舞蹈创作舞蹈道具论文
《道具在舞蹈艺术中的审美价值探析》范文
《道具在舞蹈艺术中的审美价值探析》篇一一、引言舞蹈艺术是人类文化的重要组成部分，它以独特的姿态和韵律表达着人类情感和思想。
在舞蹈艺术中，道具作为舞者表演的辅助工具，不仅增强了舞蹈的表现力，还为观众带来了丰富的视觉体验。
本文将探讨道具在舞蹈艺术中的审美价值，从其发展历程、功能分类、美学特点及与舞蹈的互动关系等多个方面进行分析。
二、道具在舞蹈艺术中的发展历程道具在舞蹈艺术中有着悠久的历史。
自人类开始运用舞蹈来传达情感和叙述故事时，道具便成为了舞蹈表演中不可或缺的元素。
从最初的简单物品到后来精美的工艺品，道具的演变见证了舞蹈艺术的不断发展。
在不同的文化背景下，道具的种类和形式也各具特色，如中国的扇子舞、印度的纱丽舞等，都以特定的道具形成了独特的舞蹈风格。
三、道具的功能分类及其在舞蹈中的运用1. 表演性道具：如扇子、手帕、长绸等，这些道具可以增强舞者的表演技巧，丰富舞蹈的动态美感。
2. 象征性道具：如彩带、花环等，这些道具常常被用来象征某种情感或概念，帮助舞者传达更深层次的含义。
3. 角色性道具：如民族舞中的民族服饰、传统剧目中的兵器等，这些道具能够帮助舞者塑造角色形象，突出人物性格。
四、道具的美学特点1. 丰富舞蹈的表现力：通过运用不同的道具，舞者可以表现出更加丰富的情感和动作变化。
2. 增强视觉效果：道具的色彩、形状和材质等元素能够吸引观众的注意力，增强舞蹈的视觉效果。
3. 传递文化信息：道具往往承载着特定的文化内涵和历史信息，能够传递出丰富的文化意义。
五、道具与舞蹈的互动关系在舞蹈表演中，舞者与道具之间的互动关系是至关重要的。
舞者通过运用道具来表现舞蹈的情感和动作，而道具本身也具有独立的审美价值。
在舞者的操控下，道具能够产生出丰富多样的动态效果，与舞蹈形成互动关系，共同构成了一个完整的艺术作品。
六、实例分析以中国古典舞为例，扇子作为常见的表演性道具，在表演中能够展现出舞者的技巧和韵律感。
在“扇子舞”中，舞者通过开合、旋转、抖动等动作，将扇子与身体动作相结合，形成了富有韵律感和动态美的舞蹈画面。
舞蹈道具在舞蹈编创中的运用
舞蹈道具在舞蹈编创中的运用
本篇论文本论文结合笔者自编舞蹈作品《红鼓红》为例,阐述了舞蹈道具在舞蹈编创中合理运用的重要地位及作用,整篇论文分为了以下三个部分。
第一部分,在舞蹈道具的视觉传达方面进行阐述。
舞蹈道具在舞蹈作品中,是编创者和舞者表达情感的重要媒介,在舞蹈编创的过程中对舞蹈道具经过深入的分析和考量后进行合理设计,使其性状及所折射的文化内涵能够直观地传达给观众,帮助舞者在静态与动态的舞蹈构图中塑造人物形象、与舞者的肢体动作建立情感联系,从视觉出发,“由表及里”、“物我合一”表达出舞蹈中的人物形象、推动情节的发展、抒发情感、营造情景交融的意境美、表达舞蹈的主题思想。
第二部分,在舞蹈道具的听觉传达方面进行阐述。
除视觉传达方面的考量外,还看重安塞腰鼓在听觉传达方面的艺术表现力。
安塞腰鼓作为鼓类舞蹈道具使作品的情感通过视觉上的“物我合一”及听觉上的“强强联合”相互协调统一共同促进,烘托作品主题。
同时,鼓类舞蹈道具发出的声音在作品中体现的比重,需要编导根据自己的编创意图和所要表现的舞蹈内容,进行深思熟虑后的分配。
第三部分,创作阐述。
此部分笔者阐述了作品的创作起源、作品的结构及舞蹈风格和舞蹈道具在作品中运用的方式、作品的改进空间。
论舞蹈创作中道具的运用
论舞蹈创作中道具的运用作者：段琳钰来源：《戏剧之家》2017年第01期【摘要】舞蹈作为一种艺术表现形式，能够丰富人们的日常生活，满足人们的精神文化需求。
在舞蹈创作以及表演过程中，舞蹈道具是必不可少的，舞蹈道具不仅能够激发舞蹈创作灵感，还能烘托舞蹈主题、渲染舞蹈氛围、突出舞蹈情感、诠释舞蹈语言，从而增强舞蹈的艺术表现力以及感染力，实现良好的舞蹈创作效果。
【关键词】舞蹈道具；舞蹈创作；作用中图分类号：J717 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）01-0162-01优秀的舞蹈作品不仅要具备新颖的构思、完美的表演艺术、震撼的音乐、精致的舞美设计，还需要借助于舞蹈道具来塑造舞台表演环境，突出角色特征，提升舞蹈作品的艺术美和形式美，增强舞蹈表演的审美价值和感染力。
因此，舞蹈道具作为舞蹈创作的重要辅助工具，对舞蹈艺术的完美展现意义非凡。
一、舞蹈道具基本概述通常情况下，舞蹈所使用的道具种类繁多，例如生活用具、民间舞道具以及抽象道具等等，通过道具与舞蹈表演的紧密结合，能够展现舞蹈表演的情感和内涵。
而抽象的舞蹈道具则可以以象征性的意义来展现特定的艺术形象。
此外，舞蹈表演者使用舞蹈道具是为了强调舞蹈的戏剧性，突出舞蹈的形象生动性，而且还能为舞蹈剧情的发展埋下伏笔。
舞蹈道具通常包括工具和物品两大类，而且需要通过肢体与舞蹈道具的合理配合，从而完成精彩的舞蹈作品。
不同的舞蹈道具具有不同的舞台效果，舞蹈的编创者和表演者需要结合舞蹈实际剧情来选择合适的舞蹈道具，避免舞蹈道具的突兀和多余而破坏舞蹈作品的整体性以及艺术性。
舞蹈道具具有协调性和实用性，从而便于舞蹈表演者的运用和展现，通过动静结合，形成舞蹈道具、舞蹈以及舞蹈表演者之间的完美契合。
同时，舞蹈道具能够实现抽象与物化的有机统一，从而使得舞蹈表演更具抽象性和虚拟性，塑造出一定的艺术空间，引起观众的联想和想象。
二、舞蹈道具在舞蹈创作中的作用分析（一）舞蹈道具能够激发舞蹈创作灵感。
简析舞蹈道具在舞蹈创作中的作用
简析舞蹈道具在舞蹈创作中的作用简析舞蹈道具在舞蹈创作中的作用摘要：舞蹈与音乐是一种能够满足人们精神文化的艺术形式，简单直接。
