试论宗白华_美学散步_中的庄子阐释
宗白华的《美学散步》读后感
宗白华的《美学散步》读后感宗白华的《美学散步》读后感导语：宗白华凭着深厚的中国古典文化和西方文化的良好素养，以比较的眼光，对中国古典美学思想的几个重要范畴加以阐释，渗透着自己的生命体验和审美取向，书中抒情的笔触、爱美的心灵，引领着读者去体味中国和西方艺术家的心灵。
下面小编为大家收集整理了宗白华的《美学散步》读后感，欢迎阅读与借鉴！宗白华的《美学散步》读后感篇一：闲闲的碎语，但字字珠玑，品味雕琢的文字，畅游美学的境界，仿佛美玉一般，绚烂之极归于平淡。
体会一份清闲的淡泊，感悟一遭情景交融，宁静的心中，独恋一份美的意韵。
宗白华先生美的态度即是超俗的，又是入世的。
他在书中为我们展示了一个美的人生和宇宙，这里充满了亲切感与家园感。
宇宙之大，无非虚实相生，美无处不在。
宗先生从一丘一壑一花一鸟中发现了“宇宙是无尽的生命，丰富的动力学”，也发现了它是“平整的秩序，圆满的和谐”。
英国诗人勃莱克的“一花一世界，一沙一天国”就是这种描述的最景致的诗句。
没有一种以天地为庐而又悠悠自足的博大情怀，没有一种能澄情以观道的空明澄澈。
新鲜活泼的心境，是不可能发现这种生动与清和的美的统一。
而宗白华先生似乎轻而易举的领悟到了美的神韵，如在拈花微笑间顿悟了一切声光，色彩和形象中微妙精深的律动和气韵。
这种境界是“一内在自足的境界，无待于外而自成意义丰富的小宇宙，启示着宇宙人生的更深的一层真实。
”它不是从无边的空间指向无限，而是从无边回到万物，返回自身，回归“小宇宙”。
它属于有限之中，又让人从有限中发现永恒。
可以说，宗先生中的美学思想已然把中国传统的哲学、美学——儒佛道三合而一了。
在阅读中思考，我感到书中的每一篇文章皆是一颗珍奇的宝石，它们折射着理性与感性的光芒。
或论诗画与书法，或论音乐与舞蹈，或论建筑与雕塑，自然与艺术的乃至整个人生宇宙之美的事物。
凡宗先生所论及的，他总在直观的把握后，欣赏它，赞美它，评判它。
他以散文的抒情方式，以诗人灵感闪现时的思维方式，表达自己精辟的美学见解。
宗白华《美学散步》
宗白华《美学散步》他说：散步是自由自在、无拘无束的行动，它的弱点是没有计划，没有系统。
中国古代一位影响不小的哲学家——庄子，他好像整天都在山野里散步，观看着鹏鸟、小虫、蝴蝶、游鱼，又在人间世界里凝视一些奇形怪状的人：驼背、跛脚、四肢不全、心灵不正常的人，很像意大利文艺复兴时的天才达．芬奇在米兰街头散步时速写下来的一些“戏画”，现在竟成为“画院的奇葩”。
散步的时候可以偶尔在路旁折到一枝鲜花，也可以在路上拾起别人弃之不顾而自己感到兴趣的燕石。
无论鲜花或燕石，不必珍视，也不必丢掉，放在桌上可以做散步后的回念。
他说：中国古代抒情诗里有不少是纯粹的写景，描绘一个客观境界，不写出主体的行动，甚至于不直接说出主观的情感，像王国维在《人间词话》里所说的“无我之境”，但却充满了诗的气氛和情调。
我随便拈一个例证并稍加分析。
唐朝诗人王昌龄的一首《初日》：初日净金闺，先照床前暖；斜光入罗幕，稍稍亲丝管；云发不能梳，杨花更吹满。
这诗里的境界很像一幅近代印象派大师的画，画里现出一座晨光射入的香闺，日光在这幅画里是活跃的，它从窗门跳进来，跑到少女的床前，散发着一股温暖，接着穿进了罗帐，轻轻抚摩一下榻上的乐器——少女所吹弄的琴瑟箫笙——枕上如云的美发还散开着，杨花随着晨风春日偷进了闺房，亲昵地躲上枕边的美发上。
诗里并没有直接描绘这个金闺少女，然而一切的美都是归于这个看不见的少女的。
多么艳丽的一幅油画！王昌龄的这首诗，使我想起德国近代大画家门采尔的一幅油画，那画上也是灿烂的晨光从窗门撞进了一间卧室，乳白的光辉浸漫在长垂的纱幕上，随着落上地板，又返跳进穿衣镜，又从镜里跳出来，抚摸着椅背，我们感到晨风清凉，朝日温煦。
室里的主人是在画面上看不见的，她可能是在屋角的床上坐着。
太阳的光洗着她早起的灵魂，天边的月犹似她昨夜的残梦。
整本书都是老人在散步中偶然的一回顾，闲闲的碎语，可它却字字珠玑，教会了我很多。
他说“我们心中不可没有诗意、诗境，但却不必定要做诗。
试论宗白华《美学散步》中对古希腊的中庸精神的阐释
试论宗白华《美学散步》中对古希腊的中庸精神的阐释作者：莫月琳来源：《魅力中国》2017年第19期摘要：谈及中庸精神，很多人想到的是中国儒家的中庸之道。
但在古希腊这一个西方文明滥觞之地，“中庸”所蕴含的林林种种对其影响是无比重大的，不仅存在于宇宙运行之道，也蕴含在个人人格之中。
宗白华先生在他的《美学散步》中，对古希腊的中庸精神有着准确而简短的阐释，这对现代人有着重要启示。
关键词：古希腊；中庸；宗白华；美学散步中庸是中国传统文化儒家的道德规范，是人类精神觉醒中最早领悟到的哲理之一。
中国和古希腊，这两个文明古国，在哲学思想方面有很多共通之处，比如说中庸思想在古希腊精神中也有十分宽泛的表现，并且在亚里士多德时期发展成为较为系统的理论体系。
宗白华先生在《美学散步》中对希腊哲学家艺术理论的中庸思想和净化作用进行了分析和阐述，这对于研究古希腊文化的中庸精神、比较古希腊的中庸精神与中国传统的中庸之道，以及将其运用于实践当中有着难以估量的意义。
一、“中庸之美”是宇宙和人生的和谐与秩序古希腊人民非常崇尚“中庸之美”，他们把“中庸”作为神谕篆刻在全希腊人民崇敬仰拜的核心──特尔斐神庙上，以达成自身“止于至善”的道德目标。
