宋代诗词鉴赏

宋代诗词鉴赏12011410崔真瑞摘要：在繁荣大唐的巅峰文化经济政治后，宋代文化也在历史上留下浓墨重彩的一笔。

唐诗留下了不少朗朗上口的篇章，宋诗虽不及唐诗也有自己的风格，而宋词更为人熟知。

宋词或心系国家命运，或在乎田园在乎山水，或在大漠边关，或给予思念给予深情。

唐宋各有千秋，不同人看不同评判，可不可否认都是中国古代文化中最璀璨的明珠。

那个时代那种文化那种氛围，令人心驰神往。

关键词：宋诗宋词北宋南宋特点风格唐诗以韵胜，故浑雅，而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能，而贵深折透辟。

唐诗之美在情辞，故丰腴；宋诗之美在气骨，故瘦劲。

缪钺《诗词散论·宋诗》。

就内容论，宋诗较唐诗更为广阔。

就技巧论，宋诗较唐诗更为精细。

然此中各有利弊，故宋诗非能胜于唐诗，仅异于唐诗而已。

唐诗与宋诗它们本是一脉相承的，从整个诗史来看，宋诗正是唐诗发展的必然结果。

但又存在很大差异，宋诗对唐诗并未亦步亦趋，而是在其基础上变革创新发展起来的。

本文用比较分析的方法揭示了唐宋诗歌的差异在于：宋诗“以平淡为美”，唐诗“以丰腴为美”；宋诗以“理趣”为特点，唐诗以“情韵”为特征。

但是宋诗创作上的遗憾也有，议论化,“以才学为诗”是宋诗的特点，这一特点给诗歌创作注入了的血液。

同时,这也正是宋诗不及唐诗的原因之所在。

诗歌和其它文艺形式一样,是以形象地反映生活作为自己的特性的。

离开形象就没有诗。

作为一代诗歌,宋诗继唐诗之后,开创了新的境界涌现了一些优秀作家和作品对我国诗歌的传统的丰富和发展作贡献。

但它的整个成就,它的主要艺术倾向又不及唐诗。

唐诗确实是我国古典诗歌发展的高峰,鲁迅感慨地,“我以为一切好诗,到唐已被做完”。

宋诗的艺术成就之所以逊于唐诗,就在于它的不少作者违背了形象思维的创作规律。

这里我想就散文化议论化和“以才学为诗”来说明宋诗的特点及其艺术创作上的遗憾。

散文化是宋诗的特点。

唐代杜甫开始具有“以文为诗”的倾向到了白居易、韩愈手中,更有所发展,尤其是对韩愈的“以文为诗”北宋中期就发生过不同的争。

分歧的关键在于对诗歌特性的不同态度和不同解。

“以文为诗”主要指把散文的一些手法、章法、句法、字法引入诗中。

诗必须有诗的形象诗的感情,诗的语言,即区别于一般应用文的特点这是前提,但又必须承认诗歌风格、体裁的多样化。

“以文为诗”只是一个特点,它可以成为优点也可以成为缺点,关键是遵循还是违背诗歌形象化的规律。

但是宋代诗人又把散文的章法程式化特别是在一些长诗中总是三段论式的固定框框缺少变化总的来说散文化导致宋诗近于赋而远于比兴,对诗歌形象或意境的创造害多益少议论化是宋诗的又一特点批评宋诗的人说“宋人多好以诗议论夫以诗议论即不奚不为文而为诗哉！宋代是继唐代之后又一个诗歌艺术最发达的朝代，就留存到今天的宋诗总量说，要远远超过唐诗。

宋代诗人很懂得唐诗的价值，很注意向唐代诗人学习，如李白、杜甫、韩愈、刘禹锡、李商隐以及晚唐一些诗人都曾是宋代一些诗人学习的对象。

在继承唐诗传统的基础上，他们又另辟蹊径，有了自己的创造，因而形成了自己独具的特色。

关于唐诗和宋诗孰优孰劣，几百年来一直争论未休，很难下一个精确的论断。

从两代诗歌的总体成就来看，唐代诗歌的成就要更高一些，对后世和世界的影响要更大一些，这恐怕是不争的事实。

宋诗“以平淡为美”，唐诗“以丰腴为美”仰望唐诗，犹如一座巨大的山峰，唐诗表现社会生活几乎达到了巨细无遗的程度，而且写景抒情信手拈来，读来有深情远韵，有一唱三叹的感觉。

