小学音乐课程研究的文献综述 2019年精选文档

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关于音乐的文献综述范文

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关于音乐的文献综述范文论文关键词:民族音乐民族文化研究但是,如何理解中国民族音乐文化?音乐作为普遍艺术的共同纽带培育了一个民族的灵魂,对全部的人来说它是自然而然表现出的艺术媒体。

音乐并无什么特别之处,而是普通一般人的艺术。

音乐并不象其他艺术一样有什么特别形成的方法,只是在我们日常生活中形成而已,是民族不可缺少的一部分,具有一定意义的代表性。

音乐兼具民族精神的价值,就是说它有与个人和民族的灵魂保持同一性的特点,也是像民族语言、民族生活习惯,民族文化一样具有保持性和流传性。

民族音乐作为民族传统生活文化的一部分而存在。

在我们所生存的地球上,不同的民族和地域,会存在着各种各样的音乐形态。

民族音乐从民族存在开始,不仅随着风土,生活手段等自然条件的变化而变化,并且受民族历史,政治背景的变化而变化。

因为民族是有其自己信仰,习俗,生活,习惯等文化传统,特别是语言共同的社会集团,所以不管是哪个民族,在特定的地域生活,都会形成适应于其自然环境和社会环境的民族文化。

所以,民族音乐的形成有其特定的民族特征,所以民族音乐是表现其民族特征及民族文化的重要要素。

中国音乐是从公元前十四世纪—公元前十二世纪的商代开始的。

根据孔子的话,真正的音乐,即是“民族民间沟通的桥梁,使人快乐和积极。

音乐必须是明朗的,所以“音乐”和“明朗”表现出同一个字,那就是乐。

一般来说,音乐受人间,政治和教育影响。

对中国人来说,音乐是发自内心的,是人的精神,对任何人的灵魂来说都是受音乐的影响。

民间音乐简称为民谣,民谣是从民众的必要性中直接产生的。

是在21世纪的现在能表现出美和活力的真正艺术。

民谣因为是纯粹直观的,所以不能计算;民谣是根据音声来传达的,所以不能从视觉上考;民谣是全部口头上直接传下来的,所以同文字和印刷并不关系。

有“民谣是自己形成的”的语言存在。

民谣是民族音乐的一种表现形式,民谣的形成,是在幸福中探索作为不可缺少基本原理的艺术的欲求的一种表现。

小学音乐论文参考文献

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小学音乐论文参考文献论文写作过程中,引用参考文献论证自己的观点或者理念是十分必要的,以下是搜集的小学音乐论文参考文献范例,供大家阅读查看。

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《基于学生核心素养发展的小学音乐课堂教学评价研究》文献综述

《基于学生核心素养发展的小学音乐课堂教学评价研究》文献综述

《基于学生核心素养发展的小学音乐课堂教学评价研究》文献综述《基于学生核心素养发展的小学音乐堂教学评价研究》献综述摘要:当我们期许自己的工作和学习获得不断进步的时候,评价活动从未停止过。

在学校教育教学工作中,程的改革与评价是如影相随的,随着核心素养时代的到,小学音乐堂更强调“以音乐为本,以育人为本”的评价理念与方式,为让评价更趋向多元化、过程化、个性化,我们对国内外现有的有关核心素养、音乐堂教学评价的献进行了阅读、筛选、分析、归纳,试图从核心素养的内涵、小学音乐堂教学评价内容、评价标准、评价策略等方面将有代表性的观点进行梳理,综述如下:关键词:核心素养音乐教学教学评价正:学生核心素养发展的研究与现状何谓“核心素养”?学术界从不同角度作出了阐释。

国外的相关研究国际上研究“核心素养”最著名、最有影响的机构为经济合作与发展组织(ED)。

它对“素养”(peten)界定如下[1]:“素养不只是知识与技能。

它是在特定情境中、通过利用和调动心理社会资(包括技能和态度)、以满足复杂需要的能力。

例如,有效交往的能力是一种素养,它可能利用一个人的语言知识、实用性信息技术技能、以及对其交往的对象的态度。

”而“核心素养”(e peten)则必须满足如下三个条:(1)对社会和个体产生有价值的结果;(2)帮助个体在多样化情境中满足重要需要;(3)不仅对学科专家重要,而且对所有人重要。

