田中一光平面设计演示教学
海南地域文化元素在平面设计教学中的探索
海南地域文化元素在平面设计教学中的探索【内容摘要】文章从海南黎族文化着手，探讨了地域文化元素对本土设计意识培养的作用，同时对海南地域文化元素进行了梳理，还对黎锦造型意识、情感表达以及内在神韵进行了解读，重点解读了海南黎锦文化元素在平面设计教学中的作用和现实意义。
【关键词】地域文化元素黎锦平面设计教学民族化本土意识西方强势文化的入侵造成我国本土文化的渐失，以致有些年轻人崇洋媚外观念比较突出。
在平面设计专业领域，由于现行的设计体系都是沿用西方包豪斯时期建立的设计体系，设计的基础教学都是西方设计构成，而与中国传统图案相关的文化艺术经典课程较少，使得很多学生谈设计必言西方构成理论，片面地认为设计就是西方的舶来品，甚至很多人认为我们传统的设计作品只是工艺美术，没有设计可言。
要让优秀的传统艺术得以传承和发展，首先必须在学生中转变这种观念，让大家感受到传统文化的魅力。
所以，尝试平面设计民族化的教学改革，在学生中培养重视本土文化的意识势在必行。
一、海南地域文化元素的类型面貌地域文化的主体是民族民俗文化。
民族文化是一个民族在特定的生活区域内长期从事生产活动中所创造出来的一切物质化和非物质化的遗产，是物质文明和精神文明的载体。
海南地域文化主要是海南黎、苗、回、汉四大世居民族共同创造的海南本土文化。
这些多种多样的文化形态，既与中原文化保持着密切的渊源与关系，又具有明显的区域性，使海南本土文化呈现多元性、包容性、开放性等特点。
海南传统民族文化元素类型多样，包罗万象，从文化元素的载体来看，有物质化和非物质化之分。
如物质文化元素中的历史建筑和文物等具有形的固态化表征，非物质文化元素中的民间口头传说、黎族歌舞表演、宗教礼仪、民俗节庆、传统手工艺等具有无形的动态化特征。
当然，也有一些文化遗产兼具物质化和非物质化的属性，如黎族传统生产劳作的技艺是非物质化的，而劳作的工具或成果又是物质化的。
再如传统的戏剧、舞蹈表演过程、技巧和配乐是非物质化的，而表演中所穿着的服装头饰、面部妆容又是物质化的。
田中一光 作品与赏
视传1032班 蒋慧敏
田中一光简介
• 田中一光，1930年生于日本，1950年毕业于日本京都美
术学院，后与人合作创办日本设计中心，1960年成为该
中心的艺术指导，1963年成立了田中一光设计工作室。
曾在"日本之历史"大型博览会（大阪）、"海洋文化"博览
会（冲绳）中负责整体设计，在日本Seibu艺术博物馆、
•
• 8.从空间构成图式上看，色彩造型在先生的作
品中，已经成为一个有力的视觉符号，一个表 现各种内在情绪的机会。是写实的还是抽象的， 是复杂的还是单纯的 于此已不重要，设计家
关切的是一种对内在的生命精神无言的洞察力 和不可名状的直觉。极力于要在设计的语言尺 度允许范围内运用各种造型因素去达到对于一 种完 整的精神性世界的显现。不断强化和反
象和表现的洗练性。在四十多年丰富的设计活动中，他
不断追求新的发想，继续这大胆的实验。细看他的作品，
就会看到大和民族崇尚单纯简洁的艺术气质，没有那种
罗可可式的繁琐和纤巧，更具有一种原始的生命力，清
澈浑朴，那种貌似不经意的随意性，那种去掉了雕饰的
淳朴，那种追求线与色面本身的量感和张力，那种超乎
西方传统的透视和素描意识，那种举重若轻地寓对比色
彩度以及清晰度的控制，会大大影响到观者的心理感受；在 色彩上做一定的强化处理会有利于表现作品所要强调的气氛， 从而可以集中观者注意力 的作用。观世能系列海报作品就是
通过对一种特定空间的充分营造，通过对形、色的整体强调， 酣畅淋漓地重新以色彩造型构织了一个神似的能剧精神世界。
• 7.色彩造型是先生的偏爱，“脱雅求势”又是先生的审美支点之一，
• 5.更多地细看田中一光先生的作品，就会看到大和民族崇尚单纯简洁的艺术气
田中一光作品赏析
获奖：
• 曾获得沙 国际海报 双年展银 奖、 • 东京ADC （广告联 盟）优秀 奖。
简介
作品带有的个性
优雅、素净和 单纯，富有一 定的表现主义 色彩
以其独特的表现形式和视 觉语言，以及鲜明的个性
现代设计观念 揉和到日本传统 艺术中
设计语言简洁洗 练、意境清新、 形式优美
在融合东西方 传统美学观念 与东西方文化特 征之间，有独到 的思路与手法
在日本设计界掀起了一场 对传统精神的再创造运动
