影视艺术基本语言
影视的艺术语言
影视的艺术语言影视的艺术语言画面、声音、蒙太奇是电影艺术的基本语言。
关于画面1．影响画面的镜头元素有四种：（1）景别。
分为远景、全景、中景、近景、特写。
景别不同，其电影叙事功能则不同，视觉效果也不同。
（2）焦距。
焦距的长短和使用的透镜有直接关系，它决定着镜头的视野、景深、透视关系等。
按焦距的长短不同，可以分为标准镜头(40～50毫米)、短焦距镜头(小于40毫米)，长焦距镜头(大于50毫米)。
一个镜头既可以作标准镜头，又可以作短焦距或长焦距锐头的被称为变焦距镜头。
不同的镜头可以表现风格迥异的场景和人物，使得艺术手段的使用呈现多样化。
（3）镜头运动。
镜头或整个摄影机相对于被摄对象的位置变化被称为运动镜头。
运动镜头包括推、拉、摇、移、跟五种基本形式。
（也可称为退、拉、摇、升、降）推：推进。
指镜头逐渐接近被摄物的运动。
影像从远景到全景、中景、近景直至特写的连续变化，是由摄影机的前推完成的。
推使画面中心最终被突出，造成较强的视觉冲击。
拉：与推相反，拉开。
指镜头逐渐远离被摄物的运动，视野面积逐渐扩大，被摄主体逐渐缩小或淡化，细节随之模糊。
它往往用来强调环境或环境与被摄主体之间关系。
摇：借助于三脚架的活动底座，使摄影机基本固定，而只是镜头上下、左右或旋转运动。
因为拍摄的角度、拍摄的对象随镜头的运动而产生新的视觉效果，故而具有更大的自由度和灵活性。
《红高粱》中高粱地的拍摄多用了这一运动手段。
移：一般指镜头的横移。
摄影机的拍摄方向与被摄体的运动方向成一定角度。
移动镜头可以扩展画面的空间容量，造成画面构图的变化。
尤其当与物体同时运动时，由于背景的变化可以造成强烈的运动效果。
跟：一般指镜头与运动着的被摄物保持基本相同距离的纵向相同或完全相反的运动。
因其跟踪被摄体，故可以使观众细致地观察人物的表情、细部变化及其环境的变化过程。
推、拉、摇、移、跟镜头运动的五种基本形成，在影视艺术中常常是相互结合在一起的。
它们不仅可以用来描写人物、环境、叙述故事，而且可以创造节奏、风格、意蕴。
电影艺术的基础知识
电影艺术的基础知识电影艺术的基础知识一、电影的基本语言㈠电影的审美特征电影是以银幕上的画面与声音为媒介，在运动的时间和空间里创造形象、表现生活的一门艺术。
直接诉诸观众感官的视听综合形象，是电影区别于文学（文字间接形象）、造型艺术（纯视觉形象）、音乐（纯听觉形象)的主要审美特征。
银幕视听语言的运动性和时空转换自由，又使它突破了同为“综合艺术”的戏剧和舞蹈的舞台局限。
画面和声音是电影艺术最基本的语言.㈡画面语言和声画组合的不同方式1、画面语言有两个层次① 第一个层次 ______环境空间与人物形象结成的银幕造型世界.环境（空间）造型即故事发生的地点及地点的特色.1.什么时间，什么光线、色彩、影调等.2.人物形象造型,即人物的身材、头型、容貌、发饰、穿着等等.3.人和空间关系的造型镜头调度和演员调度形成的运动:人和空间都不动，人动空间不动，人不动空间动，人和空间都动.② 第二个层次包括影片整体的造型形式和风格.即影片的画面基调（由光影、色彩、结构、动向构成）是否统一，有没有形成全片视觉构成的个性和韵味。
2、声音① 声音元素________人声、音响（自然界和社会生活中各种各样的声音）、音乐、无声（经主观处理的无声片段）② 声音运用规律与声画组合______声音和画面共同创造着电影艺术的意境。
二、电影的结构形式____蒙太奇㈠蒙太奇的性质蒙太奇作为电影艺术的一种表现周围客观世界的方法，其基本原理是：它重现了我们在环境中随注意力的转移而依次接触视像的内心过程。
作为镜头分切与组合的代称，蒙太奇决定着一部影片内容的取舍、结构和节奏的安排.对于观众来说，它就是电影讲故事的一种方式，从顺当地看懂剧情到深刻感受影片的全部艺术内涵，始终离不开蒙太奇的作用.镜头特征和组接的不同，配合对话和人物的表演，形成观众对两个片段不同情绪和不同人物关系的感受，这就是蒙太奇。
