教学中。

课程标准是教师实施教学的理论依据和教学准则，教师要深入地进行课程标准地解读，理解音乐课程性质的内涵。

在课堂教学实施中真正体现出音乐学科的课程理念，面向全体学生，强调学生音乐实践体验，培养学生音乐审美能力和音乐创造能力。

让学生在音乐学习中涵养美感，激发学生学习音乐的兴趣和积极性。

（二）教材分析音乐教材是教师在日常教学工作中所使用的基本材料，是课程的基础载体，是实现教学目标的主要依据。

教材分析是每位音乐教师应该重视的环节，并应掌握教材分析的方法。

教师授课之前要进行整体备课，而教材分析是备课的前提。

教师不仅仅要分析本节课的专业知识，还要把它放在单元中去理解人文背景，放在知识结构中理清知识脉络，为之后学习的知识做好铺垫。

所以说，在教材分析中，能够做到从教师出发理解教材的内涵，从教学出发突破教材难点，从学生出发挖掘教材深度，继而有效地实施于课堂教学中。

（三）学情分析学情分析是在教材分析基础上，依据课程标准的学段要求，对不同学段学生的生理心理特点、音乐学习认知特点及音乐学科知识能力进行分析。

小学音乐教材中对于学生应该掌握的知识与技能，在教材中以螺旋递进的形式呈现。

同样的节拍、节奏、旋律等知识点在不同的学段会有不同的要求，教师要根据学生的年龄特点、感知音乐特点及原有音乐知识的基础上进行教学。

因此，学情分析是教师有效实施教学的基本点，是教学目标、教学设计、教学重难点设立的依据。

（四）课堂教材资源利用和开发音乐课堂教材资源主要是用于音乐课堂教学以及学生课外音乐学习的一切资源，如：教科书、教师用书、教材配套教学音视频和参考资源，还有课堂小乐器、自制乐器、视频、生活中的声响、卡片、挂图、网络等教学资源。

小学音乐教学常规

小学音乐教学常规一、课前常规：1、音乐教师必须认真学习《新课程标准》和教材，在钻研教材和了解学生的基础上，根据本校的实际情况制定好完整的教学计划。

2、音乐教师必须按照教学计划、教学进度认真备课、写好教案，准备好教学所需的教具。

3、音乐教师仪表庄重，提前到达上课地点做好上课准备。

二、课堂常规：1、上课铃声响前进教室，带领学生有次序地进入教室，调整好学生情绪，安静坐好。

2、教学目标掌握适当，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，讲解与启发相结合。

面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创作。

引导学生学会欣赏音乐、学会唱歌。

3、教师要做好引导作用，充分发挥学生的主体地位，要为学生创设良好的学习氛围，充分发挥学生学习的主动性、积极性和创造性。

培养学生正确学习音乐的态度、情感和价值观。

不断提高教学质量。

4、教师要树立良好形象，积极参与教学活动。

及时进行教学评价，严格要求与教育疏导相结合。

建立平等和谐的师生关系，营造严肃活泼的课堂氛围，杜绝体罚与变相体罚。

5、课结束前，师生共同对本课堂进行小结讲评，布置练习作业。

6、下课时，请学生排好整齐的队伍，一组组出教室。

三、课后常规：1、课后，教师应主动询问学生对本课堂教学的意见，认真做好课后记。

2 教师对缺课或学习跟不上的同学做补课或指导。

四、音乐兴趣活动：1、在上好课的同时带好训练队，带领学生训练认真、负责。

2、定期组织小型多样的趣味音乐活动、音乐竞赛。

五、学习评价：1、教师认真做好学生学习评价工作。

通过预先评价、过程评价和终结评价，了解学生学习情况，判断学生学习中存在的不足和原因，促进学生的进步与发展。

2、要特别重视学生学习的态度、创新意识和学习的进步程度。

评价方法可包括学生自我评价、互相评价、小组评价和教师评价等。

3、及时使学生了解评价结果。

既要改变以往的考试、测验给学生造成的压力，又要通过评价激励学生主动积极的学习，提高学习兴趣，使评价成为一种促进学生积极向上的激励机制。

教研音乐课教学常规(3篇)