作品赏析
《日本舞蹈》
田中一光在创作中格外注意视觉元素的表意功能，以脸作为表现对象.画面以 方块等分，用几何性等分的形状，按理说是机械的、理性的，而田中在处理时 却把代表眼睛的两个半圆同时向内侧倾斜，这一斜就产生了表情，形成满脸微 笑的动的造型。嘴的大小两个圆稍微一错，就不仅与眼部的表情统一起 来， 而且使眼部的半圆形和嘴的半圆弧形的统一节奏有一个装饰音。长久地凝视这 张脸，仿佛真能聆听到佳人的莺莺细语。
田中一光作品赏析
学生：聂世俊 学号：5203013025
日本"国宝级"平面设计师田中一光
历史：
• 1950年毕 于日本京都美术 学院，后与人合 作创办日本设计 中心 • 1960年成 该中心的艺术指 导 • 1963年成立 了田中一光 设计工作室
身份：
• 日本卓有成 就的平面设 计家田中一 光是日本设 计协会、 AGI(国际平 面设计协会) 成员
《第五回产经观世能》
从空间构成图式上看，色彩造型在先生的作 品中，已经成为一个有力的视觉符号，一个 表现各种内在情绪的机会。是写实的还是抽 象的，是复杂的还是单纯的 于此已不重要， 设计家关切的是一种对内在的生命精神无言 的洞察力和不可名状的直觉。极力于要在设 计的语言尺度允许范围内运用各种造型因素 去达到对于一种完 整的精神性世界的显现。 不断强化和反复出现的二次元的结构样式， 也使作品获得了一种极为单纯大方富有量感 和沉思意味的视觉效果，让观者感觉到一种 堂堂正正洋洋大观的情绪。
田中一光平面设计PPT课件
艺设091 李敏
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设计师简介：
1930年出生于奈良市，一个世代以“鱼万”为商号 的商业之家。2002年1月10日晚田中一光因病抢救无 效逝世，终年71岁，终身未婚。
田中一光从小就是一个电影迷，十几岁的时候还自己制作过电影海 报，这好像是为他在以后在戏剧海报设计上奠定了基础。十七八岁时执 迷于戏剧、剧团、舞美。他把学业抛开不管，每天啃着杂粮面包，吃着 白薯，一直到深夜的忘我排练。1955年田中一光被推举为日宣美的会员。 实际上日宣美第一次展览会上田中一光也应邀提交了作品，但还是落选 了。原因很有意思：过于模仿早川良雄。足以见得当时田中一光对早川 良雄的崇拜已达到了痴迷的程度。1963年田中一光开始独立，走自己的 设计之路。1980年田中一光以“最适合的形态展现产品本质”为指导思 想提出无印良品的开发构想。为此田中一光被称为无印良品之父。
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这2种能面形象是方格骨格 理性严谨
方格骨格是田中一光能剧海报的又一重要特征，他着重分析方格
骨格并以此作为能剧海报设计的基础，达到了高度秩序性和严谨性的
效果。骨格就是基本形的创造、构成或编排常有的一种管辖方式。几
何方格骨格也就是以方格为基本形的编排方式，其所带来的视觉感受
是秩序感和工整感。
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田中于1980年（50岁） 设计的《第二十七回产经观 世能》的主体图形主要由实 形构成，但也明显感觉到虚 形的存在。画面的主体图 形——能面为“大原御幸” 的“若女”，由于这位“若 女”在舞台上戴着白色的帽 子，设计家把帽子部分去掉， 最后形成了不完整的面具即 画面中的三角形，去掉的帽 子形成了白色且和海报的白 底自然地融合到了一起，赋 予整个画面无限扩展的空间 感。正是由于帽子的白（虚） 使得能面（实）更加突出。
田中一光的作品对现代平面设计的启示
田中一光的作品对现代平面设计的启示
田中一光作品的启示
毫无疑问，日本著名平面设计家田中一光的作品对现代平面设计具有里程碑式的价值，他的作品和设计理念在当今的设计世界中仍具有重要的影响力。
下面就来看看他的作品对现代平面设计有何启示。
1. 细节为关键：田中一光的作品充满精致，他认为，平面设计的细节是非常重要的，只有从细节上做到完美，才能让设计更具有感染力。
因此，在今天的设计领域，有必要非常重视细节，以达到预期的效果。
2. 对配色的极致追求：田中一光坚信，配色决定了整体设计的成败，因此，他的作品往往把配色推向极致。