当时古希腊所处的是奴隶主阶级统治的社会，亚里士多德在對社会制度进行思考的基础上，提出了宇宙和人生美的基础是“执中”、“中庸”，这是内心对反抗社会阶级压迫呼唤的声音，在那个时期是极为罕见的，即便是在中国，也几乎没有人能对奴隶主阶级提出质疑。
中庸思想融进了古希腊人民的生活之中，在音乐、舞蹈、戏剧、美术、雕塑、建筑等方面，甚至在政治演说中，都把中庸作为坚持真理和正义的美德标准。
宗白华先生在解释亚里士多德的“执中”时讲到：“中庸之道并不是庸俗一流，并不是依违两可、苟且的折中。
”[1]可见，亚里士多德的中庸思想和中国的中庸之道最基本的契合点就是：位于中间，不离两边，不走极端，不偏不倚，调和折中。
宗白华先生在《中庸与净化》一文中提到，“实现他的人格，则当以宇宙为模范，求生活中的秩序与和谐。
浅谈宗白华《美学的散步》的美学思想
浅谈宗白华《美学的散步》的美学思想在中国现代美学发展史上，宗白华无疑是最重要的美学思想家之一。
上个世纪二三十年代，美学作为一门学科被介绍进中国后，一直没有得到很好的发展，而邓以蛰、宗白华、朱光潜等美学思想家的出现，则为中国美学理论体系的构建打下了基础，共同推进了中国美学事业的发展。
《美学的散步》收录了宗先生写于解放前后最著名的一些美学篇章，集中体现了他的散步美学的精髓。
一、什么是散步美学可以从两个方面来理解宗先生的散步美学，广义上说，“‘散步美学’是指宗白华的美学整体上呈现出一种重直观、重体验，而不讲究系统性和逻辑性的特点”[1]；狭义上说，“散步美学”是指《美学的散步》一文的发表，使宗先生成为一个散步美学家，并创建了散步美学派。
无论是广义上的散步美学，还是狭义上的散步美学，都体现了宗先生在美学研究中热衷于以散步的方式来体验美、研究美。
二、散步的风格《美学的散步》这本书是以其中收录的一篇文章《美学的散步》直接命名的，因为这个标题直接切中了宗先生的美学思想，“散步是自由自在、无拘无束的行动，它的弱点是没有计划、没有系统。
”[2]但是，宗先生又指出亚里士多德的学派叫做“散步的学派”，因此，散步和逻辑并不是水火不容的，“散步的时候可以偶尔在路旁折到一支鲜花，也可以在路上拾起别人弃之不顾而自己感到兴趣的燕石。
”[3可见，宗先生并不赞成自己或他人在研究美学的道路上过于讲求系统性和逻辑性，而是主张以散步的方式，在散步的途中体悟美学的思想，就如同庄子整日闲游于山水之间而体悟人生的哲学一样。
但是，散步并不是无目的的闲逛，它同样要求人们在自然和社会中散步时用心去看世界、去思考事物，在散步中求得事物的真谛。
三、广泛的美学研究领域宗先生说：“学习美学首先得爱好美，要对艺术有广泛的兴趣，要有多方面的爱好。
”[4]宗先生也确是这样要求自己的，他对各种艺术门类都有所涉及，在研究美学时不只是局限于某个领域，而是涉及多个领域，通晓古今、融贯中西。
从宗白华的《美学散步》中探寻魏晋之美
从宗白华的《美学散步》中探寻魏晋之美作者：唐强薇来源：《文艺生活·中旬刊》2018年第06期摘要：魏晋南北朝作为美学发展的重要时期，其精神风貌和文艺成果都具有独特的风格，后人将晋人独有性格成为魏晋风度。
宗白华先生的《美学散步》中也对晋人风骨做出一番经典文章，本文将通过宗白华先生的《美学散步》中的相关内容，对魏晋时期的美学进行简要的讨论，进一步了解魏晋时期的美学思想对后世文艺的影响。
关键词：魏晋风度；关学；《美学散步》一、引言在宗白华先生的《美学散步》中，用优美的语言为我们展示了中西方不同的美学思想，“散步”一说更能够显示出宗白华先生散文式描述的魅力，而与宗白华先生“散步”具有相似性的美学思想，当属魏晋时期的美学思想。
书中宗白华先生在《论和晋人的美》一章节中提出“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代，然而却是精神史上极自由、极解放，最富于智慧、最浓于热情的一个时代。
”这一个时期的精神是远离功利于尘俗的，不追求结果，而只在乎过程之中的自然之美与个人之美，这种精神不仅存在于魏晋人的意识层面，更是投射到了文人的气骨和诗歌之中，让后人得以从流传下来的逸事和文学艺术作品中感悟到魏晋人的风度。
美学是横亘在哲学和艺术之间的一座桥梁，常常为哲学所影响，表现于艺术之中。
黑格尔认为艺术应当从物质形式超过精神内容的象征性艺术开始发展，随着自由意志的不断发展，静穆和悦的古典型艺术开始取代象征性艺术。
有限的、不自由的物质与艺术内容冲突时，古典型艺术让位于浪漫型艺术。
黑格尔所认为的从英雄时代到散文气息的时代，直到艺术的衰亡，这一规律似乎对于中国古典时期的艺术发展是无法覆盖论述的。
中国古典艺术从《诗经》开始就陷入了现实主义的和悦之中，随着封建制度的建立，艺术在伦理法制中寻求安生，所以一直显得规矩中正，走入了崇高风格的象征性艺术，而到了魏晋时期又走入了无比浪漫的散文气息时代，迟到的自由意志让美学积攒的力量进发出来，让魏晋时期成为封建统治时期中一段特殊的美学快速发展时代。
宗白华《美学散步》阅读札记
宗白华《美学散步》阅读札记摘要：宗白华先生是中国杰出的美学大师，《美学散步》凝聚了他深刻而隽永的美学思想。
这是一部著名的美学论文集。
宗白华先生以自己独特的审美方式审视了中西方的艺术的美。
并且在《美学散步》中都有非常丰富而深入的美学阐释。
宗白华在《美学散步》中说:“散步是自由自在,无拘无束的行动,它的弱点是没有计划,没有系统。
”“散步”人生庄子自由脱俗的心境，康德形而上学的古典美学，二者的结合，造就了宗白华先生独特的审美和人生观。
他积极进取又超凡洒脱的境界，是艺术心灵的高端体会。