第1篇一、引言音乐教育是培养学生审美情趣、提高音乐素养、传承民族文化的重要途径。

为了确保音乐课教学质量，提高音乐教师的专业素养，本文将从以下几个方面阐述教研音乐课的教学常规。

二、教学目标1. 培养学生对音乐的兴趣，激发他们的音乐潜能。

2. 提高学生的音乐素养，使他们具备基本的音乐知识和技能。

3. 培养学生的团队协作精神和集体荣誉感。

4. 传承和弘扬民族音乐文化，增强学生的民族自豪感。

三、教学内容1. 基础音乐知识：乐理、视唱、练耳等。

2. 音乐欣赏：中外名曲、民族音乐、流行音乐等。

3. 音乐创作：歌曲创作、器乐演奏等。

4. 音乐活动：合唱、乐队、舞蹈等。

四、教学过程1. 准备阶段（1）教师根据教学目标和教学内容，制定详细的教学计划，明确教学重点和难点。

（2）准备教学所需的教具、课件等。

（3）了解学生的音乐基础和兴趣，做好教学对象的摸底工作。

2. 实施阶段（1）导入新课：通过故事、游戏、歌曲等形式，激发学生的学习兴趣。

（2）讲解新课：运用生动形象的语言，结合实例，使学生掌握音乐知识。

（3）练习环节：通过视唱、练耳、器乐演奏等方式，让学生巩固所学知识。

（4）音乐欣赏：播放名曲、民族音乐等，培养学生的音乐鉴赏能力。

（5）音乐创作：引导学生进行歌曲创作、器乐演奏等实践活动。

（6）音乐活动：组织合唱、乐队、舞蹈等集体活动，提高学生的团队协作能力。

3. 总结阶段（1）回顾本节课所学内容，总结教学成果。

（2）布置课后作业，巩固所学知识。

（3）收集学生反馈意见，不断改进教学方法。

五、教学评价1. 学生评价：通过学生自评、互评、教师评价等方式，了解学生的学习情况。

2. 教师评价：教师根据教学目标和教学内容，对教学过程进行自我评价，总结经验教训。

3. 教学反思：教师定期进行教学反思，找出教学中的不足，不断改进教学方法。

六、教学常规管理1. 严格执行教学计划，确保教学进度和质量。

2. 课堂纪律严明，培养学生良好的学习习惯。

音乐学科课堂教学常规要求

习个性发展和前面提高.教学重点、难点把握准确. 5、组织教学要创设良好、宽松的学习环境，手段灵活多样，能激
发学生的学习兴趣。教学中重视学生人格的发展与完美，为学生的参与、探究、体验留下充足的时间、空间。老师讲授的时间每节课控制在 15—20 分钟内。 6、学生参与能积极主动，思维活跃，身心投入到各种音乐活动，学生间有合作意识、能互帮互学共同提高。 7、特色创新。选择、使用教材、教学方法，教学手段，教具和各方面的组合有新意、创意，运用先进的教育理念和学习方法指导教学，有特色，有成效。 8、教师素养。教学基本功扎实，教学用语生动，歌喉动听，伴奏清晰，示范到位，仪表端庄，教态大方，有亲和力。教风民主，与学生配合默契。 9、教学效果。教学目标完成好，学生参与面广，学习过程中身心愉快每位学生的能力、情感、知识都在原有的基础上得到提高。
音乐学科课堂Βιβλιοθήκη 学常规要求1、上课前在音乐室的走廊排好队，安静后按学号有序进入音乐室。上课前做好考勤记录。
2、音乐室的电脑、钢琴未经允许，学生不能随意使用。 3、教学目标能体现审美性和德育性，能根据教材要求和学生实际
制定有益于学生实践能力，学习能力和创新能力的发展。 4、教学内容的选择与组织合理有度循序渐进,有利于学生分层学
10、上课过程中要管好课堂纪律，对课堂上屡教不改的学生，课后留下单独谈话、教育。
11、学生不能在凳子的写字板上写字，课后要求学生摆好凳子，拉好窗帘，关好窗，并保持音乐室的干净、卫生。

中小学音乐课堂常规的基本要求

中小学音乐课堂常规的基本要求一、音乐教学准备（一）制定学期教学工作计划1.教师应在每学期开学前制定本学期的教学工作计划，并按我校规定及时报送备案。

制定科学合理的教学计划。

2.学期教学计划的内容应包括指导思想、学情分析、全书教材分析、总体教学目标、教学进度、课外活动安排等。

3、在保证达到《音乐课程标准》对所教学段总要求的前提下，经学校批准，教师可根据本校实际情况或教学改革的需要对教学内容的安排顺序、广度和深度作适当的调整，尤其应按课程标准要求在乡土音乐教材方面积极予以开发。

（二）备课1.准备教材。

首先要熟悉课程标准，仔细体会学科的概念、价值和性质。

在此前提下，要明确这一时期的目标和内容，确定重点和难点，梳理和规范教学语言，科学设计各种教学情境。

2、备学生。

教师应充分尊重、关注每一个学生，掌握学生的年龄、个性、已掌握的知识与技能等情况，设想学生在课堂上的可能反应，思考相应对策，认真考虑教学内容的生成性与不同基础学生的个性化发展。

3、备教法学法。

根据教学目标的内容及学生实际选择不同的教学活动方式，为学生提供各种音乐实践的机会，给每个学生参与和思考机会。

根据教学需要，充分利用现代信息技术，选择恰当的呈现方式，创设新颖生动、情趣共济的教学情境，并美化自己的形象和教学语言，以实现教学过程的完整性和审美感。

4、提倡校内或联盟校合作的各种集体备课，但应在集体备课提供基本思路的基础上予以修改及具体化。

5、小学低年级1—2年级应充分注意这一学段学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。

聆听音乐的材料要短小有趣，形象鲜明。

3—6年级学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。

应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。

小学音乐学科教学基本要求

小学音乐学科教学基本要求
- 教学目标：
- 培养学生对音乐的兴趣和审美情趣；
- 培养学生基本的音乐表达能力；
- 培养学生合作与交流的能力；
- 培养学生基本的乐理知识和音乐欣赏能力。

- 教学内容：
- 音乐基础知识：音高、音量、音长、音色等；
- 声乐训练与表演：发声技巧、歌唱技巧等；
- 乐器演奏：常见乐器的基本演奏技巧；
- 音乐欣赏与分析：研究欣赏音乐作品，理解音乐形式、风格等；
- 手工制作乐器：通过制作乐器培养学生的创造力和动手能力。

- 教学方法：
- 多媒体教学：利用音乐录音、视频等多媒体资源进行教学；
- 听觉训练：培养学生听辨音乐的能力；
- 体验式研究：通过亲身体验音乐，提升学生的研究兴趣；
- 合作研究：鼓励学生在小组中合作，共同完成音乐创作和表演。

- 评价方式：
- 观察评价：观察学生的参与程度、动手能力等；
- 表演评价：评估学生的歌唱和表演技巧；
- 作品评价：评估学生的音乐创作作品；
- 口头评价：通过学生的主观感受和表达来评价研究效果。