现在的设计师也在对配色的追求，以达到完美的效果。
3. 注重视觉体验：对于田中一光来说，视觉体验是十分重要的，他注重平面设计整体的气氛感和视觉冲击力，而不仅仅注重图片，色彩或元素的单一组成。
今天的设计也能够体现出这样的特点，把视觉体验放在第一位。
此外，田中一光也强调了字体的重要性，他认为，字体的选择不仅仅影响文字本身，还有整体设计的流畅度和美观程度，因此，他在作品中经常使用独特的字体，让整体设计更加完美美观。
总而言之，田中一光的作品仍被人们所瞩目，同时也对现代平面设计师有着极大的启示，那就是要注重细节、重视色彩的极致追求以及重视视觉体验，同时还要充分重视字体的选择。
希望这些启示能够
对现代平面设计有所帮助。
日本的传统文化在设计中的运用——以田中一光为例
摘要：田中一光是日本著名的平面设计师，从他的艺术作品中，能体现出优雅和纯净，为了让全世界了解日本传统文化，他创作了一系列带有传统文化的艺术作品，他的设计形式意境优美、形式简洁和洗练，特别是把东西方传统美学观念与东西方文化融合在一起，利用独到的表现形式、设计手法和视觉语言，以鲜明的个性特征，在全世界掀起了一场对传统文化的再创造运动。
关键词：田中一光平面设计研究中图分类号：J05 文献标识码：A文章编号：1003-0069（2019）02-0108-02Abstract：Tanaka Ikko is a famous Graphic Designer in Japan. Elegance and purity can be seen in his artistic works. He created a series of artistic works with traditional culture to introduce Traditional Japanese Culture to the world. The designs are graceful in form but simple and concise，especially combined eastern and western traditional artistic concepts with eastern and western cultures，using unique presentation，design techniques and visual languages. The recreation of Traditional Culture has been launched by distinct personality traits.Keywords：Anaka Ikko Graphic design Researches宁波大学科学技术学院周何奇一、田中一光简介田中一光日本设计协会和AGI（国际平面设计协会）成员，毕业于日本的京都市立艺术大学，先后在日本设计中心、拉伊特广告公司和产经报社担任设计。
田中一光1
心理过程
期望 意志 知识 记忆 需要 动机
辨识/识 别 知觉组织
自 下 而 上 的 加 工
感觉
环境刺激
设计中的情感与体验
设计情感特指与人造物的设计相关的人类情感体 验 ，它包括了一切人与物交换过程中因人造物的设计而带 来的情感体验。
下面我将从知觉、认知、情感、体验等方 面对著名设计师田中一光及其作品进行分析 。
《日本舞蹈》，以脸作为主题形象。整个版面都是由
均匀排列着的方格组成，并由不同的几何图形等形状组成 。大师把机械的各种不同的几何图形安排在面积完全均匀 并且完全对齐的方格骨格上，并以一定的方式把他们编排 起来给观者带来的是整个版面严谨的秩序感和理性的工 整感。
在如此理性的方格骨格的编排下，画面可能是机械
田中一光
作品风格：
田中一光，是日本设计协会,AGI(国际平面设计协
会)成员，日本卓有成就的平面设计家，对战后日本平面 设计的发展有很大贡献，在世界平面设计界中，占有相 当的地位。 他把现代设计观念揉和到日本传统艺术中，作品带有 明显的性：优雅、素净和单纯，富有一定的表现主义色 彩，设计语言简洁洗练、意境清新、形式优美，在融合 东西方传统美学观念东西方文化特征之间，有独到的思 路与手法，以其独特的表现形式和视觉语言，以及鲜明 的个性，在日本设计界掀起了一场对传统精神的再创造 运动。
Thank you !