他对诸多方面都有所涉猎，而且有自己的体会和收获，其中诗人的气质和艺术敏锐度为美学思想奠定了坚实的基石。
有不少学者赞美先生一生高度重视对人生境界的审美，推崇积极进取、独立自在的人格精神。
美学研究的对象是一切美的事物，突破中西界限，从自然到人生。
用诗意的语言和最直观的人生感悟，展现人格的虚幻和真实，这是宗白华先生的美学思想能够自成一派—散步学派的最大特点。
有人认为，“散步”标明了宗白华美学的个性特征，一是方法上的，二是境界上的。
宗白华先生对书法、文学、历史、哲学、建筑、音乐、雕塑等用形象的语言进行归纳，是一次次审美的“散步”。
《美学散步》中出现频率最多的词是：宇宙、人生、艺术、美、心灵、节奏、旋律、飞舞、音乐化、体验，这些看似抽象的词语，在先生笔下被描述为一个个不同的美的场景。
合上书本，静默冥想，那一幅幅画卷展在我们面前，瑰丽无比。
首先，宗白华先生通过“错彩镂金”与“芙蓉出水”两种美，“错彩镂金”之美指的是一种比较华丽的美，“出水芙蓉”之美指的则是一种“平平凡凡方是真”的美。
南朝梁钟嵘《诗品·宋光禄大夫颜延之》“谢诗如芙蓉出水,颜如错彩镂金。
”有关艺术的美和真、善的关系。
美，不是孤立自在的东西；美的特殊本质，也表现在它与真和善的相互联系与相互区别之中；美的创造与欣赏在社会生活中的特殊作用，更是与真和善密不可分地联系着的。
美学散步不同章节的读书笔记
美学散步不同章节的读书笔记《美学散步》是宗白华先生的一部美学著作，书中展现了作者对于美学的深刻见解和独特感悟。
以下是我对书中不同章节的读书笔记。
在“美从何处寻”这一章节中，宗白华先生引导我们思考美的根源和寻找美的路径。
他指出，美并不是孤立存在的，而是蕴含在我们的日常生活和大自然之中。
我们常常在忙碌的生活中忽略了身边的美，然而，只要我们拥有一颗善于发现的心，便能在平凡的事物中捕捉到美的瞬间。
比如，清晨的阳光透过树叶的缝隙洒在地面上，形成一片片斑驳的光影；或者是雨后的天空中出现的那一道绚丽的彩虹。
这些看似寻常的景象，其实都蕴含着美的元素。
先生强调，我们需要摆脱功利的心态，以一种纯粹的、无功利的眼光去欣赏和感受世界，才能真正发现美。
“论文艺的空灵与充实”这部分给我留下了深刻的印象。
空灵并非虚无缥缈，而是在有限的艺术形式中营造出无限的想象空间，让观者能够在作品中自由驰骋自己的思绪。
比如中国传统的山水画，常常运用留白的手法，给人以空灵之感，让人在那片空白中感受到无尽的诗意和遐想。
而充实则是指作品所蕴含的丰富内涵和情感力量，能够深深触动观者的心灵。
一部优秀的文艺作品，应当在空灵与充实之间达到一种平衡，既能让人感受到空灵之美，又能在心灵深处引起共鸣，给人以充实的精神滋养。
“中国美学史中重要问题的初步探索”章节中，宗白华先生对中国美学史上的一些关键问题进行了深入的剖析。
他探讨了中国艺术中的线条之美，指出线条在中国绘画、书法等艺术形式中具有独特的表现力。
线条不仅仅是描绘物体的轮廓，更是艺术家情感和精神的寄托。
通过线条的运用，艺术家能够传达出内心的喜怒哀乐，展现出独特的艺术风格。
同时，先生还研究了中国古代的意境理论，认为意境是中国美学的核心概念之一。
意境的营造需要艺术家将自己的情感与自然景象相融合，创造出一种富有韵味和诗意的艺术境界。
“中国艺术意境之诞生”这一章节让我对中国艺术的意境有了更深刻的理解。
意境的诞生需要艺术家具备深厚的文化底蕴和敏锐的感知能力。
宗白华先生《美学散步》赏析
宗白华先生《美学散步》赏析赵峰【摘要】宗白华先生是中国现代哲学家、美学大师、诗人.《美学散步》是宗白华先生一生最重要的美学论要汇编,词句充满诗意、优美迷人,是中国美学的经典.在这部著作当中,他运用比较研究,对中国古典美学思想的重要概念进行阐释,充分显示了宗先生深厚的文化素养,很好地融合了中国古典文化和西方文化,体现了其高雅的审美情趣.《美学散步》深刻体现了宗白华先生追求生活艺术的姿态,突显了他对艺术的执着.【期刊名称】《美与时代（下旬刊）》【年(卷),期】2017(000)008【总页数】3页(P124-126)【关键词】宗白华;《美学散步》;审美领悟【作者】赵峰【作者单位】山东枣庄市委党校【正文语种】中文（一）宗白华先生在美学研究中的重要地位宗白华先生是中国现代哲学家、美学大师、诗人。
有人用“南宗北邓”的称号称呼宗白华和邓以蛰先生，也有研究者将宗白华与朱光潜先生并称为现代美学的“双峰”。
还有学者把宗白华、朱光潜、李泽厚、蔡仪、高尔泰并称为“当代美学五大家”。
《宗白华美学思想研究》中有这样一段话：“早在 40 年代，中国现代哲学家冯友兰先生，曾对当时担任《哲学评论》业余编辑的冯契先生说过，中国真正构成美学体系的是宗白华。
”这些赞誉充分肯定了宗先生对中国美学的独特贡献，体现了宗先生深厚的美学修养。
宗白华被誉为“融贯中西艺术理论的一代美学大师”，是我国现代美学的开拓者。
他一生都试图将自然和艺术融为一体，将美学对象锁定为宇宙、人生和艺术的统一，他试图用通俗却充满诗性的语言把深刻的思想深入浅出地呈现出来。
但是他最钟爱的还是中国古代艺术，他在中国美学的研究中充分借鉴西方哲学思维，融入了西方理性冷静的审美模式，这是他对中国美学的最大贡献。
他著有美学论文集《美学散步》《宗白华全集》及《艺境》等。
（二）《美学散步》的主要意蕴《美学散步》是宗白华先生一生最重要的美学论要汇编，词句充满诗意、优美迷人，是中国美学的经典。
宗白华散步美学中的老庄精神-美学论文-哲学论文