以上是小学音乐学科教学的基本要求，希望对您有所帮助！。

小学音乐课堂常规

小学音乐课堂常规文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-小学音乐教学常规1、基本学习常规▲提前5分钟到规定教室上课,不迟到、不旷课常规.这是在音乐教室上课(de)一种常规.（如果不是在音乐教室,就让学生在下课时准备好音乐书等学习用品就行了.）第一节音乐课由老师带学生入教室,并为每位学生安排好各自(de)位置,然后告诉学生今后上课都要提前到音乐教室,也就是说前一节课一下课就带着音乐书到音乐教室.找到自己(de)位置,然后把书本放下,等待上课.并告诫学生除非没有到学校,否则不允许请假,凡是上音乐课都要到音乐教室.本常规存在(de)意义：如果这一常规没有很好地落实,那么势必造成上课铃声响后,学生三三两两地进教室,如果该班离音乐教室较远(de)话,那么大量(de)时间就浪费在路上,而且,学生到音乐教室(de)时间有早有迟,给教师组织教学带来了很大(de)麻烦,一节课只有40分钟时间,如果再浪费了5至10分钟时间,那么学生就会少学很多东西,教学效率就会明显下降.所以让学生提前5分钟到教室,时间一到马上上课,从上课铃声开始响到铃声结束学生就要在位置上坐好.尽量做到不浪费1分钟时间,确保课堂效率.说到旷课,如果学生从第一次开始找个借口不来音乐教室上课,那么就会有第二次第三次,所以,我们在一开始就要“打好预防针.”这也就需要其他学科(de)老师共同努力,不要在音乐课上让学生留在教室或办公室,一旦学生开了这个先例,那么今后就会不断地出现这种自由主义者,他们会自作聪明地认为：音乐课可以不上.这就给音乐教学管理带来了很大(de)麻烦.同时这种自由主义现象会由这一学科牵引到其他任何一门学科,包括在语文、数学学科也会出现这种自由主义者.所以教师与教师之间互相合作(de)状况会影响到学生学习心理状态.我们应从一开始就不要给学生开这个自由主义(de)先例.▲摆放书本常规：在音乐教室里,学生在下课时就应该把书本放在两张凳子(de)中间,同桌间(de)书本叠放在一起.如果在教室就让学生把书本放在桌子(de)左上角.告诉学生书本所放(de)位置,并请两位学生示范,刚开始每节课都要强调,以后学生养成习惯后,只要偶尔提醒一下就可以了.本常规存在(de)意义：这样把两同桌(de)距离稍稍拉开,避免同学间上课互相干扰,同时,这样放书本比较节省地方,因为凳子本身就不大,各自放一个地方,就会太占空间,而如果书本放在膝盖上,那样会影响上课,如律动、表演,或玩打击乐器,膝盖上(de)书都会影响正常课堂活动,所以这一规定也有它存在(de)必要性.▲翻书常规：当老师说：“请小朋友把书本翻到第X页.”小朋友们就要以最快(de)速度把书轻轻地翻到该页,不能边翻书,边说话,也不能速度太慢.翻好书后马上举手,以此来说明自己已经翻好了.我们可以做一个翻书比赛(de)游戏,看看哪一个小朋友翻得最快,请翻好书(de)小朋友举手,如此反复几次,以后再偶尔请醒一下即可.本常规存在(de)意义：此常规虽然是非常细小(de)事情,但是如果做到了,那么就会直接提高了学习(de)效率,相反,如果一个班级,待老师说“请小朋友把书本翻到第X页.”接着就是闹哄哄(de),有(de)翻得快,有(de)翻得慢,更有(de)翻到哪里都不知道,有些小朋友还乘机与周围同学讲上几句,这样,老师就势必要花一些时间让大家安静,这就破坏了课堂氛围,而且也在浪费课堂时间.相反,如果翻好书后学生马上举手,这就很清楚地知道哪些学生是在与老师积极配合(de),而哪些学生可能有困难,或者是注意力不集中,需要老师提醒(de),同时,让学生翻好书后马上举手,这就让学生翻好书后有事可干（举手）,从而避免翻好书(de)孩子无事做,而开始讲话(de)情景.▲举手常规：想回答问题,或者是有什么事情需要上课同老师讲(de),请小朋友们先举手,举手后老师请到了才可以回答,没经老师同意,不能边举着手边说话,否则会影响正常上课秩序.出几个简单(de)问题,如音符(de)唱名等刚教过(de)知识,虽然大部分孩子都知道它(de)唱名,但是要求小朋友们一定要举手,老师点名后才站起来回答问题.多试几次,然后再换个问题再提问,也同样要求小朋友做到这一点,慢慢地学生就会习惯这种常规.本常规存在(de)意义：小学生必须讲清楚这一常规,否则课堂上会时常出现课堂学习以外(de)声音,扰乱正常上课秩序,这一常规要求学生起立后再发言,避免了随便说话(de)习惯.或者是有些小朋友还没有来得及思考一遍,就有小朋友提早把答案给报了,形成只教个别学生(de)不良状况.这一常规(de)提出,就在于当老师提出一个问题,小朋友们思考后举手回答,等大家都思考一遍后再请一个学生来回答,那么这个问题(de)提出就显得更有意义了.▲告状常规：在第一节课时,老师就应该跟学生说：“一般情况下,如果你们随意(de)告状,那就要浪费很多上课(de)时间,这样我们就没有时间做音乐游戏,或者进行音乐表演了.”再问小朋友：“你们知道什么时候才可以告状呢”提醒小朋友们是下课时间才可以告状,如果你觉得这件事非要上课告状,那么,一定要举手经老师同意才站起来说.“下课时告状最好是你把要告状(de)小朋友也带过来.这样你就能帮助他进步了,告状(de)目(de)是让其他小朋友得到进步,下次改正这个缺点,成为大家都喜欢(de)小朋友.如果有小朋友告你们(de)状,你首先要谢谢他,因为他是希望你学得更好”在课堂上,如果还看到有小朋友举手,老师就有必要提醒：“你们如果要告状放在下课,否则上课时间就少了,我们就没有时间进行音乐游戏或音乐表演了.”这样可能有些学生会自觉地放下手,如果还举着手,老师才问：“你(de)问题一定要在上课解决吗”如果学生这次告状(de)内容也是无伤大雅(de),老师就要告诉他：“你(de)问题也可以放在下课时说.”