按约定俗成的说法，蒙太奇指：每个镜头的组成形态，相连镜头的组接关系，整部影片的镜头构成.㈡蒙太奇形成的历程1.法国卢米埃尔兄弟拍摄的第一部电影（一个镜头组成，固定的视觉和视距，没有时空转换，还不存在蒙太奇）2.美国人埃德温·波特的《火车大劫案》（14个镜头，按故事发生的顺序组接，产生了全新的叙述方法。
《影视文化与影视艺术欣赏》讲义教案3影视语言要素-镜头、声音、色彩
第三讲影视语言要素：镜头、声音、色彩第一节、影像、画面与镜头一、影像“电影究竟是什么？”这个问题伴随着电影百年来的发展，人们对此作过形形色色的回答。
其实，最简单的说：电影就是活动影像的艺术。
如同文学的语言、音乐的声音和美术的颜料等一样，影像是构成影视艺术的原材料，影视艺术是影像的艺术，是运动的造型艺术。
视觉造型性是影视艺术最基本的特性，也是影视艺术最基本的语言系统，而构成这一艺术语言系统的最基本的语言要素便是：影像、画面和镜头。
（链接视频《巴顿将军》片头）（一）、影像内涵影像是指通过电影摄影机或电视摄像机记录在感光胶片或磁带上，最后在银幕或屏幕上还原出来的视觉形象。
影视艺术的核心便是通过摄影在胶片磁带上捕捉现实的创造性活动。
在此以前，一切工作只是准备性活动。
写作剧本是文学性活动，生产准备是行政性活动。
而一旦摄影机转动起来，那才是在摄制影片了。
从拍摄工作一开始，同创作影片有关的每一个人就都为这个影像而奔忙。
（二）、影像的两大特性与绘画、雕塑以及舞蹈、戏剧等传统艺术不同，影视艺术的造型元素不是可以触摸的实体，而是看得见却摸不着的光影。
这一特性决定了它具有两个基本特征：逼真性和幻觉性。
（1）、逼真性影视的画面影像是对现实的一种再现，它来自对客观的外在现实的记录。
尽管镜头前的客观现实往往是被有意安排的，比如说影视画面中的人物是由演员扮演的，场景也是大多是人为设定的，但胶片和磁带上的影像却都是来自于摄像机对这些客观物像的记录。
所以，在这点上，影视影像比其他艺术都更为逼真。
它拥有文学所没有的直观，绘画、雕塑所丧失的运动，音乐所缺乏的造型，并突破了戏剧的时空局限，在所有艺术中，只有影视可以把生活中可见的、像生活本身一样运动着的形态再现出来。
（2）、幻觉性影视的影像本身实质上却又是一种幻觉，我们在银幕或荧屏上看到的活生生的一切，实际上只是一些光影。
电影是以1/24秒的间歇运动来造成光影运动的幻觉的，摄制在电影胶片上的每一个画格都是静态的，银幕上运动的影像是一种幻觉，是由人的“视觉暂留”获得的运动的幻觉。
影视艺术听觉语言三个基本要素
影视艺术听觉语言三个基本要素影视艺术听觉语言三个基本要素影视艺术、听觉和语言是影视作品中最基本的三个要素。
这些要素可以说是相互独立的，但它们之间也有着密不可分的联系。
在电影、电视剧等影视作品中，这三个要素是构成一个完整作品的必不可少的部分。
一、影视艺术1.1 影像影像是电影和电视剧中最基本的元素之一。
在电影和电视剧中，人们通过眼睛来感受影像。
它可以传达出许多信息，比如地点、时间、情感等等。
通过镜头的运用，导演可以将观众带入不同的场景，并引导观众去关注某些细节。
1.2 灯光灯光也是电影和电视剧中非常重要的元素之一。
通过灯光来表现角色情感状态或者营造氛围都是非常重要的。
比如说，在恐怖片中会使用大量暗淡灰暗的灯光来刻画出那种令人毛骨悚然的氛围。
1.3 音乐音乐在电影和电视剧中也扮演着非常重要的角色。
它可以增强观众的情感体验，引导观众进入电影或电视剧的情境中。
音乐还可以帮助观众更好地理解和感受影片中的情感。
二、听觉2.1 音效音效是电影和电视剧中最基本的音频元素之一。