舞蹈实际上也是一种生活的升华，具有很大的创作空间，其中舞蹈道具的使用具有十分重要的作用。
本文就从五个方面来分析讨论了舞蹈道具在舞蹈创作中的作用。
关键词：舞蹈创作;舞蹈道具;作用舞蹈的创作是以音乐和艺术为根底的，是舞蹈创作者将情感思维通过舞蹈进行表达的过程。
舞蹈通过人类的肢体语言实现情感的表达，而舞蹈道具在舞蹈的创作过程中也具有十分重要的作用。
一、舞蹈道具舞蹈中使用的舞蹈道具包括很多，主要有生活用具、劳动用具、民间舞道具、抽象道具、等其他道具。
生活用具、劳动用具与舞蹈的表现联系密切，如草帽、镰刀等;民间舞蹈道具，包括如扇子、三弦和鼓锣等，这些舞蹈道具多属于民间舞蹈所固有的，具有浓厚的民族风俗文化积淀，所表达的情感非常强烈;抽象道具包括如水袖、纱巾、长绸等，这类舞蹈道具构成了某种象征性的意义，能够表现出情感的起伏、空间构成的图案景色以及某种特定的艺术形象。
此外，还有演员身上道具和身外道具。
演员身上道具是指舞蹈中扮演特定事物时使用的道具，如?猪八戒背媳妇?等舞蹈演员就通过背着道具扮演出两个角色，从而使舞蹈表达出强烈的戏剧性;而身外道具，如爱情舞蹈的信物等职那么是剧情开展的伏笔和矛盾冲突的突破口。
二、舞蹈道具在舞蹈创作中的作用能够激发舞蹈创作者的创作灵感舞蹈创作者的创作灵感有时也来源于舞蹈道具。
实际上，好的舞蹈作品是一种生活的升华，由于舞蹈创作者并没有足够的时间对生活情景进行挖掘，而舞蹈道具又大多来源于生活，因此舞蹈创作者就可以通过与生活密切相关的舞蹈道具来寻找生活中的故事，激发创作的灵感，同时还能够节省时间并真实的反映生活。
另外，舞蹈道具是舞蹈创作者接触较多的物品，通过屡次的使用，舞蹈创作者能够对其在以往舞蹈中的使用进行回忆，并挖掘出更多的内涵，从而激发创作灵感，并更加完美的应用到新的舞蹈作品中去。
浅析道具在舞蹈创作中的应用
112龙 敏：浅析道具在舞蹈创作中的应用浅析道具在舞蹈创作中的应用龙 敏（延安大学鲁迅艺术学院 陕西 延安 716000）作者简介：龙 敏（1990-），女，硕士，助教，研究方向：民族民间舞蹈。
【摘 要】舞蹈作为一门艺术，主要是运用人的身体为媒介，塑造出能被人感知的形态形象，表现情节和作品主题，进而表达人的内在情感和需求，以及创作者自身的审美意识、审美取向。
而舞蹈编导在创编过程中，在某种情况下单纯依靠身体动作无法充分进行叙述和情感的表达，这就需要考虑使用道具。
道具在舞蹈作品中的运用，既是演员身份的象征，又是对特殊环境的一种解说，还能作为思想情感的寄物，舞蹈作品通过对道具的恰当运用弥补单一肢体语言的有限性，大大扩充身体语言的表达和语汇内容，充分发挥道具寓情于景与借物抒情的艺术效果，使其在作品中起到丰富表现手法、营造主题氛围、突出表现主题的作用。
【关键词】舞蹈；道具；应用中图分类号：J71 文献标志码：A 文章编号：1007-0125(2018)03-0112-01一、道具在舞蹈创作中的特点道具，在不同的艺术表现形式中存在着不同的特点。
舞蹈道具的选择运用不同于戏剧、舞台剧，不能单单只作为舞台置景，舞蹈道具应该是小型、灵活、多变的，是能与肢体相协调，配合产生舞蹈关系的物品，是为舞蹈服务的。
（一）道具符合舞蹈和剧情的需要。
舞蹈中的道具作为人身体之外的延伸和拓展，是身体舞蹈语言的一个丰富和补充，也是作品背景环境的一个说明。
现在越来越多的舞蹈作品编创者愿意在道具上下功夫。
道具如果运用得恰当，它可以明确反映舞蹈创作的时代背景、地域特征、风俗民情。
一个作品的道具用得恰到好处，往往能让作品展现事半功倍的艺术效果，能把受众准确带入特定的时间或空间，增强舞蹈作品的表现力和感染力，引起人们的情绪体验和情感共鸣。
正因为如此，舞蹈作品的编导和演员在创作和阐述作品形象的时候，一定要准确把握作品的主题，在道具选择上一定要考虑实际背景和剧情的需要，因时、因地、因人而异，确保作品和谐恰当。
浅谈舞蹈道具在舞蹈艺术中的重要性——以《扇舞丹青》为例
浅谈舞蹈道具在舞蹈艺术中的重要性——以《扇舞丹青》为例摘要：舞蹈是通过肢体来进行艺术的表达，现在舞蹈作品是通过舞蹈动作展现出来的，高超的技巧、唯美的动作等都能在舞蹈作品当中展现出来，演员与道具他们之间进行深度的融合，然后在舞蹈作品当中进行反应，舞蹈编导的内心世界可以在舞蹈作品当中展现出来，也真实的社会现象也能够进行反应。
在舞蹈作品当中的表现的时候，仅依靠舞蹈演员的的艺术表达是无法全面真实的将要表达的情感完全的展现出来，道具在舞蹈作品中能够将起到辅助的作用，对舞台视觉效果也是一种增加。
本文根据《扇舞丹青》作为主要的例子，就舞蹈道具在舞蹈艺术中的重要性进行探讨，并提出如何在舞蹈表演中有效运用舞蹈道具的建议，希望本文研究结果能对舞蹈道具在舞蹈艺术中的重要性方面提供一定帮助。
关键词：舞蹈道具；舞蹈艺术；重要作用前言舞蹈是演员凭借自身肢体的动作技巧对作品内涵和情感进行表达的一种行为艺术。
作品的内涵和情感仅仅凭借舞蹈动作往往不能完美地表现出来，遇到这种情况若想要将作品内涵和情感充分表现出来，还需要依靠外在工具来实现，舞蹈道具的意义因此而存在。
舞蹈道具对于舞蹈作品而言具有重要意义，对于不同的舞蹈作品，其艺术的表现形式往往也存在差异，而要体现的内涵和情感也会同样有所区别。
当下有部分舞蹈作品，会使用较多的舞蹈道具，不合理的使用舞蹈道具反而显得有些累赘。
舞蹈道具仅仅在舞蹈作品中起到辅助作用，舞蹈作品的内涵和价值需要舞者通过动作技巧和情感流露来进行表现，适当合理的使用道具会使舞蹈人物的内心情感世界表达得更加流畅自然。
本文以舞蹈《扇舞丹青》为例，就舞蹈道具在舞蹈艺术中的重要性进行了探讨。
本文以舞蹈《扇舞丹青》为例，就舞蹈道具在舞蹈艺术中的重要性进行探讨，并提出如何在舞蹈表演中有效运用舞蹈道具的建议，希望本文研究结果能对舞蹈道具在舞蹈艺术中的重要性方面提供一定帮助。
