中外电影复习资料整理

电影的诞生时间：1895年12月28日，（法）奥古斯都·卢米埃尔和路易·卢米埃尔兄弟在巴黎卡布辛大街14号大咖啡馆地下“印度厅”，用他们的“活动电影机”首次售票公映了他们制作的《工厂大门》、《火车到站》《水浇园丁》等影片。过程：电影的史前史走马灯；视觉暂留原理；摄影术：1839法达盖尔小孔成像，连续摄影术：爱德华·穆布里奇的奔马，24架照相机，朱尔·马莱，发明“软片式连续摄影机”，真正意义上的连续摄影；胶片的发明：汉尼鲍尔·戈德温与乔治·伊斯曼（柯达创立者）；活动放映术：爱迪生（声画合一），打孔牵引，“电影视镜，”卢米埃尔兄弟，投射式放映，确立了电影的群体参与性，成为大众化的仪式性的娱乐方式，也是电影的基本特征，实现了电影的诞生。卢米埃尔兄弟的创作：倾向自然、模拟现实，是再现主义，纪录片的先驱

爱迪生的创造本身没有脱离“照相馆”的原有模式，人物则是由爱迪生请来的演员为摄影机表演，如同一张张“活动的照片”。而卢米埃尔兄弟采取的是更为现实主义的态度。

卢米埃尔兄弟的“活动电影”题材和内容：（1）劳动和工作的生活场景：《工厂大门》，当工厂的大门打开，系着围裙的女工们和骑着自行车的难攻门有说有笑地从工厂里出来，随后，厂主乘坐一辆由两匹马拉着的马车驶进工厂，大门又重新关上。自然朴实的日常生活，朴素的艺术魅力。《水浇园丁》《消防员》（2）家庭生活情趣的记录：《婴儿的午餐》《玩纸牌》《下棋》《儿童吵架》萨杜尔：一部描写上世纪末一个法国富裕家庭的社会纪录片。洋溢着家庭生活的情趣，充满了资产阶级的闲情逸致。（3）政治、文化、新闻实录：《耶路撒冷教堂》《沙皇尼古拉二世的加冕礼》（4）自然风光和街头实景的拍摄：《火车进站》《街景》《骑兵表演》

《代表们登陆》新闻片的先驱，《消防员》纪录片形成“蒙太奇”的形式，《水浇园丁》蕴含噱头的萌芽状态的喜剧片，形式上，卢米埃尔的影片，大都是由一个固定视点的单镜头拍摄而成，《火车进站》摄影机架在站台上，吵着远处衍生的火车轨道，站台上空无一人，景深出一列火车迎面而来，火车头使出画左沿站台停下，“长镜头”的拍摄方法：固定视点的单镜头拍摄下来的一个时间和空间的连续体。

创作倾向：再现生活真实；具有文献价值；富有生活情趣；着力表现有一定含义的内容或情节；对多种表现手法和叙事形式的追求。电影它所表现的乃是生活的动态，自然界和他的现象，人群和人们的变动，记录性。

意义和价值：充分展示了电影纪录的特性；是现实主义的创作方向的发源；成为纪录片和叙事电影的奠基。乔治·萨杜尔评价：从路易·卢米埃尔的影片中人们了解到，电影可以是“一种重现生活的机器”，而不是像爱迪生的“电影视镜”那样，仅仅是一种制造动作的机器。

梅里爱的创作：倾向技术，改变现实，表现主义，故事片的先驱

银幕戏剧：发现“停机再拍”：机器故障，马车变灵柩车，《贵妇人的失踪》，把发现和利用电影特技的本身当成了目的；初步确立了电影的制作模式：成立了“明星制片公司”，建造了世界第一个摄影棚；将电影引向了叙事，“以人为安排情节”的方式来讲述故事，银幕即舞台的美学观念

将电影引向叙事具体表现在：讲述一个完整的故事；将戏剧的方法引进到电影中；实现了电影叙事的一些基本技法，如叠印、淡入淡出、渐隐、移动摄影等。

题材和内容：魔术片《贵妇人的失踪》停机在拍，《橡皮头人》移动摄影，《魔窟》迭印法《多头人》遮盖法《乔治梅里埃的魔术》变形法，出人意外的机智，反理性的幽默；排演的时事新闻片：《德莱福斯案件》努力再现事件的真实，追求现实主义，开创了电影“再现历史”的先河；神话故事片：《灰姑娘》将灰姑娘从厨房里出来和走进舞厅的动作连接起来，被他称为场面的转换，银幕戏剧的电影美学观念；科幻探险片：《月球旅行记》天文学家们钻进炮弹发射到太空，月球上火山爆发，大雪飞舞，睡梦中出现星座，月球人追赶地球人，手持降落伞落入海中。将科学魔术现实幻觉结合起来创造一个幻想世界。