如所周知,ED是为了“新千年的学习者”的需要而设定了“核心素养的界定与选择”项目,简称“迪斯科项目”(Dese),以及与之相适应的著名的“国际学生评定项目”,简称“匹萨项目”(PISA)。

ED关于“核心素养”的内涵所强调的要点是:(1)它是一种高度综合而复杂的解决问题的能力;(2)这种能力能够满足个体和社会的重要需要;(3)这种能力既与特定情境相联系,又能在多样化的情境中具有广泛迁移性;(4)这种能力具有道德性,它能给个体和社会带负责任的、有价值的结果;()这种能力具有民主性,它对所有人都重要;(6)这种能力具有21世纪信息时代的基本特征,它是“21世纪素养”。

小学音乐课堂教学中民族音乐教育的实践研究 2019年教育文档

小学音乐课堂教学中民族音乐教育的实践研究 2019年教育文档

小学音乐课堂教学中民族音乐教育的实践研究一、民族民间音乐教学的现状有老师感言:“在学生学习初期就给他们听很多原生态的民族民间音乐,那种来自土地上质朴、充满激情和生命体验的声音,因为不符合学生过去的审美习惯,所以非但没有吸引他们,反而引起了在感知上的误会和反感。

”通过分析,我们发现,现在的学生很少传唱民歌,尤其课本中出现的经典老歌,他们认为那些歌太老、太土。

时间久了,学生厌倦了,音乐课堂失去了魅力,教师也失去了激情,因此民族民间音乐的教学走入了一个瓶颈。

二、民族民间音乐教学研究的依据要提高民族民间音乐教学的有效性,首先要深入了解民族民间音乐,找到它所具有的与众不同的魅力,因此,作为一个教育者,首先应该做的是深入了解和整理。

1、音乐课程改革的呼唤新课标中指出:地方和学校应结合当地人文地理环境和民族文化传统,开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源。

要善于将本地区民族民间音乐运用到音乐课程中来,使学生从小受到民族音乐文化熏陶,树立传承民族音乐文化的意识。

2、音乐实践活动的需要学生从不了解民族以学生为主体的现代教育理念启示我们,音乐到了解,进而热爱它,应该是一个循序渐进的过程。

但在实际的教学中,学生往往对流行音乐的兴趣大于民族音乐,这是一个客观的现实存在。

因此,我们应该直面该现象,并策略地利用学生对流行音乐的兴趣,积极巧妙地进行相关的引导。

三、探究民族民间音乐教学的有效性途径(一)倾听来自民族的声音每一种乐器都具有其浓郁的民间地方特色,反映和洋溢出民族特色的生活情趣和各民族的社会生活是紧密不可分的。

