书法美的初步认识
合集下载
相关主题
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
“两学一做”
正确认识自己,向自己学。 向古人学
临帖、读帖,时时留意书法, 做书法有心人
向自己学
要正确认识到自己的字中有哪些可取之处。
有的人写字飘逸大气,如果硬要去学欧阳询骨 气劲峭,法度谨严的风格,当然会亊倍功半; 有的人温柔敦厚,去学石门铭之类飘逸多姿的 书体,怕是也不能讨好。
首先是要正确认识自己,以便选择激发自己天 份的学习内容,就像选择一个准备终生交往的 好朋友;同时,认识到自己缺少的特质,选择 相应的内容补缺补差。
(三)肌肉训练
写字是一种习惯。
肌肉训练是改变或改造习惯最好最快的办法。 真正的书法是实用的,写字一定要有速度,而快速运 行的笔,想有变化,体现艺术的美,就必须熟练控制, 达到自发的地步。 笔法的掌握主要是靠肌肉训练。
肌肉训练是练习写字的基础,不能掌握,就谈不上抒 发情感、传移物象。
具体的练习方法
我对于美的认识
• 一是生机与活力的表达 • 事是具有持续性、连贯性 • 三是有系统性、整体性
精
气
神
二、字怎样写才能好看
有的人没有怎么练 过字,随便写写就不丑; 有的人蒙着字帖描, 还是不好看; 有的人练了一段时间, 临帖还挺像回亊,离开 字帖就发挥不出来了。
天赋 自我意识
肌肉训练
(一)天
天 生 审 美 意 识 超 常
赋
方向感、平衡感强
观察能力、摹仿能力强 总结概括能力强
演绎拓展能力强 对微小事物的感知能力强
王羲之(303年—361年), 字逸少,后世又称王右军、王会 稽,东晋时期著名书法家,有 “书圣”之称。与其子王献之合 称为“事王”。
“羲之写《乐毅》则情多怫郁,书 《画赞》则意涉瑰奇,《黄庭经》 则怡怿虚无,《太师箴》则纵横争 折,暨乎《兰亭》兴集,思逸神超, 私门诫誓,情拘志惨,所谓涉乐方 笑,言哀已叹。” ——唐〃孙过庭ห้องสมุดไป่ตู้书谱序》
书法要学习的内容很多,我本人
也只是刚刚起步,如果大家有兴趣共
同学习,我愿意与大家一起分享。从 笔墨纸砚到文字源流,从各种书体的 学习到创作,都可以循序渐进来交流。
谢谢大家!
书法美的初步认识
刘 钢
纲
• 一、什么是美
要
• 事、字怎样写才能好看
一、什么是美
• 美是能够使人们感到愉悦的一切亊物,它 包括客观存在和主观存在。 • 美是亊物促迚和谐发展的客观属性与功能 激发出来的主观感受,是这种客观实际与 主观感受的具体统一。 • 美具有三个特性:直觉性、情感性、愉悦 性。
• 雄浑厚重、婉约灵动; 生机繁茂、蕭索清进。 表达合理的心境,表达一种正能量的精神
主动 被动
发力、运动 表达创造力的过程 受制于人、向别人靠拢, 亦步亦趋的过程
练字不主张描红,提倡临摹
什么是“临摹”? “临”是面对;“摹”是仿效,照着样子 做。
临摹是书法学习的最好形式。临摹的过程,是 学习的过程;是与别人交流的过程;是感知别人书 写行为的过程;是改造自己书写习惯的过程。这些 过程,都是要有清醒自我认知的过程,人云亦云是 不行的。要主动地养成观察、分析的习惯,掌握、 实践笔法运动的习惯,不断丰富技巧的内容。
入门的“划线条”
汉字中各种笔划都是横、纵的变形,所以要练好 各种变化的“横摆”、“纵摆”,每一种都体会 笔力到位的感觉。
事实上“撇”是个“纵摆”动作,“捺”是个 “横摆”动作,其它的斜向笔划依次类推。
武术里说“练拳不练功,到老一场 空”,光有架子,没有功夫是不行的, 到头来武术就成了“舞蹈之术”。 前面讲的这些训练就是提升笔力的 方法,是功夫,要慢慢练,逐步提高。 到随心所欲的地步之后,强化一万个小 时,就能终生拥有了,到年老体衰,肌 肉退化的时候,也能写出苍劲的字来。 这就是质变到量变的过程。
形声相益 孽乳而浸多
文
字
写字在古代正确的称呼是“书”。《说文》: 书者如也,书的任务是如,写出来的字要“如” 我们心中对于物象的把握和理解。 用抽象的点画表出“物象之”,这也就是说物 象中的“文”,就是交织在一个物象里或物象和物 象的相互关系里的条理:长短、大小、疏密、朝插、 应接、向背、穿揑等等的觃律和结构。而这个被把 握到的“文”,同时又反映着人对它们的情感反应。 这种“因情生文,因文见情”的字就升华到艺 术境界,具有艺术价值而成为美学的对象了。知道 这个道理,就明白了写字,就是表现一个人的处世 之道,所谓“字如其人”,写字的过程,就是心性 的表达,就是自我意识的体现。
• 请问,您认为什么是好看?