意义和价值：充分发掘了电影的表现性；认识到电影叙事是电影的根本出路；将魔术和戏剧引入电影；开创了科幻片的新类型电影

局限性：拘泥于戏剧美学；用戏剧叙事取代电影叙事；始终把电影当作舞台剧处理；固定视点“乐队指挥的视点”；特技成了目的，而不是表现手段。梅里埃的摄影机诗中静止地面对舞台空间，取景框就是舞台的画框，画面中缺乏运动感和景别变化。

欧洲电影艺术探索的两种倾向：布莱顿学派、艺术电影运动

布莱顿学派概念：在英国的海滨城市布赖顿出现了世界电影史上最早的一个电影流派。他们主张像卢米埃尔那样，在露天场景创作，提出了“我把世界摆在你的眼前”的口号。代表人物：1、阿尔培特·斯密士《祖母的放大镜》《望远镜中所见的风景》在一个场景中交替使用特写镜头和远景镜头，创造性地运用了蒙太奇的手段2、詹姆士·威廉逊《中国教会被袭记》运用物体强烈的厄运东干来造成景别上的奇特变化，典型的追逐片特征。3、埃斯梅·柯林斯《汽车中的婚礼》用移动摄影和正反打（好莱坞主要叙事语言）交替表现汽车追逐，大特写表现戴戒指4、希塞尔·海普华斯，《义犬救主记》，这一学派的代表作品剪辑上更流畅连贯，，他得《士兵的归来》《战争前后的一个后备兵》使布莱顿学派发展了社会文献性影片（布赖顿学派的创作特点：现实主义的创作方向；外景拍摄、关注社会问题和底层生活；多视点的时空突破，采用户外拍摄和情节表现相结合，通过“追逐片”的样式，使影片朝电影化的方向有力迈进）

艺术电影运动概念：法国人是最先把电影当作一门艺术来看待的，提高了电影的艺术品位，延长了电影的放映长度标准。在当时法国戏剧中盛行上演由文学名著改编的剧目，电影效仿戏剧，从古典文学和戏剧中寻找题材进行表现。1908年，由艺术电影公司拍摄的第一部作品《吉斯公爵的被刺》在巴黎上映，获得了巨大的成功改变了观众的构成。《吉斯公爵的被刺》重视电影分工提高了编导演的地位，这种制作方法不仅在法国得到了继续发展，在意大利、丹麦、英国和美国都先后采用了这一方法，这就是所谓的“艺术电影运动”。

鲍特的创作：建立电影化叙事的尝试：世纪初，爱迪生公司的一位摄影师、制作者埃德温·鲍特在进行着富有想象力、有价值的影片创作。为美国叙事性电影开辟了道路。

1902《一个美国消防员的生活》影片以一个消防员的梦境，以一个从失火的楼房中救出妇女和儿童的虚构故事，同大量的记录消防队员扑灭火灾的真实场面的新闻片组接在一起，形成一部以时空转换的运动关系进行叙事的电影作品。影片在电影叙事时空的探索：①平行剪辑，将户外实景和室内“人工布景”结合，将同时发生、不同地点的场景剪辑在一起②剪辑中时空的统一，解决了电影叙事中一个核心问题：流畅。

1903《火车大劫案》由鲍特编、导、摄、剪独立完成，全片长740英尺，12分钟，含14个不完整的动作场面，没有叠化剪辑的连接，14个场景全部用直接剪辑手法连接。影片在叙述层面上的建树，如镜头运用与剪辑、机位选择、视角变化等具有创建性和驱动力，从更深远的意义上说，正是这些方面的创造，才使电影具有了自己独立的表达方式，才使电影不同于戏剧而成为独立的艺术。