后人的评价：
他开创了一个时代，是他一人的巨臂，让世界 知道日本的现代设计。
作品展示与赏析：
《日本舞蹈》
作品概况：
日本舞蹈
9名平面设计师
1981年受美国UCLA邀请，各以日 本能剧、舞蹈、狂言等传统艺术为 题材创作主题海报。这幅以日本舞 蹈为主题的作品就是其中一幅。长 1030mm宽728mm的画面以四横三 等分处12个方格，然后再对角斜线 形成三角形。只用方块、三角、圆 这些最基本的造型元素的情况下， 对戏剧表演到底能做多大程度的演 绎，这幅作品对此种可能性做了探 索。
论平面设计中“构成思想”的表现———以战后日本平面设计为例
设计教学 的需要 最终 形 成约 翰 一伊 顿 色彩 体 系 分析 教
郎、 崛 口舍已又 参观 了魏玛 包豪斯 ， 并会见 了格罗 比乌
学， 康定斯基开设的“ 自然的 分析 与研 究 ” 、 “ 分 析绘 画 ”
等教学课程 ， 其教学模式 被世 界各 国纷纷 引进学 习 ， 尤 其
斯等包豪斯教员 。最早 以学生身份来 到包豪斯 留学 的是
是一个充满着矛 盾 的民族 ， 他们 既生 性好 斗而 又温 和谦 让； 既穷兵黩 武 而又 崇 尚美 感 ； 既 桀骜 自大而 又彬 彬 有
礼； 既顽 固不 化 而又 能伸 能 屈 ； 既 驯服 而 又不 愿受 人 摆
和肌理 等抽 象艺术形 式构建 画 面新秩 序 ， 显现 了艺 术发 展 的新方向。在 艺术形 式上 ， 构 成就是 研究 对象 世 界诸
布； 既忠贞而又心存 叛逆 ； 既 勇敢 而又懦 怯 ； 既保 守 而又 敢 于接受新 的生活方 式 。 所 以 日本 人从 不拒绝 对 任何
一
要素的分解 与组合 ， 使其产生新功能 和特性 ， 是创造 形态
的方法 ； 研究如何创造形象 、 组织“ 形 与形 ” 之间 的关 系及
形 态 排列 的 方法 ， 可 以 说 是 一 种 研 究形 态 的科 学 。
后， 日本设计师将 欧洲“ 构成思想” 与本土文化精髓相融合 ， 奠 定 了 日本现代设 计发展 的基 础 ， 其 中， 龟仓雄 策 和 田中一光 为集 大成者。对“ 构成思 想” 在 日本 平面设计 中运 用的梳 理与 分析 ， 在 实际的设计创作 中具有 重
要 的现 实作 用 。
关键词 ： 构成 思 想 ； 平 面设 计 ； 日本 ； 风格 中 图分 类 号 ： Ｊ ５ １ １
平面设计教案教学平面设计教案完整版
平面设计教案教学平面设计教案完整版一、教学内容本节课选自《平面设计基础》教材第三章《视觉元素与设计原理》，具体内容包括：视觉元素的基础理论，设计原理的应用，以及平面设计的创意构思。
重点分析第二章中的色彩、图形、文字和版式设计，并通过实践案例，让学生深入了解平面设计的完整过程。
二、教学目标1. 让学生掌握视觉元素的基础理论，理解其在平面设计中的应用。
2. 培养学生运用设计原理进行创意构思的能力，提高审美观念。
3. 使学生熟练运用平面设计软件，完成具有个性和创新精神的平面设计作品。
三、教学难点与重点教学难点：设计原理的应用，如何将视觉元素融合到实际作品中。
教学重点：色彩、图形、文字和版式设计的基本理论及其在实际案例中的应用。
四、教具与学具准备教具：PPT课件、教学案例、设计软件（如Photoshop、Illustrator等）。
五、教学过程1. 导入新课：通过展示一组富有创意的平面设计作品，激发学生的兴趣，引入本节课的主题。
2. 理论讲解：a. 简要介绍视觉元素的基础理论，如色彩、图形、文字等。
b. 深入讲解设计原理，如对比、重复、对齐、亲密性等，并举例说明。
3. 实践案例解析：分析教材中的经典案例，让学生了解平面设计的实际应用。
4. 软件操作演示：现场演示如何运用设计软件进行平面设计创作，解答学生在操作过程中可能遇到的问题。
5. 随堂练习：布置一道实际操作题目，要求学生在规定时间内完成。
题目如下：设计一张以“环保”为主题的公益海报，要求运用色彩、图形、文字等视觉元素，并结合设计原理。
六、板书设计1. 平面设计教学2. 目录：a. 视觉元素基础理论b. 设计原理及应用c. 创意构思与平面设计3. 内容：以提纲形式列出本节课的重点内容。
七、作业设计1. 作业题目：设计一张以“青春”为主题的杂志封面，要求具有创意，体现个人风格。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的参与程度，以及软件操作过程中遇到的问题等。
浅析田中一光作品中的形神与意象
