视频拍摄中镜头的运用

视频拍摄中镜头的运用

【摘要】:作为视频拍摄的最基本组成单位,镜头有着不可动摇的地位。一段视频的好坏与否除了色彩构图之外镜头的运用无疑起着最为重要的主导作用。本文就镜头的基本分类提出其在实际拍摄中的运用的一般规律。

【关键词】:景别镜头分类镜头运用

作为一个视频作品的最基本单位——镜头是指从一个角度连续拍摄的画面,换句话来讲就是从摄像机开机拍摄,直到它再度被关闭。这样我们就得到了一个镜头。假如是为了获得一个新的视点而改变了摄像机的位置或是角度,那么我们就有了一个新的镜头,数个类似镜头的集合体就是我们通常所说的一场戏。在镜头的分类中我们通常从以下几个方面去区别。

首先是镜头中“景别”的分类。我们以一个正常站立的人为对象,当我们只拍摄到这个人脸部的眼睛或是另一个器官的时候我们称之为“极特镜头”也就是极端特写;当我们拍摄到整个头部的时候我们称之为“中等特写镜头”;这种镜头我们通常用在对对象细节的描绘和说明。通过一个人不断转动的眼睛来说明这个对象的内心活动,思维斗争。当我们拍摄到头颈及肩部一部分时称之为“全特写镜头”;当我们把拍摄面积扩展到肩膀的时候我们称之为“大特写镜头”;当取景框取到人物胸部的时候我们称之为“特写镜头”;这些不同类别的特写镜头一般都是用来详细说明一个对象。至此我们不难发现,真正意义上的“特写”和我们所理解的还是有很大差

别的,很多初学者都会误把“全特写、中特写”混淆为“特写”。而当我们把取景框下移到人物的腰部时我们称之为“中近景”;取到胯部的时候我们称之为“中景镜头”;当拍到头到膝盖的时候我们称之为“中全景镜头”;当把人从头到脚全部拍全时我们称之为“全景镜头”。

在了解了“景别”的含义之后我们接下去要知道的是它的基本运用规律。一般情况下来说,一个远景的开场确定了一个场景,展示人物和背景的关系;接下去移到中景——展示人物之间的互动关系,

镜头越近,故事的展开就越深入;然后应用特写镜头来揭示人物的

性格特征、渲染气氛;接着回到远景或者中景镜头重新引导观众。一般情况下这种流程是所有初学者都要遵循的基本镜头法则,但是随着时代的进步,影视语言的运用已经不再拘泥于书本的条条框框了,很多导演都有自己习惯的镜头语言来表达自己对于视频的要求和想法。在这里我也做了一个简单的罗列;极大远景——用来表现区域的广袤,一般情况下用来作为一段情节的开场。远景——作为最重要的镜头之一确定了一场戏的所有要素,为一场戏定下了基调,并确定了人物角色的活动空间。全景——用来表现演员的身体语言和姿势。中景——这是在两人或三人的活动场景中使用的最频繁的,演员的脸部表情和身体语言都能在中景镜头中得到展示,而且镜头中也有足够的背景让观看者从中获得更多的信息。一般情况下根据电影语言的一般规则,中景镜头经常被放在远景镜头或定场镜头之后。特写镜头——我们现在知道特写镜头有很多种类,但是最基本

的是以展示人物的肩膀到头顶的范围为主,它在观众和剧中人物之间建立了一种非常亲密的互动关系。此外特写镜头在单独展示细节方面也表现卓越。比如,两只女人纤长的手指间夹了一根在燃烧的香烟,这能带给观众一些必要的暗示。极特写镜头——主要用于提升紧张,神秘或者情绪波动的气氛,同时还可以很好的展示情感,比如一位父亲送一只小狗给他的孩子,这时一个极特写镜头表现孩子激动的脸的时候,这个镜头就能让观众明白孩子看到这只狗是多么的高兴。单人镜头——单人镜头是最常用的基本镜头,因为他聚焦于画面中的单个人物身上。双人镜头——这种镜头创造了景深,一般用于表现两个人一起对话的场景,无论这对话是争吵或是讨论。插入镜头——这种镜头通常是一个动作或者是一个物体的特写,他被插入到一个主要场景的主动动作中,比如一个定格在手指间的笔尖的特写镜头就是一个插入镜头。这里我们仅仅是就镜头的分类做了一个简单的介绍,并且把镜头的具体运用简单的罗列了一下。但是镜头的运用远不止这么简单。下去我们就从镜头位置的角度分类来谈谈镜头对于视频拍摄的影响。

一般我们通过不同的镜头位置创造出有戏剧性、有张力的的画面来吸引观众的注意,它们通常都能够影响到观众的反应,无论是对一个人还是一场戏。高角度镜头——顾名思义,这是在一个镜头中把摄像机放置在比被拍摄者高的位置,当然这并不是指放置在被拍摄者的头顶,然后摄像机下移,这种镜头形式经常能够引起观众的情绪波动,通常还暗示一个人物地位的卑微和面对世界的渺小,这

种镜头被用于创造一些人从中获得审美愉悦的镜头,观众不仅能看到细节还能看到周围的环境。低角度镜头——它的运动和前者完全相反,通过它可以创造出一些让观众产生视觉兴奋的镜头。比如低角度拍摄一位总统会激发人们的敬畏之情,拍摄一位反面角色会使他看上去更加阴险和凶残。人物角色的力量经常以一个轻微的低角度镜头来展示,来暗示他们的主导地位。水平镜头——作为一个相当中性的镜头摄像机被放在和观众处于同一水平的位置上,镜头一般直接对着人物的眼睛,这样的镜头能让观众感受到自己和剧中人物处于同等的地位。俯视镜头——它和高角度镜头稍微不同,后者是把摄像机直接放到场景的正上空,而俯视镜头让观众从高处俯瞰城市里建筑物和桥梁等等。倾斜镜头——也被称为荷兰式镜头,它的画面偏离了镜头的中心位置,或者产生一定角度的倾斜,因而画面看上去是倾斜和失衡的,这样的镜头效果能传达给观众一种不确定的感觉,这样的镜头被广泛的运用于恐怖电影,心里电影和犯罪电影中。垂直移动镜头——把摄像机沿着机器的纵轴上下移动就能够得到这样的镜头,这通常被用来传达高度或是逐步揭示一个物体。四分之三镜头——通常情况我们叫它45度镜头,它是通过把摄像机放在正面镜头和侧面镜头之间的位置,从而获得一种强烈的结构感,同时呈现了前景和背景之间的景深感,所以这种镜头得以广泛的运用。正面镜头——顾名思义这时将摄像机放置在物体的正前方,这种镜头角度平淡无奇,但是当我们用特写镜头来表现的时候它们能够传递一种亲密无间的感觉。肖像镜头——或称之为侧面镜

头,在水平线上把摄像机直接放置在人物或是物体的侧面进行拍摄。过肩镜头——这种镜头让摄像机越过其中一个人物的肩膀,以此作为前景而显示了他的头和肩膀的一部分,但是镜头的焦点却在画面的后方那个面对摄像机镜头的人物身上。