浅谈陶瓷贴花

浅谈陶瓷贴花设计
摘要陶瓷贴花设计丰富了陶瓷装饰，丰富的陶瓷贴花能够满足不同需要、不同层次的消费者，从而使陶瓷装饰艺术得到更加长足的发展。

关键词陶瓷贴花设计装饰
陶瓷在我国有着悠久的历史，远在六千多年以前的新石器时代，我国就有了陶瓷并且有了装饰性很强的“彩陶”，在远古我们的祖先已如此注重装饰，可见装饰对于人类是息息相关，不可缺少的。

我国贴花陶瓷的历史也比较悠久，其装饰方法为宋代吉州窑所独创，在民国时期也是非常流行，民国陶瓷制作时期，工匠们根据器形和画面的需要，利用贴花不同图案进行几何构图，然后在陶瓷上进行组合装饰，经烧制后达到装饰目的。

进行陶瓷贴花纸装饰设计时必须了解陶瓷的种类，如：白瓷、骨质瓷、炻瓷、高白瓷、精陶瓷等，以及它们的配套方法，如：16头、20头、45头配套等，根据这些来构思画稿，也就构成了日用陶瓷的三大要素：瓷质、造型、装饰。

装饰占有极其重要的地位，如果一件质地精细、造型完美的瓷器没有相应的装饰，那就直接影响到它的价值和人们审美的要求。

陶瓷贴花纸装饰的好坏、成功与否、风格色彩的再现，关键在于我们的设计人员。

一幅完美的画稿设计直接关系到产品的销路和它所产生的价值，所以说陶瓷贴花纸的装饰设计是网印陶瓷贴花纸生产中的一个重要组成部分。

陶瓷贴花是用粘贴法将花纸上的彩色图案移至陶瓷坯体或釉面。

亦称“移花”。

是现代陶瓷使用最广泛的一种装饰技法。

分釉上贴花和釉下贴花等。

釉上贴花有薄膜移花、清水贴花和胶水贴花等。

釉下贴花有在贴花纸上只印出花纹轮廓线，移印后再进行人工填色的；也有一次性贴上线条色彩的，称带水贴花。

贴花
纸有纸质和塑料薄膜两种，用纸质花纸须经过揭纸、洗涤等工序，后发明了薄膜花纸，便不须揭纸等工序并便于机械化、连续化操作。

陶瓷贴花是用来装饰陶瓷的一种特殊的印刷制品。

被它装饰的陶瓷制品不但具有实用价值，更增强了其审美上的艺术功能。

陶瓷贴花新工艺的出现，结束了几百年人工手绘和喷绘的落后面貌，开创了陶瓷装饰的新天地。

陶瓷贴花设计不同于造型艺术的绘画，又区别于一般的装饰设计，它有其自己的特点，这就是与器型的一致性，与生产的一致性，与用户的一致性。

陶瓷贴花纸装饰设计是在陶瓷器皿上进行所需的、满足不同层次、不同水平的消费者对美的要求与感受的美术艺术画面设计、加工和制作。

它是一种辅助性的工作，是在画稿设计时为了达到装饰设计预期的效果和目的而进行的选择、安排、布置、色彩变化、处理措施等一系列的思维活动及落实。

陶瓷贴花纸画面装饰设计是陶瓷美术的一部分，归类于实用美术和工艺美术范畴。

设计的思维方式就是现实主义和浪漫主义相结合，通过典型的集中和夸张，使其具有强烈的艺术感染力，以达到思维与艺术的统一，做到设计的产品更新颖、更美观更有风格。

它的种类基本上有：边花、边朵花、边花加中心花、中心花、正负朵花、满花。

现代陶瓷贴花纸的市场竞争激烈，要想占领市场，在竞争中取得优势，就要确认我们的产品质量。

产品质量的标准是什么?可以说客
户的标准，就是检验我们的标准这就要求，我们了解市场与客户的要求他们需要什么样的风格、色彩的流行画面。

例如，我们公司的一个客户，他所需要的风格基本上都是满宽边花加中心花，色彩比较多而浓重，用丰满的画面装饰他的瓷器。

而另一个南方客户，因他的瓷质比较白，画面要求比较淡雅，色彩也比较少，基本上都是边花色彩以蓝色调为主。

还有的客户比较喜欢写实的花草和以绿色环保为主的海洋世界等等。

金花纸的设计我们就用丰富的画面、绚丽的色彩来装饰，这些都要求我们的设计工作者了解市场和客户的要求、市场流行色及纹样的变化处理技巧。

如果客户指定设计画面，我们应考虑到民族的风俗、习惯、信仰，予以不同对待，如政府用瓷要庄严大方，儿童用瓷则喜欢用动物图案及变形卡通并使用鲜明的原色，圣诞节用鲜绿色的叶、赤色的果和飘带、小熊、绿树色灯组成等等，这都是一个设计工作者应该想到的。