唐诗在各个方面，都表现出“熟”的特点。

宋代诗人可以从中发现无穷的宝藏，作为学习的典范，这座山峰同时给宋人造成了沉重的心理负担，他们必须另辟蹊径，才能走出唐诗的阴影。

因此，宋代诗人走出了一条与唐诗不同的路子，其风格特征，相对于唐诗而言，都是新生的。

比如梅尧臣的平淡，王安石的精致，苏轼的畅达，黄庭坚的瘦硬，陈师道的朴拙，杨万里的活泼，都可以视为对唐诗风格的陌生化的结果。

宋代诗坛有一个整体性的风格追求，那就是以平淡为美。

苏轼和黄庭坚一向被看作宋诗特征的典型代表，苏试论诗最重陶渊明，黄庭坚则更推崇杜甫晚期诗的平淡境界，苏试、黄庭坚的诗学理想是殊途同归的。

苏轼崇陶，着眼于陶诗“质而实绮，癯而实腴”（见苏辙《子瞻和陶渊明诗集引》）；黄庭坚尊杜，着眼于晚期杜诗的“平淡而山高水深”（〈〈与王观复书〉〉之二）。

可见他们追求的“平淡”，实指一种超越了雕润绚烂的老成风格，一种炉火纯青的美学境界。

唐诗的美学风范，是以丰华情韵为特征，而宋诗以平淡为美学追求，显然是对唐诗的深刻变革。

这也是宋代诗人求新求变的终极目标。

宋朝历经了三百多年的历史，宋诗也呈现出不同的阶段及派别，下面就分别以各阶段的诗人及诗作为例，进一步阐释“以平淡为美”这一整体性风格追求。

北宋初年，以王禹偁、林逋为代表的“白体”诗人的诗作。

王禹偁在文学主张上不满五代浮靡文风，积极倡导革弊复古，所作诗文内容较为充实，风格平易淡雅，对后来宋代文学的发展有积极影响。

如《畲田调》（其二）“北山种了种南山，相助刀耕岂有偏？愿得人间皆似我，也应四海少荒田。

”此诗语言抛弃了唐诗的纷繁华丽，因而通俗易懂，前两句写“畲田”，后两句便生发开去，叙述和议论相结合，短短四句却又在平淡之下，描写出了山农的自力更生，互相合作的可贵精神。

林逋的诗主要歌吟湖山胜景和隐居生活，表现了远俗闲适的情趣，风格上更是清和平淡，意趣高远，颇得时人称誉。

如其《山园小梅二首》里“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，两句话就把倒映在清浅水中的梅花，疏朗淡雅、错落有致的身影表现得淋漓尽致，传神地勾勒出了梅花的姿态和风韵，更有尾联两句“幸有微吟可相狎，不须檀板共金尊”平淡之中却表现了梅花高洁的品格。

北宋中期诗人人才辈出，济济一堂，有梅尧臣“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”式的平淡，运用简单的比较，写出梅与雪的各具特色；有苏舜钦的“晚泊孤舟古祠下，满川风雨看潮生”式的平淡，以一种冷静沉寂的笔调写观潮，表现出了一种特有的从容气概；有王安石“春风又绿江南岸，明月何时照我还”式的平淡，仅一个“绿”字就传神地表达了春到江南的景象，仅一个问句就强烈地表达了诗人眷恋家乡的感情；更有苏轼“若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”式的平淡，没有对西湖作更多具体描写，只是用了一个比喻，一句议论就传达出了西湖山水清灵秀丽，风情万种的神韵，真正做到了虚处传神，在空灵中蕴含了无限。

到了南宋时期，更有范成大的田园诗，融自然风景，农事乡俗，文人闲意于一炉，显示出中和平淡的特征。

如《四时田园杂兴》（其七）“昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。

童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜”寥寥数笔勾画出了大人孩子忙于农事的热闹画面，极富生活气息。

除此之外，还有杨万里的“诚斋体”诗歌，通常以日常生活细节入手，语言通俗活泼，如《闲居初夏午睡起二绝句》（其一）“梅子留酸软齿牙，芭蕉分绿与窗纱。

日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。

”写的都是平常的事物，但是“梅子”“芭蕉”都能代表初夏的特征，“留”“分”两字用得精致而不费力，可以视为平淡的结果。

而唐代是一个兴旺发达的社会，生活本身就容易激起人们的诗情，在时代精神的影响下，唐朝的诗人往往更多地带着一种诗意的眼光看生活，因而即使在平常习见的生活中他们也发现了丰富多彩的美，所以唐诗显得丰腴，以丰富的想象，奇特的意象及语言，或者炫丽的色彩给世人带来另一种审美效果。