通过音效，人们可以听到角色的声音、环境声以及其他声音元素。
这些声音元素可以让观众更好地理解场景，同时也能够增强观众对情感状态的体验。
2.2 配乐配乐是电影和电视剧中非常重要的一部分。
通过配乐，导演可以引导观众进入某种情绪状态，并且增强观众对角色和场景的理解。
三、语言3.1 对白对白是电影和电视剧中最基本的语言元素之一。
通过对白，人们可以了解到角色之间的关系、角色内心想法等等。
3.2 字幕字幕在国外影片中扮演着非常重要的角色。
由于不同国家或地区有着不同的语言文化背景，因此需要借助字幕来进行翻译。
通过字幕，人们可以更好地理解影片中的对白。
结语影视艺术、听觉和语言是电影和电视剧中最基本的三个要素。
这些要素可以相互独立存在，但又有着密不可分的联系。
通过这三个要素的合理运用，导演可以创造出一部优秀的电影或电视剧作品。
影视的基本语言
第一个镜头：狂奔的少妇 第二个镜头：随狂风摇荡的芦苇
（一）蒙太奇的作用
1.蒙太奇的构成作用 示例1：
（1）鲜花 （2）玩具 （3）婴儿熟睡的脸
示例2
（1）一个青年男子从左到右走过去 （2）一个青年女子从右到左走过去 （3）他们相遇，握手，男青年挥手指向他的前
方
（4）一栋有宽阔台阶的白色建筑物 （5）两人双脚走上台阶
蒙太奇的类比联想
镜头或镜头组之间采用相似的手法或者表 现相似的内容，观众会产生类似情景的联 想。
类比联想示例
示例1（《生死恋》片段中声音和画面的混合蒙太 奇）
声音：两恋人正在读对方的来信 画面：两恋人的奔跑画面
示例2（《末代皇帝》片段）
画面情节介绍：慈禧对小溥仪说：“我立你为嗣皇帝， 继承大清的皇帝。你……就要成为天子了。”之后便 停止了呼吸。
4.创造电影的含义
示例（《远山的呼唤》片断） 单身的农场女主人民子和雇工耕作 相爱了，晚上民子把耕作的铺盖搬 到自己的屋里，劝耕作留在农场， 但去遭到耕作的拒绝。这时，恰好 火炉上的水烧开了，民子起身灌水， 开水灌到空洞的暖瓶里，发出雷鸣 般的声音。
（二）蒙太奇的几种常用手法
第二个镜头：湛蓝的天空为衬底的撞击着 的大钹，延安的庄稼汉们跳跃着敲击大钹， 鼓起嘴巴吹着唢呐和腾跃着打着腰鼓的奔 放欢腾场面
蒙太奇的接近联想
通过同一、同时或相继成立的条件反射将 空间、时间相接近的镜头连贯起来，从而 引人联想并思忖其内涵
接近联想示例
示例1 （《摩登时代》片段 ）
第一个镜头：羊群拥挤在一起走过 第二个镜头：一大群工人拥挤着走进工厂
蒙太奇思维是以人的视知觉和听知觉形式 为基础的创造性思维。电影蒙太奇所建立 起来的镜头之间分割与组合的关系，即不 同元素之间分离与交叉的关系，最终所以 能够通过分析与综合的知觉作用，必须依 赖联想的心理作用才能够得以实现。
影视艺术听觉语言三个基本要素
影视艺术听觉语言的基本要素引言影视艺术是一门综合性的艺术形式，它通过多种媒介表达故事情节和情感。
其中，听觉语言是影视艺术的一个重要组成部分，它通过声音的选择、处理和组织，与图像、表演等元素交互作用，为观众呈现出独特的艺术感受。
本文将探讨影视艺术听觉语言的三个基本要素，分别是声音、音乐和声效。
声音声音是影视艺术中最基本、最直接的听觉元素。
它可以通过各种方式传递信息和情感，引导观众的情绪和注意力。
声音选择在影视制作中，声音的选择对于表达故事情节和人物性格起到至关重要的作用。
通过声音的选择，导演和音效师可以准确地传达故事背景和情绪氛围。
例如，在一部惊悚片中，深沉的低音和尖锐的高音可以增强紧张感，让观众更加投入到剧情中。
声音处理声音处理是指通过技术手段调整声音的音调、音量、回响等特性，以达到艺术效果的目的。
影视制作中常用的声音处理技术包括混响、降噪、均衡器等。
这些技术可以使声音更加清晰、逼真，并与图像、表演等元素协调一致，提升观众的听觉体验。