火车大劫案影响：①鲍特认为一组无头无尾的画面可以通过剪辑组合在一起，表达一个单独完整的意思。这个认识包含着电影叙事语言的最基本的原则。鲍特的探索确立了好莱坞剪辑风格的经典原则②之前，卢米埃尔是一段连续不经剪辑的画面；梅里爱是一场戏意思完整结束后再开始接新的画面③影片创下了最高的票房收入，引起了人们竞相模仿，也启发了人们：电影是一个投资的方向，从而刺激了全国“镍币影院”的热潮④《火车大劫案》占据美国银幕长达10年之久，为“西部片”在美国的统治地位打下了基础。

第一个镜头，火车站电报室内，两强盗逼迫电报员给火车发信号，景深处火车停下，强盗捆绑电报员，以景深镜头的视觉线索交代出强盗，电报员和火车之间多重的相互关系，使得画面的信息量和视觉空间的叙事得以强化。第二个镜头，火车从右至左，强盗从左至右，画面中一个由木条形成的X，以微妙的运动方式，抽象的视觉暗示，展开叙事。第八个镜头，摄影机固定在一个巧妙的位置，表现强盗冲下斜坡时，出现了摇拍、俯拍和仰拍等不同视角的变化，突出了户外拍摄的运动效果和环境特征。第九十十一个镜头，分别表现逃跑中的强盗，企图挣脱的电报员和跳舞取乐的不知情的人们，将发生在不同地点的平行动作交替切入，创造了真正符合电影艺术规律的叙事时空。

局限：每一段都是一个位于远景中的长镜头，缺少近景特写等电影语言像是技巧的表现。

格里菲斯：

使电影成为艺术：将一种无关紧要的民间娱乐媒体，改造成一门具有独立审美价值的艺术形式，将前人零星的视觉表达方式融合为一整套完整的电影叙事语言，将人们在影片制作过程中的个别行为，转化成为自觉的探索。被称为“银幕的莎士比亚”。

格里菲斯之前电影表现力的发现：①停机再拍、叠化、渐隐渐显等从技巧到叙事要素的发现②时间要素的发现《火车大劫案》③空间要素的发现《中国教会被袭记》④平行交叉叙事、机位和视角变化、景别变化《火车大劫案》

早期创作显露出的特点：①平行剪辑逐渐成为自觉的表现方法②特写镜头表现人物情感和心理活动③特写与其他景别画面组接以表现强调④自觉运用景别变化，并与镜头运动相结合，形成丰富多样的对比。

格里菲斯贡献：①第一个拍大片的人，成为美国大片的开山鼻祖②确立了“蒙太奇”手法的基础，创立了“最后一分钟营救”模式，为确立好莱坞电影“大团圆”的结构模式奠定了基础③解决了电影分段问题，段落可以分为若干场景，场景又可以分为若干镜头，镜头在时空上的处理是自由的④确立了“二元对立”和平行剪辑的结构方式，成为好莱坞叙事影片的典型模式⑤第一次在影片中表现了对人性和人类命运的一般问题的关注，表现出刻画人物性格的重视⑥重视象征、隐喻手法的运用，喜欢即兴创作，开创了“导演中心制”的制作模式。

格里菲斯与鲍特的区别：鲍特场面段落镜头是一回事骑着推进叙事的作用，而格里菲斯认为场面或段落分别有若干个镜头组成，鲍特注重情节的发展注重外部动作的形式表现，格里菲斯十分注重动作的情感因素，强调影片情感价值的体现，是影片的叙事更为复杂，这时他被称之为艺术家，其影片呗称之为艺术作品的关键。

格里菲斯1915《一个国家的诞生》美国统治世界电影的开始①二元对立为基本线索的叙事结构②蒙太奇直至构成最高潮③现实主义的感染力。杜萨尔对其评价：1915年2月8日《一个国家的诞生》首次在美国上映的日子乃是好莱坞统治世界的开始，同时也是至少在以后几年间好莱坞艺术称霸世界的发端。

《一个国家的诞生》：这部以美国南北战争为背景进行表现的影片中，发挥了电影艺术分分镜头和剪辑的独特表现力，并运用不同景别，多变的角度极为和移动摄影灯方法，运用化，圈入圈出，淡入淡出，闪回等技巧，以1500个镜头精心构制而成，长达3小时，既有壮观的场面，历史伟人又有细腻的温情，平凡百姓，既有残酷的战争，节奏紧张的营救，又有安逸的生活，美妙情趣的抒发。表现南北战争时，南方庄园主长子班恩和北方姑娘埃尔茜的爱情故事为象征，