星海音乐学院民族乐团介绍
bao
星大演艺超市市场价与会员价对照表（部分节目）星大演艺人才超市俱乐部器乐类会员价（同类型节目不同层次对照）西洋乐会员价：1、弦乐四重奏：（4人）A类2000—2400元（来自专业团体的专业乐手）B类1600元（每位乐手的专业与形象比较出色）C类1200—1400元（与B相比部分乐手稍次）D类800元（与A相比差一个档次）E类600元（与D类相比部分乐手稍次）2、电小提独奏：（竖琴独奏价一样）A类600—800元（形象、技术、台风皆好）B类400—500元（与A类相比稍次）3、管乐五重奏：（5人）A类3000—4000元（来自专业团体的专业乐手）B类2000元（每位乐手的专业与形象比较出色）C类1600—1800元（与A相比部分乐手稍次）D类1000元（与A相比差一个档次）E类800元（与D类相比部分乐手稍次）4、萨克管独奏：（其他管乐独奏同下）A类800—1000元（专业造诣较高，业内有较高知名度）B类600—800元（青年演奏家）C类500元（国内大赛获奖者）D类300元（专业优秀的学生）E类100—200元（普通的炒更者）5、交响乐团：（60人左右）A类8—10万元（广东省一级交响乐团）B类6—8万元（广东省二级交响乐团）C类4—6万元（广东省三级交响乐团）6、管乐团A类800—1000/人（广东省一级管乐团）B类300—500/人（广东省二级管乐团）C类80—200/人（广东省三级管乐团）7、传统民乐团（40人左右）A类3—4万（广东省一级民族乐团）B类2—3万（广东省一级民族乐团）C类2—2.5万（广东省一级民族乐团）D类1—2万（星海附中民乐团、珠海民乐团）8、民乐四重奏：（4人）A类2000—2400元（来自专业团体的专业乐手）B类1600元（每位乐手的专业与形象比较出色）C类1200—1400元（与A相比部分乐手稍差）D类800元（与A相比差一个档次）E类600元（与D类相比部分乐手稍差）9、广东五架头：（5人）A类6000元（全国著名的大师级演奏家组合）B类4000元（新生代最佳组合，曾到全国专业院校巡演）C类2000元（在校优秀学生组合）D类1000元（在校普通学生组合）10、各类民乐独奏（古筝、琵琶、二胡、笛子、扬琴、唢呐、葫芦丝、巴乌等）A类1000元（专业造诣较高，业内有较高知名度的演奏家）B类600—800元（青年演奏家）C类500元（国内大赛获奖者）D类300元（专业优秀的学生）E类100—200元（普通的炒更者）11、民乐管乐联奏（一人一曲演奏几种乐器）A类1500元（教授级演奏家）B类1000元（讲师级演奏家）C类500元（年轻优秀乐手）注：鉴于我司演艺人才超市节目种类繁多，以上只是列出部分客户使用率较高的节目的市场价和会员价对照。
星海音乐学院附中用音符浇灌灵魂
星海音乐学院附中:用音符浇灌灵魂作者：洪雪芬来源：《广东教育·综合》2011年第09期这是一所以人民音乐家名字命名的音乐学校，50多年来，她遵循艺术人才成长和艺术教育的内在规律，改革创新，求真务实，不断克服办学中出现的难题，走出了一条中等音乐教育的特色发展之路。
办学特色，尽显开放星海附中立足广东，面向全国和海外实施开放办学。
加强对外交流，突出专业优势，打造音乐教育品牌，对华南地区的中等音乐教育起到了示范作用。
经过50年的发展，星海附中形成了“强化专业基础、注重实践交流、实施素质教育”的办学特色，具备了实践性强、开放度高、办学资源丰富的特点。
中等音乐教育人才培养的基础是专业技能和基本理论训练，而音乐人才培养的成果是通过艺术实践予以体现的。
丰富的艺术实践活动使学校的办学呈现出实践性强的特点。
实训开出率达到100%。
学校在专业设置上以表演专业为主体，各表演专业学生除了必需完成大纲要求的实践课程外，还要广泛参加艺术实践活动，形成“学演结合、以演促学、教演一体”的实践教学特点。
学校组建有交响乐团、民族乐团与合唱团，强调整体演奏与演唱在专业教学中的作用，为培养学生的多声部音乐思维以及合作意识与技能打下基础。
目前已形成新年音乐会、优秀学生音乐会、青年教师音乐会等固定的音乐会系列。
2004年以来，共举办了校内演奏会70余场，社会公演音乐会100余场。
开阔的艺术视野体现了开放的办学理念，广泛的艺术交流使星海附中的办学呈现出开放度高的特点。
学校始终坚持开放性办学，把握音乐教育的总体态势，站在音乐教育前沿审视自身的办学现状，坚持艺术教育的规律，寻求开放办学的新路径，对特殊人才采用特殊的培养办法。
按照音乐人才早期成才的规律，依据学院相关规定，制定了《星海音乐学院附中“培养拔尖人才”实施办法》，选拔出在专业学习中取得了突出成果、具有明显的发展潜力，经过特殊培养有望在专业领域有所突破、并在国内外重大比赛中取得较高名次的学生，为其创造条件，给予适度的政策倾斜和经费支持，鼓励拔尖人才脱颖而出，从而带动和促进学校各专业教学质量的全面提高。