1、静听――知识积淀增添羽翼在聆听音乐的过程中在教师的引导下主动将注意力放在了了解乐器特点上,体现出了较好的学习主动性。

【例一】在教学《快乐的嗦》时让学生初步了解彝族的音乐文化及生活习俗,感知民族弹拨乐器的音色特点。

学生在活泼欢快的音乐声中不但学习了简单的彝族舞蹈动作而且对民族民间弹拨乐器也产生了浓厚的兴趣。

音乐类文献综述范文

音乐类文献综述范文

音乐类文献综述范文一、引言。

音乐就像是生活中的魔法调料,有时候是激昂的战歌,能让你热血沸腾;有时候是轻柔的摇篮曲,哄着你进入甜美的梦乡。

在这篇文献综述里,咱们就来扒一扒音乐这个神奇的东西在各个方面的有趣之处,看看那些聪明的学者们都对音乐研究出了啥门道。

二、音乐的历史溯源。

# (一)古代音乐的起源。

古代的音乐那可真是充满了神秘色彩。

就像在原始部落里,人们用简单的骨笛或者敲打石头发出的声音来进行某种仪式。

有文献提到,这些原始的音乐活动可能不仅仅是为了娱乐,还和当时人们对神灵的崇拜、狩猎的信号传递等有着千丝万缕的联系。

比如说,当一群原始人要去围猎一头猛犸象的时候,那有节奏的鼓点声或许就是他们之间相互沟通、协调行动的信号。

这就像是最早的“团队协作背景音乐”,要是没这音乐,说不定就乱套了,猛犸象没抓到,自己人还可能撞到一起。

# (二)音乐在不同文明中的发展。

从古老的东方到西方,音乐在各个文明里都有着独特的发展轨迹。

在咱们中国,古代的雅乐是一种非常庄重、高雅的音乐形式,主要是在宫廷祭祀或者重大典礼上演奏。

这音乐听起来那是规规矩矩、一板一眼的,就像古代那些穿着长袍马褂、迈着方步的老夫子一样。

而在西方呢,古希腊的音乐可是和他们的神话故事紧密相连。

那些诗人歌手们弹着里拉琴,吟唱着英雄的事迹,感觉就像是古代的超级明星巡回演出一样。

随着时间的推移,西方音乐在中世纪的教会音乐中逐渐变得神秘而庄重,再到后来文艺复兴时期又开始追求人性的解放,音乐风格变得更加丰富多彩。

三、音乐对人类情感的影响。

# (一)情绪的唤起。

# (二)情感的宣泄。

有时候我们心里憋着一股劲儿,音乐就成了我们情感宣泄的出口。

比如说当你失恋的时候,听着那些悲伤的情歌,就感觉歌词里唱的都是自己的故事,一边听一边哭,哭完了感觉心里就舒服多了。

就像把心里那些苦水都随着眼泪和音乐一起流走了。

有学者认为,通过听音乐和与音乐产生共鸣,我们能够把内心压抑的情感释放出来,从而达到一种心理上的平衡。

小学音乐课研究文献综述

小学音乐课研究文献综述

小学音乐课研究文献综述哈尔滨师范大学秦洪正小学生就像一张干净的白纸,可塑性强,培养范围广,小学是培养学生树立正确人生观、价值观的重要时期,随着课改的传达应用,德育教育贯穿小学教学始终,渗透于教学各个方面,小学音乐作为培养审美与情操的学科,是德育教育的重要途径。

音乐有美的旋律、感染心灵的词句、丰富的内涵,更有利于教师将德育教育融入其中,使学生从内心深处感受品质道德的力量。

小学生的年龄在7 ~ 12 岁之间, 正是儿童生理和心理发展的重要时期。

从生理素质看, 7 ~12 岁的儿童, 正是大脑机能发育的最佳阶段, 良好的刺激有利于脑的全面发展。

这一时期, 也是儿童的骨骼和大小肌肉群迅速发育时期。

骨骼的弹性较成人大, 大肌肉群的发育先于小肌肉群, 儿童手部的腕骨和小肌肉发展较迟缓。

这些特点决定了儿童动作的精确性和坚持性较差, 进行纯知识技巧训练, 容易疲劳。

从心理上讲, 7 ~ 12 岁期间, 是儿童从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的时期, 也是儿童注意力、感知力、记忆力和想象力发展、提高的时期, 他们活泼好动, 对外界事物敏感, 有着强烈的好奇心和求知欲。

孩子们记忆力好, 正是学习知识和各科技能, 开发潜能的黄金年龄。

将“乐”字引进音乐课的教学中, 在减轻学生负担和调动学习积极性上下功夫, 收到了较好的效果。

日本小学的音乐教育首先,日本的小学音乐教育重视儿童的参与和兴趣的调动,通过多种手段加深儿童对音乐和相关事物的理解,并使其主动参与到多彩的音乐活动中;同时充分利用舞蹈、游戏、模仿、想象、描述、绘画、竞赛等多种手段,提高儿童的综合音乐素质和整体素质。

