隆昌石牌坊雕刻艺术的造型特征分析

牌坊是中国传统建筑中一种典型的门洞式建筑形式，又被称为坊表或者牌楼，是民间艺术的遗存，用以标识地点、纪念大事、教化民众、表彰先进等。现存较多的是以石材雕刻而成的石牌坊，尤属川南地区的石牌坊保存最为完善。四川隆昌的石牌坊群是全国规模最大的牌坊群落之一，隆昌素有“中国石牌坊之乡”的美称，是国内现存清代牌坊最为集中的地区之一。隆昌石牌坊成坊年代可上溯至明弘治九年，多建造于清代道光、咸丰、同治、光绪年间，其无论从建造技术、美学意蕴还是文化内涵方面，都呈现出非凡的状态。隆昌石牌坊雕刻艺术依附于石牌坊造型存在，具有显著的地方特色。

一、时代背景对隆昌石牌坊雕刻艺术的造型影响

艺术的造型是艺术的表现手段，是指材料通过透视、排列、组合等表现手法，塑造直观的艺术形象，由此反映出时代审美情趣和主流文化思潮。人们可以透过隆昌石牌坊雕刻艺术的造型特征，解读出造型表征与形态语义的映射关系。同时，牌坊作为一部浓缩的历史撰本，与成坊时代的历史、文化、社会、地理、民风等要素有密切的关联，对于石牌坊雕刻艺术造型特点的探究，将有助于探究其成坊时代背景下的地域文化、社会风俗等。

从地理位置看，隆昌地处古驿道交汇之地，交通便利，经济繁荣，为牌坊雕刻艺术的发展奠定了坚实的物质基础。从历史背景看，明清时期入川移民较多，外来人口的增多使在这一历史时期内，该地区文化空前繁荣，出现了多地特色文化在此交汇、碰撞、融合的现象。此外，民俗信仰、民间艺术、流行元素都对隆昌石牌坊雕刻艺术的造型语言产生了重要影响。这一时期隆昌石牌坊雕刻艺术的造型语言呈现出丰富性、多元性特点，与这一历史时期的社会时代背景相吻合，形成了极富地域特色的隆昌石牌坊雕刻艺术。

二、隆昌石牌坊雕刻艺术的主要造型元素

1.吉祥图案的应用

吉祥图案是人们对美好生活的祝福与祈求，是吉祥观念的艺术表现形式，是形象的语言文字，易被不同文化层次的人理解、接受。吉祥图案的发展是漫长的过程，是民间百姓集体智慧的结晶，在民间形成了相对固定的形象范式。在表达方式上，吉祥图案通过谐音、象征、借喻、含蓄、比拟等手法，使百姓更容易识别图像，并对其进行解读。在隆昌石牌坊雕刻中，吉祥图案相对其他元素使用频率较高，图形取材于生活中常见的蝙蝠、喜鹊、花瓶、如意等。由于这些图案组件较小，在牌坊中雕刻部位灵活，可以独立成为设计元素，也可以成为大的设计元素中的组件。通过组合吉祥图案，可以构成象征意蕴和表现力更为强烈

的图案装饰纹样。如：仙鹤衔朝珠，昂首面红日，喻示“一品当朝”；牡丹和海棠组合，在当地文化意象中寓意光耀门楣；朱雀与麒麟组合，寓意盛世太平；等等。人们通过这些具有象征性、隐晦性的图案纹样，反映坊主的身份地位或表达美好的祈愿。

2.叙事题材的应用

张道一曾总结民间艺人创作的口诀，首要是“画中要有戏，百看才不腻”。即创作要有故事的情节，才使人觉得有意味。在隆昌地区，包括神话传奇、民间事迹、戏曲故事等典型叙事题材在内的文艺作品都深受百姓喜爱，为石牌坊雕刻艺术提供了题材。民间匠人结合这些故事情节，在石牌坊雕刻中进行二次创作，留下了极具趣味性的雕刻艺术作品。同时，叙事性图案往往具有一定的教化性，具有较强的时代特点、地域特性，这使得以此为题材的创作也表现出较强的时代感和地域文化特征。其中最典型的是禹王宫山门坊（图1），其为禹王庙所建，其中高浮雕九龙匾寓意大禹治水，疏通华夏九州，表现了当时隆昌地区的人们对于大禹的深切敬仰。除此之外，创作题材还包括《金鸡戏仪》《甘露寺》《三英战吕布》等，隆昌石牌坊雕刻艺术甚至在同一牌坊中可以出现集儒、释、道三家文化为一体的表现形式，由此可窥明清时期各地方文化在隆昌这片土地中的蓬勃发展。