唢呐在民族管弦乐团中的运用
唢呐在民族管弦乐团中的运用发布时间：2021-06-02T11:17:50.787Z 来源：《教学与研究》2021年第55卷第5期作者：袁敏[导读] 唢呐是中国民族乐器系统中的一种古老乐器，作为一种演奏技巧和一种表现力极强的乐器，对中国人民产生了深远的影响。
青岛市歌舞剧院，【摘要】唢呐是中国民族乐器系统中的一种古老乐器，作为一种演奏技巧和一种表现力极强的乐器，对中国人民产生了深远的影响。
民间婚礼、丧葬、舞蹈表演各种戏曲表演的乐器中是必不可少的，无论将唢呐用作独奏乐器还是将其应用于伴奏活动，都可以展示唢呐出色的表现力和魅力，特别值得一提的是唢呐在乐团中占有举足轻重的地位，为了有效地发展管弦乐队的演奏任务，唢呐无法与这种重要的乐器类型区分开。
本文着重分析唢呐在乐团中的重要作用。
关键词：唢呐;民族管弦乐团;运用；表现力引言：唢呐是我国传统乐器中的一种吹奏乐器，无论是唢呐的音乐艺术表现形式还是演出中使用的各种演奏技巧，其特征都丰富而多样。
不仅如此随着乐团的出现和发展，唢呐已成为乐团不可或缺的一部分并且地位日益重要。
在不断的改革和发展过程中，乐团特别重视乐器的改进和优化。
在这种背景下，不可能对唢呐在乐队中的功能进行良好的分析，也无法弄清正确的使用方法。
仅通过充分展示唢呐的演奏价值，就可以取得良好的舞台表演效果，促进民族乐团的发展和进步，并使唢呐的职业发展再上一个新台阶。
1唢呐及民族管弦乐团介绍唢呐是中国历史悠久的民族乐器，用于中国的民间婚礼，丧葬，礼仪，鼓乐班和地方秧歌，通常被用作戏曲的伴奏。
音调或高亢清晰，或凄凉哀婉，可以表达生动而充满激情的场景，也可以展示悲伤和凄凉的场景并且非常富有表现力。
随着民族乐团的不断发展，唢呐已在原来的基础上被改进为多种不同的演奏方式，由于乐器类型的丰富发展，唢呐已逐渐成为民族乐团的一种典型类型，而声乐部分之一唢呐声乐部分在民族乐团中的地位越来越重要。
随着20世纪的到来，民族管弦乐团逐渐发展壮大，并在中国民族乐器的基础上并结合交响乐团的组织而逐步建立起来。
星海音乐学院：星海精神是不朽的旋律
星海音乐学院：星海精神是不朽的旋律作者：水泽木兰来源：《小演奏家》2017年第02期校训：求真、尚美、崇德、敬业。
主要院系：音乐学系、作曲系、现代音乐系、声乐系、钢琴系、舞蹈系等。
知名校友：郑源、金莎、王雯、欢子、周笔畅、余俊逸、刘惜君、周亮、冯文乐等。
“风在吼，马在叫，黄河在咆哮，黄河在咆哮……”每当听到冼星海作曲的《黄河大合唱》等抗战歌曲时，总让人激动不已。
1939年在延安的窑洞里，冼星海仅仅用了六天时间就写成了《黄河大合唱》，这部震撼人心的作品是他的代表作，同时也代表了星海精神。
1957年10月，广东省政府创建了广州音乐学校，使得这一地区的现代专业音乐教育得以延续。
1981年6月，广州音乐学校升格为广州音乐学院，1985年12月为纪念广东籍人民音乐家冼星海，更名为“星海音乐学院”。
海纳百川的姿态，兼容并蓄的精神星海音乐学院给人印象最深的是其兼容并蓄的精神，无论是高雅音乐还是通俗音乐，无论是民乐还是西洋乐，都能在星海音乐学院找到发展空间。
星海音乐学院以音乐与舞蹈学为主，协调发展相关艺术学科。
目前，学院共设有音乐学、作曲、现代音乐、流行音乐、舞蹈、乐器工艺等十七个系，并设有继续教育学院、附属中学等音乐学校和培训中心，拥有广东省普通高校人文社科重点研究基地、国家大学生文化素质教育基地（联合）和四个实验乐团，专业涵盖了作曲与作曲技术理论、音乐学、录音艺术、音乐表演及舞蹈等各个领域，形成了教学、创作、表演与研究四位一体的完整学科体系。
学院的一级学科音乐与舞蹈是广东省优势重点学科，音乐学、音乐表演、录音艺术是国家级特色专业，作曲与作曲技术理论是省级特色专业，钢琴专业是广东省名牌专业，音乐表演是广东省重点专业。
岭南大地，钟灵毓秀，音乐文化底蕴深厚，这里名家辈出，孕育了冼星海、萧友梅、马思聪等一批引领中国近现代音乐文化潮流的杰出音乐家。
星海音乐学院被誉为“音乐人的摇篮”，它深深植根于岭南这片人文沃土，浸染着岭南音乐文化的精魂，铸就了兼容并蓄、博采众长、开放创新的办学精神，形成了优良的教育教学传统，是星海精神的延续者。
星海音乐学院原名为广州音乐学院
前 言星海音乐学院原名为广州音乐学院，创建于1957年，是华南地区唯一的一所高等音乐专业学府。
1985年为纪念广东籍人民音乐家冼星海，更名为星海音乐学院。
星海音乐学院是全国九所专业音乐院校之一，现设有音乐学系、作曲系、现代音乐系、声乐系、钢琴系、管弦系、民乐系、音乐教育系、艺术管理系、流行音乐系、舞蹈系、乐器工艺教研室、基础部和研究生部等14个系（部、室）以及继续教育学院与附属中等音乐学校。