这样,既可刺激儿童的好奇心,增加对音乐的理解和兴趣,也有助于儿童综合理解能力和综合素质的提高。

其次,根据儿童的身心发展规律,巧妙地运用教育学和心理学的原理和技巧,循序渐进地培养儿童的音乐理解、音乐实践能力和认知能力,以使儿童对节奏和音高的认识形成一个符合儿童认识规律的由感性到理性的科学的音乐教学体系。

小学音乐课程研究的文献综述 2019年精选文档

小学音乐课程研究的文献综述 2019年精选文档

小学音乐课程研究的文献综述音乐教育自新中国成立以来发展已经有六十几年了,音乐教育学是推动音乐教育快速发展的重要理论基础,也是动力之一。

课程又是音乐教育实施的必要手段,所以音乐课程在音乐教育中起着举足轻重的作用。

工欲善其事,必先利其器,小学音乐课程在普及基础教育中有着不可替代的特殊地位,也是基础教育的重中之重。

本文运用的研究方法有:比较研究法、文献资料法、历史研究法。

比较研究法是对我国的教学大纲、课程标准进行定量、定性分析,分析不同时期小学音乐课程的特点。

文献资料法:通过查阅文献了解我国小学音乐课程发展的特点。

历史研究法:运用历史史料,按历史发展的顺序对过去事件进行研究的方法。

一、新中国成立之后国家政策对小学音乐课程研究发展的影响总体来说,新中国中小学音乐课程发展经历了五个时期:社会主义过渡时期(1949-1956年),全面探索社会主义时期(1957-1966年),改革开放初期(1978-1990年),改革开放飞速发展时期(1991-2000),全面推进素质教育时期(2001年至今)。

每个阶段都有不同的历史背景、事件、政策影响,这些都影响着音乐课程的发展。

改革开放初期,很少用到音乐课程一词。

我国教育界长期把年的八1956月至10年1949音乐课程看做是音乐这门学科。

在.年间,国家先后颁布了多个小学教育计划。

1952年3月18日,教育部制定《中、小学暂行规程(草案)》中规定小学一至五年级都开设音乐课,在总则中也第一次把美育纳入中小学教育方针,说明音乐课在这个时期一直受国家重视。

(刘龙华,2013)经过对比我们可以发现,当时我国课程大纲是照搬苏联大纲,提倡以音乐教师为主导,这个大纲的缺点是没有考虑到自身国情、环境的不同,忽视了学生的个性化培养,还是停留在以教师为中心的课程论上。