宗白华散步美学中的老庄精神-美学论文-哲学论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——1 宗白华的意境理论意境理论是宗白华美学思想当中的核心，其中包含了宗白华对中国传统美学的最深入思考。
在《中国艺术境界之诞生》《中国艺术三境界》《介绍两本关于中国画学的书并论中国的绘画》等一系列文章中，宗白华以其涵盖古今中外的宏阔学识眼光，以及对艺术实践和理论的精熟把握，将中国传统美学、诗学理论当中的重要范畴意境说发挥到了一个相当的高度。
在我国古代美学思想体系中，意境称得上是具有核心地位的重要美学范畴，正如一些批评家所说: 中国艺术感力量的根本所在，是意境之美的表现。
它不仅是中国人创造、欣赏、诠释艺术的标准，也是中国艺术在世界艺坛确立自身独特地位的价值所在。
近代美学大家王国维在《人间词话》等着作中系统地论述了意境( 境界) ，使意境理论的发展达到了一个新的高度。
王国维明确地使用了境界概念来论诗，并把境界作为中国古典诗词的最高美学范畴。
境界一词本为佛家用语，在王国维这里主要指诗词所具有的艺术性特征。
他说: 词以境界为上，有境界，自有高格，自有名句。
早在40 年代宗白华就满怀豪情地说: 就中国艺术方面这中国文化史中最中心最有世界贡献的一方面研寻其意境的特构，以窥探中国心灵的幽情壮采，也是民族文化的自省工作。
在晚年反思自己的学术生涯时，宗白华又曾经这样总结道: 终生情笃于艺境之追求。
足见其对艺境思虑之深、用力之切。
2 散步美学中的老庄精神第一次明确提出中国艺术精神这一话题并进行深入探讨的是徐复观先生，然徐先生所阐释的中国艺术精神，大部分内容却是庄子的艺术精神。
宗白华深受老庄艺术精神的滋养，从他对中国艺术的精彩评点和精深的美学言论中可以看到老庄艺术精神的隐现闪烁。
宗白华的美学文章中，老庄智慧如散金碎玉播撒其中，与其美学思想混化一体，不着痕迹。
他在《我和诗》中回忆自己年轻时对哲学的喜爱，庄子、康德、叔本华、歌德相继地在我的心灵的天空出现，每一个都在我的精神人格上留下不可磨灭的印痕。
美学散步不同章节的读书笔记
美学散步不同章节的读书笔记读宗白华先生的《美学散步》，就像是在美学的花园里悠然漫步，每一步都能瞧见新的风景，每一处都能嗅到芬芳的气息。
在“美从何处寻”这一章节中，宗先生的文字仿佛是一把钥匙，为我打开了一扇探寻美的神秘之门。
他说：“如果你在自己的心中找不到美，那么，你就没有地方可以发现美的踪迹。
” 这句话让我陷入了深深的思考。
以前，我总是习惯于在名山大川、艺术殿堂中寻找美，却忽略了身边那些细微而又真实的美好。
有一次，我在公园的长椅上休息，心情有些烦闷。
突然，一只小蝴蝶飞了过来，它的翅膀在阳光的照耀下闪烁着五彩的光芒。
它在花丛间翩翩起舞，一会儿停在这朵花上，一会儿又飞到那朵花上。
我被这小小的生命吸引住了，忘记了烦恼。
那一刻，我明白了，美就在我们的身边，只要我们用心去感受。
“诗（文学）和画的分界”这一章节也给我带来了许多启发。
宗先生说，诗和画虽然表现形式不同，但都能传达出美的意境。
这让我想起了一次参观画展的经历。
那次画展展出了许多山水画，其中有一幅特别吸引我。
画面中，山峦起伏，云雾缭绕，一条小溪蜿蜒流淌。
画家通过细腻的笔触和独特的色彩运用，让我仿佛置身于那片山水之间。
而当我试图用语言来描述这幅画时，却发现怎么也无法完全表达出那种美。
后来我读了一些描绘山水的诗词，才发现诗词虽然没有画面那么直观，但却能用更含蓄、更富有想象力的方式让人感受到山水之美。
诗与画，一个用文字，一个用图像，却都能触动我们内心深处对美的向往。
“中国艺术意境之诞生”这部分内容让我对中国艺术有了更深的理解。
宗先生提到，艺术意境的诞生需要艺术家的心灵和自然的融合。
这让我想起了小时候学习书法的经历。
那时候，我总是急于求成，想要把字写得漂亮，却总是达不到理想的效果。
后来，老师告诉我，要静下心来，感受每一笔每一划的韵味，让自己的心灵与笔墨融为一体。
有一天，我在练字的时候，突然忘记了周围的一切，只专注于笔下的线条。
那一刻，我仿佛感受到了一种奇妙的境界，笔下的字也变得灵动起来。
读宗白华先生《美学散步》有感
读宗白华先生《美学散步》有感
宗白华先生，《美学散步》是一本值得每个美学爱好者细细品味的好书。
这本书以富有韵味的文笔，深入浅出地探讨了美学的精髓和美的本质，让人在阅读中收获颇丰。
在读宗白华先生《美学散步》有感，我想谈一谈我的一些体会和思考。
宗白华先生在《美学散步》中对美学进行了深刻的剖析，揭示了美的内涵和外延。
他指出，美学是一门探讨美的学问，它关注的是人类对美的感知、理解和欣赏。
美学不仅涉及美的对象，更包括美的主体，即美的创作者和欣赏者。
宗白华先生以丰富的例证和生动的描述，展现了美学在艺术、文学、音乐等领域的运用和表现，让我们深切感受到美学在人类文明发展中的重要作用。
宗白华先生在《美学散步》中对美的认识和体验进行了深入的探讨，启发了读者对美的思考和理解。
他认为，美不仅存在于外在的事物之中，更蕴含于人的内心世界。
美不仅是物质的形态，更是精神的显现。
宗白华先生指出，美是一种情感的表达和精神的追求，是人类对生活和世界的美好愿望和向往。
通过对美的反思和审视，我们可以更深刻地理解和感悟美的意义和存在，使美成为我们生活和精神的滋养。
宗白华先生的《美学散步》给了我很多的启发和感悟，让我对美学有了更加深刻的理解和体验。
通过阅读这本书，我深切感受到美学对我们生活和精神的重要意义和作用，使我更加热爱美，追求美，享受美。