3.书法铭文的应用

书法铭文是文字、文学与书法、镌刻有机结合的综合体，具有较高的艺术欣赏价值。书法艺术在石牌坊雕刻中不可或缺。由于文辞作为封建时期宣传教化的主要工具，雕刻必要的说明性文字显得十分重要，否则会失去建造牌坊的意义。隆昌石牌坊铭文多为当地文人、书法家书写，由匠人传移模写雕刻于青石板。铭文雕刻板位置主要集中在牌坊正面牌匾、花板、横梁、立柱几部分，其中以牌匾上雕刻的坊名最为抢眼，其次是镌刻于立柱上模仿门联形式的文字装饰。值得一提的是，其中“乐善好施”牌坊上所刻“善”字，手法出自颜真卿“多宝塔碑”拓片，其文化隐喻暗藏善行无止境、总是差一点的意味，以示勉励后生发扬善行，这种写法在石牌坊雕刻中是唯一的。

如将牌坊中书法字体视为装饰造型，亦可通过对牌坊中“题”“注”“联”各部分铭文的镌刻大小、对称性布局、疏密关系等进行造型特征归纳。以“乐善好施”牌坊的铭文局部为例，正匾字体大而圆润；中间两根主柱与两根次柱对称位置各有一副楹联，由当时安徽凤阳知府范运鹏题联，其书法备受行家推崇；花板与额枋用非常小的字体细致地雕刻出了善人扶危救困的事迹等信息。总体来看，隆昌石牌坊雕刻艺术中书法铭文完成了对称与平衡、对比与协调、节奏与韵律的结合，给人以舒适的视觉

隆昌石牌坊雕刻艺术的造型特征分析

□江军毅

摘要：隆昌石牌坊雕刻艺术是当地历史文化的重要承载，历经百年，亟待传承和发展。该文结合实地调研与文献研究法，以现存隆昌石牌坊为研究本体，分析其雕刻造型的表征及文化内涵，挖掘石牌坊雕刻艺术的造型元素特征和美学意蕴。通过石牌坊雕刻艺术的造型特征提取，可窥见明清时期隆昌地区流行的造型元素，以期使其获得更持久的生命力。

关键词：隆昌石牌坊雕刻造型

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人文研究A R TE D U C A T I O NR E S E A R C H

图1

感受，其中蕴含的美学意蕴为人赞叹。

三、其他影响造型特征的因素

1.青石材质选择

从全国范围看，牌坊的选材以砂石、卵石、青石为主。其中砂石硬度较小，雕刻难度低，但成品易风化腐蚀；卵石硬度大，不易风化腐蚀，但雕刻难度大；而青石硬度适中，防滑吸水，较耐风化腐蚀，是雕凿古建筑构件的绝佳材料。隆昌地区盛产青石，历代都有挖掘、开采青石用以建造“茶马古道”的记录，民间对青石材料的认同度较高，便于就地取材，这也是明清时期石牌坊多采用青石建造的一大原因。

此外，从中外石雕艺术的发展历程看，石材在建筑雕刻领域的运用往往具有一定的宗教色彩，表现了人们对信仰的崇拜，如石窟造像等。多数研究成果表明：相较于木料易燃烧、腐朽的特点，石质材料更能赋予雕刻艺术恒远的精神动力。且青石在艺术造型上的可塑性较木料并不逊色。但青石成色单一，为丰富造型，民间匠人在青石构件中往往雕刻更加精美的图案，这促进了石牌坊雕刻艺术的发展。可以说，青石文化是隆昌石牌坊雕刻艺术的文化土壤。

2.雕刻技法综合运用

隆昌石牌坊雕刻艺术不是单纯运用了一种雕刻技法，而是综合了浮雕、线刻、圆雕、镂空雕等多种技法而成，具有较高的艺术价值。浮雕通过起底高度的深浅，形成了不同的空间深度，营造出不同的立体感；线刻常用以刻画细部，起到辅助造型的作用，展现更丰富的层次；圆雕为多面雕刻，空间感强，常用以雕刻刹尖、蹲兽等；镂空雕难度系数较大，较为精细繁缛。多种雕刻技法的综合应用，可以营造出具有光影、层次多变的艺术效果，牌坊造型更显精致细腻。

结语

笔者立足于实地调研，结合隆昌石牌坊雕刻的造型语言、象征意义、造型元素，综合研究了隆昌石牌坊雕刻艺术的造型特征、相关影响要素。笔者希望能在传统意象的挖掘、传统文化的继承与发展问题上得到一定的收获，使自己在未来的设计中创作出更具文化底蕴的作品。

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（作者单位：西南交通大学）

编辑王雨晴

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