自从50年代开始,我国的音乐教育就一直停留在与西方音乐教育相隔离的状态,除了苏联,东欧少许国家,对其他西方国家的音乐教育理论、方法一无所知。

音乐类文献综述范文

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音乐类文献综述范文一、引言。

音乐这玩意儿可真是神奇啊!从古代的编钟奏响到现代的电音嗨翻全场,它就像一个无处不在的小精灵,钻进我们生活的每个角落。

所以呢,我就去扒拉了不少关于音乐的文献,想看看那些聪明的学者们都对音乐研究出了啥门道。

二、音乐的历史发展。

1. 古代音乐的起源。

你想啊,原始人在山洞里的时候,可能就开始敲打石头或者骨头来发出声音了,这说不定就是音乐的雏形呢。

古代文明里,像埃及、希腊和中国,那音乐可都是相当有特色的。

中国古代的五声音阶,宫商角徵羽,就像是五个神秘的魔法音符,组合出了各种美妙的曲子。

古希腊呢,音乐还和哲学、数学有着千丝万缕的联系,他们觉得音乐是宇宙和谐的一种体现,这想法可真够酷的。

2. 音乐在不同文化中的演变。

在不同的文化里,音乐就像一个会变身的超级英雄。

在非洲,那充满活力的鼓乐,节奏强烈得就像心跳一样,那是人们表达情感、传递信息的重要方式。

在印度,音乐和宗教紧密相连,那些复杂的旋律和独特的乐器,像西塔琴,弹奏出来的声音仿佛能把你带到一个充满神秘色彩的世界。

再看看欧洲中世纪的音乐,宗教音乐占了主导地位,那些圣咏曲庄严肃穆,给人一种神圣不可侵犯的感觉。

三、音乐的类型与特点。

1. 古典音乐。

2. 流行音乐。

流行音乐那可就是大众的宠儿了。

它通俗易懂,紧跟时代潮流。

从猫王的摇滚到现在的流行歌手,风格也是千变万化。

流行音乐很擅长表达当下人们的情感,爱情、梦想、孤独啥的,都能在流行歌曲里找到。

而且它的传播速度超级快,一首好的流行歌曲能在短时间内风靡全球。

3. 民间音乐。

民间音乐就像是从土地里长出来的花朵,充满了浓郁的地方特色。

每个地方都有自己独特的民间音乐,像陕北的信天游,高亢嘹亮,唱出了黄土高原上人们的豪爽和质朴;江南的小调则婉转悠扬,像小桥流水一样柔美。

民间音乐是一个民族文化的活化石,它传承着先辈们的故事、习俗和情感。

四、音乐对人类的影响。

1. 情感方面。

音乐简直就是我们情感的魔法盒。

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小学音乐课程研究的文献综述音乐教育自新中国成立以来发展已经有六十几年了,音乐教育学是推动音乐教育快速发展的重要理论基础,也是动力之一。

课程又是音乐教育实施的必要手段,所以音乐课程在音乐教育中起着举足轻重的作用。

工欲善其事,必先利其器,小学音乐课程在普及基础教育中有着不可替代的特殊地位,也是基础教育的重中之重。

本文运用的研究方法有:比较研究法、文献资料法、历史研究法。

比较研究法是对我国的教学大纲、课程标准进行定量、定性分析,分析不同时期小学音乐课程的特点。

文献资料法:通过查阅文献了解我国小学音乐课程发展的特点。

历史研究法:运用历史史料,按历史发展的顺序对过去事件进行研究的方法。

一、新中国成立之后国家政策对小学音乐课程研究发展的影响总体来说,新中国中小学音乐课程发展经历了五个时期:社会主义过渡时期(1949-1956年),全面探索社会主义时期(1957-1966年),改革开放初期(1978-1990年),改革开放飞速发展时期(1991-2000),全面推进素质教育时期(2001年至今)。

每个阶段都有不同的历史背景、事件、政策影响,这些都影响着音乐课程的发展。

改革开放初期,很少用到音乐课程一词。

我国教育界长期把年的八1956月至10年1949音乐课程看做是音乐这门学科。

在.年间,国家先后颁布了多个小学教育计划。

1952年3月18日,教育部制定《中、小学暂行规程(草案)》中规定小学一至五年级都开设音乐课,在总则中也第一次把美育纳入中小学教育方针,说明音乐课在这个时期一直受国家重视。

(刘龙华,2013)经过对比我们可以发现,当时我国课程大纲是照搬苏联大纲,提倡以音乐教师为主导,这个大纲的缺点是没有考虑到自身国情、环境的不同,忽视了学生的个性化培养,还是停留在以教师为中心的课程论上。

自从50年代开始,我国的音乐教育就一直停留在与西方音乐教育相隔离的状态,除了苏联,东欧少许国家,对其他西方国家的音乐教育理论、方法一无所知。

正因为如此,我国没有科学性的音乐课堂设计理论,造成了课堂设计工作的混乱、落后,所以当时的音乐教学质量并不是很高。

在1979年,教育部颁发了《全日制学校中小学音乐教学大纲(试行草案)》后,大纲中明确了音乐教育是进行美育的重要手段之一,这时期的音乐课程时以音乐知识为主,音乐知识的教授是启发式教学,这与以教师为中心的讲解式教学还是有本质的区别,学生学会了如何学习。

(张静星,2008)在1981年,教育部开始取消全国统编教材的办法,主张各省依据教学大纲,根据本省实际情况,自行编写音乐教材。

这个时期,每个省都注入了有自己特色的歌曲、舞蹈等编入教材,出现了一批具有本地区特色的中小学音乐教材,这时的音乐课程已经具有了初步的民族特色。

.1986年,美育重新出现在纲领性文件中,这一时期的音乐课程内容越来越丰富,音乐课程的功能不仅仅是教学生们学习音乐技能和知识,要让学生去感受到音乐美,由此可见,有国家的支持和保障,音乐教育的进步就会飞速发展。