本文主要是交叉学科的一些艺术的资料的集中的统一分析，通过传统研究的方法作为主要的要求的目标，然后通过科学的角度去深入的进行分析。
《道具在舞蹈艺术中的审美价值探析》范文
《道具在舞蹈艺术中的审美价值探析》篇一一、引言舞蹈艺术是人类文化中一种古老且富有表现力的艺术形式，它通过身体的律动和节奏的协调来表达情感和思想。
而在这之中，道具作为一种特殊的元素，丰富了舞蹈的艺术语言和审美层次。
它不仅仅是舞蹈动作的支撑或者服装的一部分，更是舞者与观众之间沟通的桥梁，是舞蹈艺术中不可或缺的元素。
本文将深入探讨道具在舞蹈艺术中的审美价值。
二、道具在舞蹈中的历史与文化背景道具在舞蹈艺术中有着悠久的历史和丰富的文化内涵。
从古代的祭祀舞蹈到现代的舞台表演，道具一直扮演着重要的角色。
它不仅代表了不同文化和民族的传统，还反映了人们对生活的理解和追求。
在中国传统舞蹈中，扇子、剑、长绸等都是常见的道具。
这些道具在舞蹈中不仅仅是表演的辅助工具，更是传达文化内涵和情感的重要媒介。
它们通过舞者的动作和姿态，展现出不同的意境和情感。
三、道具的审美价值1. 增强舞蹈的表现力道具的加入可以增强舞蹈的表现力，使舞蹈更加生动和丰富。
通过使用不同的道具，舞者可以表达出更加复杂的情感和思想。
例如，扇子可以表现出柔美和婉约，剑则可以表现出刚毅和力量。
2. 丰富舞蹈的视觉效果道具的形状、颜色和材质等元素都可以丰富舞蹈的视觉效果。
它们与舞者的动作和服装相互映衬，形成美丽的画面，给观众带来视觉上的享受。
3. 传承文化和民族特色道具在舞蹈中也是传承文化和民族特色的重要载体。
通过使用具有地方特色和民族风格的道具，可以展现不同文化和民族的风貌，让观众更好地了解和感受不同的文化传统。
4. 增强舞蹈的叙事性在一些叙事性强的舞蹈作品中，道具还可以作为剧情发展的重要元素，增强舞蹈的叙事性和故事性，使观众更容易理解和感受舞蹈所表达的内容。
四、道具在具体舞蹈作品中的应用以中国古典舞为例，舞者手中的扇子或长绸等道具在舞蹈中扮演着重要的角色。
它们不仅增加了舞蹈的动感和韵律感，还通过舞者的动作和姿态展现出不同的意境和情感。
如《扇舞丹青》中，舞者通过扇子的开合、旋转和挥动，表现出中国画的韵味和意境，使观众感受到中国传统文化的魅力。
论道具在蒙古族舞蹈中的作用以天鹅之歌中的酒盅为例
本科毕业论文（设计）题目：论道具在蒙古族舞蹈中的作用—以《天鹅之歌》中的酒盅为例二级学院音乐学院专业名称舞蹈表演学号 20140101367学生姓名王颖指导教师刘书男完成日期 2018 年 05 月 02论道具在蒙古族舞蹈中的作用—以《天鹅之歌》中的酒盅为例摘要本文主要研究道具在蒙古族舞蹈中的作用- 以天鹅之歌中的酒盅为例。
舞蹈是以物理运动的形式表达情感和意识的艺术。
情绪和意识常常无法通过肢体语言来表现自己，并且无法充分展现。
当你想要充分表达你的感受和意识时，你需要一些工具来做到这一点。
本文首先分析和阐述了“天鹅之歌”的理论，并对蒙古族舞蹈道具的类型进行了论述。
在此基础上，分析了道具在舞蹈中的作用，指出了其存在的问题，并针对“天鹅之歌”角色对红色酒盅进行了针对性分析，研究了蒙古族舞蹈天鹅之歌的舞蹈特点。
关键词：《天鹅之歌》，酒盅，道具运用ABSTRACTThis paper mainly studies the role of props in Mongolian dance - taking the wine cup in swan song as an example. Dance is the art of expressing emotions and consciousness in the form of physical movement. Emotion and consciousness are often unable to reveal themselves through body language, and can not be fully displayed. When you want to express your feelings and consciousness to the fullest, you need some tools to do it. In this paper, the author firstly analyzes and elaborates the theory of "swan song", and discusses the types of Mongolian dance props. On this basis, the analysis of the role of props in the dance, points out its existing problems, and targeted analysis of a small handleless wine cup in the role of "swan song", studies the props in the swan song of the Mongolian dance dance.Key Words：The dance of Swan,Wine dance, Use of props目录绪论 (3)一、蒙古族舞蹈道具的种类 .................................................................... 错误!未定义书签。
云南少数民族舞蹈创作探究毕业论文