这样久而久之,学生就不会在上课时随便告状了.本常规存在(de)意义：低年级学生很喜欢告状,他们不知道上课告状会影响学习,所以老师就有必要告诉学生告状(de)目(de)就为了使那些小朋友更快地进步,以提高课堂效率.明确了告状目(de),告状时就会减少出现偏击.被告状(de)小朋友也不会因此而不喜欢告状(de)小朋友,反而在老师(de)鼓励下去感激别人.▲起立坐下常规：无论是一个小朋友起立或坐下,还是集体起立或坐下都要快速,做到不发出声音（包括嘴巴闭上,凳子也尽量不要发出声音来.）而且起立虽然要快速,但是不能跳着起来.让全体学生听到老师弹上行音阶就马上起立,并及时表扬站得又快又好而且不发出声音(de)小朋友,坐下时也如此,刚开始要反复几遍训练,以后偶尔训练几次.本常规存在(de)意义：如果做到快速起立或坐下,那么就可以节省一些时间,反之,如果请一个学生回答问题,被请到(de)学生犹豫半天才反应过来,再如请一组学生起立,这一组学生又需要浪费几分钟,这样课堂(de)效率就大大(de)减低了.如果要提高课堂效率就要用好每一分钟时间.▲站姿常规、坐姿常规：学生起立回答问题等时,要大方,双腿不要乱动,眼睛要看老师或看同学们.坐时两腿并拢,背挺直,注意力集中,不要做小动作.师：“一个人站得好,坐得直给人(de)感觉就是精神非常好,换句话可以说,这个人气质不错,希望女孩子们拥有小公主一样(de)气质,男孩子们拥有小王子一样(de)气质”让学生站或者坐,站时应该如何,老师要事先讲清楚,并做一下示范,然后请几个学生来站（或者坐）,请大家说说这位小朋友站姿和坐姿符合要求吗并及时纠正站姿和坐姿.本常规存在(de)意义：主要是培养学生个人气质,我认为,音乐课不但要让学生学会音乐,而且要让学生提高自身(de)素质（包括个人气质培养,俗话说：“站如松,坐如钟.”这样(de)人看上去精神特别好,而且给人一种气质高雅(de)感觉.）据有关报道：孩子们年龄太小,正值骨骼发育时期,如果不良坐姿长期得不到纠正,甚至形成坏习惯,势必将造成他们(de)脊柱发育不良.歌唱时,只有在良好(de)姿势下才能正确地歌唱（或发声练习）.▲培养学生积极发言(de)良好常规：告诉学生：回答问题时要不卑不亢,把自己(de)想法大胆地表现出来,虽然可能你说(de)答案是错(de),但是至少你自己认为这个答案值得一提,你们就应该大声地把他讲出来.还要告诉学生：一个问题只能是由一两个同学回答,不可能所有(de)学生都能够回答,举手是代表你已经知道这个问题(de)答案,并不一定老师就会请到你.这样学生就不会因为长期举手没被老师请到而放弃举手(de)习惯.尽量让所有(de)孩子都有机会在音乐学科中发言或表演,难度大(de)问题请比较聪明(de)孩子来回答,一般问题可以请其他普通学生来回答,能力弱(de)孩子我们可以让他们重复其他孩子答过(de)问题,这样既有利于知识巩固又给那些平时表现很少(de)孩子一个表现(de)机会.教师自身尽量创设宽松(de)环境,提供学生想发言,勇于发言(de)一个情境,使学生们感到心理安全、自由,从而敢问、敢说.常规存在(de)意义：1、积极发言可以使孩子们学得更扎实.2、积极发言有利于孩子们养成良好(de)学习心态与积极(de)人生态度.3、让所有(de)孩子都有机会在音乐学科中表现自己,其实也是培养所有孩子对这一学科(de)兴趣.▲培养认真听课(de)良好常规：认真听课是指老师在讲解,示范等过程中,学生保持安静,并集中注意力到这一事件中去,边听边思考(de)一个过程.不允许做小动作,说话.直到老师要求进行交流时才可以与周围同学进行讨论,或举手提出自己(de)见解或疑问.从道德规范要求,告诉学生：一个有修养(de)人在听别人说话时：眼睛看着对方,专心听清楚别人说话(de)内容.不随意打断别人(de)讲话,认真地听,等别人把话说完,再发表自己(de)观点①.从尊敬老师要求：孔子是大教育家知识渊博,但是他还是很好学,30多岁还去拜老子为师,“孔子见大门里出来一位年逾古稀、精神矍铄(de)老人,料想便是老子,急趋向前,恭恭敬敬地向老子行了弟子礼.进入大厅后,孔子再拜后才坐下来.老子问孔子为何事而来,孔子离座回答：“我学识浅薄,对古代(de)‘礼制’一无所知,特地向老师请教.”老子见孔子这样诚恳,便详细地抒发了自己(de)见解.②”我们可以对学生说：“希望小朋友们都能向孔子学习,尊敬老师,虚心学习,成为知识渊博(de)人.尊敬老师最重要(de)就是表现在上课认真听老师讲课.”从认真听课(de)目(de)来讲：只有认真听讲,才能从老师那里学到知识.本常规存在(de)意义：这是学生最起码(de)规范,认真听讲与尊敬老师有关,认真听讲了,上课(de)积极性就高了,学习兴趣就浓了.认真听讲有利于老师更好地上课,一节课(de)好差与学生(de)配合很有关系,而学生配合老师,那么这节课就能上得更好,学生得益也就更多.2、音乐学科特殊学习常规▲课前律动常规：律动活动来源于对现实生活(de)模仿,是运用肢体语言,艺术化(de)再现生活,具有游戏性和表演性,是孩子们所喜欢(de)一种活动,也是孩子们易于掌握和参与(de)一种艺术表现活动③.这一常规要求学生眼明手快,而且还会听音乐,律动时尽量动作一致,个别学生做得不好老师应及时指出来.要求做动作时嘴巴不要发出声音,动作要到位,眼神也要到位.律动(de)内容可以是孩子们即将要学(de)一首歌曲,老师把它编成一系列简单(de)动作,还可以是一段轻快(de)音乐欣赏,如：描述着春天早晨,听到公鸡喔喔叫,小朋友起床,洗脸、刷牙,背起包,和小伙伴去春游(de)情境动作.本常规存在(de)意义：律动对促进孩子身心发展有重要作用,快速集中学生(de)注意力,把学生(de)注意力从课外转移到课内,并通过律动中音乐与动作让学生对本节课产生兴趣,同时也活跃课堂气氛,使孩子们对音乐课产生兴趣.