《星夜》绘画艺术鉴赏

星月夜中永存的宇宙

——《星月夜》油画作品鉴赏

作品简介：

星月夜，即夜间的意思。1889年6月荷

兰后印象派画家文森特·威廉·梵高于在圣雷

米的一家精神病院里创作的一幅著名油画

《De sterrennacht》（荷兰语），英文名称

Starry Night，也被译为《星夜》或《星月夜》。

该油画被广泛认为是其代表作之一，现藏于

纽约现代艺术博物馆。

鉴赏分析：

线条：

在这幅画中有两种线条风格，一是歪曲的长线，一是破碎的短线。二者交互运用，使画面呈现中眩目的奇幻景象。画中的三三两两的小屋子及教堂，主要用的是简单的短线画成，显得利落又有点理性得安静极了。画中也利用破碎的短线来呈现星星、月亮和希望的光晕，不停挣扎着释放，可终究只在一个小圈子里，没有到达村庄里面。仿佛幸福没有照到悲伤里那样。相对于小村落及光晕，起伏的星云、群山和树木，画家则用充满运动感的、连续不断的、波浪般急速流动的笔触来表现，在他的笔下，星云、群山和树木象一团正在炽热燃烧的火球，正在奋发向上, 具有极强的表现力, 给人留下深刻的印象。尤其是左下方那棵柏树，像是正在燃烧的火焰一样翻腾起伏着、弯曲着、挣扎着向上舒展的线条，仿佛被什么禁锢住了，怎么也舒展不开，充满忧郁的精神和悲剧性幻觉。

色彩色调：

色彩主要是蓝和紫罗兰，同时有规律地跳动着星星发光的黄色。全画的色调主要呈蓝绿色。梵高以奔放的类似火焰般的笔触，描绘了夜空中奇特的月亮和星星，巨大的、卷曲旋转的星云, 那一团团夸大了的星光，以及那一轮令人难以置信的橙黄色的明月，大约是画家在幻觉和晕眩中所见。那一大片陷入蓝色和黄色的旋涡之中的天空，好像已经变成一束反复游荡的光线的一种扩散，使人头晕目眩。红褐混合的形如火焰的柏树预示着要从情境内逃出的痛苦，与画布顶点的距离也是绝不能逃出的理由，云层和夜空形成漩涡，不断的吞进吐出，困惑、解脱、痛苦不停缠绕。

构图：

在构图上，骚动的天空与平静的村落形成对比。火焰则与横向的山脉，天空达成视觉上的平衡。梵高在这里, 并没有消极、被动地沉溺于他那感情激流的图像中。他能将自己作为一个艺术家而从作品中抽离出来, 并且, 寻找某种方式, 用对比的因素与画面大的趋势相冲突, 从而强化情感的刺激。我们在画中看见, 前景的小镇是以短促、清晰的水平线笔触来描绘的, 与上部呈主导趋势的曲线笔

触, 产生强烈对比; 那点点黄色灯光, 均画成小块方形, 恰与星光的圆形造型形成鲜明对比。教堂的细长尖顶与地平线交叉, 而柏树的顶端则恰好拦腰穿过那旋转横飞的星云。

在这幅画中, 天地间的景象化作了浓厚、有力的颜料浆, 顺着画笔跳动的轨迹, 而涌起阵阵旋涡。整个画面, 似乎被一股汹涌、动荡的激流所吞噬。风景在发狂, 山在骚动, 月亮、星云在旋转, 而那翻卷缭绕、直上云端的柏树, 看起来象是一团巨大的黑色火舌。油画表现出了凡高茫然的不安和对自身悲剧的预感。他怀着绝望的恐怖，画下了这幕完全出于他个人幻觉的夜景。他以浓烈厚重的用色、有力颤动的用笔表现了他在自然面前的惶惑不安，夜空神秘莫测，繁星如睹俯视着大地，一切都令人恐怖地扭动起来。

星月夜，独特的风格让人一眼就可以认出是梵高的作品。Don Mclean曾献给文森特一首著名的同名歌曲“Vincent”又名“Starry Night”“Now I understand. What you tried to say to me. How you suffered for your sanity. How you tried to set them free. They would not listen They did not know how”我终于明白了，你无声的语言。清醒让你如此地不安。你多想把它们全部释放，却无人倾听，无人同感。“For they could not love you. But still your love was true. And when no hope was left inside. On that starry，starry night. You took your life. As lovers often do. But I could have told you，Vincent . This world was never meant for one. As beautiful as you.”人们不可能爱上你，但你的爱却仍然真挚不变。当内心的希望全部遇难，在那繁星点点的夜晚，你选择了永久的安眠，如盲目从动的恋人一般。但我却没能告诉你，文森特，你本不该在这世上出现，生命如你般灿烂。这首歌曲的歌词让我感到心酸与惋惜。

梵高27岁才开始学画。对于一个27岁的人来说，开始学画是有些晚了，然而对艺术狂热的激情、对生活执着的爱和他那献身人类的宗教般的情感，却弥补了这一不足，使他在短暂的一生中创造出超乎寻常的业绩。梵高摒弃了一切后天习得的知识，漠视学院派珍视的教条，甚至忘记自己的理性。在他的眼中，只有生机盎然的自然景观，他陶醉于其中，物我两忘。他视天地万物为不可分割的整体，他用全部身心，拥抱一切。梵高很晚才作为一位极具个性化的画家而崭露头角，距他去世时只有八年。1889年, 梵高的疯病又一次发作。在与高更的一次激烈争吵之后, 他割下自己一只耳朵, 并用手帕包着送给一个妓女。此后, 他被送入了圣雷米的疯人院。他在那儿共呆了一年零八天。其间, 他仍然勤奋作画, 完成了一百五十多幅油画和一百多幅素描。这件作品星月夜也是在这时候创作的。他的病情时好时坏，在神志清醒而充满了情感的时候，他就不停地作画，仿佛梵高完全清醒的时候，就能记录下他精神病发作时的样子。

我们很难体会到一个精神病患者是怀着怎么样的心情，有着怎么样的思想，又是如何来创作一幅画，是创作而不是涂鸦。我想，那时候的梵高其实不是精神病患者，只是他的思想超越了世人，只是他比任何人都看得更深更远，仿佛他不是这个世界的人一样。“艺术并不是越会画就越理解别人的心情，更不是认识的作品越多，越理解作者的心情。请不要亵渎悲伤的人”。

梵高的宇宙，在星月夜中永存。