桃花坞木刻年画吉祥语境在现代服装风格中的创意呈现

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羽匕花坞木刻年画吉祥语境
在现代月艮装风格中的创意星现
张丹
（苏州经贸职业技术学院，江苏苏州215009）
摘要：国际时尚的多元化发展态势.现代服装呈现岀风格的多样性与文化的兼容性。

提取桃花坞木刻年画层次丰富的吉祥语境，解读其所蕴含的地缘文化观念、独特审美意境和多元表现形式；寻求与现代美学思想和创意方式的契合点，转化为夸张诙谐、雅致灵动、自然本真、意趣横生的时尚创意语境;结合具体的设计实践，探讨在超现实主义时尚、地缘时尚、现代简约和新中式等现代服装风格中的创意与呈现。

以期让中国的时尚文化理念融入到国际时尚设计语境中，散发岀独特的文化价值与时尚魅力并成为重要的国际时尚力量。

关键词:桃花坞木刻年画;吉祥语境;现代服装风格;创意
全球经济-体化、时尚多元融合化的背景下，现代服装呈现出风格的多样性与文化的兼容性，寻求可供现代创意又能彰显民族文化意趣的设计语境成为当代设计师关注的焦点。

年画作为中国特有的一种年节风俗形象及民间信仰的文化载体，将社会民众朴素的思想观念和情感祈求转化为特定的吉祥语言，直接或间接地表达人们对美好幸福生活的憧憬与向往桃花坞木刻年画描述了一种设计文化在民间的发展历程,它融会江南文化的精巧秀雅，并积极面对新技术的介入和推动.即时调整适合自我生存与情感延续的方式。

在六百多年吴地年节风俗的演变过程中,桃花坞形成了鲜明的地缘文化观念、独特的审美意境和多元的表现形式，其吉祥语境甚至超越了年画自身范畴.在社会生活中呈现出形态各异的特征。

本文通过对桃花坞吉祥语境的形态提炼及寓意解析,结合具体的设计实践，探析其在现代服装风格中的创意呈现。

1桃花坞木刻年画的吉祥语境
源于吴地民间新年祝福的桃花坞木刻年画，充满了喜庆色彩与乐观主义精神.它善于运用借代、隐喻、比拟、谐音等艺术手法，将人们的审美取向和祈福心愿以直观的自然物体或人为事物表现出来，其吉祥语境形态多样、寓意丰富。

1.1夸张诙谐的吉祥语境
桃花坞木刻年画展现出吴地民众理想中的形象世界，它与现实世俗生活相互补充演进，形象塑造既贴近人的本性特征又融进强烈的主观臆想，情感胜于理性、幻想胜于现实。

宗教诸神多以世俗形象呈现，《门神五子图》的门神体态作横向夸张，体型相比前面五子硕大很多，形成一种身架四称、方厚如山的力量感•面部表情虽立眉瞪眼却目中含笑，最大限度地把形洗练单纯的特征发掘出来.充满了诙谐幽默的情趣与感染力；对于世俗人物的描述，具有现代卡通形象的味道，《双美弹琴图》中的仕女，头与肩几乎一样宽，面如满月又十分清秀，强调纤细四肢与婀娜身姿的刻画，将人物柔美的特点以夸张诙谐的形式表现岀来;祥禽瑞兽则怪诞有趣，《金钱虎》中身形肥大的老虎几乎填满整个画面空间⑵，全身布满旧时的铜钱，威武勇猛地仰望红日.装饰趣味浓厚。

桃花坞崇尚圆满完美的审美取向，突破传统束缚、极尽夸
基金项目：教育部人文社会科学研究规划基金—
—桃花坞木刻年画文化意境对服装创意设计应用的启迪研究（16YJA760049）
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张的画面具有强烈的艺术表现力，焕发出乐观诙谐的浪漫主义精神情怀。

1.2雅致灵动的吉祥语境
苏州文化中深厚的人文积淀，是桃花坞木刻年画艺术风格形成的重要基因。

受到江南文人画的影响，年画设色清秀雅逸.即使是吉庆类年画也多选用淡雅的色彩组合，以紫红色调表现欢乐气氛凶，主流色彩则使用间色或复色，如素雅的中纯度粉绿色应用.蓝色中混入带绿的偏暖色调等;桃花坞刻版线条灵动而富有节奏感，表现出轻重、转折、粗细、浓淡等微妙变化，人或物脉络清晰、栩栩如生。

《五子登科图》传承了传统国画的工笔勾线技法,以文雅细致的线条刻画出人物的清秀五官、纤细手部以及服装的细腻花纹。

画中仕女形象秀美、体态优雅，低眉含笑地斜靠在树上，身姿婀娜裙裾飘逸，一颦一笑中透着灵动气息；身边孩童形象纯真、憨态可掬，或登高折枝或嬉戏打闹，富含节奏变化和韵律美感，在精细秀丽的楼台殿阁、池水园林印衬下，动静相间的画面给人以沉静典雅又轻灵生动的感觉。