·215·美学技术摘 要：田中一光对平面海报设计表达有自己独特的见解，他的作品兼容并包，出其不意，他不断探索平面化的色彩、形体和光之间的秩序和平衡，既吸收了西方理性主义的骨骼结构，又满足东方审美的“形与意”的含蓄表达。
关键词：田中一光；能剧海报；神形兼备 1 背景当今平面设计领域已经鲜少流行图文间的直接表达，而是更多地通过设计表达来超越物质表达的精神层面。
“形与意”本是中国画的表现手法，是对自然界的形态和主观的意会，是文人墨客通过客体抒发情感、表达思想的手段。
将书法、画作等艺术手段用在平面的视觉符号上，平面设计似乎变得更具艺术感染力。
图形的形，可以分具象和抽象，具象的形是对自然界的模仿和直接表达，容易即景生情，而抽象的形摆脱了对客观事物的模仿，由设计师对视觉形象的充分理解而生，通常由一些抽象元素有规律地堆砌而成。
图形的意，则是指视觉形象传递出来的信息，是人对客观事物的主观认识，在设计中我们常称之为“创意”。
在当代平面设计中，对形和意的解读，尤其是形到意的转变，许多设计师都充满兴趣，希望获得自己的见解。
日本设计大师田中一光也是探索平面设计中“形与意”的其中一位。
2 简介田中一光（Tanaka…Ikko，1930—2002）生于日本古都奈良的一个商业家庭，他从小就对戏剧和电影有浓厚的兴趣，这为他之后的戏剧海报创作奠定了基础。
1980年田中一光提出将“最适合的形态展现产品品质”作为无印良品的指导思想，因此，田中一光被称为“无印良品之父”。
［2］田中一光的作品既具有平面设计中必备的实用性，又蕴含日本传统民俗装饰的趣味性，受日本传统浮世绘影响，田中一光的作品多采用平铺直叙的平面表达，没有一点阴影，简洁干练，简朴得近似古老，但又单纯得充满趣味。
其中，最具有代表性的是能剧海报，能面形象单纯，结构严谨，却将虚实关系巧妙结合，达到了神形兼备、虚实共生。
3 田中一光能剧海报作品分析海报设计与纯艺术不同，纯艺术是艺术家主观思想通过艺术的途径表达，为艺术家们所创造，而海报设计的出发点是需求，是将纯艺术更贴近人们的生活。
解读设计大师——田中一光
２ 田中一光 的设计 文化 背景与美学思 想的形成
田 中一光 的设 计文 化 背景 与他 长期 生 活的 文化 环境 有很 大 的 关 系 。首 先 ， 的设 计起 源 于江 户时 期 的相 当浓 厚 的庶民 文化 。 日本 浮 世绘 与 十八 世纪 欧洲 君 王贵 族 创 造 的精 英 文化 有 很 大 的 不 同 。 例如， 东洲 哉写 乐 等人 创作 的绘 画相 当于现 在 的明 星照 。 广 重 安腾
合到 传统 大和 民族 设 计文 化之 中 。确 立 了 日本平 面视 觉设 计 崭新 的方 向 。从 田 中一光 的 个案研 究 中． 会他 与 艺术 的 不解 之缘 ． 体 通 过研 究他 的人 生 的 阅历与 民 族文 化的 之 中根 深蒂 固的影响 ，以及 他 创作 的作 品 中设 计精 神 的传 达 、风格 的 形成 的过 程 以及 新 的视 觉探 索等 ，能 给予 中国传统 美学融 入 西方 现代 艺 术的 划时 代 的典 范． 启发 中国设计 寻找 新 的发展 思路 。 关键 词 ： 中一 光 ； 田 民族文 化 ； 计精 神 设 中图分 类号 ： １． 文 献标识 码 ： Ｔ ０５ １ ９ Ａ
好 奇 与喜 爱 ， 小 学三 四年 级 的时候 开 始对 电 影 、 舞伎 等 戏剧 有 读 歌 浓厚 的 兴趣 ，在 还没 有 接受 美术 教 育训 练之 前 已经 开始 创作 海报
独特的设计美学。日本在设计上追求本质与简朴之美与 自然而流 畅于体内之美 ， 重视实用与人性的部分 ， 日本的自然景观与武士 从
艺
解 ， 南新 乡 ４ ３０ ） 河 河 ５ ０ ７
摘要 ：田 中一光 先 生 的设计 实践 经 历 完整折 射 出 了二 战 以后 日本设 计 的新 的发展 目标 和 方向 。他将 现代 平面设 计 的新 思 潮融
《设计》读后感
《设计》读后感《设计》读后感（精选25篇）当阅读完一本名著后，想必你一定有很多值得分享的心得，让我们好好写份读后感，把你的收获和感想记录下来吧。
现在你是否对读后感一筹莫展呢？下面是小编整理的《设计》读后感，希望能够帮助到大家。
《设计》读后感篇1虽然十多年前我就买了《设计元素》这本书，但真正开始阅读却是最近才开始。
不愧是美国工业设计教母，我只是看了一些开头还未进入正题，就已经被这位老太太的精神打动了。
罗伊娜老师在工业设计教学领域工作了超过50年，80多岁才从大学退休，尽管退休了，还在周末给一些学生专门做辅导。
投资大亨巴菲特告诫那些名校的学生，要选一个热爱的事情然后做一辈子。
罗伊娜确实如此，能一直专注于研究抽象的造型理论，精心设计各种适合训练的课题，需要巨大的耐心和热情。