声音组织声音组织是指将声音素材按照一定的逻辑关系进行排列和组合，以表达故事情节和情感。
影视制作中常用的声音组织手法包括跳切、渐变、重叠等。
通过巧妙地组织声音，可以营造出各种效果，如时间跳跃、情感变化等，增强观众的情感共鸣。
音乐音乐是影视艺术中常用的一种表达手段，它通过旋律、节奏和声音质感，为影片增添了诗意和情感。
音乐选择在影视制作中，音乐的选择必须与剧情和情感相匹配。
不同类型的影视作品需要不同类型的音乐，如悲剧片需要悲伤的音乐，喜剧片需要欢快的音乐。
音乐的选择要考虑到剧情发展、角色性格等因素，以达到最佳的艺术效果。
音乐编曲音乐编曲是指根据影视剧情的需求，对音乐进行改编和重新演奏。
通过适当的编曲，可以使音乐更好地配合影片的情节和情感，提升观众的艺术体验。
音乐编曲中常用的技巧包括改变乐器组合、调整音乐节奏等。
音乐融合音乐融合是指将音乐与影片的其他元素无缝地结合在一起，使其产生艺术共振。
影视语言
利用视听刺激的合理安排向受众传 播某种信息的一种感性语言。语言， 必然有语法，这便是我们所熟知的各 种镜头调度的方法和各种音乐运用的 技巧。这些方法和技巧来自于人们长 期的视觉和听觉实践，可以说是完全 符合人们的欣赏习惯的。
视听语言包括狭义的视听语言和广义的视听语言。
所谓狭义，就是镜头与镜头之间的组合；
而镜头就是表达的基础。
镜头的画面：
• 画幅：为横式长方形，高宽比例随荧幕的分类会有差异。 • 景别：远景，全景，中景，近景，特写 • 角度：摄影机在拍摄时镜头轴线与水平的夹角，即镜头的位
置。
• 视点：指的是镜头所模拟不同的观察者的视点。 • 运动：影视作品是时间的艺术，而时间的体现离不开运动。 • 长度：根据镜头的长度，一般可以分为短镜头和长镜头。
客观镜头
• 又称中立镜头，从旁观者的角度纯 粹客观的描述人物活动和情节发展的镜 头。这是最常见的镜头视点。
主观镜头
• 与客观镜头相对，模拟剧中某一角色的 眼睛，是角色视点所拍摄的镜头。 • 一 将摄影机镜头直接代替剧中角色的眼 睛，来拍摄角色所看到的场面和情景。 • 二 让摄影机镜头代表剧中的角色直接参 与演出，描摹角色特定的情境下的体态情况，而且不同的情况可以相互置换。 但作用是一致的，当观众接受主观镜头 时，无形中感同身受于剧情的变化和深 切体会特定的情绪情感，带来逼真的艺 术效果。
《生活大爆炸》第一季 第11集 Sheldon 生病
正反打镜头
• 正反打镜头，其实是相辅相成的两种视 点镜头：正打镜头和反打镜头。 • 一般在表现人物对话时用的比较多。 • 表现为从听话人的视点观看说话人，并 因此不断变动对话双方的视点。
俯角度
平角度
• 又称为平摄或平拍镜头，是指摄影机处 于与人眼水平视线等高的位置所拍摄的 镜头。 • 平角度镜头，因接近人眼的平视效果， 而使得画面平稳，均衡，正常，并使得 人物形象逼真，不变形，适合于表现具 有明显线条结构或者图案的物体。
最新戏剧(影视)语言基本技巧基础训练PPT
二、舞台语言基本功的发音 韵母 1. 单韵母：单韵母共有十个。 2. 发音特点：发音时声带颤动，发出一个单
纯的响亮声音。每个单韵母发音时，自始 至终保持舌位口形不变。 3. 作用：纯正音色。
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二、舞台语言语音声音基本功
C、舞台语言基本功的发音 二、舞台语言基本功的发音 单韵母发音要领： a:发音时口腔打开，气流通畅，下巴松弛，舌位避免偏前或靠后。
戏剧（影视）语言基本技巧基础训练
第二节舞台语言基本功的呼吸发声
戏剧（影视）语言基本技巧基础训练
舞台语言基本功的呼吸发声
1、呼吸发声的训练目的 ① 演员要使自己的音色纯正优美，音域扩展，