学院的专业设置涵盖了作曲与作曲技术理论、音乐学、录音艺术、音乐表演及舞蹈等领域，目前已形成教学、创作、表演与研究四位一体的完整体系。
学院校园环境优美，教学条件优越，拥有现代化的音乐厅、专业录音棚、各类排练厅、学术报告厅和琴房大楼等一流教学设施，为学生提供了良好的学习环境。
学院还与星海音乐厅、广州交响乐团、广东歌舞剧院、广东省演出业协会、广东电视台、珠影乐团、广东音乐曲艺团、广东民族乐团、珠江钢琴集团有限公司等单位合作，建立了多个教学实践基地，丰富了学生的校外艺术实践活动。
我院毕业生的就业率位于广东省高校前列。
星海音乐学院是艺术家成长的摇篮，欢迎所有渴望学习音乐、舞蹈的学子报考我院，在美丽的大学城岛上放飞你的艺术梦想。
目 录星海音乐学院2009年本科招生简章 (1)一、招生系别、专业及名额 (1)二、招生对象 (2)三、报考办法与程序 (2)四、专业考试的时间、地点及注意事项 (5)五、文化课考试 (6)六、华侨和港、澳、台地区学生以及留学生的报考规定 (6)七、录取 (7)八、学杂费、奖学金、入学等 (7)九、联系方式及交通指引 (8)专业及基本乐科考试大纲 (9)第一部分 各系考试大纲 (9)音 乐 学 系 (9)作 曲 系 (11)现 代 音 乐 系 (12) (16)声 乐 系钢 琴 系 (17)管 弦 系 (18) (20)民 乐 系音 乐 教 育 系 (21)流 行 音 乐 系 (24) (25)艺 术 管 理 系舞 蹈 系 (27)指 挥 专 业 (28)乐器工艺（钢琴调修）专业 (29)第二部分基本乐科考试大纲 (31) (31)视唱练耳考试内容、形式和评分标准 (34)乐理考试内容、形式和评分标准 (36)视唱练耳题型示例 (39)乐理考试题型示例星海音乐学院2009年本科招生简章一、招生系别、专业及名额系 别 专业（方向） 招生学制 填报高考志愿 应用音乐学 25音乐学系理论音乐学 10四年本科音乐学作曲系 作曲 25四年本科作曲与作曲技术理论 电子音乐制作 24四年本科录音艺术影视音乐创作 12四年本科作曲与作曲技术理论 现代音乐系爵士音乐表演（包括：爵士钢琴、爵士打击乐、爵士贝司、爵士吉他、爵士萨克斯）15四年本科音乐表演声乐系 美声唱法、民族唱法 60四年本科音乐表演钢琴系 钢琴演奏 35四年本科音乐表演管弦系 小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、双簧管、单簧管、大管、萨克斯管、圆号、小号、中音号、长号、大号、打击乐、竖琴、古典吉他70四年本科音乐表演民乐系 二胡、高胡、扬琴、琵琶、二弦、潮州二弦、三弦、阮、古筝、笛子、笙、唢呐、大提琴、低音提琴、民族打击乐65四年本科音乐表演 音乐教育 160音乐教育系学前音乐教育 70四年本科音乐学通俗演唱 120四年本科音乐表演 流行音乐系电子键盘演奏 20四年本科音乐表演艺术管理系 艺术管理 120四年本科音乐学舞蹈表演与理论 60舞蹈系舞蹈教育 90四年本科舞蹈学 指挥专业 指挥（乐队、合唱） 4 四年本科音乐表演 乐器工艺专业 乐器工艺（钢琴调修） 15四年本科音乐学 ※特别提醒：招生名额最终以广东省招生办的公布为准。
音乐会活动名称
11月6日（周日）19：30
★音乐的奉献—
盛原巴赫作品钢琴音乐会
六首小前奏曲、E小调帕蒂塔第六首、两首前奏曲与赋格、D大调托卡塔、g小调英国组曲第三首等
11月7日晚
星期音乐会—学生艺术实践
独奏、独唱等
11月9日晚
星期音乐会—学生艺术实践
12月3日（周六）19：30
★作曲系教师作品音乐会
详情待告
12月4日（周日）19：30
★永恒的经典-
双钢琴及四手联弹之夜
演奏：李昕林晔童薇姚岚
张左权魏小凡刘兴辰马绍康
《胡桃架子组曲》选曲、《洋娃娃组曲》选段、胆小鬼、《海顿主题变奏》等
12月9日（周五）
19:30
★
德国Karlsruhe University交响乐团音乐会
11月19日（周六）19：30
★金牌“选手”花样年华—
中央音乐学院附中获奖学生音乐会
演出：王超李昂杨靖李斯倩苏畅阎国威王淳
弄臣、春蚕、塔兰泰拉舞曲、海C协奏曲、夜之幽灵、伊斯拉美、第二二胡狂想曲等
11月20日（周日）19：30
★爱的致意—
“名家名曲”管、弦乐重奏音乐会
演出：俞明青梁大南吴迎徐惟聆
何荣袁源李岚松薛伟宋毅张诚心
魔笛之夜—
长笛独奏、重奏音乐会
详情待告
3月25日（周六）
19：30
中国爱乐乐团室内乐音乐会
木管五重奏、弦乐四重奏、巴赫组曲等
5月10日（周三）
19：30
牛长虹硕士毕业板胡独奏音乐会
详情待告
5月18日（周四）
19：30
中国爱乐乐团交响乐音乐会
星海音乐学院附属中等音乐学校简介
次第 三名 、以及其他 国际奖项 ，是业内知名教授。近五年来 ，学 校在 职教师 中 ｌ ２人在 国 内外高校继续 深造 ，