中图分类 J密级UDC 分类700学校代码1069080085硕士研究生学位论文论文题目云南少数民族舞蹈创作探究院所 舞蹈学院 年级 2008 级所 属 学 科 舞蹈学 专 业 方 向 舞蹈编导 研究生姓名 李夏导 师 姓 名 但丽鹏学职号 **********称 教授独创性声明我声明，我所递交的学位论文是我本人在导师指导下进行的研究工作所取得的研究成果。
尽我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得云南艺术学院或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。
与我一同工作的人员对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示了谢意。
学位论文作者签名：日期：使用授权声明我作为学位论文作者，完全了解云南艺术学院有关保留、使用学位论文的规定，有权保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版本；允许论文被查阅和借阅。
本人授权云南艺术学院可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索；可以采用影印、缩印、扫描、数字化或其他复制手段保存、汇编、出版学位论文。
保密的论文在解密后也遵守此规定。
学位论文作者签名：导师签名：日期论文提要本论文通过对云南舞蹈创作群体以及云南少数民族舞蹈几十年发展历程进行整理、归纳和研究，从舞蹈创作角度分析今年来云南少数民族舞蹈创作特点、影响少数民族舞蹈创作的因素、舞蹈创作方式上的革新以及精神实质这几个方面，力求对云南五代创作群体以及创作特点有一个更为完整和正确的分析和认识。
关键词:云南少数民族舞蹈舞蹈创作群体舞蹈创作特点舞蹈创作方式舞蹈创作的精神实质AbstractThe present paper through dances the creation community as well as the Yunnan national minority to Yunnan dances several dozens year historical development to carry on the reorganization, the induction and the research ，The Yunnan national minority danced the creation characteristic, the influence national minority from the dance creation angle analysis to dance the creation in recent years the factor, in the dance creation way innovation as well as spiritual essence several aspects ，Makes every effort to dance the creation community as well as the creation characteristic to Yunnan has one more complete and a correct analysis and the understanding.Key words：The Yunnan national minority dancesDance creation communityDance creation characteristicDance creation wayDance creation spiritual essence目录论文提要 (I)ABSTRA CT (II)绪言 (1)第一节研究对象 (1)第二节研究方法 (1)第三节研究目的和意义 (2)第一章云南少数民族舞蹈编导的“代际”划分 (3)第一节舞蹈创作主体进行“代际”划分的依据 (3)第二节云南舞蹈编导的“代际”划分 (4)第二章云南少数民族舞蹈不同时代舞蹈创作的特点分析 (7)第一节第一阶段: 1949 年一1966 年 (7)第二节第二阶段，1978 年一1988 年 (7)第三节第三阶段，1988 一2000 年 (7)第四节2000 年至今，云南少数民族舞蹈当下发展状况： (8)第三章影响少数民族舞蹈创作的主要因素 (11)第一节少数民族舞蹈创作中原始素材的载体-- 传承人面临断代危机 (11)第二节“创作舞蹈”的舞蹈生态环境遭到破坏 (12)第三节舞蹈文化传承意识的缺失 (12)第四节少数民族舞蹈动态传承中内容形式发生 (12)第四章云南少数民族舞蹈创作革新研究 (14)第一节编舞技法的渗透 (14)第二节少数民族舞蹈创作形式上的革新 (15)第五章解读云南少数民族舞蹈创作的精神实质 (17)第一节如何看待处于活态的稳定系统中的少数民族舞蹈 (17)第二节寻根舞蹈—民族文化寻根 (18)结论 (20)参考文献 (21)致谢 (22)作者简介 (23)绪言绪言第一节研究对象1 云南少数民族舞蹈编导代际划分问题舞蹈编导是舞蹈创作主体，不同时代的舞蹈编导创作出来的作品，与其生活环境、时代背景、个人思想意识息息相关，对舞蹈编导进行“代际”上的划分，能够了解一个时期内舞蹈创作风格特点及走向，清醒的把握舞蹈编导个人创作理念以及时代赋予作品的意义。
道具在舞蹈创中的特点、作用及运用(本科)-舞蹈论文-艺术论文