这种工作态度与现代社会的浮躁形成的巨大反差，使我不得不思考一件事，到底是学习设计的人本身对设计缺乏兴趣，还是教育者把一件有趣的事情硬塞到学生嘴里而给喂吐了。
她不认为包豪斯的形式追随功能是一个标准答案，因为她认为满足产品的使用需求只是必要条件(最低标准)，设计师必须赋予这个设计有意义的个性，产品其实是能体现精神和智力的形式表现，它不仅必须能够与人的思想进行交流，而且必须打动人心，否则它将是一种没有生命力的工具，而仅仅有益于达到一个用途，这样的产品是枯燥无味的，对多姿多彩的生活没有贡献。
我们的伟大祖国，每天生产出数以万计的产品，正是她口中的缺乏生命力的工具。
翻开淘宝看看那些千篇一律的蓝牙耳机和移动电源，确实枯燥无味。
设计师自己放弃创造，沦为如大芬油画村那些画匠工人的时候，下一个作品自然也就失去了灵魂。
当上班如上坟的时候，设计就变得一文不值。
热情，或许并不是那么遥不可及的东西。
只不过如同掉入沙堆的米粒，如果一开始没呵护好，可能就找不回来了。
《设计》读后感篇2阅读《网页设计———从入门到精通》书籍之后，我渐渐明白了网页设计在企业宣传产品中的重要性。
田中一光简介及作品风格解析_2022年学习资料
支宅朝世元都-二人：和若耳-觀世能
国有国山时细肯过出由过卧团通库-產释觀世能-《第五回产经观世能》
大-舞子-主催產释轻新開社大版新聞社-阪產轻会館特設能舞台-和三十六年二月二十六日日-安宅觀世喜之-船橋陶 太-花筐梅若六郎-梅若秦之-一角仙人觀世寿-第一部十時始-第入回產释觀世能-土蜘蛛-梅若万三-梅若纳義-实 觀世续之承-第二部四時始-卓子洗小阿进万锅-第八回产经观世能
通览田中一光的作品，感受最强烈的是他大胆的想象和表现的-洗练性。在四十多年丰富的设计活动中，他不断追求新的 想，继-续这大胆的实验。细看他的作品，就会看到大和民族崇尚单纯简洁-的艺术气质，没有那种罗可可式的繁琐和纤 ，更具有一种原始的-生命力，清澈浑朴，那种貌似不经意的随意性，那种去掉了雕饰的-淳朴，那种追求线与色面本身 量感和张力，那种超乎西方传统的-透视和素描意识，那种举重若轻地寓对比色于平和，在田中一光的-作品中随处可见
日本舞蹈田中一光简介及作品风格解析ppt课件
特酱式-第一回国民文化祭久K77十L-职和上六十一年十十九日1午贴二鲜漏-日本国民艺术节
面新南和市和P七-Print
0●-交流与刷技术
亨莱二百年-0-O-min-eenNNieocen
又如《第二十八回产经观-银世-世能》，这张海报的造型处理-方法，具有明显的日本浮世绘-版画"大首绘"的遗风 这是不同-门类艺术互相借鉴的高品位的-作品。-月
毛炒河田中一光简介及作品风格解析ppt课件
新自思百要田中一光简介及作品风格解析ppt课件
1▣-红H山用审工星-Lna-a■
怖乃L味-●-贴见洋
田中一光简介及作品风格解析ppt课件
田中一光简介及作品风格解析ppt课件
通西-起田中一光简介及作品风格解析ppt课件
田中一光简介及作品风格解析PPT课件
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日本舞蹈
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日本国民艺术节
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交流与印刷技10术
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又如《第二十八回产经观 世能》，这张海报的造型处理 方法，具有明显的日本浮世绘 版画"大首绘"的遗风，这是不 同门类艺术互相借鉴的高品位 的作品。
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《第五回产经观世14能》
第八回产经观1世5 能
第十三回产经观16世能
1952年的夏天，田中一光丢掉了他毕业后的第一份工作，钟纺公司 的图案设计。这一年，东京龟仓雄策和原宏等人在大阪成立了日本宣传 美术会（日宣美）。
1955年田中一光被推举为日宣美的会员。实际上日宣美第一次展览 会上田中一光也应邀提交了作品，但还是落选了。原因很有意思：过于 模仿早川良雄。足以见得当时田中一光对早川良雄的崇拜已达到了痴迷 的程度。
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谢谢欣赏
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田中一光作品解析:
田中一光在创作中格外注 意视觉元素的表意功能，以脸 作为表现对象的作品《日本舞 蹈》，画面以方块等分，用几 何性等分的形状，按理说是机 械的、理性的，而田中在处理 时却把代表眼睛的两个半圆同 时向内侧倾斜，这一斜就产生 了表情，形成满脸微笑的动的 造型。嘴的大小两个圆稍微一 错，就不仅与眼部的表情统一 起来，而且使眼部的半圆形和 嘴的半圆弧形的统一节奏有一 个装饰音。长久地凝视这张脸， 仿佛真能聆听到佳人的莺莺细 语。
1930年出生于奈良市，一个世代以“鱼万” 为商号的商业之家。2002年1月10日晚田中一 光因病抢救无效逝世，终年71岁，终身未婚。 后人的评价：他开创了一个时代，是他一人的 巨臂，让世界知道日本的现代设计。
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田中一光从小就是一个电影迷，十几岁的时候还自己制作过电影海 报，这好像是为他在以后在戏剧海报设计上奠定了基础。他十六岁的时 候考上了京都市立美术专科学校图案专业。十七八岁时又执迷于戏剧、 剧团、舞美。他把学业抛开不管，每天啃着杂粮面包，吃着白薯，一直 到深夜的忘我排练。
设计大师田中一光
设计大师 田中一光
侯 敏
（ 陕西师 范大 学美术学 院 ， 陕西 西安 ７ １ ０ １ ０ ０ ）
『 摘 要 ｉ 田 中一 光 是 一 位 杰 出 的设 计 师 ， 他 将 日本 的 民族 文 化 融 入 到 平 面设 计 之 中 ， 开 启 了 日本 平 面 设计 的 新 篇 章 ， 为 日本 平 面设 计做 出 了杰 出的 贡 献 。他独 特 的设 计 风 格 ， 给 设 计 界 带 来 了很 大 的 ＞ 中 击 。他 的 设 计 实 践 为二 战 后 日本 的 平 面 设计 开辟 了一 条 新 道 路 ，
导思想 ， 倡 导 了单 色朴实 的包装理 念 。 后引 起 了社 会 的 很 大 反 响 ，受 到 大 众 的 喜
爱， 田 中一 光 被 称 为 无 印 良品 之 父 。
田中一光 以其严谨 的态度 ， 渊博 的知 识 ， 对战后 日本 平面 设 计 的发展开 启 了新方 向 ， 也 为 日本设计 培养 了大量 人才 ， 对 日本设 计和世 界平 面设计 的发 展做 出了 巨大的贡献 ，将 日本
二年纪 的时候 ， 开始 痴迷 于电影 和戏剧 ， 在二 战刚结 束的第 二 个月 ， 独 自坐车去大阪看歌 舞伎 。１ ９ ４ ６ 年 田中一光考取 了京都 市立美术专科学校 图案专业 ， 在 这里开始他 的美术学 习生涯 。 随后 是 田中一光设 计生涯 的过渡 时期 ， 从上京 到独 立 ， 田 中一 光在 此期 间参加 了多项展 览 ， 做 出了很 多优 秀 的设 计 ， 他
用。 庶 民文 化 与 当 时 在 欧 洲 盛 行 的 贵 族 精 英 文 化 完 全 不 同 ， 是
也 培 育 了 大 量 优 秀 的设 计 人 才 。 １ ９ ６ ３ 年 田 中一 光 开 办 了 自 己
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田中一光在28岁时创 作的《第五回产经观世能》 就是这种风格的代表之作， 田中把经过抽象简化后只 剩下头发、眼睛和嘴唇的 黑色能面安排在面积不完 全均等且没有完全对齐的 方格骨格构成之上，其方 格网大概占据了画面的五 分之四，其余部分是一块 妙不可言的空白，给人一
种想象的空间和通透感。
田中在1972年（42岁） 设计的《第十九回产经观世 能》海报中，画面主体就是 由多个大小相等的方块构成 的抽象图形，这明显不同于 《第五回产经观世能》中以 能面和方格共同构成的画面， 海报中没有惯用的能面具， 而是排列有序的文字和方块 的完全重合。由于方块多少 的悬殊，海报形成了明显的 上下两个部分。上半部分只 有少数几个方块，下半部分 恰恰相反，除了几个大小不 一的空白块，彩色色块占据 整个画面的下半部分，且整 个方格形成了黑白灰层次。 上下两部分既相区别又紧密 联系，疏密对比强烈，产生 了较强的节奏感和视觉冲击 力。
这张是田中一光作的表 演海报，海报主要由几种不 同的色块组成，并且形成了 日本古代代表性的女艺妓， 鲜明的表达了表演海报的意 思。
• 总结
• 田中一光的能剧海报作品多以土生土长的日本传统形象能面为基本设 计要素，且对能面形象进行了精心设计，舍弃多余的细枝末节，使其 主题形象简约明快，同时又达到神似的视觉效果。另外，他又将设计 主题安排在严谨理性的方格骨格当中，通过色彩与虚实关系的中介作 用把严谨的方格和自由的能面这些原本属于正反两极的造型统一到了 一起，既是国际主义风格的再现又表现了东方的意境之美和神秘主义 气息，充分体现了设计家对平面语言的精妙把握。