音量加大，关键是要掌握用气和调节、控 制共鸣腔活动的方法，使气息、声带、共 鸣腔三者的活动配合协调，进而使声音悦 耳动听、持久达远。 ② 呼吸发声的训练，主要是增强控制力。有 了控制能力，发声才有了自由。
单音节：发 他 哈 阿 妈 擦 拉 双音节：发达 喇叭 爸爸 绕口令： 一个胖娃娃,捉了三只大花活蛤蟆, 三个胖娃娃,捉了一只大花活蛤蟆。 捉了一只大花活蛤蟆的三个胖娃娃, 真不如捉了三只大花活的一个胖娃娃。 白石塔 白石塔，白石搭，白石搭白塔，白塔白石搭，搭好白石塔，白塔白又大
戏剧（影视）语言基本技巧基础训练
二、舞台语言基本功的发音
U:
舌面后部向软腭隆起，舌位最高，圆唇，也是窄元音，里面打开硬腭提起 单音节：布 书 路 出 肚 姑 双音节：读书 突出 武术
绕口令： 大路边上一面鼓，鼓上一只皮老虎，皮老虎抓破了鼓，拿块破布往上补。只 见过破布补破裤，没见过破布补破鼓。 打醋 有个老头本姓顾， 人们叫他顾老五， 顾老五上街买布带打醋， 回头碰见鹰叼兔， 兔子撞倒顾老五， 碰掉了他的布， 打翻了他的醋， 气 坏了老头顾老五。
影视艺术的基本语汇
第一节 画面语言
（一）构图的组成 1、主体 2、陪体 3、环境
第一节Hale Waihona Puke 画面语言 （二）构图的类型
平衡构图和非平衡构图 封闭性构图和开放性构图
第一节 画面语言
三、光影 影视影像是以光影成像的，也就是说光影是 影视媒体存在的前提，没有光影就没有影视。 影视画面上的光既出于自然光源，也来自人 工光源。光影分为光线和影调。
第四节 剪辑语言
三、轴线原则 在拍摄方向性较强的人物或物体时，往往存 在着一条假想的轴线。摄像机要在假想轴线 的一侧即180°以内设置机位，以保证正确 处理人物或物体在画面中的方向，这是镜头 调度中的轴线规律。遵循轴线规律拍摄下来 的镜头，在进行组接时，就能使镜头中主体 物的位置、运动方向保持一致，合乎人们的 观察规律。否则，就会出现方向性的混乱。
第二节 声音语言
三、声音与画面的关系 （一）声画合一 （二）声画分立 （三）声画对位
第三节 镜头语言
镜头是影视最基本的元素之一，是构成一部 影视作品的最小视觉单位。所谓一个镜头， 就是指摄影机从开拍到停机所拍摄下的全部 影像。一部完整的影视作品都是由若干个镜 头，根据作品的主题思想和情节的内在联系 组合而成的。
第三节 镜头语言
（二）客观镜头 在影视中，凡是代表导演的眼睛，以导演的 角度叙述和表现的一切镜头，统称之为客观 镜头。 影视在表现手法上接近小说，侧重于客观叙 述。一方面由于所描写的对象是独立的客观 事物，因此对它的描写也就要有充分的客观 性。一方面由于导演在处理演员的感受时不 加主观评论，采取中立态度，将正在发生着 的事情客观地表达给观众。
二、声音的种类 （一）人声 1、对白 ①动作性②性格化③生活化 2、独白 3、旁白
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第二章 镜头的内涵
补充：空镜头（又称“景物镜头”）
指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物（主要指与 剧情有关的人物）的镜头。 作用： 1、介绍环境背景，交待时间空间，抒发人物情绪，推进故 事情节，表达作者态度，具有说明、暗示、象征、隐喻等功 能； 2、产生借物喻情、见景生情、情景交融、渲染意境、烘托 气氛、引起联想等艺术效果； 3.在银幕的时空转换和调节影片节奏方面也有独特作用。
第二章 镜头的内涵
3.中景 中景是表现成年人膝盖以上部分或场景局部的画面。 较全景而言，中景画面中人物整体形象和环境空间降至次要 位置。 中景往往以情节取胜，既能表现一定的环境气氛，又能表现 人物之间的关系及其心理活动，是电视画面最常见的景别。
第二章 镜头的内涵