道具在舞蹈创中的特点、作用及运用（本科）-舞蹈论文-艺术论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——题目：道具在舞蹈创中的特点、作用及运用目录摘要（详见正文）1、绪论2、道具在舞蹈创作中的特点2.1 符合舞蹈和剧情的需要2.2便于舞者的使用和展现2.3 抽象与物化的统一3、道具在舞蹈创作中的作用3.1道具烘托舞蹈主题3.2道具加强舞蹈语汇3.3 道具渲染舞蹈氛围4、舞蹈创作中道具的准确运用5、结论参考文献以下是论文正文摘要舞蹈作为一种艺术，它主要是通过形态和肢体的表演，塑造出可被人感知的生动的舞蹈形象，来展示主题和演绎情节，表达人们内在的精神世界，表达舞蹈创作者的审美意识、审美理想。
道具的应用在舞蹈创作中不仅仅是角色身份的标志，也是特殊环境的说明，舞蹈创作者的巧妙安排和演员使用道具的娴熟技巧，可能完成单一人体达不到的艺术效果，古今中外的编舞者都广泛运用道具来表达单一肢体语言表达不了的情绪和思想。
在舞蹈创作中要巧妙恰当的使用道具,充分发挥道具寓情于物与借物抒情这两层艺术效果,使道具避免沦为游离于主题思想以外的物品,使其在作品中起到丰富表现手法、营造舞台氛围、突出表现主题的作用。
关键词：舞蹈创作；道具；审美意识1、绪论手之，舞之，足之，蹈之。
显然，舞蹈作为一种艺术，它主要是通过形态和肢体的表演，塑造出可被人感知的生动的舞蹈形象，来展示主题和演绎情节，表达人们内在的精神世界，表达舞蹈编导的审美意识、审美理想。
然而，舞蹈创作者在舞蹈的不断发展和总结中，日渐意识到当某种情感单凭肢体难以完全表达的时候，有时必须借助道具的功效才能帮助舞者增强舞蹈的表现力，使舞蹈作品塑造的形象更丰富、更生动。
我在学习过程中，也不时发现：如果不借助道具，会觉得舞蹈会略显单薄，难以拓展表演的空间。
因此，我们需要借助道具。
道具的应用在舞蹈创作中不仅仅是角色身份的标志，也是一种特殊环境的说明。
舞蹈创作者的巧妙安排，加上演员使用道具的娴熟技巧，就可能完成单一人体达不到的艺术效果。
论道具在舞蹈剧目中的合理运用
论道具在舞蹈剧目中的合理运用摘要：舞蹈剧中道具早在远古时期就得到了运用，原始人用石块击节叩拍而舞，用木棍敲击地面，围绕火把起舞，手持劳动工具围圈跳舞。
从原始人的棍棒到今天形形色色的道具，舞蹈道具已成为舞蹈艺术形象的有机组成部分。
如今的舞蹈的各个舞种涉及到道具的使用，民族民间舞蹈、古典舞蹈、现代舞蹈等作品中，道具常担任着刻画人物内心世界、营造舞台环境氛围、增强舞台色彩、升华主题的重要使命。
不断实践的经验中，我们看出道具的巧妙运用是对舞蹈作品创作提供有力的支持，也是编导创作思想的具体形象的延伸。
舞蹈剧是一种高度综合性的表演艺术形式，在其发展的过程中，逐步把文学、戏剧、音乐等融合在舞蹈艺术之中，使得舞蹈这一动作性艺术变得更富底蕴及内涵，同时舞蹈道具的出现丰富了舞蹈的艺术表现能力。
关键词：道具；舞蹈剧目；合理应用Abstract:the dance drama props has been used in ancient times, the primitive stone would tap dance, with a stick and hit the ground, around the torch dance, handheld instruments of labor enclosure dance. The primitive man sticks to today of every hue props, dance props has become the organic part of the art of dance every image. Dance dance now involves props, classical dance, folk dance, modern dance, props and other works, often served as the characters'inner world stage, create atmosphere, enhance color stage, the important mission of sublimation of the theme of continuous practice. In our experience, the clever use of props is dancingSupport the dance of creation, the specific image is extended. The creative director thought dance drama is a highly comprehensive form of performing arts, in the course of its development, and gradually the literature, drama, music, stage art fusion in the art of dance, the dance of the action of art become more rich background and connotation, simultaneously enrich the dance props dance artistic ability.Key words: props; dance repertoire; reasonable application前言舞蹈是一项人们用自己的肢体语言，通过形式来表达情感和行为艺术感的运动。
从文艺的民族性谈对舞蹈创作的认识道具在民族民间舞蹈创作中的运用
从文艺的民族性谈对舞蹈创作的认识道具在民族民间舞蹈创作中的运用文艺的民族性，是指文艺反映民族的社会生活、文化传统、生活方式、心理素质以及语言等特点，为之所形成的特色。