1988年5月国家教委新颁布的中小学音乐教学大纲强调了美育在学校教育中的重要性并论述了音乐教育与美育的关系,音乐课程不仅仅包括音乐学科及其教学内容与方式,音乐活动也是音乐课程的组成部分。

又在一定意义上丰富了音乐课程本质的内涵。

1993年《中国教育改革和发展纲要》中,我国第一次专述了美育在音乐教育中的重要地位和影响。

1999年,《决定》又再一次明确美育属于素质教育的大范畴,也基本确定了音乐教育在学校教育中的地位。

在这一系列关于音乐教育的纲领性文件的颁布下,音乐教育走上了发展的道路。

二、小学音乐课程的重要组成部分:课程本质、课程基础、课程设计的特点及发展(一)、音乐改革大纲的颁布对小学音乐课程本质的影响课程本质是研究课程论的逻辑起点,课程本质就是研究课程到底是什么的问题,但是至今为止课程没有一个固定的定义。

课程究竟是什么?不同的视角就会有不同的回答,也就会有多少个课程的定义。

因为课程本身的复杂性及每个定义背后都隐藏着认识论、方法论以及特定时代的社会背景,或许还有许多多元课精确的给出并为大家所认同的定义是不可能的程本质观的无奈,也是不现实的。

(李定仁,徐继存,2004)在1992年我国颁布的小学音乐教学大纲中明确规定,音乐教学的首要目的是把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中,使学生成为有理想、有道德。

有文化。

有纪律的社会主义接班人和建设者。

这时的音乐课程的逻辑起点是社会和国家,虽然学生是社会和国家的人,但是课程目标多从学生之外寻找。

(王海洁,2003)教育部2001年颁布《基础教育课程改革纲要(试行)》,小学音乐新课程标准中的目标更为全面和科学,更加强调积极参与音乐实践活动,以至于更好的培养学生的音乐情趣、音乐感受力及其鉴赏能力、表现能力和创造能力。

新音乐课程的逻辑起点是学生,从1992年的课程标准中学生是社会和国家的人而转变为自己的人',可以看出课程改革使音乐课程的本真回归,在学生人格养成的基础上实现学生的思想形成。

(王海洁,2003)音乐课程是从属教育的,它是人为,也是为人的。

每次音乐课程标准的变化,都会让音乐课程的本质一点点的扩大,每个人的对音乐课程的认识又会发生改变。

(二)、综合性是小学音乐课程基础的核心特点课程基础是课程的逻辑起点,是课程的理论基础,也是课程应然判断的一个标准。

(李定仁,徐继存,2004)音乐课程基础也是如此,它是音乐课程的基石,也是音乐课程发展的关键环节。

美国学者泰勒认为,有效的课程基础就是:社会、学生、知识,这也是课程的三种目标来源。

(李定仁,徐继存,2004)受到课程论的影响,音乐课程也考虑了学科内容、学生、教师、环境以及这些要素在一起的关系。

在20世纪初叶,音乐课程以唱歌为主要教学内容,到20世纪20年代,在唱歌的基础加上了识谱和乐理,20世纪30年代一直到20世纪70年代末,在唱歌、识谱、乐理的基础上增加了音乐欣赏,在20世纪80年代,在以上的基础加入了器乐教学,而到了21世纪又增加了创造、音乐与相关文化,使中小学的音乐课程的内容包含了四个领域。