• 中景能够展现物体最有表现力的结构线条, 能够同时展 现人物脸部和手臂的细节活动, 表现人物之间的交流, 擅 长叙事。 • 由于特写、近景只能在短时间内引起观众的兴趣, 而远 景、全景容易使观量细节, 又可以持 续一定时间, 适于交待情节和事物之间的关系, 能够具体 描绘人物的神态、姿势, 从而传递人物的内心活动。
第二章 镜头的内涵
仰拍
第二章 镜头的内涵
仰 拍
第二章 镜头的内涵
（2）平角度 即摄影机镜头与被摄对象处在同一水平线上。（接近于人眼 平视的效果）
特点 A.画面平稳, 不易变形, 客观公正, 与观众视觉经验 相仿, 易于被接受。
B.画面中地平线处于画面中央, 易造成画面分割的 感觉。（如果将地平线放在正中的位置, 要采用适当的前景 或其它景物, 以冲破横向呆板的线条）。
C.画面中竖向的线条有向上方透视集中的趋势；
第二章 镜头的内涵
影视鉴赏 第五章 影视艺术的语言要素
四、声画关系
(一)形式层面
声音和画面的关系可以从两个层面上来认 识。第一个层面是基础的层面,即从形式类型上 把声画关系分为两种,即声画合一和声画分立。
1.声画合一 2.声画分立
声音
(二)内涵层面
在内涵类型上把声音和画面的关 系分为声画合一与声画对位的方法超 越了前一种划分方法,更注重电影元素 本身运用的思想。
影像镜头
4
1.推镜头 1
1
2.拉镜头 2
2
3.摇镜头 3
3
4 4.移镜头
5
5 5.跟镜头
6
6 6.升降镜头
影像镜头
(二)造型
在影视作品中,色彩、光线、画面构图 等都有视觉造型的功能。由此来说,造型包 括以下四种重要形式。
影像镜头
1、色彩造型
色彩造型主要体现在影视作品的色彩基调和色彩构成上, 它是由题材、主题和创作者的主观情绪决定的。
声音
(二)音响的作用
2.参与影片叙事
音响可以参与影片的 叙事,如以画外音的方式暗 示事件的发生,可以取得更 为节省与含蓄的效果。
1.营造听觉空间
音响最基本的作用是用声音 造型营造出逼真的听觉空间。音 响处理错误会严重影响电影整体 的真实感。
3.烘托场景基调
音响还可以烘托某一 场景的情绪基调,从而成为 一个重要的情感表现手法。
声音
(三)旁白
旁白是电影独有的一种人声运用手法, 由画面外的人声对影片的故事情节、人物 的心理加以叙述、抒情或议论。通过旁白, 可以传递更丰富的信息,表达特定的情感, 启发观众思考。
声音
二、音响
(一)音响的概念
音响又称环境音响,是指作为影 片场面背景出现的各种声音效果。从 声源性质来看,音响主要有两类。第 一类是自然环境中的声音。第二类是 社会环境中的声音。
第三讲 影视艺术的语言
第四讲 影视艺术的构成
1. 蒙太奇的涵义和构成依据 2. 蒙太奇的分类 3. 蒙太奇的主要功能 4. 长镜头
一、蒙太奇的涵义和构成依据
1.蒙太奇：是法语montage的音译，原本是 建筑学上的一个用语，意为装配、安装， 后被借用到影视艺术中来，指影视作品 创作过程中的剪辑组合，现已成为影视 艺术中一个非常重要的术语。 三层含义：a. 是影视艺术的基本构 成手段，根据一定的创作目的对画面和 声音进行有机组合；b. 是影视剪辑的具 体技巧和技法；c. 是影视艺术的一种独 特的思维方式，贯穿于影视作品的始终。
2. 蒙太奇的依据：
a. 依据人们视觉感知的规律； b. 依据艺术创作的美学原则；
c. 依据影视的物质条件；
d. 依据人们思维活动中的联想习惯。
二、蒙太奇的分类
1. 平行蒙太奇 2. ห้องสมุดไป่ตู้比蒙太奇
3. 隐喻蒙太奇
4. 重复蒙太奇 5. 心理蒙太奇 6. 杂耍蒙太奇 7. 叫板式蒙太奇
三、蒙太奇的功能
2. 音乐
影视音乐的作用：
a. 抒发情感 b. 深化主题 c. 推进剧情 d. 展示环境
3. 音响
音响在影视作品中的作用：
a. 还原和创造逼真的环境效果