攻读完成硕 士学位或做访 问学者 ，其 中 ５人被国家教委留学 基金委选派赴英 国、俄罗斯 、乌克兰等 国攻 读硕士 学位 。附中一直 以来与学院实现师资共享 ，大多数学院的专 业教师长期稳 定地在附 中兼课 。此外 ，还有相 当部 分的教 师毕业 于欧美 国家和 国内著名音乐 院校 ，长期聘 任外籍教师 ，以及 国 （ ） 内外 著名音 乐院校 的教授 、 境 专家和学者任课 ，如乌克兰籍钢琴教育家波波娃教授 、香港 演艺学 院键盘 系主任 郭嘉特教 授、香 港演艺学 院基 础部 主任王磊教授等 ，不断邀请和接纳国外著名音乐家访学和开设 大师班。在师资 的培养 、引进 、交流上体 现 了开放 的理念 ，师资队伍 呈现出学历高、职称 高、专业素质高 、学缘背景丰 富等 显著特点 ，形成 了多元化学术 兼容并存 的独特艺术教育环境 。 实践性强 附中建立了较为合理的教学体 系 ，强调 “ 学演结 合 、以演促 学 、教演一 体” 的实践 教学办法 ， 重视艺术交流 ，组 建有学生交 响乐团、民族乐 团、合 唱团。鼓励师生在专业方 面有所突破 。积极 参加 国内外 的
和中国音协举办的第 四届 中国音乐金钟奖全 国钢琴 比赛金奖 （ 云天 ） 刘 ，以及 德 国威斯 巴登 国际青少年 钢琴 比
赛第一名 （ 云天 ） ０ ９年再次获得 了德国威斯 巴登 国际青少年 钢琴 际小提琴 比赛第 四名 （ 宁一 ） 魏 、中央 电视 台 ２ ０ Ｃ Ｖ民族器 乐 电视 大赛少 年组铜奖 （ ０ ９Ｃ Ｔ 唢呐 ） ０ ９年 ，２ ０
在逾 ５ 的办学历程里 ，作为一所 以人民音乐家名字命 名的音乐学院附 中，学校 传承和秉持 了星海精神 ， Ｏ年 把冼星海伟大的民族 精神和爱国热情 、多 元兼 容 的文化 品格 ，以及坚 韧求 索 的专业 素质 ，凝 结为 “ 真 、尚 求
试论新作品的二度创作——如何演奏之我见
2018年第299期艺术教育与研究试论新作品的二度创作--如何演奏之我见马志敏（广东民族乐团 广东 广州 510075）［摘 要］演奏者如何演奏好一首新作品，首先，要了解创作作品背后的文化、意境等，然后合理地运用技术，以及情感去表现；再次，不断地对音乐精雕细琢，最后对新作品的完美呈现。
［关键词］创作背景；素材；意境；内涵的认识；演绎演奏者演绎一首新的作品，就是对作品的创作背景、素材、意境、内涵的认识，以及运用技术和情感把作品呈现出来的一个过程，也是对作品的一个再创作过程。
演奏者通过手中的乐器，把作曲者创作的乐曲完美地演绎出来，从中，在尊重作曲家原意的基础上，再加上自己内心的想象和感悟，合理地去运用技术、技巧、以及丰富的情感等去处理，更好地服务于音乐的内涵，使音乐听起来更加生动、形象，富有个性。
作曲者写成乐谱形式的作品虽然包涵着作曲者本人的设计、思想、情感体验等，并将这些转化为符号的形式记录下来，但是无论多么详细的乐谱都无法精确地记录音乐内在的、细腻的感情变化和微妙差异。
乐谱潜藏的东西需要演奏者去挖掘，无法记录的情感需要演奏者去进一步完成，这就为演奏者的再创作提供了广阔的天地。
一、优秀的演奏家之所以能出色地把握作品的神韵，就在于他能领悟到作品中深层次的内涵我们拿到一首新的作品，首先要了解作品的创作背景、需要表达的意境、创作采用的素材等等。
有的作曲家喜欢利用文学作品为背景进行创作，还有的作曲家喜欢利用地方民风、民俗等形式来抒发情感。
这些都是在演奏一首新作品之前需要我们了解的。
在2017年的年末，笔者接到了一项任务，来自星海音乐学院作曲系的毕业生肖卷卷写了一首新作品《空闃》，要通过笔者用唢呐演绎出来，这首新作品是她考取美国曼妮丝音乐学院作曲系专业硕士研究生的作品之一，因为时间紧急，只允许笔者练习三天的时间就要录音。
刚拿到谱子看到第一页，笔者的头脑有点发- 32 -闷，因为，虽然谱面上标有一分钟62拍和一分钟72拍的速度，但是没有一句旋律，没有一组有规律的音型和节奏型，不明白这是要表现什么。
现代的、民族的、诗意的乐艺人生——记著名作曲家曹光平教授
现代的、民族的、诗意的乐艺人生——记著名作曲家曹光平教授祁斌斌【摘要】@@ 提起作曲家曹光平,熟悉他的人都知道,这是一位真诚坦荡、儒雅随和的人.他梳着一头灰白的中长发,总是西装革履,手提公文包,踱着小步,有着作曲家的气质,却没有作曲家的架子.也正由此,我有幸与他有了越来越多的接触.【期刊名称】《星海音乐学院学报》【年(卷),期】2011(000)002【总页数】8页(P95-99,封2,前插1-前插2)【作者】祁斌斌【作者单位】星海音乐学院音乐学系,广东广州510006【正文语种】中文【中图分类】J603提起作曲家曹光平，熟悉他的人都知道，这是一位真诚坦荡、儒雅随和的人。
他梳着一头灰白的中长发，总是西装革履，手提公文包，踱着小步，有着作曲家的气质，却没有作曲家的架子。