我相信，通过不断的学习和体验，我会成为一个更有品位和情趣的人，拥有更丰富和有意义的人生。
感谢宗白华先生，《美学散步》如此精彩的书籍，给了我这样宝贵的财富和启发。
宗白华散步美学中的“老庄艺术精神”
稔 张 彦 远 、宗 炳 、 司 空 图 、苏 轼 、石 涛 、恽 南 田
的 诗 论 、画 论 ，这 些 诗 论 画 论 无 不 是 对 庄 子 艺 术
精 神 的 再 度 阐 发 ，宗 炳 的 “《画 山水 序 》 里 面 的
思 想 ，全 是 庄 学 的 思 想 ” ⑦。 “庄 子 和 陶 潜 构 成
了 《诗 品 》 的 主 色 ” ⑧，苏 轼 的 “静 故 了 群 动 ，
空 故 纳 万 境 ”，石 涛 的 “一 画 论 ” 无 不 与 老 庄 国艺 术 ，重
在 精 神 层 面 的 掘 发 ，且 尤 爱 中 国艺 术 之 简 约 、空
一 、 宗 白 华 的 老 庄 情 结
宗 白 华 的美 学 文 章 中 ．老 庄 智 慧 如 散 金 碎 玉 播 撒 其 中 ，与 其 美 学 思 想 混 化 一 体 ．不 着 痕 迹 。 他 在 《我 和 诗 》 中 回 忆 自 己 年 轻 时 对 哲 学 的 喜 爱 ， “庄 子 、康 德 、叔 本 华 、歌 德 相 继 地 在 我 的 心 灵 的 天 空 出 现 。每 一 个 都 在 我 的 精 神 人 格 上 留 下 不 可 磨 灭 的 印 痕 ” ①。 其 学 生 刘 小 枫 曾 说 ： “《少 年 中 国》 时 代 的 宗 白 华 对 儒 道 哲 学 的 尖 锐 抨 击 ．在 宗 白华 成 熟 后 的 思 想 中 已销 声 匿迹 ．此 后 看 到 的 大 多 是 对 孔 、 庄 人 格 的 赞 美 。” ②由此 可 见 ，宗 白 华 是 深 受 庄 子 影 响 的 。 有 意 味 的 是 ，在 １９５０年 代 末 那 个 政 治 斗 争 敏 锐 的 时 期 ，宗 白 华 却 称 颂 起 庄 子 在 山 野 里 散 步 的 情 怀 。 散 步 自 由 自 在 、无 拘 无 束 ， 庄 子 在 游 走 俯 拾 、物 我 两 忘 问 ， 汇 摄 自然 、世 事 于 心 ，尽 悟 宇 宙 人 生 之 大 道 。 宗 白华 对 此 种 悟 道 方 式 推 崇 至 极 ．并 把 自 己 的美 学 命 名 为 “散 步 ” 美 学 ．无 不 是 对 庄 子 自由 之 艺 术 精 神 的深 心 契 合 。
美学散步不同章节的读书笔记
美学散步不同章节的读书笔记宗白华先生的《美学散步》是一部充满诗意与哲理的美学著作，它宛如一场在美学世界中的悠然漫步，让我领略到了诸多美妙的风景。
以下是我对其中不同章节的读书笔记。
在“美从何处寻”这一章节中，宗白华先生引领我们思考美的根源。
他指出，美并非孤立存在，而是在我们的生活中，在自然与社会的万象之中。
我们常常在忙碌的生活中忽略了身边的美，然而只要我们停下匆忙的脚步，用心去感受，就能发现美无处不在。
比如，清晨的第一缕阳光透过树叶的缝隙洒下，形成斑驳的光影；街头巷尾人们真诚的笑容；甚至是一件旧物上岁月留下的痕迹，都蕴含着独特的美。
这让我明白，要拥有发现美的眼睛，需要我们保持一颗敏锐而宁静的心。
“论文艺的空灵与充实”一章给我带来了深刻的启示。
空灵并非虚无缥缈，而是在有限的形象中蕴含着无限的意蕴，让人在欣赏艺术作品时有广阔的想象空间。
而充实则是指作品中丰富的内涵和饱满的情感。
优秀的文艺作品往往能在空灵与充实之间达到一种微妙的平衡，既给人以空灵的遐想，又让人感受到其内在的充实力量。
就像一幅留白恰到好处的水墨画，寥寥数笔，却能展现出深远的意境；又如一首情感真挚的诗歌，简洁的词句中饱含着深厚的人生感悟。
“中国美学史中重要问题的初步探索”这部分让我对中国美学的发展脉络有了更清晰的认识。
从先秦时期的诸子百家到魏晋南北朝的风度气韵，再到唐宋的诗词书画，中国美学在历史的长河中不断演变和发展。
每个时期都有其独特的审美特点和价值取向，反映了当时社会的文化背景和人们的精神追求。
这使我意识到，美学的发展与社会的变迁息息相关，它是时代精神的一面镜子。
“中国艺术意境之诞生”章节中，宗白华先生深入剖析了中国艺术意境的形成机制。
他认为，意境是艺术家通过对客观事物的描绘，融入自己的主观情感和思想而创造出来的一种独特的艺术境界。
中国艺术追求的不仅仅是形似，更是神似，是要传达出一种超越表象的精神内涵。
例如中国的山水画，画家不仅仅是在描绘山水的形态，更是在表达自己对自然、对人生的感悟和思考，让观者在欣赏画作的同时，能够产生心灵的共鸣和精神的升华。
美学散步不同章节的读书笔记
美学散步不同章节的读书笔记宗白华先生的《美学散步》是一本充满了智慧与感悟的美学著作，它引领我们在艺术与美的世界中悠然漫步。
在阅读的过程中，我仿佛置身于一个宁静而深邃的美学花园，每一个章节都如同一朵绽放的花朵，散发着独特的芬芳。
以下是我对书中几个重要章节的读书笔记。
第一章“美从何处寻”让我开始思考美的本质和来源。
宗先生指出，美并不是孤立存在的，而是在我们的生活中无处不在，只是我们常常因为忙碌和疏忽而未能察觉。
他通过对自然、艺术和人生的观察，告诉我们要保持一颗敏锐的心，去感受生活中的点滴美好。
比如，当我们清晨推开窗户，看到第一缕阳光洒在嫩绿的树叶上，那瞬间的光影交织就是一种美；当我们在博物馆里欣赏一幅古老的画作，被画家细腻的笔触和深刻的情感所打动，那也是一种美。
美，就隐藏在这些平凡而又珍贵的瞬间里。