b. 表现人物的心理和情绪
c. 交代行为过程，推动剧情的展开
d. 产生象征、隐喻等意蕴
三、声音和画面的关系
1. 声画合一 2. 声画分立 3. 声画对位
3. 色彩: 不只是现实世界的简单再现和还
原，而是能在内容和情绪的表达上深刻 感染观众的重要画面造型元素。它主要 通过色彩的配置组合和色调的设计确定 方面产生造型作用。 色彩的基调主要有两种处理方式：一 是在镜头前加滤色镜；二是在画面中有 意以某种色彩为主或突出某几种色彩的 面积、位置和使用频率。
电影电视的艺术语言
电影电视的艺术语言
电影电视的艺术语言是指电影和电视中用于表达思想、情感和意义的各种技巧和手段。
以下是一些常见的电影电视艺术语言：
1. 视觉语言：包括镜头、灯光、色彩、构图、剪辑等技巧，用于创造视觉效果和情感氛围。
2. 听觉语言：包括音乐、声音效果、对白等技巧，用于创造声音氛围和情感表达。
3. 叙事语言：包括故事结构、情节、人物、对话等技巧，用于讲述故事和表达思想。
4. 象征语言：包括符号、隐喻、暗示等技巧，用于表达深层意义和思想。
5. 节奏语言：包括镜头长度、剪辑速度、音乐节奏等技巧，用于控制故事的节奏和情感的起伏。
6. 空间语言：包括场景、道具、服装等技巧，用于创造空间感和氛围。
7. 时间语言：包括时间跨度、时间顺序、回忆等技巧，用于控制故事的时间感和情感的变化。
这些艺术语言在电影和电视中被广泛使用，它们相互作用，共同创造出电影和电视的艺术效果。
1。
影视基础语言知识点总结
影视基础语言知识点总结一、基本概念1. 影视语言的定义影视语言是指通过图像语言和声音语言进行表达和传播的一种特殊语言。
它以电影、电视等媒体作为表现方式，通过图像和声音，表达情感、传递信息，传达主题和理念，引导观众思考，具有独特的魅力和表现力。
2. 影视语言的功能影视语言是影视作品唯一的、直接的表达方式。
它具有丰富的表达手段和技巧，可以通过镜头语言、表演语言、声音语言等方式将故事情节、人物心理、社会现实等内容生动地展现在观众面前，激发观众的思考和共鸣。
3. 影视语言的特点影视语言具有视觉性、听觉性和联想性等特点。
它通过画面和声音的结合，给观众留下深刻的印象，激起他们的感情共鸣，具有强烈的感染力和沟通力。
同时，影视语言还可以通过多种艺术手段，如剪辑、音乐、特效等，丰富影视作品的形式和效果。
二、基本语言元素1. 影视画面语言影视画面语言是指影视作品中的视觉信息。
它包括镜头的运动、画面的构图、色彩的运用、光影的处理等方面。
通过合理运用画面语言，可以创造出丰富多彩的影视效果，从而更好地表达故事情节和人物性格。
2. 影视声音语言影视声音语言是指影视作品中的听觉信息。
它包括对白、配乐、音效等方面。
声音语言可以通过对声音的处理和运用，增强影视作品的氛围感和情感表达，同时对观众的视听感受产生强烈的影响。
3. 影视剧本语言影视剧本语言是指影视作品的文字信息。
它包括故事情节、人物对白、导演说明等内容。
剧本语言是影视作品的基础，决定了影视作品的整体结构和表现方式。
4. 影视表演语言影视表演语言是指影视作品中演员的表演。
它包括动作语言、表情语言、身体语言等。
演员的表演是影视作品最直接的表现方式，通过表演语言，演员可以更生动地展现角色的性格和情感。
5. 影视剪辑语言影视剪辑语言是指影视作品在后期制作过程中的剪辑处理。
剪辑语言可以通过对画面和声音的组合和处理，创造出丰富多样的影视效果，从而更好地表达故事情节和人物性格。
三、影视语言基本技巧1. 镜头运动镜头运动是指摄制时对镜头的移动和变换。
影视理论知识点总结
影视理论知识点总结影视理论是研究影视艺术的基本原理和规律的学科，它涵盖了影视制作、影视表演、影视美学、影视历史等多个方面的内容。