也正由此，我有幸与他有了越来越多的接触。
曹光平教授是上海人，1942年出生于一个知识分子家庭。
他的父亲曹明道先生是一位经济学家和英语翻译家，母亲祝匡正女士是一位法学家，精通法语。
两人育有三子一女，曹光平排行第三。
自幼曹光平兄妹便接受四书五经、唐诗宋词的熏陶，曹父对传统戏曲的爱好也潜移默化地影响着他们，家中宽松的学习氛围为孩子们提供了多元的文化熏陶，使他们走上了不同的发展道路。
曹光平教授的大哥是数学家、力学专家，二哥是机械学专家、原机械工业部教授级高级工程师，妹妹是物理学家，都在高校和高级研究机构任职。
这种多元文化的家庭环境也为曹光平以后走上艺术道路拓宽了视野。
曹光平从小就是一个兴趣爱好广泛的人，对体育、数学、文学、哲学、音乐都曾情有独钟。
他4岁上小学，少年时代就显露了出众的音乐才能，初中时已弹得一手好钢琴，是班里的文艺活跃分子。
1956年，他考入上海音乐学院附中的钢琴专业，从此走上音乐之路。
在附中的4年，他的理想又从钢琴转向指挥，最终确定在作曲方向，并于1960年顺利考入上海音乐学院作曲系，跟随陈铭志、钱仁康、贺绿汀、丁善德等著名作曲家学习作曲。
传统笙扩音管的研究与改进设想
传统笙扩音管的研究与改进设想陈 博（星海音乐学院国乐系，广东 广州 510006）作者简介：陈 博（1988-），男，辽宁抚顺人。
硕士研究生，星海音乐学院国乐系青年教师。
研究方向:器乐表演。
【摘 要】笙，是我国古老的簧管乐器，一般用13根长短不一的竹管制成，后发展成21、24、27、37等簧数的传统笙。
同时形成相对成熟的36、38、42簧等加键扩音笙。
笙由笙簧、笙脚、笙苗、笙斗、笙箍等部件组成。
由笙簧振动引起笙笛内的空气振动而耦合发音，可以演奏单旋律也可以演奏和声和复调，古时用于宫廷雅乐和民间戏曲中，现广泛用于各类民族乐团。
在乐队中起粘合粘连、润滑音色的作用，用于旋律或伴奏。
随着时代的进步，传统的竹笙已经不能满足大的交响舞台和力度变化复杂的乐曲。
也正因如此，笙的扩音管改革相继出现。
本文对传统笙扩音管的成因和形式进行总结比对，同时提出改进设想。
希望拙文可以为广大笙制作师和演奏家提供一些启示，为笙的发展起到一些积极作用。
【关键词】笙；扩音管；异体；张力；革新中图分类号：J632.12 文献标志码：A 文章编号：1007-0125(2018)12-0049-02笙，是我国古老的簧管乐器，一般用13根长短不一的竹管制成，后发展成21、24、27、37等簧数的传统笙。
同时形成相对成熟的36、38、42簧等加键扩音笙。
笙由笙簧、笙脚、笙苗、笙斗、笙箍等部件组成。
由笙簧振动引起笙笛内的空气振动而耦合发音，可以演奏单旋律也可以演奏和声和复调，古时用于宫廷雅乐和民间戏曲中，现广泛用于各类民族乐团。
在乐队中起粘合粘连、润滑音色的作用，用于旋律或伴奏。
随着时代的进步，传统的竹笙已经不能满足大的交响舞台和力度变化复杂的乐曲。
也正因如此，笙的扩音管改革相继出现。
本文对传统笙扩音管的成因和形式进行总结比对，同时提出改进设想。
希望拙文可以为广大笙制作师和演奏家提供一些启示，为笙的发展起到一些的积极作用。
一、扩音管在传统笙上的物理特性传统笙的笙苗全部是用竹子制作而成，外观古朴大方，音色柔美，充满叙事性。
长号乐器与中国民族声乐合奏可行性探究
端ꎮ 通过利用长号乐器进行中国民族声乐的创作、 教育、
纳、 柴可夫斯基和罗西尼等等便利用不同类型的长号创作
合奏ꎬ 为世界音乐贡献更多优秀而新鲜的作品ꎬ 通过长号
出了不同风格的长号演奏作品ꎬ 贝多芬的 « ｅ 小调第九交
把中国民族声乐推向世界ꎬ 再开启一个让世界了解中国民
族声乐的窗口
[２]
ꎮ 由此可见ꎬ 对于长号乐器与中国民族声
本文在此所讲的并不是我国传统长号ꎬ 而是西洋长号ꎬ 西
的基础ꎮ 首先是充分性ꎮ 长号乐器与中国民族声乐合奏的
洋长号与我国传统长号在形制、 音色、 音调、 演奏方式等
充分性ꎬ 一方面来自于上述内容中所提到的中国民族声乐
方面都存在着较大的差别ꎬ 但是也有着雄壮激烈的共同点ꎮ
发展历史上有使用长号乐器的先例ꎮ 尽管传统长号乐器与
探索中国民乐结合长号进行创作与演奏的发展方向ꎮ 在此
之间ꎬ 笔者主要通过充分性和必要性来探究长号乐器与中
器与中国民族声乐合奏的实践探索ꎮ 有了这些实践性的探
索ꎬ 更为二者合奏提供了充分性保障ꎮ
( 二) 长号乐器与中国民族声乐合奏的必要性
从宏观层面来说ꎬ 长号乐器作为西洋乐器之一ꎬ 传入
[ 收稿日期] ２０２０－０２－１２
中国民族声乐的创作发展及其演奏有适合长号乐器发光发
挥出较为理想的效果ꎬ 甚至这种合奏效果会出人意料ꎮ 另
热的艺术土壤ꎮ 所以ꎬ 无论从民族音乐发展的层面来说ꎬ
一方面ꎬ 西洋长号传入中国一百多年来ꎬ 也有很多人试着