律动还可以增强孩子(de)节奏感,提高孩子(de)想象力和表演能力.律动可以锻炼孩子们动作(de)协调性,并有利培养孩子集体主义精神和遵守纪律(de)良好品质.▲搬凳子常规：一节课中,我们通常进行曲谱及歌曲教学,为了让学生更好地看到曲谱,使歌声统一,我们喜欢让学生把凳子放成方形(de),如图:但是,在歌表演过程中,我们又需要比较宽畅(de)地方,所以要改变凳子(de)位置,一般情况下,我让学生把凳子位置摆成马蹄形,如图:这样就能留出大量(de)空间给学生表演.那么这个摆放凳子就必须有一定(de)常规性,当学生学完一首曲子后,进行表演,教师就弹上行音阶（12 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7）,学生起立后,教师马上弹拍(de)柱式音,表示搬凳子开始了,看到学生差不多搬好了,就弹从高到低(de)爬音,意思是希望同学生开始安静下来,再弹三拍柱式音表示：坐坐好.这样搬凳子就结束了.搬凳子常规是这样建成(de)：老师先告诉同学们应该把自己(de)凳子往哪里搬,主要是坐在中间(de)学生要搬,如坐中间(de)一排,后四桌(de)同学搬到边上,前三桌(de)学生往教室后面搬.由于歌表演是放在一至三年级学生中(de),所以,教师尽管讲得很清楚了,他们也不一定会搬,教师必须让学生搬一次,这样他们就会明白了,我先让坐中间(de)后四桌学生分别搬到边上,中间(de)前三桌学生往后退,最后形成一个马蹄形.搬好后让学生看看左右,并要求他们记住自己(de)位置,随后让他们搬回原位,配上音乐再试一次,老师边弹边解释这个音乐所代表(de)意思.如此几遍,学生就会搬了.如果下次学生搬时出现搬凳子说话声音很响,速度很慢(de)情况,可以让学生再搬一次,并告诉他们搬凳子时间太长了,会使表演(de)时间缩短,或者就不表演了.而这个年龄(de)学生又恰恰特别喜欢表演.所以他们在老师让他们搬几次凳子后,就会提高搬凳子速度,而且也学会了听音乐搬.本常规存在(de)意义：在一节课(de)四分之三时间,特别是一年级学生,他们天性好动,所以,此时(de)学生思维也处于疲劳状态,如果再让学生坐得认认真真听老师讲,那是挺困难(de)事,这个时候让学生活动一下,放松一下特别有意义.于是,我接下来(de)环节就是安排学生表演歌曲.但是歌表演按照原来(de)位置做动作,显得空间太小了,通过搬凳子游戏让学生留出一定(de)空间进行活动.▲集体舞常规：集体舞也是一种舞蹈,这里指(de)是一种带有群众性(de)非专业化(de)娱乐性(de)舞蹈.在课堂中,教师用歌曲及有关欣赏曲目为孩子们编一些简单(de)集体舞,一年级学生刚学(de)集体舞蹈可以是动作简单,容易被学生所理解和模仿,动作由一个学生单独完成(de)集体舞,到两个同学共同来完成(de)集体舞,然后到大家一起来完成(de)集体舞,由简单到复杂.刚开始可以由老师编好动作教孩子们,等孩子们对集体舞有一定(de)认识后,再让孩子们自已参与编一组动作,如果有能力(de)话,还可以让孩子们自己设计几个队型和集体舞蹈造型.本常规存在(de)意义：“舞蹈可以修身养性,陶醉于和谐(de)韵律,不知不觉中就可达消除疲劳、陶冶情操、康复机体、消除心理障碍(de)功效.舞蹈还具有调整人际关系(de)作用,由于集体舞是群体运动,在集体场所进行,能使参加者体验到个人与集体(de)关系,起到协调人与人之间关系(de)作用.舞蹈还可以提高审美情趣,集体舞是一项融体育、舞蹈、音乐为一体(de)运动项目,其综合性、艺术性很强,具有丰富(de)美学内容.通过跳集体舞,培养孩子们合作(de)意识和交际(de)能力,形成开朗、乐观(de)个性,培养学生健美(de)身体形态,发展学生动作(de)协调性、节奏感、韵律感.群体(de)配合,队形(de)变化,音乐(de)配合,构成一幅幅刚健、优美、丰富多彩(de)动态画面,给人欣赏(de)同时,把自己看到(de)形体美、姿态美、动作美、服饰美和听到(de)音乐美结合起来,心理健康和集体舞(de)健康意识,主导着每一个参与者喜欢(de)神经,而不是与是紧张、邪念共舞.④”由于它(de)广泛性和群众性,吸引了大多数(de)孩子尽情地,忘我地全身心地投入,在他们相互配合,相互协调变换队形(de)同时,培养了孩子们相互信任相互协调能力,和较强(de)集体荣誉感.让学生进行集体舞学习,是音乐教育发展(de)必然趋势.3、音乐学科共有学习常规▲节奏练习常规,使用打击乐器常规：在学生学习歌曲之前,让学生进行节奏练习及利用打击乐器为歌曲伴奏.使用打击乐器(de)常规：1、下课时不要用打击乐器在教室内外发出嗓音.2、并在下课(de)时候就将打击乐器放在固定地点.3、上课时,老师没有要求拿出打击乐器时,请小朋友不要随意拿出来,更不能让打击乐器发出响声影响上课.节奏练习（以一年级歌曲大家来劳动配伴奏为例.）1、出示：（拍手）2、跟老师边念边拍节奏.3、请一位学生带领大家一起根据音乐拍节奏.4、出示：（边念“打敲敲打空”边跺脚）,“打”就是两双筷子互相敲击,“敲”是指用筷子(de)一头垂直轻击凳子.5、请一位学生带领大家一起根据音乐边念边用脚跺出节奏.6、出示：分组请两个学生带自己组(de)学生打节奏,并配上音乐,形成两种不同(de)伴奏音效.在培养“使用打击乐器常规”时,我们先告诉小朋友有关注意事项,然后,一项一项进行落实练习.首先,告诉小朋友在音乐教室上课时,打击乐器以后都放在凳子(de)旁边,如坐在左边(de)孩子放在凳子(de)左边地面上,坐在右边(de)孩子把打击乐器放在凳子(de)右边地面上.（放在一般教室上课,把打击乐器都放在抽屉里）如果上课老师需要拿出打击乐器时,数：“一、二、三”看看谁拿得最快,当老师说大家不需要打击乐器时,看看谁能最快把打击乐器放回去,如此反复练习几遍.