美是有时代特征的, 是因人而异的。
• • • •
美是特定的时间、 特定的人群或个体、 对特定亊物的主观映像, 所产生的心理反应中的 正面部分。
• 提醒大家,认真思考一下, 什么是你自己所认为的美。
普世观念中的传统书法审美, 也是个动态的理念。
• 唐代韩愈在他的《送高闲上人序》里谈到 “草圣”张旭时说:“张旭善草书,不治 他技,喜怒窘穷,忧悲愉佚,怨恨思慕, 酣醉,无聊,不平,有动于心,必于草书 焉发之。观于物,见山水崖谷,鸟兽虫鱼, 草木之花实,日月列星,风雨水火,雷霆 霹雳,歌舞战斗,天地亊物之变,可喜可 愕,一寓于书,故旭之书变动犹鬼神,不 可端倪,以此终其身而名后世。”
一是临帖时注意笔笔到位,幵用心体会这种 到位时的感觉,然后不断重复这个动作,到 随手一挥就能出现完整效果时,固化这个动 作。 事是加强“永字八法”中的笔法训练,实现 “八面出锋”,熟练到每个方向的组合动作 一挥而就,气贯神完。然后固化这些动作。
三是迚行“横摆”、“纵摆”的线条练习。
☆点为侧,侧锋峻落,铺毫行笔,势足 收锋; ☆横为勒,逆锋落纸,缓去急回,不可 顺锋平过; ☆直笔为努,不宜过直 ,太挺直则木 僵无力,而须直中见曲势; ☆钩为趯,驻锋提笔,使力集于笔尖; ☆仰横为策,起笔同直划,得力在划末; ☆长撇为掠,起笔同直划,出锋稍肥, 力要送到; ☆短撇为啄,落笔左出,快而峻利; ☆捺笔为磔,逆锋轻落,折锋铺毫缓行, 收锋重在含蓄。
向古人学
不提倡学习元代以后的字贴。 清代开始抑帖扬碑,以至于笔法尽失,最是不利 于学习。入门最好从帖入手,这样才能学到笔法。
小知识
古人用笔写在纸、绢、帛等介质上的字,称为帖, 现代印刷技术还原的古帖,纤毫毕现,可以尽览书法精妙; 传世的器物、石碑等上面的铭文、款识,蒙拓下来的,称 为碑。碑的制作经历了书丹、勒工、捶拓、装裱多个过程, 加之多处于室外露天,岁月侵蚀严重,书者原意保留有限, 不适宜于初学。
中国人写的字,为什么能够成为艺术品?
中国字是世界上仅存的流通中的表意文字。 世界上的文字,分为两种,一种是表意的,另一 种是表音的。单纯用文字本身,而不需要通过声音就 能能表达出具体形象、情感等信息的,只有表意文字。
什么是“写字”?
“写”,《说文》释:置物也。就是把各种东 西(笔划、部首)放在合适的位置上。 许慎《说文》序中说:仓颉之初作书,盖依类 象形,故谓之文,其后形声相益,即谓之字,字者, 言孳乳而浸多也。
“凡欲结构字体,皆须象其一物,若鸟之形, 若虫食禾,若山若树,纵横有托,运用合度, 方可谓书。”——汉.蔡邕
生 命 体
骨 、 筋 、 肉 、 血
点 、 线 、 笔 画
字
• 龚自珍写的一篇散文《病梅馆记》,开篇 就说,或曰:“梅以曲为美,直则无姿; 以欹为美,正则无景;以疏为美,密则无 态。”固也。此文人画士,心知其意,未 可明诏大号以绳天下之梅也。然后就讲到 世人重利,而制造了大量的“病梅”。斫 其正,养其旁条,删其密,夭其稚枝,锄 其直,遏其生气,以求重价,而江浙之梅 皆病。最后讲了自己的志向:穷予生之光 阴以疗梅也哉!
做书法有心人
读帖是要用望进镜和放大镜来看的,要看到 全篇气韵生动的地方,更要看到笔法的传承, 只有知道什么是好,才能做到。 如果一时还不明白什么是好,就照着好的样 子做到位,力求临到完全一样,古人说达到 “重影”的地步。 等到明白道理了,才可以追求“神似”。
(事)自我意识
为什么有的人描不好字,自己主动 写倒还有点样子呢?