还是从世界音乐艺术文化交流发展来说ꎬ 都有着将长号乐
探索长号与中国民族声乐的融合ꎬ 所以ꎬ 长号乐器与中国
西洋长号传入中国已有百余年时间ꎬ 但是却一直没有实现
中国民族管弦乐队介绍
中国民族管弦乐队介绍
中国民族管弦乐队是中国传统音乐文化的重要组成部分，它融合了各种民族乐器，形成了独特的音乐风格。
乐队以琵琶、二胡、扬琴等为主要乐器，同时也包括笛子、唢呐、筝等其他各种民族乐器。
中国民族管弦乐队的演奏具有浓郁的民族特色，它能够表现出中国各个民族的音乐风格和特点。
乐队的演奏形式多样，包括独奏、合奏、重奏等，能够表现出各种不同的音乐情绪和氛围。
中国民族管弦乐队不仅在国内享有盛誉，在国际上也受到了广泛的关注和赞誉。
许多著名的音乐家和音乐爱好者都对中国民族管弦乐队的演奏给予了高度评价，认为它是中国传统音乐文化的瑰宝。
中国民族管弦乐队的发展也受到了国家的重视和支持。
政府加大了对传统音乐文化的保护和传承力度，通过各种措施鼓励和支持民族音乐的创作和演出。
同时，许多音乐家和教育机构也在积极推广和普及中国民族管弦乐队的音乐文化，让更多的人了解和欣赏到这种独特的音乐形式。
总之，中国民族管弦乐队是中国传统音乐文化的重要组成部分，它具有浓郁的民族特色和独特的音乐风格。
它的演奏和表演不仅在国内受到广泛的关注和赞誉，在国际上也受到了广泛的关注和赞誉。
张瑗芮快乐的吹笛人
Z hang Yuanrui2021. 06张瑗芮：快乐的吹笛人7战略音乐合作伙伴扫码听歌初识张瑗芮是在朋友圈中的视频号里，一段长笛与竖琴在排练厅里的合奏，获得一片好评。
长笛的声音在飞速跳跃的旋律行进中依然稳定舒展。
多变的复杂节奏，高难度的演奏技巧，自然地融入行云流水中，仿佛一切都是那么轻松自如。
抑扬顿挫间，长笛宛若泛着金色光泽的精灵上下翩飞，时而萦绕出各种舞动轨迹，时而划破星辰，绽放出绚丽的烟火……给我留下深刻印象的不仅仅是张瑗芮的演奏，还有那种松弛且沉醉的状态。
随意扎起的马尾，修身的黑色衣裤，虽没有舞台华服那般仙气飘飘，却有着另一种帅气和利落，不觉和马奈画中的《吹笛少年》形象相重叠。
浸润于音乐中的她，就是个快乐的吹笛人，和自己的小伙伴们在音乐里尽情抒发，心无旁骛，天真烂漫。
我想这大概是一个很纯粹的人，纯粹地感受着音乐的快乐，纯粹地追求着艺术的美好。
正是这种“纯粹”，让她整个人闪闪发光，也许这就是艺术对它的虔诚者给予的特别馈赠吧！她说：“我无比享受音乐在一呼一吸间流淌的感觉，仿佛有种放空自我的魔力，让我最大可能地接近纯净，也在其中获得幸福和鼓舞！”谁家“长笛”暗飞声张瑗芮出身于音乐世家，父亲作为长笛演奏家、作曲家非常希望女儿的成长过程能以音乐为伴，于是在她三岁那年，便让钢琴以艺术美育启蒙的方式进入了她的生活。
不过，当时的父母并没有打算将音乐纳入她的职业规划。
家庭中良好的艺术氛围让张瑗芮从小便在音乐世界中自由生长，通过钢琴的练习，她对旋律、节奏、和声、调式等有了全面的感受。
小学五年级时，活泼开朗的她开始学习打击乐，也正是这个渊源，让她后来进入了学生乐团，真正融入交响乐队中。
“当时我在乐队中演奏的是定音鼓，但渐渐发现最吸引我的却是长笛！它在作品中经常有十分出彩的独奏，那种灵动的音乐质感总能成为乐队中的亮点。
”我笑她：“你这是站在定音鼓的位置，对长笛‘见异思迁’啊！”她说：“其实长笛很早就出现在我的生命中，并一直陪伴着我。
音乐系个人简介
音乐系个人简介填写简历时，我们应该按照用人单位的需求，投其所好。
下面由店铺为你提供的音乐系个人简介，希望大家喜欢。
音乐系个人简介(一)姓名：xxxx 国籍：中国目前所在地：广州民族：汉族户口所在地：广州身材： 175 cm 75 kg婚姻状况：未婚年龄： 30 岁求职意向及工作经历人才类型：普通求职应聘职位：教授/讲师：文教、职业教育/培训/家教、中学教师：工作年限： 7 职称：中级求职类型：全职可到职日期：随时月薪要求： 2000--3500 希望工作地区：广东省广州个人工作经历：公司名称：广东文艺职业学院起止年月：2005-09 ～ 2008-01 公司性质：事业单位所属行业：教育事业担任职务：音乐基础课教师、合唱团排练工作描述：§ 负责广东文艺职业学院合唱排练，并获第六届“中国音乐金钟奖”首届合唱比赛金奖第二名。
离职原因：公司名称：广州琴星学校起止年月：2004-08 ～ 2008-12公司性质：私营企业所属行业：教育事业担任职务：音乐基础课教师、合唱团排练、艺术团总监工作描述：§ 着重培养了十多名声乐学生。
在学校的庆典活动(家长开放日、校庆、国庆文艺汇演、白云区领导接待节目汇演等)中表现突出，提高了声乐在琴星学校的地位。
§ 带领校合唱队参加“第十届中小学合唱节”获白云区第一名。
§ 有三名声乐学生分别考进星海音乐学院附中。
§ 成功举办多次公开演示课和视唱练耳音乐会。