在“论文艺的空灵与充实”这一章节中，我对艺术的表现形式有了更深的理解。
空灵与充实，看似矛盾的两个概念，在艺术中却能达到完美的统一。
空灵并非虚无，而是一种超脱尘世的境界，让作品具有一种悠远的韵味；充实则是作品中蕴含的丰富情感和深刻内涵。
以中国古代的诗词为例，王维的“行到水穷处，坐看云起时”，短短十个字，营造出了空灵的意境，让人感受到诗人内心的宁静与超脱；而杜甫的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”，则充满了对社会现实的关怀和对民生疾苦的同情，展现了作品的充实之美。
“中国美学史中重要问题的初步探索”这一章，仿佛为我打开了一扇了解中国美学历史的大门。
宗先生梳理了从先秦到明清时期中国美学的发展脉络，让我看到了不同历史时期美学思想的特点和演变。
从先秦时期的“和”之美，到魏晋时期的“风骨”之美，再到唐宋时期的“意境”之美，中国美学在历史的长河中不断发展和丰富。
这让我认识到，美学的发展与社会的变迁、文化的传承息息相关，它是时代精神的反映。
“中国艺术意境之诞生”是让我感触颇深的一章。
意境是中国艺术的灵魂所在，它是艺术家通过对客观事物的描绘，传达出的一种超越表象的精神境界。
从《美学散步》看宗白华的美学思想
从《美学散步》看宗白华的美学思想作者：吴梦柯徐果来源：《美术界》2016年第08期【摘要】宗白华在《美学散步》中用不同于一般学术文章的手法，阐述了自己的美学思想，书中涉及中国古典艺术的各个门类，以及西方有代表性的艺术思想。
书中宗白华先生提出了中国古典美学的形式与内容，“虚、实关系”以及“意境论”等，这些构成了蔚为大观的中国古典美学。
其中，中国古典艺术中的对立与融合最能体现中国特有的哲学思想，这正是本文所论的重点。
【关键词】宗白华；美学散步；中国古典艺术；美学思想中国古典艺术中的各种手法与西方艺术截然不同，在绘画中，无论是透视方式还是用笔方式，就连基本的作画工具都大相径庭。
宗白华在《美学散步》中对中西艺术的这些差异性有着深刻的阐述，对中国古典艺术中各种手法的对立与融合尤有独到的认识，并将其归之于中国传统的美学思想的体现。
宗白华在《美学散步》中引用了沈复《浮生六记》中的观点，认为中国艺术“大中见小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深，不仅在周回曲折四字”。
《美学散步》全书将“大、小”“实、虚”“深、浅”“藏、露”这种看似对立的美学观点加以对比，但又采取了一种非常中庸的叙述方式，体现了宗白华特有的美学思想。
一、内容与形式的对立：错彩镂金与初发芙蓉的美宗白华认为“大量的出土文物器具给我们提供了许多新鲜的古代艺术形象”，透过这些艺术形象，我们可以体会到千百年来人们审美意识的发展与延续。
同时，他也认为中国的美学思想从新石器时代到汉代都一直存在。
各种古籍以及近年来的考古发掘都可以发现这样的资料。
而魏晋六朝涌现的美学思想为后代美学理论的研究奠定了坚实的基础，是中国美学思想的形成期。
这个时期出现了陶潜、谢灵运、顾恺之、钟繇、王羲之等名家，他们对于唐以后的艺术发展有极大的作用。
这个时代里出现了各种艺术理论，比如《文赋》《文心雕龙》《诗品》《古画品录》，更为后来文学理论和绘画理论的发展奠定了基础。
魏晋六朝时期是美学思想转变的关键时期，开启了一个新的时代。
读宗白华先生《美学散步》有感
读宗白华先生《美学散步》有感
宗白华先生的《美学散步》是一本兼具哲学性和生活性的书籍，作者以自由散漫、愉
悦舒适的语言，展开了一次精神的漫步。
她以独特的视角和深邃的思考，走过了时间和空间，静谧地享受着自然和艺术带来的美。
读完这本书，我深深感受到了美学的力量和美好的生命境界。
作者用简单自然的语言、生动贴切的生活案例、诗歌和艺术品鉴赏等多种形式，向我们传递了美的情感和价值，让
我们理解和感悟美的本质和美的存在形式。
美是一种超越感官的境界，不同的人对美的理解与感受有所不同，但美总能让人感到
心灵的澄明和舒适。
在《美学散步》中，宗白华先生以理性的思维方式探讨了美学的本质
和功能，指出了美的价值和作用。
“美是给人以愉悦的经验，美是治疗灵魂的良药，美是
深度的交流，美是实现生命的修养。
”是美的多种形式和角度的具体体现，从整体和局部，从生活和艺术，从自然和人类社会多角度为我们呈现了美的丰富和多面性。
除了思辨，宗白华先生也将自己的进驻生活中，把对美的感受和体验融入日常生活的
方方面面。
同时她也呼吁我们也要像她一样，认真对待每一件小事物，关注每个生命，去
欣赏真正的价值所在，去品味人生的各种滋味。
正如她说的：“我们要成为一个有趣的人，活得潇洒而有深度。
”
总之，《美学散步》是一本让人欣赏、思考、感悟的美好读物。
有了它，不仅可以从
外在的生活中发现美，而且也有利于精神内心的积淀。
让我们在无序琐碎的生活中，去寻
找自己的人生之美，让自己更加丰富、充实、有深度的人生。
试析唯美者的散步—宗白华生命美学方法论评析
试析唯美者的散步—宗白华生命美学方法论评析论文关键词：生命美学散步唯美者论文摘要：宗白华生命美学体系是对中国传统美学的创造性讼释，由于其美学注重对生命本体及价值的张扬，至今仍颇具生命力与现代意义。
文章集中于宗白华生命美学的方法论的形态研究，并把这一研究放在当代美学反思与重构的大背景下进行，从生命美学的思维角度，分析宗白华美学采用散步式的研究方法的依据及成因，由此揭示出宗白华美学方法论形态的独特价值。