文艺的民族性既表现在文艺作品的内容上，也表现在文艺作品的形式上，同时还表现在内容和形式统一所形成的总体风格和格调上。
一、文艺的民族性的形成及其表现形式1、文艺民族性的形成文艺民族性的形成具有两点因素，两者互相联系、相互影响。
首先是客观因素，即民族生活。
民族作为“人们在历史上形成的一个有共同语言、共同地域、共同经济生活以及表现在共同文化上的共同心理素质的稳定的共同体。
”无论其大小，都有着只属于自己而为别的民族所没有的独特性。
正是这种独特的民族性给文艺带来了民族性。
其次是主观因素，即作家、艺术家的民族意识。
文艺的民族性是与作家、艺术家的民族意识紧密相连的，带有民族意识的作家和艺术家必定会在其创作中留下民族意识的烙印。
一定民族的独特的审美要求和审美理想反映到本民族的作家、艺术家的创作中，就会使本民族的作家、艺术家的作品在总的格调上带有相同或相似的特点，从而形成了本民族的艺术作品的独特风格。
民族风格是一个民族文艺成熟的标志。
但并不是本民族的所有作家都具有民族风格，只有那些站在时代的前列、代表着民族精神，真实而正确地反映本民族生活的作家、艺术家所创造的，才可能具有民族风格。
2、文艺民族性的表现形式文艺民族性的表现形式是由内容决定的，并受不同的艺术类型所独具的特点所制约。
文艺民族性的表现形式不应只是孤立的、简单的归结为某种民族语言或某一民族惯用的艺术构造方式和表现手段，而脱离开民族生活内容的文艺作品就无法体现文艺的民族性。
因为艺术离不了人民的习惯、感情以至语言，离不了民族的历史发展。
强行把民族形式和民族内容割裂开来是不对的。
文艺民族性的表现形式作为民族历史经验的一种概括，具有一定的稳定性及保守性。
其构成因素具有深远的历史渊源，它是在本民族长期的艺术发展中形成的，而且世代相传，在不断加工、锤炼中固定下来，从而保持了一定的稳定性。
浅谈舞蹈道具在舞蹈创作中的运用
230艺术百家在我国古代舞蹈创作中，道具就已经得到了广泛的应用，为舞蹈提供了更多的发展空间，同时，提升了舞蹈的创作水平，道具也因此与舞蹈产生了紧密的联系。
现如今，随着时代的进步，人们可选择的道具更多，舞蹈创作也更加简单和高效，但是，将道具与舞蹈进行完美地结合，仍是创作工作研究的重点，笔者结合舞蹈学习的经验，阐述道具的运用情况，希望能够为我国的舞蹈创作工作提供一些参考。
一、道具在舞蹈创作中的作用（一）道具增加了舞蹈的表现力通过道具的使用，能够加强舞蹈的表现力，增强其艺术水准。
通常仅靠舞蹈演员的肢体动作，很难将舞蹈的内涵表达全面，而且给人的视觉享受并不强，而借助道具的使用，能够使得舞蹈的情感得到充分的展现，观众的视觉体验也更强，例如在表演扇子舞时，通过扇子的应用，能够让舞蹈更具中国元素，扇子的一张一合都能带给观众非常好的视觉冲击，使得舞蹈的艺术内涵得到释放。
（二）烘托舞蹈的主题舞蹈不仅包含了肢体的动作，还融合了多种艺术元素，其中的文化内涵也值得深究。
为了能够更充分的表现舞蹈的主题和内涵，可以采用一些相关的道具。
例如某年的春节联欢晚会中，许多老年人表演皮影舞蹈，其借助的是灯光、展板等道具，使得舞蹈真正表现出了皮影的精髓，而如果没有这些道具，就不能准确反映出皮影的特点，由此可见，道具对于衬托舞蹈的主题具有重要的帮助作用。
（三）道具渲染舞蹈氛围在舞蹈表演中，需要营造一定的表演氛围。
良好的、恰当的表演氛围能够让环境与舞蹈进行完美的融合，能够让观众融入到舞蹈表演中，从而真正享受舞蹈艺术。
即使表演水平再高，没有环境的衬托，表演的效果也会大打折扣。
而在营造舞蹈氛围的过程中，需要舞蹈道具的帮助，例如在表演关于天堂的舞蹈时，可以制作一些云彩放在舞台上，这样就说明表演者是处在天空中，由此可见，道具对于舞蹈氛围的帮助非常明显。
二、道具在舞蹈创作中的应用方法（一）借助道具叙述故事情节舞蹈在表演的过程中，非常注重起承转合，注重表演的过程变化，如果一段舞蹈只有一个节奏，就会让人感觉其缺乏故事性，缺乏必要的叙述过程，所以，在创作的过程中，应当将故事叙述摆在一个非常重要的位置。
浅谈道具在舞蹈中的运用
浅谈道具在舞蹈中的运用摘要：在舞蹈艺术作品及教学与创作中，舞蹈道具的使用越来越频繁，占据了重要的地位。
舞蹈道具也由过去的原生态形式发展为现在的多种多样,制作工艺也较为精美。
由于舞蹈道具具有可以引起舞蹈兴趣,渲染舞蹈气氛刻画人物形象与心理等作用，吸引许多舞蹈编导使用舞蹈道具创作了许多优秀作品，且道具在舞蹈教学中的运用越来越广泛。
关键词：道具；舞蹈；应用引言使用道具是舞蹈的一个特色。
所谓舞蹈艺术中的道具即为舞蹈表演而制作的用具及器物。
道具不会作为艺术品摆在台上让观众来欣赏，它自身不可独立存在。
多由演员随身携带，是构成舞蹈艺术视觉形象的有机组成部分。
更为重要的是，道具还可以极大的丰富舞蹈的艺术语汇，增强艺术表现力及感染力，加强运动人体的动态表现从而完成舞蹈者内心世界及感情的表达。
一、道具在舞蹈中的特点（一）一物多用，以虚拟实以东北秧歌为例，舞者手中的手绢既可以用作手帕在害羞的时候捂嘴，又可以在恋爱时当作礼物送情人。
道具还可以作为某人某物的替代品象征物，舞蹈中虚拟的环境与情节都靠舞蹈道具来表现、补充。
手绢既是平时生活中的常见用品，又做为舞蹈道具出现在舞蹈作品中，一个物品多种用途。
道具在舞蹈作品中创设了一个虚拟的典型环境，代表了现实生活中的现实场景。
（二）简洁明了，制作精美舞蹈道具以灵巧简洁为好，过于庞大繁重会增加舞蹈着的负担且整体效果不好。
现在的道具已经突破原生态的道具制作，种类越来越丰富，颜色鲜艳，制作工艺也越发精美，有的甚至可以成为工艺品。
