论多元化音乐的发展

论多元化音乐的发展
音乐，一个神秘而深刻的词汇，汇集了无数人的智慧和创造力，也随着时代的变迁而带着历史的烙印穿梭在时间的轨迹中。

它承载着人类的发展，造就着一个新的文化时代——多元化的音乐时代。

民族音乐——民族音乐文化，或产生于人民大众,或出自于创作之手，或形成于劳动生活,或生成于原始宗教，植根于各民族最原生态的生活，是在民族文化的滋润下形成并发展。

中国的民族音乐是伴随着中国传统文化逐渐发展起来的，它以其独特的音乐及韵味受到人们的喜爱。

在中国，不同的民族，由于受各自的历史文化、传统等因素的影响，各自都有着自己特有的心态、情感、审美意识和思维方式。

不同的民族，长期在各自的音乐创作和审美实践中，分别都积累了各自的音乐审美经验与习惯，并逐渐地形成了各自不同的音乐表现法则。

然而随着时代不断进步和发展，以及西方文化潮流的冲击，使我国民族音乐在发展道路上不同程度地受到了影响。

这种时候一个新的民族音乐表演形式出现了，它融合了中国传统文化与现代流行元素，一出现就给观众带来了耳目一新的感觉，这就是新民乐，是在传统民族音乐文化背景的基础上加以创新。

女子十二乐坊就是摒弃了传统器乐演奏时的形式由坐姿改为站立，但这并不影响民族乐器本身发出的乐音，反而更增加了表演的可看性，加入流行元素也弥补了中国民族乐器和声效果不完善的弱点，在演奏传统民族器乐的同时，也把中国传统音乐介绍给了全世界。

流行音乐——时代背景决定了流行音乐的发展方向,流行音乐同时也真实的反映了当时的时代背景,两者是互相影响,互相发展的。

解放以后，中国大陆本身由于政治斗争，流行音乐普遍都带有政治色彩，虽然歌曲的流行程度远远超过任何现在流行歌曲的流行程度，但是严格意义上来说，这种流行，已经不是出于音乐本身的内涵，而是带有明显的政治需要。

在这个时期，我们可以看到左右两种
意识形态的斗争，只是没有政治的参与，这是完全的自发的，自觉的，主动的过程，显示了中国文化阶层的主观的爱国，忧国的爱国情节。

与此同时，在内地带有本土风格的音乐创作从30-40年代开始自发形成了，带有明显的地域色彩和乡土气息，很多音乐素材都是从当地的民歌，戏剧等演变而来的。

到了40年代末期，共产党掌握了中国的政治主动权，在我国一批有深远政治战略目光的政治家的推动和影响下，文化宣传机构开始有计划，有目的的开始这种带有政治宣传色彩的文艺作品的创作。

50年代以后，这种情况在新政权的建立的促进作用下，变得更加有体系，有目的性。

同时也带有了更加鲜明的政治色彩，在歌曲中个人的名字开始被传唱，被歌颂。

20世纪80年代大陆原创流行音乐也开始了一次井喷式的大爆发，宣告了内地流行音乐的复苏。

这个时期的中国流行音乐，虽然现在听起来显得老土，风格也很不统一，但是有个鲜明的特点，就是都具有明显的独立性，它不是源自任何流派的，听不到当时对于香港和台湾，日本的模仿，那是我们自己的声音。

90年代末中国的流行音乐开始学习欧美日韩的风格，把音乐作为一种商品，去迎合大众的口味，因此大部分的歌都趋向于R&B、Hip-Hop，很多歌听上去都千篇一律。

21世纪初，流行音乐坛开始有一种‘中国风’的趋势，像京剧、昆剧等等都在歌曲中出现。

电影配乐——在现代社会，艺术的时空观念在人们的心目中已日趋模糊，不同种族、不同文化背景之间的人们交流越来越广泛，电影的欣赏口味已不再单一。

音乐风格多元化的创作趋势已渗透到电影音乐的制作领域中。

21 世纪的电影配乐,呈现出古典、民族、流行等风格并存的多元化局面, 如何真正发挥出"多元化风格"音乐的优势,使得当代电影配乐文化在保证内部多元化发展的基础上寻求
新型个性的彰显,是当代电影音乐创作的又一课题。

在健全的今天，电影配乐专辑先于影片本体发行已完全成为可能。

多元化的电影配乐满足了不同风格影片以及不同文化层次观众的需求。

观众因为看过电影而记住了电影音乐。

而还有一些观众则是因为喜爱某些电影音乐而走进电影院去观赏影片。

总的说来，影片中的
音乐以其特有的表现力分别承担着不同的功能和作用。

由于多元化风格的音乐对于表现不同种类的情绪均有独到之处。

要使整部电影音乐既有丰富内容，又有内在连续性，需要以下一些内容来保证：音乐创作要符合影片风格和导演的整体创作构思，使各种风格的音乐相互融会，更重要的是应注意音乐风格本身与所要表现的内容和情绪是否相辅相成。

网络音乐——网络音乐是音乐产品通过互联网、移动通信网等各种有线和无线方式传播的, 其主要特点是形成了数字化的音乐产品制作、传播和消费模式。

网络音乐之所以流行的第一个原因，是因为它迎合了成千上万朴素的耳朵，以及成千上万颗需要释放的心灵。

我们生活在一个忙碌的、充满压力的时代，很多时候为现实中的种种压力所困扰和束缚，在内心深处渴望着释放和激情，网络音乐恰恰可以抚慰和舒缓人的心灵。

这是因为大多数网络歌手所创作的歌曲没有任何修饰，也没有任何的商业目的，而是通过创作者对生活和感情的理解，按照自己的喜好和感悟创作的。

因作品来源于普通生活，所以也更接近于人民大众的生活。

网络音乐和传统音乐一样都是一种本土文化，只不过网络音乐代表的是一种更为平民化的审美价值观。

说得确切一点，网络音乐在本质上说是音乐欣赏的一种转型，这种转型富有欣赏性、自娱性与参与性，是科技的发展造就了网络音乐这一全新的传播方式。

在这个多元化的时代,我们不能用一种单一保守陈旧的眼光去看待音乐和艺术.因为创新才能发展才能进步.人们需要用全方位的角度.多元化的思维去认识并了解它.取其精华弃其糟粕,推动中国音乐的大车轮向前发展。