影视理论的研究既包括对影视艺术的审美评价，也包括对影视作品创作过程的分析研究。
影视理论知识点包含了影视语言、影视叙事、影视美学、影视史等多个方面的内容。
它通过对影视作品的细致分析和研究，揭示了影视艺术的创作规律和审美规律，为影视制作提供了理论支持。
以下将对影视理论的一些重要知识点进行总结。
一、影视语言影视语言是影视艺术的基本表达方式，它包括影像语言和声音语言两个方面。
影像语言主要通过画面、镜头、摄影、剪辑等手段来表达情感、情节和主题，而声音语言则通过对话、音效、配乐等手段来增强画面的表现力。
1.画面构图画面构图是指影片中每一帧画面的构成和安排。
画面构图的好坏直接影响了影片的美感和表现力。
良好的画面构图能够吸引观众的注意力，传达影片的情感和主题。
画面构图的原则包括对称构图、黄金分割构图、弧线构图等，它们可以帮助影片达到更好的视觉效果。
2.镜头运用镜头是影片中获得画面资料的载体，镜头的运用对影片的表现力起着至关重要的作用。
不同的镜头角度、焦距、移动方式等都会影响观众的情感体验和观看效果。
例如，长焦镜头可以使画面中的物体看起来更为压缩和密集，增加视觉张力；而广角镜头则可以使画面中的空间感更为开阔，增加视觉冲击力。
3.摄影美学摄影美学是指运用摄影技术来进行影像创作，它包括了光影、色彩和构图等方面的内容。
光影是摄影创作中最基本的元素，它可以塑造画面的氛围和情感。
色彩对于影片的表现力也具有极大的影响，不同的色彩搭配可以传达不同的情感和主题。
良好的构图可以使画面更加有吸引力和表现力。
4.剪辑技巧剪辑技巧是指对拍摄得到的画面进行拼接和处理，使之成为完整的影像作品。
剪辑的方式和节奏对影片的叙事和情感表达起着重要的作用。
例如，剪辑速度的快慢、镜头的切换方式、镜头间的距离等都会影响影片的观看效果。
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镜头
两层含义 摄像或摄影机上的光学镜头 摄影（像）机从开机到停机时所拍摄的连续画面
可是单个画面，也可是连续的画面
试判断此片段的镜头个数
画面
客观物体的具体影像
听觉节奏
通过听觉表现形象所产生
如人物对白、内心独白等
Cheese广告
视觉节奏
通过画面形象表现出来的节奏
平安保险广告
课堂练习
通过本节课的学习，试分析所放映广告片的影视艺术
语言的特点
案例欣赏
节奏
表现为连续而有间歇的运动
表现在时间过程中，也表现在空间运动形态上 可依照常态，也可夸张处理
具体表现形态出现的情况 内部节奏 外部节奏 听觉节奏 视觉节奏
内部节奏
内在矛盾冲突或人物内心情绪起伏产生
Magnum广告为例
外部节奏
画面主体运动，镜头转换的速度产生
音乐 专门为影片创作、编配的音乐 主要表现
以影片内容而定 根欣赏
音响
• 动作声音 – 如脚步声、打斗声、敲门声
• 自然音响 – 如鸟叫声、溪水声 • 背景音响 – 如菜场嘈杂声、教室广播声 • 机械音响 – 由机械发出的声音 – 如汽车、火车、飞机 • 枪炮音响 • 特殊音响 – 如表现科幻场景的奇异声音等
电影电视的特殊含义 一般不单独欣赏一帧或一幅画面 一连串画面表达一个完整的映像 画面构成镜头
时间
总时长 影片总长度的时间 包含影片表现内容容量 决定表现形式、节奏和手段等
单镜时长 总时长之内，某一个单独镜头时长 一般与总时长成正比关系
声音
人声 包括语言、歌声、啼笑、感叹等 具有丰富的表现力
影视艺术语言基本单位
画幅
• 画幅规格 • (对电影) 胶片宽度及影像尺寸和形状 • 画幅的描绘 • 画幅的宽高比 • 电影和电视通常的画幅比例 • 4： 3 • 特殊画幅 • 宽屏幕电影(16:9)、环形电影等
• 通常画幅尺寸越大，影像质量越好
画格、画帧
画格 是电影的最小构成单位 指由24幅画面组成的一秒钟电影画面的某一幅画面