其中本人的视唱练耳音乐会和冼劲松老师的钢琴专业课是白云区教育局领导指定视察的特色课程。
离职原因：公司名称：广州番禺执信中学起止年月：2002-08 ～ 2004-06 公司性质：事业单位所属行业：教育事业担任职务：音乐教师、辅导员、合唱团排练工作描述：§ 在番禺执信建校的半年内，完成音乐教师及辅导员的工作期间，迅速组建了合唱团。
在国庆文艺汇演、家长开放日、体育文艺花会、元旦晚会等多次合唱演出中表现突出，得到了学生家长和教职员工的称赞和肯定。
在星辉斑斓里放歌
在星辉斑斓里放歌作者：余音来源：《小演奏家》2013年第05期朋友，你可看过那汹涌澎湃的黄河浪涛？朋友，你可听过那震耳欲聋的黄河怒吼声？如果你的答案是“没有”，那么去听听冼星海先生所作的《黄河大合唱》吧！听听那从战火硝烟中诞生的铿锵之声，听听那充满中华正气的愤怒呐喊。
今天，请允许我带着对冼星海先生，这位中国近代著名作曲家、钢琴家以及人民的音乐家的崇敬之心走进这所以他的名字命名的音乐学院——星海音乐学院，来聆听这里的正气之音。
薪火传承岭南大地，钟灵毓秀，音乐文化底蕴深厚悠远。
这里，名家辈出，孕育了冼星海、萧友梅、马思聪、李凌等一批引领中国近现代音乐文化潮流的杰出音乐家。
星海音乐学院位于岭南文化的中心——广州，是华南地区唯一的高等音乐专业学府。
学院深深植根于岭南这片人文沃土，浸染着岭南音乐文化的精魂，铸就了兼容并包、博采众长、开放创新的办学精神，形成了优良的教育传统。
星海音乐学院有新、旧两个校区，位于广州市番禹区广州大学城外环西路398号的新校区是我此行的目的地。
上午10时，我乘坐计程车来到大学城，乳白色基调的建筑群渐渐映入我的眼帘。
“星海音乐学院”六个大字被刻在白色大理石校门上。
此刻，我与这片音乐的“星海”只有一步之遥，而我，为了这小小的一步，跨越了中国大半国土。
星海音乐学院的历史，也是广东专业音乐教育的历史。
1932年，中国现代音乐教育先驱马思聪和陈洪先生创办了广州音乐学院。
1957年10月，广东省政府创建了广州音乐学校，使得这一地区的现代专业音乐教育得以延续。
随后学校数次更换校名，几经变迁。
1958年学校更名为广州音乐专科学校，后于1965年初与广东舞蹈学校合并为广东艺术专科学校。
1969年学校再次与广州美术学院合并为广东人民艺术学院。
1978年3月，学校恢复广州音乐专科学校的名称。
1981年6月，经国务院批准，学校升格为广州音乐学院。
1985年12月，为纪念广东籍人民音乐家冼星海，广州音乐学院更名为星海音乐学院。
浅析钢琴曲《火把节之夜》的创作特点
浅析钢琴曲《火把节之夜》的创作特点摘要:钢琴曲《火把节之夜》表现了火把节当天晚上最盛大的节日晚会场面。
其曲由廖胜京创作于1953年。
场面描绘了人们载歌载舞、欢声笑语。
热闹的场景，似一幅优美的画卷一样映入眼帘。
它不知不觉间就能把人带到那个隆重的节日气氛中，瞬时间感受到彝族人民不可抗拒的团结力量。
在深夜中尽管每个人手中举着火把，但心比火把更暖。
真正体现了友情比山高、比水长的民族情谊。
关键词：廖胜京；钢琴曲；演奏技巧；火把节之夜；前言中国钢琴曲以其独特的民族风格,展示了中国音乐独有的艺术魅力。
这种强大的艺术生命力，这种自强不息的民族精神使世界为之叹服。
它所营造的不仅是艺术氛围和艺术品味，而更多的是要表达对祖国的热爱。
我们要在实践中再接再厉，使其更加完善，从而提高作品的民族精神和艺术价值。
廖胜京先生作为我国当代杰出作曲家之一，为我国音乐事业做出了巨大的贡献。
其中一首重要音乐作品，钢琴曲《火把节之夜》对其作品的创作特征、演奏技巧、时代背景等，作如下浅析与论述。
一、《火把节之夜》的背景（一）作者生平及创作背景1.作者生平简介廖胜京先生是我国当代著名作曲家、教育家。
是中国音乐家协会会员、广东省音乐家协会会员。
曾任广州星海音乐学院作曲系教授、硕士生导师。
1929年出生在广东省梅县，他的父亲和祖母是美籍葡萄牙人，他的父亲1948年留于美国读医学博士。
1950年毕业于燕京大学音乐系、北平艺术专科学校、南京国立音乐院等三所各具特色的高等音乐院系组建成的中央音乐学院作曲系。
1958年廖胜京与一大批中央音乐学院优秀教师一起留在天津任教，在此期间担任过作曲系主任。
1987年被调往广州星海音乐学院的作曲系。
廖先生还很年轻时创作的钢琴曲《火把节之夜》等作品得到了广泛的赞誉。
2000年离休。
2.作者创作背景廖胜京有着痛苦的童年回忆，很小的时候父母就离婚了，跟着母亲一起艰辛生活，后来因为战争的祸乱与母亲失散了。
孤苦伶仃的他凭着自己的努力考入了国民党的一所军乐团进行小号学习。
大型民族交响套曲《丝路粤韵》美加巡演个案分析
165SONG OF YELLOW RIVER 2023/ 15临着许多制约因素，如传播主体动力不足、传播内容存在文化折扣问题、传播渠道影响力和传播力不足等问题[1]。