贴花设计的内容与形式，造型与色彩是用户审美的主要内容，要尽量使这些要素能体现他们的审美理想，能适应他们的审美情趣，能与他们所处的环境相一致。

比如，工整细腻、造型逼真、色彩艳丽的的写实形象，在东南亚一代颇受欢迎，这与当地的风土人情有关;概括含蓄富有诗意的图案边花，在欧美国家受到晴睐，这是因为与他们的志趣爱好相吻合了;那些古朴、素雅，具有自然美的贴花形象，在日本很有市场，是因为适应了日本人的欣赏习惯，当然，这些不同的好尚也不是绝对不变的，不是吗?西方国家已出现了回到大自然的倾向，东方国家有的也在追求西方的现代风格，这样的一些倾向和变化，
对于一个设计师来说也是不容忽视的。

作为一名陶瓷装饰设计人员，不仅要对色彩学有一定的基础知识，而且也必须了解陶瓷颜料色彩在瓷器上的反应变化，因为陶瓷色料在烧烤前与烧烤后有不同的反应，色彩有很大变化，所以如果所设计的画稿是为陶瓷服务的，就必须了解陶瓷色料在画稿上的表现，如国画颜料的署红色，陶瓷色料叫金红色，编号319，国画颜料的大红色，陶瓷颜料叫赤色或硒红色，编号328、337、338，赤色颜料在陶瓷色料中属镉系列颜色，它不能与陶瓷颜料中的金红319混合，国画中柠檬黄色，我们在陶瓷色料中叫它305奶黄、306仔黄，土黄色在陶瓷配比中我们叫它假金，陶瓷颜料中的304镉黄就不能与以上两种黄混合用，因为它们不是一个系列，而在国画中所有的颜色都可混合用，因为它们没有互相不容之说，而陶瓷颜料如相互混合只能是一个系列色相的混合，不是一个系列的就不能混合。

通过这些说明了陶瓷颜料色彩与绘画色彩的明显区别，这就要求我们的设计人员必须了解陶瓷色彩，深入车间了解生产环节，在设计画稿中充分体现陶瓷色彩的变化，为下一道工序打下良好的基础，同时我们也应深入市场，经常与客户联系了解市场的主要流行色，加强与客户的沟通。

否则所设计的产品客户看不上就没有订单，客户看中的画稿我们在生产中色彩效果达不到，那我们的设计就没有价值了。

那末，如何满足用户的审美需求呢?首先要了解用户，主动的经常不断的，通过直接或间接的途径，了解国外市场.了解现有和正在变化的市场信息，了解不同国家的不同时尚。

另一方面，设计者要刻
苦学习，兼收并蓄.广见多识，不断提高设计和审美能力，使自己能成为一名应变能力很强的多面手。

只有这样设计出来的贴花，才能因“适销”博得用户的好评，才能因“对路”增强其竞争能力。

有的设计者选用了政治性很强的带有“刀枪”的形象内容，用户看了神经紧张，不敢定货。

用户买一套资器，在一般情况下是为了使用和欣赏，而不是为了受到某种教育，这样的设计显然是违背了设计规律。

贴花设计不能象绘画那样，自由地充分的发挥自己的艺术个性，而是应以用户的需要作为设计的前提.忽略了这个前提，你设计的再好，也是一文不值的无效设计。

总之，贴花设计要受到器型、生产、用户三者的制约与限制，但是正是这些丰富多采的器型，反复繁杂的生产过程，千变万化的用户需求，给设计人员提供了自由发挥的广阔天地，这就是陶瓷贴花设计的特点所在。

随着经济发展，社会进步，人类对自己的健康更为关注，环境保护意识日逐增强，所以陶瓷产品应与时俱进，紧跟时代步伐，生产无污染，甚至具有自洁功能的产品。

人们都知道，目前国内大量生产的釉上彩贴花纸虽然色彩丰富艳丽，但存在着铅、锅溶出量的弊端，很多国家都制订了食品卫生法，限制铅、福溶出量超标，以免污染食品，危害人类健康。

釉上彩，不论新彩粉彩都受到严格的限制。

但釉下彩如景德镇的青花，青花珑玲、釉下五彩均是符合环保要求优秀传统产品，深受人们喜爱、长盛不衰，国家及各级政府应像国家扶植、保护京剧一样把它视为民族传统文化进行保护，同时鼓励创新，在原有基
础上推阵出新。

不单纯追求产量的扩大，更力求花面设计上大胆创新，生产出高品位，高附加值的高档产品。

参考文献
[1] 张朝晖陶瓷贴花纸设计与创新陶瓷研究2003.9
[2] 王秀增浅谈陶瓷贴花纸装饰设计工艺与技术2001.8。