告诉小朋友打击乐器(de)拿法,以及,老师没有要求同学们使用打击乐器时,要让自己(de)打击乐器听话,不要发出声音,比一比,谁(de)打击乐器最听话.这些训练要多进行几遍,使学生明确打击乐器使用常规,保证课堂上不要随意发出各种声音影响上课.本常规存在(de)意义：1、通过节奏练习能有效培养孩子们(de)音乐节奏感；2、通过节奏练习中双声部节奏练习,为孩子们今后学习合唱打下了坚实(de)基础；3、通过使用打击乐器常规(de)培养,使孩子们与老师配合更为密切,有效地提高了学习(de)效率.否则我们每次都在强调让学生安静,课堂秩序就会显得混乱,课堂效率自然就不会高了.4、“打击乐器教学是团结协作(de)教育.活动中不仅有机会为集体贡献一份自己(de)力量,还能获得知识,体会到合作(de)美妙.音乐内在(de)节拍、节奏、声部配合等都有助于形成高度纪律性和高度艺术性(de)集体,使学生获得共同创造艺术表现(de)集体荣誉感.培养了每个参与者在愉快(de)、不强迫(de)形式中自愿遵守规则(de)习惯,培养了自律和自我激励,学习了与他人(de)非言语(de)交流形式和默契配合,学会了理解、接纳、欣赏他人.⑤”▲划拍常规：从每一首曲子中从找出典型(de)一乐句,让学生对此进行划拍,如国旗国旗真美丽中选一乐句：,为此进行划拍,变成,教师讲解划拍规则后,请个别学生上台划拍,然后,课后请全体学生分别回去把这一乐句划给组长看,作为这节音乐课(de)作业.本常规(de)存在(de)意义：通过划拍让学生了解音符所唱(de)时值,当学生掌握划拍技能后,今后遇到新(de)曲谱能够通过自己认谱,奏出或唱出曲子(de)旋律,为自学歌曲作好准备.同时从每节课落实一乐句(de)划拍旋律入手,积少成多,让学生在不断(de)练习中巩固划拍这一知识点.▲学习曲谱常规：从学习第一首歌曲开始就让学生唱一唱这一首歌曲(de)曲谱,长期坚持每学一首歌曲都要唱其中(de)几句曲谱,以此来增加学生(de)识谱量,提高学生(de)识谱能力.（以教一年级国旗国旗真美丽曲谱为例）第一步：复习音符唱名.挑出这首歌曲中(de)有关音符,请个别学生来说说它们(de)唱名.如教一年级国旗国旗真美丽(de)曲谱前,就可以让学生先认一认：、6、5、3、2.第二步：唱一唱两小节(de)旋律.请大家跟老师唱唱这几句(或者是请个别学生带大家唱唱这几句)第三步：逐句跟老师唱曲谱.教师唱一句曲谱,学生跟唱一乐句曲谱,如第一乐句,老师唱,学生跟老师唱.第四步：师生对唱.如：第一乐句,老师唱,学生马上就能跟出.此时学生连听带唱已经有几遍(de)跟唱经历,对曲谱已形成粗步(de)印象,再让学生与老师对唱,就不再难了.此常规存在(de)意义：1、为歌曲学习作好铺垫,如果轻声让学生唱曲谱,学生(de)音准掌握就更好了.2、曲谱学习为以后(de)自学曲子作好准备.当学生有了一定(de)识谱能力后,那么他们将会更快更准地唱好一首歌曲,而且也有可能根据书上(de)谱子,自学歌曲.3、曲谱学习是音乐教学(de)基础.教育不只是为了让学生一味地学习前人(de)知识,而是在前人(de)基础上进行创新.但一切地创新都是建立在基础知识之上,没有基础(de)创新是无源之水,无本之木.可见曲谱在音乐教学中(de)重要作用.4、此常规由易到难,逐步加深,使学生学曲谱不再感到困难,并从一开始就养成曲谱学习(de)良好习惯,从而对曲谱学习产生兴趣.▲师生对唱常规：如老师唱前半句,学生唱后半句.（以教一年级国旗国旗真美丽歌词为例）第一步：逐句跟唱全曲.如老师唱第一乐句“国旗国旗真美丽.”学生跟唱这一句.第二步：师生对唱.师：请小朋友们来接唱,比如说,老师唱“国旗国旗”,小朋友们就接着唱“真美丽”.本常规存在(de)意义：这一方法对于一年级识字不多(de)学生来说其作用是：当歌词太多时,学生不容易一下子记住,但是如果分开歌词只有半句就比较容易掌握.▲模唱常规：也就是说用一个母音哼唱全曲.让学生跟唱母音,如发一下“u”,给学生示范一下如何模唱,并让学生轻声哼唱全曲.刚开始老师逐句教学生模唱,渐渐地放手让学生随琴轻声模唱.本常规存在(de)意义：模唱有利于学生更好地发音,良好地模唱形式能帮助学生打开声带,有利于学生更好地掌握发声方法,把歌唱得更动听,同时模唱也有利于学生在学习歌曲过程中唱准音.最为重要(de)是能够进一步整体感知旋律,能加强学生对该歌曲(de)记忆.▲音乐欣赏常规：“音乐欣赏(de)过程就是感情体验(de)过程,它既是欣赏者对音乐(de)感情内涵进行体验(de)过程,同时也是欣赏者自己(de)情感和音乐中表现(de)情感相互交融、发生共鸣(de)过程.无论是对于普通(de)音乐听众,还是对于音乐(de)专家来说,情感体验都是在进行音乐欣赏时不可缺少(de)一种心理要素.⑥”音乐欣赏时注意把握学生(de)注意力⑦：用动作表演来吸引学生(de)注意力,如欣赏管弦乐曲时,让学生做出吹长号、吹双簧管、拉小提琴等动作；再如欣赏龟兔赛跑这样(de)曲子时,让学生扮演其中(de)角色进行动作表演.用打击乐器为欣赏曲目伴奏,给学生一组节奏,让他们用筷子,桌子,凳子,等身边(de)“打击乐器”为歌曲伴奏,比如首先我们大家一起利用筷子和桌子打一组节奏,并请一位学生带着全班同学打这组节奏；接着,我们利用拍手和拍桌（轻轻拍）再学习打另一组节奏,也请一位学生带大家一起打这组节奏；最后请这两位学生带一部分学生为歌曲伴奏,然后合起来为歌曲伴奏.用学习主题旋律欣赏歌曲,把主题旋律(de)曲谱写出来,用对唱(de)方法,学习部分曲谱,再利用模唱巩固熟悉旋律,有歌词(de)加入歌词唱一唱.本常规存在意义：有利培养学生良好(de)欣赏音乐(de)习惯；利用动作表演来吸引学生(de)注意力,提高学生对音乐(de)理解能力,培养了学生对音乐形象(de)表现能力；利用打击乐器为欣赏曲目伴奏,提高学生对音乐节奏(de)感知能力,培养学生对音乐情绪(de)理。