• 田中的能剧海报继承了日本传统文化的精华，也吸取了现代派设计风 格的有益养分并把其观念融入到其中，开拓出了自己的独特表现方式， 最终形成了形式简洁、意境清新的视觉语言，呈现出浓厚的东方艺术 气息和鲜明的现代意识，是民族与国际、传统与现代完美结合的典范。 他在融合东西文化上有自己独到的见解，创造出了让人耳目一新的视 觉形象语言，是把日本平面设计带入世界的杰出的平面设计大师。
田中的《第八回产经观世
能》海报，画面中没有一 个能剧人物的形象，但在 阅读丰富多彩的文字时， 感受到的却是华丽的能剧 艺术世界。设计家把蓝、 绿、红、黄、紫这些强对 比的互补色统一在沉重的 黑色调之上，既有冲突， 又有协调。此时仅仅起到 传达功能的彩色文字成为 了一种意象，能剧的不可 言传、只可意会的特征得 到了充分的体现。
和角色的不同配戴相关的能面具，并按各自的脸型确定所戴面具
的位置。能面的种类多种多样，分为人、鬼、畜三大类。不同种
类的能面，不仅身份性别各异，且有喜乐哀怒之态，因而戴上能
面的演员借助音乐伴奏舞蹈和暗示性的表意动作，就可以充分表
达人物的内心世界。
•
能剧海报是田中全部海报的一部分，既持续了其一贯的设计
风格，又从不同层面表现了能剧的个性特征，有着自身独特的艺
这2种能面形象是方格骨格 理性严谨
方格骨格是田中一光能剧海报的又一重要特征，他着重分析方格 骨格并以此作为能剧海报设计的基础，达到了高度秩序性和严谨性的 效果。骨格就是基本形的创造、构成或编排常有的一种管辖方式。几 何方格骨格也就是以方格为基本形的编排方式，其所带来的视觉感受 是秩序感和工整感。
田中于1980年（50岁） 设计的《第二十七回产经观 世能》的主体图形主要由实 形构成，但也明显感觉到虚 形的存在。画面的主体图 形——能面为“大原御幸” 的“若女”，由于这位“若 女”在舞台上戴着白色的帽 子，设计家把帽子部分去掉， 最后形成了不完整的面具即 画面中的三角形，去掉的帽 子形成了白色且和海报的白 底自然地融合到了一起，赋 予整个画面无限扩展的空间 感。正是由于帽子的白（虚） 使得能面（实）更加突出。
这2种能面形象是单纯简洁
在我们所见到的田中一光能剧海报作品中，绝大部分都应用了能面 这一日本传统形象，并以此作为海报的主体图形，自然能面也就成了画 面的视觉中心。作品中的能面形象，成为了田中能剧海报中具有代表性 的视觉符号。能面的明暗度得到了强化，主次随之也就更加分明了。简 化后的能面形象不仅体现了日本传统民族文化特有的精神，而且带有较 强的现代意识，传统文化和《第三十回产经观世能》， 作者考虑到表现主题的特殊 需要，第一次将能面以黑白 反转的形式出现，这次能面 的头发、眼睛、鼻子和嘴唇 处理成了白色（虚），脸面 也就相应地变成了黑色 （实），给人一种意料之外 的视觉刺激。五官的白色和 空白的底面形成了很好的呼 应关系。实中有虚，虚中有 实，虚实共生，相得益彰。 受众在观看图底（实虚）关 系反转的同时，感受到的却 是人生如戏的情境。
这2种能面是虚实关系 巧妙共生
田中一光的能剧系列海报多以实形造型为主，同时也注重虚形的巧妙经 营，其海报中的虚实两方面本来就存在于画面中，只是作者把这种虚实关系 有意识地进行了强化，形成强烈的虚实对比，给观者营造了一个充满想象空 间的世界。所谓虚实就是画面中再现的图形与隐现的虚形之间相互依存的关 系。
田中一光平面设计
田中一光能剧海报的艺术特征
•
能剧是日本民族戏剧的第一个剧种，它是由从寺院神社节目
助兴表演中脱胎出来的“猿乐能”演变而来，在日本戏剧史上具
有重要意义。能剧出场人物较少，以剧情的表演为中心，是一种
象征剧。扮演剧中人物的演员都戴假面具，这是能剧区别于其它
戏剧的一个重要特征。能剧是从选择面具开始的。演员根据曲目
术特点。
田中所创作的《第十二回产 经观世能》，他把能剧“卒都 婆小町”中所使用的能面作为 主体安排在海报的中心位置， 产生了强烈的视觉冲击力，并 且他又对能面进行了精到的处 理，去除了其中间色调，能面 形象变得更加单纯、抢眼。画 面剩下的黑白两色，给人一种 朴实与原始感，暗示着古老歌
谣的气氛。
田中的《第二十八回产 经观世能》海报，能剧“杨 贵妃”中所使用的能面形象 就设计的更加简洁了，其一 切琐碎的过渡完全被去掉， 形成了纯粹的白底，只剩下 红橙色调的眼睛、鼻孔和嘴 唇简洁明了地出现在画面中 下部，达到了高度的单纯和 精炼。空白和红色形成的张 力，给人一种很强的视觉感 受。