纵观整个唐诗史，无论是初唐的“四杰”及稍后的张若虚，还是中唐的李白乃至晚唐的李商隐，他们的诗作相对宋诗都呈现出华丽的特点。

有王维的“明月松间照，清泉石上流”，诗中有画，画中有诗式的丰腴；有孟浩然的“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”景象壮阔，气势雄伟的丰腴；有李白的“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”壮怀在胸，想象丰富式的丰腴；甚至还有杜甫的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”层次丰富，沉郁苍凉式的丰腴；杜牧“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”有声有色，有动有静式的丰腴；还有李商隐“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”形象美丽，意境朦胧式的丰腴。

正是通过与唐诗丰腴的对比，才突显出宋诗倾向日常化，生活化的这种平淡，从而展现了其以平淡为美的独特魅力。

宋诗以“理趣”为特点，唐诗以“情韵”为特征《诗词散论.论宋诗〉》中说：“唐诗以韵胜，故浑雅，而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能，而贵深折透辟。

唐诗之美在情辞，故丰腴；宋诗之美在气骨，故瘦劲。

”唐诗以写景抒情为主，即便是要叙事说理，也是将其寓情于景之中，因此唐诗读起来给人一种一唱三叹的感觉。

而宋诗以叙事说理为主，即便要写景抒情，也是寓理于景，来表达自己的观点。

因此，宋诗呈现出“理趣”的特点，即诗人在写景、咏物、记事之中，有意识地阐发某种生活哲理，表达对人生的思索。

但这种理趣并不是玄思和吊诡，而是生活中随感而发的感想，在习以为常中给人以新的启迪。

这就存在两代人对生活态度的一种差异———感性与理性，唐诗重韵致，而宋诗尚理趣。

宋代诗人多善于思考，善于从日常生活中挖掘出深层意蕴，从而给人们以新的启迪，因此宋代的“理趣诗”不胜枚举，然而在这些诗作中，宋代理家之集大成者朱熹的诗作《观书有感二首》更好地体现了这些特点，不容忽视，因此当我们阐述宋诗以理趣为特点时，自然而然就会推其为代表。

先看其一“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊，问渠哪得清如许，为有源头活水来。

”全诗读来无半点唐诗的风采，既没有引人入胜的景致描写，也没有跌宕起伏的感情抒发，而是洋溢着一种理性思维的气息。

设问句的使用既提出了问题，又给出了答案，虽是观水有悟，却是观书有感，意思是说要做到事理通达，心境透明，必须不断地学习与提高。

其二“昨夜江边春水生，蒙冲巨舰一毛轻。

向来枉费推移力，此日中流自在行。

”前两句仅是对江水上涨，蒙冲变得像羽毛一样轻盈的现象进行描述，后两句即为转为议论，揭示了一定的道理，即告诫人们孜孜以求，功夫到家自然就能达到豁然开朗、自由自在的境界，也就是诗中所说“此日中流自在行”。

这些宋诗以生活中的事物揭示出一定的道理，发人深思，给人以启迪，洋溢着理性的光辉。

而唐诗对日常习见的种种生活内容的描写，往往是富有诗意甚至是带有浪漫色彩的，对事物感性直观性的良好把握使得唐代诗人侧重表现内心的感受，他们或纵情于山水，相惜于送别或感慨于历史兴衰，百姓疾苦，感叹于爱情的缠绵悱侧，因此唐代就具有了强烈的感情和丰富的诗韵，表现出了生活的美好及诗人精神的美。

在诗人的笔下，日常的和平环境中的生活也往往显得浪漫而开展，人们的情思、精神，不是像秋水般的沉静，而是像春水般的不安于平地，寻找浩瀚的海洋，以情韵深深地打动读者。

宋诗“以文为诗”“以学问为诗”“以议论为诗”宋诗区别于唐诗的又一大特点，即严羽指摘黄庭坚和江西诗派的“以文字为诗，以议论为诗，以才学为诗。

”“以文为诗”，即诗多记叙铺陈，好以议论直言感受和情绪。