中学音乐课教学规范要求范文(二篇)

中学音乐课教学规范要求范文第一章绪论1.1 研究背景与意义中学音乐课是培养学生音乐素养、培养学生审美能力、启发学生创造潜能的重要途径之一。

规范的中学音乐课教学可以提高学生的音乐素养，培养学生的音乐兴趣，拓宽学生的音乐视野，促进学生全面发展。

因此，制定中学音乐课教学规范具有重要的理论和实践价值。

1.2 目的和任务本规范的目的是为了规范中学音乐课的教学过程，提高中学音乐课的教学质量，培养学生的音乐素养和创造力。

具体任务包括：（1）明确中学音乐课教学的基本要求；（2）提供中学音乐课的教学内容和教学方法；（3）指导中学音乐教师合理安排教学课时和课程；（4）推动中学音乐课教学与评价相结合，形成良好的教学评价体系。

第二章中学音乐课教学的基本要求2.1 音乐教育目标中学音乐课的教育目标是培养学生的音乐素养，提高学生的音乐欣赏能力和创造能力，使学生能够欣赏音乐、创作音乐、表演音乐、理解音乐。

2.2 基本要求（1）培养学生正确的音乐价值观念，提高学生对音乐的欣赏和鉴赏能力；（2）培养学生基本的音乐技能，包括音高、音准、节奏、音色等；（3）培养学生创作音乐的能力，鼓励学生进行创造性表达；（4）培养学生团队协作意识，提高学生的表演能力；（5）培养学生音乐修养，促进学生成为艺术的欣赏者和创造者。

第三章中学音乐课教学内容和教学方法3.1 教学内容中学音乐课教学内容应根据学生的年龄特点和音乐发展规律，包括音乐欣赏、音乐理论、音乐技能、音乐创作、音乐表演等方面。