站在新世纪之初，回顾中国美学走过的发展道路时，发现在灿若星河的中国现代美学家中，兼诗人、艺术家、美学家于一身的宗白华独具特色，他既通晓中西哲学，又以诗人、艺术家的审美眼光研究美学，以“唯美者”的美学品貌和“散步”的研究方法，把古典和现代、西方和东方、理论思考和人生体验等当今美学界颇具争议的诸多问题都给予了较好的触一央，这正是宗白华美学思想具有持久魅力的原甲所在。
宗白华走上中国学术舞台之初是专门研究哲学的，他把西方生命哲学融人中国传统哲学，达到以中国传统哲学为体，以西方生命哲学为用的体用一体化哲学，并取得了较高成就及声誉，他在早年给友人的一封信中写道:“我恐怕要从哲学渐渐的结束在文学上。
因我已从哲学中觉得宇宙的真相最好是用艺术表现，不是纯粹的名言所能写的，所以我认为将来最真切的哲学就是一首‘宇宙诗’，我将来的事业也就是尽力加人做这首诗的一部分罢了。
”可以看出宗白华从研究哲学转而研究美学，完全基于对哲学的理解和渗透，他把哲学理解为“纯粹的名言”，把宇宙的真相理解为“生命”。
宗白华认为哲学不能表现宇宙的真相，不足以承担它为自己设定的表现宇宙真相的任务，即哲学的目的和方法之间存在的矛盾，用哲学的方法最终不能实现哲学的目的，而通过美学则可以实现。
所以，宗白华转向对感性生命的关注，最终形成以生命为本体和灵魂的宗白华美学思想体系。
其美学理论不仅涵盖了一切美的艺术，还涵盖了人生，直接关系到人的生命存在，人的生命意义和价值的思考，他将美的境界直接命题为:人类最高心灵的体现。
宗白华美学散步中对老庄艺术之道的阐释
作者： 薛婧贤
作者机构： 上海交通大学媒体与设计学院,上海200240
出版物刊名： 艺术科技
页码： 220-221页
年卷期： 2014年 第3期
主题词： 宗白华 道 老庄 晋人
摘要：20世纪下叶是中国学术变革的大时代,老庄思想作为中国传统文化当中不可或缺的部分,也得到了新的阐发.本文试着总结前人对中国美学和老庄之道之间的关系,从宗白华先生的《美学散步》入手,分析宗先生美学思想中蕴含的“道”意,宗先生通过对晋人的美和山水画意境的阐发,间接地彰显了老庄艺术精神.本文结合对宗先生《美学散步》中经典篇章的分析,探讨宗先生这种融入老庄思想的生命美学体系对当代美学和当代社会的重要性和现实意义.。
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2011年第
6期
安徽文学
试论宗白华《美学散步》中的庄子阐释
◎林柔香
（肇庆医学高等专科学校广东·肇庆526020）
摘要20世纪下半叶是中国学术变革的大时代，作为中国传统文化最重要部分的庄子思想，也随着中西文化的大融通，不断得到
新的阐释。
对庄子美学的阐释成为中国现当代美学建构历程中的一个重要组成部分。
本文试着从宗白华的《美学散步》入手，分析其的庄子思想的美学阐释，探讨庄子美学对中国现当代美学建构的重要性和意义。
关键词庄子宗白华阐释美学散步文章编号1671-0703（2011）06-0148-02
崔大华先生在《庄学研究》中说：“庄子思想是中国传统思想发展演变中最活跃的、不衰的观念因素，也是中国传统思想理解、消化异质文化的最有力的、积极的理论因素。
”①这个中肯的评价确实在一个侧面告诉我们庄子思想的深刻性和开放性，这也是决定了它将在中国当代美学研究中永葆生命力。
换言之，中国当代美学研究必然离不开对庄子思想的种种把握和阐释。
其中之一就是《美学散步》中的庄子阐释，宗白华先生对庄子的把握力度和深度具有一定的代表性，他深刻地指出庄子美学思想对整个中国古典艺术意境的影响。
以下试论之。
一、宗白华之美学思想
毋庸置疑，宗白华对于中国美学研究有着独特和卓著的贡献，与邓以蛰一起素有“南宗北邓”之称。
提起宗白华的美学思想，不能不提他的哲学思想———中国哲学形而上学。
宗白华论述中国古代形而上学时，先就西方形而上学进行了一番梳理，得出西方形而上学与伦理、宗教、艺术是分裂的，他们的“‘纯理’界和‘道德’界、‘美界’的鸿沟始终无法打通。
”③故称其形而上学为“无音乐性之意境。
”④这番总结，对其把握中国古代形而上学提供了一个十分清晰的对照：第一，我们知道，“音乐性”在宗白华的古典美学研究中有着重要的地位。
“用心灵的俯仰的眼睛来看空间万象，我们的诗和画中所表现的空间意识，不是像那代表希腊空间感觉的有轮廓的立体雕像，不是像那表现埃及空间感的墓中的直线甬道，也不是那代表近代欧洲精神的伦勃朗的油画中渺茫无际追求无着的深空，而是‘俯仰自得’的节奏化的音乐化了的中国人的宇宙感。
”⑤宗白华从我国古代的诗歌、舞蹈、书画等艺术中，发现了“节奏”的涌动。
在他看来，音乐直接的表现了人生的内容，一切人生精神境界、命运界（即对世界的种种关系）各种繁复的问题，都在音乐中得到超然的解脱和具体的表现。
第二，西方哲学家喜欢找根本，这个根本永恒不变，而中国哲学家在这方面并没有多大注意，这个
所谓的“根本”在万象之中互为表征，诸如庄子的“道在……”的表述是最好的例子。
中国古代的形而上学与宗教、历史、伦理和艺术水乳交融，“中国哲学终结于‘神化的宇宙’，非如西洋之终结于‘理化的宇宙’，以及对‘纯理’之‘批判’为哲学的最高峰。
”⑥总而言之，中国古代形而上学是跟人生不离的、艺术的、象征的“中国古代农人的农舍就是他们的世界，他们以屋宇得到空间概念，从‘日出而作，日入而归’而得到时间概念。
空间、时间合成他们的宇宙观，进而安顿着自己的生活。
他们的生活是从容的、有节奏的。
”⑦正是在这样一个生生不息的世界里，洋溢着诗意和乐音。