（三）推动情节发展，深化主题有的舞蹈作品以道具为事件的发展线索，围绕这一主线发展事件的情节，展现出人物所处的时代、环境，表现编者的创作意图及作品的主题。
二、道具在中国民族民间舞中的运用在中国古代舞蹈的记载中就出现过道具的身影，《葛天氏之乐》中就出现过“三人操牛尾，投足以歌八阕”这样的例子。
从这段文字中我们可以看出“三人操牛尾”反映了道具在整个歌舞过程中的作用，即“牛尾”这一道具在整个舞蹈活动中的主导地位，歌舞与生产劳动结合，也反映了先民对天地、祖先的崇拜对丰收的祈求以及对美好生活的向往。
浅谈道具在舞蹈创作中的运用
美好 的记忆 ， 其帖附老艺人的脸颊 ， 轻抖 、 甩动 ， 就是这样一条红绸带 ， 细腻地再现 了一个深爱舞蹈的艺人形象 。 林怀 民的经典舞剧《 薪传 》 中
３ ． 舞 蹈 创 作 中道 具 的 准 确 运 用 要 想塑造好舞蹈形象 、 充分 体现作品的主题 ． 在道具的使用上一定要 蹈的一切表现手段都是为舞蹈表现 的内容服务 的 ． 所 以在舞 蹈道 根 据舞蹈和剧情的需要 ， 注 意因人 、 因时 、 因地 而异 ， 一切都要 围绕 主 具的选择上必须与舞蹈主题紧密吻合 ． 所选择 的道具必须 为舞蹈 内容 题 的需要与剧情 的需要 所 服务 。 这样才能发挥舞蹈道具所特有 的艺术效果 。 １ ． ２ 便于舞者的使用和展现 舞蹈道具在舞蹈创作 中的使用并不是原物 自 然形态 的照搬 ， 而是 舞蹈道具既然作为舞蹈的辅助工具 ． 也就成为 了舞蹈表演者身体 打破其 以往 的规律 、 方法 ， 突出道具 的象 的一部分 ， 多 由演员随身携带。 传统的扇子 、 帽子 、 手绢 、 红绸等发展到 需 要我们对其进行艺术加工 。 充分借助道具表达创作者的意图。我们 的 日常生活 中很多 现实生活 中的桌子 、 椅子 、 扁担、 茶壶等这些看 似普通的事物 ， 都 具有 征和寓意 ． 旺盛的表现力 ， 但这些道 具在运用上要协调服 务于舞者 ． 使舞蹈 能更 与生活息息相关并具有可舞性的物品 ，我们都 可以当道具借鉴使用 。 例如红绸在舞蹈 中不仅仅 只是红绸 ．还可转化为熊熊燃烧 的火焰 ； 斗 好地表现 ． 就需便之 。 笠不仅仅是服饰 的一部 分 ． 还可变换成舞 者手中 的洗衣盆 、 晒谷场上 １ ． ３ 寄情 于物 ． 借物抒情 舞蹈创作者要准确而形象地创作其 舞蹈作 品 ． 有时必须借 助道具 簸箕等。总之舞蹈道具 的准确使用往往会达到意想不到 的艺术效果。 但道具使用不恰 当会使其沦为游离于主题 思想以外的“ 物品” ， 变 才能完成 角色的定位与环境的提示 ． 但舞蹈道具在 舞蹈创 作中的使用 并不是原 物 自 然形态的照搬 ． 必须经过符合 编导 塑造艺术 形象 的夸张 成累赘和多余 ． 甚 至是画蛇添足 ． 有 时还会 弄巧成拙破坏 了整个 作品 的美感。 但舞蹈道具种类繁多 ． 一物多用 ， 所以它必须与编导创作 的舞 与艺术改造 。 必须与环境 、 人 物、 舞者的角色和身份 第 二届 Ｃ Ｃ Ｔ Ｖ电视舞 蹈大赛 中的舞蹈《 咱爸咱妈》 就 以一条扁 担 蹈作品所 要表现 的内容相符合 ． 否则 就会变成 累赘影响甚至破坏作 品的主题及完整 。 为道具 ， 塑造 了一对饱经生活沧桑依 旧能相互鼓励 相互依存 的夫妻的 相协调 。
舞台舞蹈道具的设计、制作与运用探究
舞台舞蹈道具的设计、制作与运用探究发布时间：2022-01-20T08:17:01.942Z 来源：《中国科技人才》2021年第30期作者：缪向明[导读] 本文通过阐述在舞台舞蹈道具中的构想要遵循体现真实性、结合高科技实行全方位设计、具有艺术性内涵的设计理念，进一步论述在舞台舞蹈道具制作时要注意符合轻巧的要求、贴合台本内容、具备一定实用性的制作原则，并从在意境中的运用、在情感上的运用、突出人物性格特点、丰富舞台内容几方面解析如何在舞台舞蹈中运用道具，以期能为舞台舞蹈道具的设计制作与运用，作以参考。
缪向明江苏省演艺集团有限公司昆剧院江苏南京 210000摘要：本文通过阐述在舞台舞蹈道具中的构想要遵循体现真实性、结合高科技实行全方位设计、具有艺术性内涵的设计理念，进一步论述在舞台舞蹈道具制作时要注意符合轻巧的要求、贴合台本内容、具备一定实用性的制作原则，并从在意境中的运用、在情感上的运用、突出人物性格特点、丰富舞台内容几方面解析如何在舞台舞蹈中运用道具，以期能为舞台舞蹈道具的设计制作与运用，作以参考。
关键词：舞台；舞蹈；道具；设计制作前言舞台舞蹈道具需通过台本的内容与演出所需的要求，进行艺术构思，并在制作时运用多种造型艺术手段，来进一步深化剧中所呈现出的视觉环境以及人物性格特点和演出氛围，可以说是在舞台舞蹈中必不可分的一部分。
随着，我国人民精神生活不断的提高，对于舞台舞蹈道具的设计、制作与运用也提出了更高的审美要求，只有在原基础上不断突破创新，才能够保证我国舞台美术的稳定发展。
一、舞台舞蹈道具设计构想（一）舞台舞蹈道具要体现真实性舞台舞蹈道具的设计将直接影响到后期道具的制作以及运用问题，为保证能够更加应和观众审美，秉承艺术来源于生活的设计理念，要遵循舞台舞蹈道具的真实性。
舞台舞蹈道具属于二次艺术创造，它必须遵循剧本文学创作以及导演和舞美的总构思设计。
在进行前期的设计时，要与相关工作人员进行沟通商榷，不能以自我为中心展开道具的设计[1]。
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舞蹈创作舞蹈道具论文
摘要：舞蹈道具在舞蹈创作中的巧妙运用，能够充分展示舞者的审美思想以及精神世界，营造一种极富有感染力的舞蹈表演氛围，从而将舞蹈作品完美地展现出来。
