摄影对大学生的影响

摄影对大学生的影响

摄影选修课是相对于专业摄影课以及专业基础摄影课而言的一种公众文化素质课,在高校中属于一门面向所有大学生的通识教育选修课。摄影教育不仅是一种技能教育,同时还是一种审美教育。它的美育过程主要由欣赏和创作活动两部分组成,通过教育实施可使我们树立健康的审美观和提高审美能力。因此有必要发掘摄影教育的美育功能,在全国各大高校推广摄影教育,普及摄影选修课,以此丰富高校审美教育的内容、壮大审美教育的阵营,从而提高大学生的审美修养,美化大学生的心灵,让大学生做生活的艺术家,以艺术的、审美的态度去对待自然、社会和人生。

随着中国经济的不断发展，摄影技术的教育与改革开放之初相比，有了很大的变化和进步，由最初的单一性、笼统性，向专业设置的多样性、教学目标的针对性和深入性等方向发展。艺术的生命在于独到的审美和敏锐的发现，各种摄影艺术的理论对于培养学生对千变万化的美的形态和结构的鉴赏、识别技能，从而形成敏感而细腻的审美能力，以及对千变万化事物的瞬间完美把握具有重要意义，在增强学生的审美意识，培养学生的审美能力，促进学生创造美的能力方面具有其独特的作用。

摄影是了解、认识、反映社会现实的形象化手段，也是陶冶情操，裨益心灵，蕴含审美理想，具有审美价值的艺术形式，是与科学技术连结在一起的文化艺术。中国的摄影教育在各教育部门和广大摄影人几十年的努力下，在21世纪初，形成了更加蓬勃发展的局势。摄影教育无疑是一件形成健全摄影社会的基础工程，对未来中国摄影人才的输送和中国摄影品质的提升，产生划时代的意义和深远影响。从培养全民族文化素质、提高创造力的基本素质教育的层面上来看，摄影教育具有其他媒介所无法替代的独特作用。在大学中进行系统的摄影基础理论教育，对于提高大学生的艺术修养、动手能力、技术水平，进而培养高尚的健康的心理素质、综合的思维能力和高雅的审美能力有着非常重要的作用，对大学生身心健康的培育和综合素质的提高极为有益。

一、培养、提升大学生的艺术鉴赏能力和审美情趣

人的审美情趣有高低雅俗之分，不同的人对美的感受、欣赏、表现是有差别的，

这种差别与年龄、学识、气质、教育等因素有关，识别美与丑、善与恶、崇高与卑下，都需要教育和引导。摄影作为一门独立的艺术，它的艺术表现对象是人、自然与社会，每一幅成功的摄影作品都表现了作者的情感、思想、性格等，表达了作者对美的鉴赏能力和审美情趣。通过各种传统和现代的摄影教学手段，以美的作品、美的形象、美的情感为特点，从情感上打动学生，感之以形，动之以情，再晓之以理，通过实现对美的事物从感知到理解再到欣赏的过程，从而提高学生艺术鉴赏能力和审美情趣。

在创作过程中，摄影技术是基础，思想是核心。没有思想不能称为摄影，更不能称为创作，摄影决不是技术决定论，而是偏重于思想，娴熟于技术。比如说，“照相机是硬件，摄影人的头脑是软件，而摄影人的思想情感和艺术素质是无穷无尽的软件系统工程。”多么先进的照相机都是冷酷无情的工具，不能弥补摄影人思想缺陷和对生活认识的不足。在摄影创作的道路上，头脑与手段相比，更能决定摄影艺术水平的发展，创作意识和创作水平的创新，是摄影人的思想见解和独特的审美能力和判断能力。摄影应该也可以作为一种方法表现某种个人观念上的认识，即使用照相机创造和运用某种表现形式以传达个人情感。因此在素质教育方面应重点开设有关传统文化和东西方文化，特别是现代、后现代艺术介绍的课程，强调培育学生的人文意识和创新能力，并且在课堂教学之外，多开设学术和艺术讲座，以帮助学生扩大视野，扩展知识面。

学习摄影首先要建立一个合理的智力结构，结合个人的审美追求，通过实践，充分发挥一种特殊的视觉感知力，形成瞬间敏感能力。多伊芬格说，“为摄影而观察，重新训练自己的眼睛，再塑自己的心智。”分析摄影观察与表现的特征，摄影人不能只看到一个景物，应该通过一个景物联想到多个画面，在理论指导下构造形象，强调用光理念。实际上优秀的摄影人具有敏锐的观察力和丰富的想象力，当发现被摄体时首先在大脑里想到是否具有拍摄价值和怎样通过画面把创作意图表现出来等意识。摄影可以促使摄影人必须学会从不同的角度观察被摄体，而不是从其他任何工具的角度来进行观察、感受、选择与思考。摄影创作的题材是可视的形象，它不可能像文学那样综合表现抽象的感受。可以说，摄影人的眼力不仅是他观察与表现对象的方式，同时也是他的感受和知觉方式，观察与感受，构思与表现常常是携手并进的。训练有素的摄影人具有一种特殊敏锐的审美感受

力，而这种能力的形成受摄影特性制约，同时又作用于摄影人对各种事态的认识，使摄影人的感受有意无意地保持着艺术知觉的选择性。

罗丹说，所谓的大师，是这样的人，“他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”突破某些传统固有的规则，创造出新的规则，也具有突破摄影人主观意识的因素。对感知客观事物的敏感和准确性，个人创作能力结构的自然基础和先天条件，以及智慧、情感、秉性、个性、意志和思维、观察、审美、想象能力等都是成败关键的重要因素。生活是创作的源泉，深入生活，是主观与客观，外因与内因相结合的过程，而心灵洞察是审视能力的具体体现。黑格尔说：“理性内容和现实形象互相渗透融合的过程中，艺术家一方面要求助于常醒的理智力，另一方面也要求助于深厚的心和灌注生动的情感。”生活犹如浩瀚的大海，摄影人要对社会生活有着广泛的经验、认识、积累，建立属于自己创作的一片天地，艺术之花就会开得愈加繁茂，因为摄影创作不等于源头取水，一舀即得。黑格尔说：“熟知并非真知，熟知的东西所以不是真正知道的东西，正因为它是熟知的。”人们对于熟知的东西习以为常，司空见惯，反而不去认真审视，更不能透过表面现象渗透其本质特征。摄影不是舍近求远，不能构成不“真知”的思维定势，更不能把摄影创作简单化理解，让“熟知”成为“英雄无用武之地”。

美在生活中是无处不在的，英国的诗人布莱尔就曾写下“一花一世界，一沙一天堂”的诗句，也就是说自然中的任何事物，哪怕是最微不足道的，象秋风中的飞舞的落叶、岩缝中顽强生存的小草、冰雪中即将枯萎的一朵小花……无不具有独特的魅力和美感，重要的是要有一双发现美的眼睛和一颗感受美的心灵。摄影就是要让大学生有这样一双明亮的眼睛，有这样一颗敏感的心。

二、培养、提高大学生动手能力和创作能力

和发达国家相比，我国大学生的普遍存在动手操作能力、创造力、学习能力较差的现象。社会各界认为造成这一结果的主要原因在于我国的传统教育只重知识传授，忽视能力培养，究其原因有师资问题，更有设备问题。目前，我国高校普遍存在办学经费不足、实验设备缺乏的现象，学生在上实验课时往往是仪器设备尚未熟悉，实验就要结束了。而摄影就为提高大学生动手能力和创新能力提供了一个极好的途径。