总而言之,从以上中小学音乐课程学习内容的变化,可以看出小学音乐课程基础从完全按照西方模式,到自己探索适合自己的课程基础。

小学音乐课程的发展也体现了课程基础的制约因素:历史传统、文化背景、政治力量、社会需求、世界潮流、教育制度和有关成员。

(施良方,王建军,1996)小学音乐课程学习内容不断的增加和加强,也体现了音乐课程基础向不同层面的深入。

第一,强调了音乐情感与价值观,第二,注重了课程学习中的过程与方法,第三,增加了知识与技能。

这三点也相应的对照了英国学者泰罗和理查兹认为的哲学(认识论)、心理学、社会学便是课程基础。

2001年至今,音乐教育在素质教育的推动下,音乐课程也进入了全面改革的阶段。

中国音乐教学模式由最初的以教师为中心到现在以学生为中心的教学模式。

音乐课程基础也愈发的具有共同文化年代英国威廉斯和劳顿开展了60-80世纪20综合性。

.与共同课程为我们在音乐课程的设计上提供了帮助,让我们以文化学、人类学为背景,将哲学、心理学、社会学、知识论、伦理学有机统一于课程理论与实践的参照模型。

(李定仁,徐继存,2004)我们首先要了解音乐课程的本质,去探究音乐课到底是什么,再根据其特殊性设计音乐课程,无论是哲学、心理学还是社会学,本身都不能成为决定音乐课程的唯一基础。

(三)、历史阶段的特殊性对小学音乐课程设计的影响课程设计就是将课程的基本理念转化为课程实践活动一个桥梁,它包括了理论研究、应用和技术研究三个成分。

课程设计也是制约教育、教学质量的重要因素。

(李定仁,徐继存,2004)音乐课程设计从字面上来看,是对音乐课程内容所进行的设计,也是对音乐课程进行教学策划的研究内容。

从图3我们看到,关于课程设计的论文占的比例是较大的,而制约学校课程的因素直接影响到课程设计者设计活动的价值取向,也会影响到课程设计。

课程设计是完成教学工作的重要保证。

有论者把制约学校课程的归结为知识、儿童、社会三大因素,从而对于课程设计有了三个路径:学科中心派、儿童中心派、问题中心派。

因为每个人的视角不同,也有人提出除三者之外,有无存在其他的重要的因素等观点,反映了研究者课程观、教育观的不同引导设计课程活动的价值取向不一,判断课程设计的标准的大不相同。

年至今,都是我国全面推进素质教育时期,素质教育2001是教育改革的中心,而美育又是素质教育的重要组成部分,在这样的大背景下,音乐课程也进入了全面改革阶段。

教育部出台的中小学音乐课程标准给广大中小学音乐教育者了一个规范性纲领,但是在教学上还是有少许问题出现。

(理论问题、实践问题)这些问题都要一步一步去解决,首先作为教师要不断提高自身的音乐素养、综合能力,丰富音乐课程内容,从而使学生更好的感受音乐、接触音乐、走进音乐、爱上音乐。

(郜锋,2006)总体来说,音乐课程的内容、评价等越来越趋向科学化,音乐教学模式已经从以教师为中心完全转变为以学生为主体,音乐课程也越来越丰富,具有综合性。

三、新时代的小学音乐课程:现实与展望音乐教育作为审美教育的重要内容之一,对于儿童的情感培养、审美价值观等有着其他学科无法替代的作用,中国当今的小学音乐课程在学校音乐教育整天的变革中不断的完善,有着大的变化,但是不足和改善之处还很多。

音乐课程是具有发展性和动态性的,它是由教师和学生经过一系列教学活动共同完成的。

在2010年《国家中长期发展纲要》的颁布也为小学音乐课程提供了美好的前景--1、未来的小学音乐课程要提供给每个孩子更多的音乐空间,照顾到每个孩子,因为音乐是属于每一名学生的。

2、未来的小学音乐课程要针对不同的学生而开设,让学生方法多使音乐课程达到内容多元化,可以自主选择课程的内容,样的课程。

3、未来的小学音乐课程一定要受到社会机构及媒体的关注,团体团队的介入参与也会使小学音乐课程丰富多彩。

4、未来的小学音乐课程也要回馈社会,让学生对音乐热情去感染别人、帮助别人,让人们感受到音乐的魅力。

5、未来的小学音乐课程要没有区域的限制,遍布到农村、乡镇,让更多的孩子感受到音乐的魅力。

在整个课程实施的过程中,最重要的是学生和教师、教材之间都要不断发展,从而使我们的小学音乐课程走向可持续发展道路。

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