笔者将采用拉斯韦尔建立的“5W 模式”，以大型民族交响套取《丝路粤韵》的美国、加拿大巡演为个案，从传播主体、传播内容和传播渠道浅析其存在的优点与不足。
（一）传播主体——需提高主动传播意识，培养专业传播人才在微观经济学中，索思比和威瑟斯指出，非营利部门中的表演艺术机构都尽可能地使其作品能够最大限度地吸引观众。
换句话说，即非营利艺术院团更注重社会利益，尽可能地扩大其观众规模。
以广东民族乐团为例，其作为本次巡演的传播主体，具有传播中国民族音乐精品和广东音乐文化的责任。
而这次国际巡演成功扩大了乐团的观众群和受众面，提高了乐团的国际影响力，并有效地进行了跨文化传播。
然而，这种跨文化传播面临着传播效应短暂的问题。
由于民族音乐的特性，相比其他艺术形式而言市场化程度较低，政府会给予其演出补贴或政策支持。
因此，我国大多数民族乐团缺乏主动向海外传播作品的意识，这些海外巡演大部分被视为一次性产品，缺乏后续推动和观众拓展。
民族乐团的义务和任务是弘扬、传承并发展我国民族音乐，其需要具备国际化视野，提高主动传播意识，并利用海外巡演的平台，把自身建设成国际化的队伍，扩大国际影响力。
随着网络的进步，艺术团体的官方网站已经成为其与外界的必要联系。
官方网站建设是艺术团体的对外名片，也是观众认识该团体的重要途径。
笔者使用百度引擎搜索“民族乐团”字样，搜索我国部分民族乐团的官网信息，发现许多民族乐团存在官方网站建设完善程度低的问题，只有少数乐团建立了英文版官方网站，并且大多数民族乐团并没有官方网站建设。
相比内陆的民族乐团，我国香港、澳门、台湾地区民族乐团的官方网站建设更趋于完善。
以香港中乐团为例，其官方网站建设语言版本分为：简体中文、繁体中文和英文三种。
该乐团官网除了乐团的详细介绍、相关演出信息，还有精彩音乐会的视频与照片展示，受众能从该网站中详细了解乐团的架构、乐手以及演出内容。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
星海音乐学院民族乐团介绍
发布时间：2008-10-30 18:15:41I收藏I打印I关闭I 您的位置：新闻中心> 背景> 文化
关键词：广州乐团星海音乐学院岭南音乐
广州星海音乐学院民族乐团自上世纪五十年代成立以来，自身实力和影响力不断提高、扩大，目前已经成为一支集创作、演奏、科研、教学于一体的专业性民族乐团，乐团拥有两个分团，即A团60人、B团60人，这120名团员全部是专业演奏家、青年教师和优秀学生。
广州星海音乐学院民族乐团曾两度随广东省艺术家代表团参加(莫斯科)世界青年联欢节的演出，并参与国内外各种大、中、小型音乐会的演出。
还多次出访欧美、东南亚及港澳地区，与多位海内外民族音乐指挥家、作曲家有过非常成功的合作。
如今，乐团已经成为华南地区建制最全、接触作品最多、最具青春活力的一支民族乐团。
在现任星海音乐学院民族器乐合奏课指挥的李复斌副教授的悉心指导下，乐团不仅排演大量高质量、高难度的作品，如《长城颂》、《春节序曲》等，以及大量具有岭南地方风格的作品，如《得胜令》、《出水莲》、《旱天雷》等，也大胆尝试，成功首演了扬琴协奏曲《莲花山素描》、高胡协奏曲《莱村女》等优秀作品。
乐团的宗旨是：集教学、演奏、科研、创作于一体，对本土音乐，特别是对岭南音乐进行挖掘、整理、继承和发展，定位为一支既有本土特色，又具华夏音韵的青年民族乐团。
李复斌简介
李复斌副教授毕业于武汉音乐学院作曲系，获文学(音乐)硕士学位，现任星海音乐学院民族器乐合奏课指挥。
十几年来，他将指挥、作曲的才华融汇于民族音乐事业，创作领域涉猎甚广，包括交响乐、民族管弦乐、戏曲、舞蹈音乐、影视及少儿音乐等。
他的作品均以独特优美的旋律和精致的配器赢得观众的赞叹，并多次获得文化部、教育部各种赛事的奖励。
他于2005年6月成功举办了“国乐飞杨”个人音乐会。
目前，李复斌担任广东民族乐团首席指挥、广东音乐曲艺团音乐总监和指挥、湖北省歌剧舞剧音乐总监和指挥、澳门青年中乐团音乐总监、广东珠海女子乐团音乐总监和指挥。
此外，他还曾担任过广州广播民族乐团音乐总监和指挥。
民乐系副主任兼团长谭炎健教授简介：
谭炎健，海南省琼海市人。
著名笛箫专业导师，星海音乐学院民乐系副主任、讲师，中国音乐家
协会民族管乐研究会会员、中国竹笛专业委员会常务理事、广东音乐家协会会员。
1970年至1975年，谭炎健就读于星海音乐学院，师从著名笛子演奏家、教育家黄金成副教授。
1975年，他以优异的成绩毕业并留校任教。
1980年，他考入上海音乐学院民乐系，跟随我国笛子大师陆春龄教授和谭谓裕先生学习，同时得到著名演奏家俞逊发先生的精心指导。
他的演奏风格独特，音色圆润甜美，犹如行云流水。
除笛子外，他还擅长演奏巴乌、葫芦丝、洞箫等中国管乐器。