由此，哲学的问题在宗白华的形而上学中已经从根本上转变为艺术的、美学的问题。
二、《美学散步》中的庄子阐释
《美学散步》是宗白华美学论文的第一次结集出版是宗先生一生关于艺术论述较为详备的文集。
这个集子里的文章，最早写于1920年，最晚作于1979年，在此书中，中国哲学、中国诗画中的空间意识和中国艺术中的典型精神，被宗白华融成一个三位一体的问题，一阴一阳谓之道、趋向音乐境界和渗透时间节奏的书法中的飞舞，这三者其实都体现着一种精神：人的悟道、道合人生以及个体生命与无穷宇宙的相应相生。
在《美学散步》中，宗白华对庄子思想给中国艺术带来的影响给予了极大地肯定，主要集中在《中国艺术意境之诞生》、《中国艺术表现里的虚与实》和《中国诗画中所表现的空间意识》等几篇里。
现试分析如下：
首先，《美学散步》表现了庄子的“道”与“艺”的体合无间。
我们知道，魏晋南北朝是个诗歌、绘画、书法多产的时代，更重要的是她还是一个艺术理论辈出的时代，如刘勰的《文心雕龙》、钟嵘的《诗品》等，都对后世的文艺发展和理论建设产生了深远的影响。
也正因为此，宗白华指出：“……因此对于美学史的研究，往往就从这个时代开始（魏晋六朝），
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安徽文学
而对于先秦和汉代的美学思想几乎很少涉足。
但是中国从新石器时代以来一直到汉代，的确存在过丰富的美学思想，这些美学思想有着不同于六朝以后的特点。
”⑧这不同的特点，首先来自对当时的工艺品的鉴赏，宗先生的独到见解使他发现了庄子的美学思想，强调老庄一派重自然、不做太多装饰的审美态度直接影响魏晋时“芙蓉出水“的美的理想。
“尤其庄子，往往喜欢用艺术来做比喻说明他的思想。
”⑨《庄子养生注》里有“庖丁解牛”的故事，“庖丁释刀对曰：‘臣之所好者道也，进乎技矣，……以无厚入有间，恢恢乎其于游刃必有余地矣，是以十九年而刀刃若新发于硎。
’”庄子这里的“艺”主要还是当时的工艺，偏于某种技术到炉火纯青的境界。
把庖丁的这段话，放到艺术中来理解，俨然是艺术生成的最高境界：艺术的生成在于“恢恢乎其于游刃必有余地矣”，而意境要出，必是“所好者道也”。
“道”究是何意呢?我们来看看宗白华在他的《中国艺术境界之诞生》中关于“艺境”的表述：“艺术家以心灵映射万物，代山川而立言，他所表现的是主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就一个鸢飞鱼跃、活泼玲珑、渊然而深的灵境；这灵境就是构成艺术之所以为艺术的‘意境’”。
⑩在宗白华看来，庄子的道就是一个活泼泼的天地，自然万物、灿烂活泼的自然界给予艺术以灵感，反之，艺术的诞生又反映着艺术家的看法，隐喻着自然界的真谛，仿佛自然借着艺术家的心胸将“道”传达。
“尤其是‘舞’，这最高度的韵律、节奏、秩序、理性，同时是最高度的生命、旋动、力、热情，它不仅是一切艺术表现的究竟状态，也是宇宙创作过程的象征。
艺术家在这时失落自己于造化的核心，沉冥入神……”⑾另中国的书法、画法都趋向于飞舞，庄严的建筑也有飞檐表现着舞姿。
可见，中国古典艺术充盈着庄子看待艺术创作的精神内核———“道”与“艺”体合无间。
第二，《美学散步》从庄子的“虚室生白”、“唯道集虚”指出其对中国诗词文章和书法的影响。
宗白华说：“我们见到书法的妙境通于绘画，虚空中传出动荡，神明里透出幽深，超以象外，得其环中，是中国艺术的一切造景。
”⑿准确地注意到艺术境界里虚空的重要性。
在古典诗词画方面，指出“于空寂处见流行，于流行处见空寂”，唯道集虚，是中国人对“道”的体验，是构成中国人的生命情调和艺术境界的实相。
不仅如此，宗白华通过对庄子思想的阐释，创造性的指出了中国艺术里隐藏着的“节奏”。
“节奏化了的自然，可以由中国书法艺术表达出来，就同舞蹈一样，中国画家所画的
自然也就是这音乐境界。
他的空间意识和空间表现就是‘无往不复的天地之际’。
”这些阐述都离不开庄子思想的渗透和影响。
综上所述，宗白华在《美学散步》中的庄子阐释的美妙之处就在于通过对我国古代艺术工艺品和艺术精神的鉴赏和领悟，微妙而真实地把庄子的思想及其价值发掘出来。
庄子的逍遥自在、自由缥缈、辽远深邃的审美观照和胸怀，是《美学散步》一条隐藏着的主线，是其整个艺术把握的气场和意义所在。
可以说，在艺术境界里，宗白华是庄子的知音。
这种从艺术入手的阐释，使得庄子研究并没有落入从抽象到抽象的纯理论阐释的窠臼。
并且，更重要的是，宗先生给了我们一个研究中国美学思想的新思路。
也许，朝着这个方向，我们能够更快地找到属于自己的美学。
注释
①崔大华.庄学研究.北京:人民出版社，1992：13.
②刘小枫.湖畔漫步者的身影//刘小枫.这一代人的怕和爱,北京:华夏出版社，2007：82.
③④⑥宗白华.宗白华全集.第1卷.合肥：安徽教育出版社，1994：608，585-586，586-587.
⑤⑦⑧⑨⑩⑾⑿宗白华全集.第2卷.合肥:安徽教育出版社，1994：423，431，320，321，358，368，370.
参考文献[1]崔大华.庄子歧解[M].中州:中州古籍出版社,1998.[2]宗白华.宗白华全集[M].合肥:安徽教育出版社,1994[4]宗白华.美学散步[M].上海;上海人民出版社,1980.[5]刘绍瑾.庄子与中国美学[M].湖南:岳麓书社,2007
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