然而舞蹈道具的选择以及舞蹈道具辅助作用的发挥还取决于具体的舞蹈作品情境以及情感表达需求，所以我们要科学合理地利用舞蹈道具来激发创作灵感，促进舞蹈作品的不断创新发展。
优秀的舞蹈作品不仅要具备新颖的构思、完美的表演艺术、震撼的音乐、精致的舞美设计，还需要借助于舞蹈道具来塑造舞台表演环境，突出角色特征，提升舞蹈作品的艺术美和形式美，增强舞蹈表演的审美价值和感染力。
因此，舞蹈道具作为舞蹈创作的重要辅助工具，对舞蹈艺术的完美展现意义非凡。
一、舞蹈道具基本概述
通常情况下，舞蹈所使用的道具种类繁多，例如生活用具、劳动用具、民间舞道具以及抽象道具等等，通过道具与舞蹈表演的紧密结合，尤其是在民间舞表演中运用具备深厚的民族风俗文化的舞蹈道具，能够强烈地展现舞蹈表演的情感和内涵，强化舞蹈表演的渲染力，引起观众心声的共鸣。
而抽象的舞蹈道具则可以以象征性的意义来展现特定的艺术形象。
此外，舞蹈表演者使用舞蹈道具是为了强调舞蹈的戏剧性，突出舞蹈的形象生动性，而且还能为舞蹈剧情的发展埋下伏笔。
舞蹈道具通常包括工具和物品两大类，而且需要通过肢体与舞蹈
道具的合理配合，从而完成精彩的舞蹈作品。
然而不同的舞蹈道具具有不同的舞台效果，只有科学地运用舞蹈道具才能使得舞蹈的主题更加鲜明形象。
因此，舞蹈的编创者和表演者需要结合舞蹈实际剧情来选择合适的舞蹈道具，避免舞蹈道具的突兀和多余而破坏舞蹈作品的整体性以及艺术性。
舞蹈道具具有协调性和实用性，从而便于舞蹈表演者的运用和展现，而且能够与其融为一体，通过动静结合，形成舞蹈道具、舞蹈以及舞蹈表演者之间的完美契合，从而增强舞蹈作品的感染力以及艺术性，极具审美效果。
同时，舞蹈道具能够实现抽象与物化的有机统一，从而使得舞蹈表演更具抽象性和虚拟性，塑造出一定的艺术空间，引起观众的联想和想象。
二、舞蹈道具在舞蹈创作中的作用分析
1.舞蹈道具能够激发舞蹈创作灵感
舞蹈创作的灵感多源于生活，优秀的舞蹈作品其实就是生活的升华，通过挖掘生活素材来进行舞蹈编剧，更能体现舞蹈的精华。
然而真正的舞蹈创作并没有过多的时间去深入生活实践调查来寻找创作的灵感，这时候舞蹈创作者就可以借助舞蹈道具与生活之间的联系激发创作灵感，不仅能节省创作的时间，往往还会受到意想不到的创作艺术效果。
而且，舞蹈道具作为舞蹈创作者接触最频繁的物品，在具体的接触和使用过程中，舞蹈创作者可以深入挖掘道具的舞台表现能力以及对舞蹈作品的渲染和辅助作用，激发创作灵感，并通过舞蹈道具和舞蹈的融合突出其内涵特征，为舞蹈创作锦上添花，进而创作出
精彩的舞蹈作品。
2.舞蹈道具能够烘托舞蹈作品的主题
舞蹈属于综合性的艺术表现形式，在舞蹈表演过程中通常需要音乐、灯光以及服装的配合，而且还需要通过舞蹈道具来对舞蹈角色进行准确的定位，并对舞蹈表演的环境进行适当的提示，从而精准地表达舞蹈作品的内涵。
而且舞蹈道具运用于舞蹈创作之中，有助于明确反映舞蹈创作的意图，增强舞蹈作品的舞台表演效果，充分地展现舞蹈情感，从而烘托出舞蹈作品的主题。
一般而言，在极具戏剧性的舞蹈作品当中，通过舞蹈情节与舞蹈道具的紧密结合，能够营造一种别致的舞蹈意境。
同时在舞蹈道具的辅助作用下，还能拓展舞蹈表现者的动态，实现舞蹈表演动静以及虚实的有效结合，统一舞蹈的形象与表意，不仅能拓展观众的想象空间，还能够让其产生身临其境的感觉，将自身融入到舞蹈作品之中，深入感悟舞蹈作品的情感内涵。
3.舞蹈道具能够渲染舞蹈氛围
在舞蹈的创作以及表演过程中，如果单纯依靠舞蹈技巧，而忽略了舞蹈道具的使用，则很难展现舞蹈作品的精华，而且整个表演过程可能会显得苍白无力，缺乏舞台感染力，同时表演的空间范围也会受到一定程度的限制。
然而通过借助舞蹈道具，能够增强舞台空间的层次感和立体感，从而实现舞蹈动作的延伸以及舞蹈情境的升华。
而且舞蹈道具的使用，能够实现舞蹈表演者、舞蹈动作、舞蹈场景以及表演时空的融合，渲染舞蹈的表演氛围，实现舞者与观众心声的共鸣，从而更生动地展现舞蹈创作的灵魂。
4.舞蹈道具能够突出舞蹈的情感
舞蹈道具通常都具有一定的象征意义，在舞蹈表演过程中有着重要的辅助作用，使用舞蹈道具不仅可以增加舞蹈表演的语言效果，更能突出舞蹈作品的情感特征。
例如舞蹈作品《小城雨巷》，通过巧妙的运用伞和流动的墙面来塑造一幅幅精致美丽的江南画面，将舞蹈的情感融入到舞蹈道具之中，充满韵味，让观众回味无穷。
当然不同的舞蹈道具有不同的舞蹈情感表现效果，我们需要结合舞蹈作品的实际情况来科学地选择舞蹈道具，以便将舞蹈情感展现地淋漓尽致，增强舞蹈作品的舞台表演效果。
5.舞蹈道具能够诠释抽象的舞蹈语言
舞蹈作品往往都是利用专业的舞蹈动作以及肢体语言来进行舞台表演的，如果不是专业的观众很难理解舞蹈的表达情感，而如果借助生活中常见的舞蹈道具，就能拉近舞蹈与观众之间的距离，对抽象的舞蹈语音进行诠释，从而便于观众正确地判断和理解舞蹈情感，并融入到舞蹈作品中去，获得感官以及心灵的震撼，从而实现舞蹈的艺术表现效果。
三、结语
综上所述，舞蹈道具在舞蹈创作中的巧妙运用，能够充分展示舞者的审美思想以及精神世界，营造一种极富有感染力的舞蹈表演氛围，从而将舞蹈作品完美地展现出来。
然而舞蹈道具的选择以及舞蹈道具辅助作用的发挥还取决于具体的舞蹈作品情境以及情感表达需求，所以我们要科学合理地利用舞蹈道具来激发创作灵感，促进舞蹈作品的
不断创新发展。
参考文献：
[1]谢长慧. 浅析舞蹈道具与情感的融合[D].北京舞蹈学院，2014.
[2]胡晶莹. 从舞蹈道具媒介中探索形式语言[J]. 民族艺术研究，2008，05：18-22+29.
[3]侯晋芳. 论舞蹈道具的运用——以舞剧《一把酸枣》为例[J]. 北方音乐，2012，12：82-83.
[4]何永琳. 浅谈舞蹈道具重要性的再思考[J]. 才智，2014，13：293.。