具体内容可根据教材和学校的教学方案进行安排。

3.2 教学方法（1）情景教学法：通过创设情境，让学生身临其境地感受音乐，提高学生的音乐欣赏能力。

（2）互动教学法：通过师生互动，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习主动性。

（3）启发式教学法：通过引导学生自主探索和发现，培养学生的创造力和独立思考能力。

（4）综合教学法：结合多种教学方法，根据学生的学情和特点进行有针对性的教学。

音乐学科教学常规管理细则

音乐学科教学常规管理细则音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。

《音乐课程标准》中指出：在小学音乐课中应通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，激活学生的表现欲望和创造冲动，养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

小学音乐常规教学包括学习课程标准、钻研教材、了解学生、制定教学工作计划、备课（编写教案）、课堂教学、作业的布置与批改、课外活动、教学评价、教学研究与课程开发、教学工作总结等环节，对各环节的具体要求如下：一、认真学习课程标准、深入领会教材、多方了解学生1、认真学习中华人民共和国教育部颁发的《全日制九年义务教育音乐课程标准(实验稿)》，认真领会其精神要旨，更新音乐教育观念，充分认识音乐学科的特点，掌握音乐教学的原则和教学方法。

2、以课程标准为依据，深钻教材，了解音乐教材编写的指导思想、原则、特点及呈现形式，从整体上把握各年级教材的层次及其之间的联系。

熟悉全册教材的内容，了解本册教材在整个学段中的地位、作用，理清本册知识的脉络，明确本册教材对学生知识、技能、情感态度价值观等方面的要求。

3、通过多种途径了解学生的音乐知识基础、技能技巧水平、思想状况、理解与接受能力、学习方法与学习习惯等，以便选择相应的教学方法，提出恰当的教学要求。

二、制定音乐教学工作计划教学计划是一个学期开展教学活动的依据，是全面完成教学任务的重要保证。

小学音乐教学包括音乐课堂教学和课外音乐活动这两个方面，前者是实施音乐教育的主要途径，后者则是前者的延续、拓展、补充和提高。

一年级学生音乐课堂常规要求及训练内容

一年级学生音乐课堂常规要求及训练内容
目标
本文档旨在概述一年级学生音乐课堂的常规要求和训练内容，
帮助学生养成良好的音乐研究惯，提升音乐综合素养。

要求
以下是一年级学生音乐课堂的常规要求：
1. 准时到达：学生应准时到达音乐课堂，以充分利用课堂时间。

2. 尊重他人：学生应尊重老师和同学，保持安静、礼貌的态度。

3. 专注听讲：学生在课堂上应专注听讲，积极参与讨论。

4. 完成作业：学生应按时完成音乐作业，包括练乐器、阅读乐
谱等。

5. 做好准备：学生应带齐所需的乐器、音乐材料，以便顺利进
行课堂练。

训练内容
以下是一年级学生音乐课堂的训练内容：
1. 歌唱训练：学生将研究基本的唱歌技巧，包括正确发声、掌
握节奏等。

2. 节奏练：学生将进行各种节奏练，培养准确的音乐感觉和节
奏感。

3. 乐器研究：学生将有机会研究各种乐器，如钢琴、小提琴等。

4. 音乐鉴赏：学生将欣赏不同类型的音乐作品，了解音乐的多
样性和美妙之处。

5. 创作表达：学生将体验音乐创作的过程，如编曲、创作歌曲等。

总结
通过遵守课堂常规要求和参与多样化的训练内容，一年级学生
可以培养出良好的音乐素养和技巧。

希望学生们能够积极参与音乐
学习，享受音乐的魅力。

中小学音乐教学常规基本要求(1)

中小学音乐教学常规基本要求1、课前准备（1）教师要认真研读“课标”，熟知各年级段不同学习领域和内容，遵循教材的编写意图，按不同年级段制定教学计划并授课。

(2) 备课，教师必须按教学要求仔细分析教材，区别不同年级考虑教学方法和教学的深广度，确定重点和难点的处理办法。

编写教案要求教学目标明确，设计科学、合理的方法与步骤，承前启后，条理清楚，并注意调动学生的积极性和创造性。

(3) 做好上课时所需的准备工作，如了解作者的生平简介和作品的创作背景，以及作品的曲式结构和表现意境，曲谱抄写、板书设计、歌曲定调、熟练伴奏、设计制作相应的课件等，目的在于使教学有条不紊，不出意外，圆满地完成教学任务。

2、课堂教学以聆听、感受、体验、表现、创造为主线，突出音乐审美，了解相关文化，注重音乐实践，揭示音乐表现要素，挖掘音乐形象，有效落实“三维目标”，语言精炼，生动、形象，体现教师的主导和学生的主体地位，讲求教学策略，把握教学整体。

教学中常用的基本训练有：(1) 发声。

要求持之以恒，有计划地在各年级进行，正确掌握青少年发声的特点，对各年级的“发声练习”和“带词练声”都要求贯穿“声”与“情”的结合，使学生养成良好的歌唱习惯(正确的唱歌姿势、口形变换、气息控制、共鸣和咬字)和感情表达能力。

(2) 音准练习。

音乐属听觉艺术。

培养学生的音准和听记能力，是提高音乐素质至关重要的一环，必须按教材有计划结合各年级要求按部就班地进行。

从模唱音高到听辨音高，从旋律音程到和声音程，从听记单音到结合节奏，贯穿于整个音乐教学过程。

(3) 节奏训练。

节奏是塑造音乐形象的基本表现手段。

音乐情绪的差别多半取决于节奏的变化，节奏训练的重要也由此可见。

节奏训练，同样要求“循序渐进”、“由易到难”和“与情绪相结合”，训练形式要灵活多样。

(4) 歌唱教学。

自始自终地贯穿正确的发声要求，一般有下列几个步骤：①范唱。

在简介歌曲后进行范唱，目的在于使学生发生兴趣和对该歌有完整的了解。