1.3自然本真的吉祥语境
桃花坞木刻年画隐含教人敬畏感恩、忠孝行善以及与自然植物、动物的和谐相处，表达崇尚自然、追求本真的精神目标和价值理念。

世俗风景年画以写实手法，再现明清时代的繁华市井和近代纯朴清新的民间活动，人物、故事与风俗都融入在自然山水园林之中，表达一种对自然顺应亲和的态度。

早期年画将崇尚自然的情怀反映在将自然要素尽可能多地组织到画面当中⑷，《姑苏阊门图》与《三百六十行》以大对屏的形式左右双幅合成全景，以苏州阊门城楼为中心，远处绵延的山峦、大片的水波，护城河由城外向城内蜿蜒延伸，成荫绿树中隐约的亭台楼阁，画面运用西式绘画的焦点透视原理和阴阳刻线技法，极富立体感与真实感;桃花坞体现出与自然和谐共生的人文气息，《水乡四季图》组画以园林建筑、枕河人家生产生活场景为构图元素，用四季不同色调展示小桥流水、亭台楼阁与丹窗青瓦，以及似不经意般散落在墙角的一草一木.人物融入其中或评弹欢聚、或划船赏灯，“人景合一”、“景人一体”,展现苏州人文精神中一贯追求的本真之美和自然之趣。

1.4意趣横生的吉祥语境
桃花坞木刻年画艺术构思委婉隽永、表现手法含蓄蕴藉。

从意到形、形生意象，桃花坞多采用象征性的图形隐喻或谐音，动植物、器物、人物、图案及符号等众多元素.相互交叠、互相补充,在深藏曲折之中，融入吴地主体文化意识、社会形态和风尚习俗，意趣横生的组合语境透发着浓浓的苏州民俗文化厚味。

《马上封侯•代代封侯》将生活中本无关系的骏马、蜜蜂和猴子拟人化的组合在一起，与成语“马上封侯”谐音，让观赏者通过谐音形象,体会画中寓意并获得猜解的成就感与快乐感。

图文组合是桃花坞经常出现的构图形式，在吉祥字体上添加相关联的元素，如《福字图》以一个醒目的大福字为载体.内藏“赵公元帅”、“麒麟送子”、“天官赐福”、“刘海戏蟾”、“和合见喜”、“赐福财神”等与福相关的形象，背景穿插象征富贵的牡丹和桂花，表示对长辈的尊敬与祝福。

桃花坞借助民俗文化的叠加、吉祥寓意的组合，将美好的祈盼形象化和趣味化，既强化了祈福主题又增添了年画的装饰性，这种解读方式成为吴地百姓喜闻乐见的一种艺术表现手段。

2桃花坞吉祥语境在现代服装风格中的创意与呈现
2.1以夸张诙谐的创意语境,诠释超现实主义时尚
风格
超现实主义时尚风格摆脱传统理性束缚，在形式上追求反逻辑的无意识结构，它与后现代主义风格有异曲同工之处，主张颠覆常规、超越传统、跨越性别及年龄，充满着隐喻和象征、“破坏”与“否定”⑸，从而创造出一个具有时代气息的全新意念，全新廓形、视错与重组的创意布局，带有幽默怪诞以及游戏意味的夸张设计，呈现出极为震撼的时尚表达力和戏剧张力。

超现实主义设计师具有艺术家的丰富想象力与创造力。

Elsa Schiaparelli突破艺术与时装设计的界限，将张牙舞爪的龙虾与柔美轻盈的女性礼服戏剧性的组合在一起，粉色纱裙与鲜艳图案相映成趣（图1，穿针引线网），怪诞却不失优雅、新颖而不落俗套，显示出自由不羁的设计美感和幽默感。

受天马行空的超现实主义思维影响，伦敦08春夏时装周掀起了“泼溅”手法的超现实时尚潮流，设计师们用绘画笔触,让服装图案犹如油墨直接泼溅在面料上，服装风格清新亮丽，即使有色彩对比,在明度与纯度控制上也把握到位，并没有因泼溅而产生暗沉及肮脏的感觉。

例如.Malo品牌用梦幻而有活力的蓝色系列，“泼溅”出在复古和未来感中游走的超现实时尚单品（图2,中国纺织网）。

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桃花坞木刻年画突破常规的夸张手法、戏谑式的诙谐意味,给我们感悟和启发。

解构与重构《桐下美人图》，保留年画古朴的圆形构图，以及隐匿着江南风情的园林花窗元素，借鉴毕加索的分解立体构成法.颠覆人物原有结构，采用拆解、变形、复制、重组手法，将本已夸张比例的头部放大，分成若干碎片，再把这些碎片从上、下、前、侧等多个视角重新组合,添加童趣的图形点缀，配以明快、跳跃的色彩，重构出奇特、幽默的非理性效果，在简洁流畅的廓型衬托下,形成一种新的服装艺术的内在张力与秩序［图3,张丹、高娅设计（外观设计专利）］，展示具有东方思维的超现实主义时尚风格。

图2Malo品牌2008春夏女装图1Elsa Schiaparelli的龙虾裙
图3《桐下美人图》的解构与重构
2.2以雅致灵动的创意语境，诠释地缘时尚风格
服装风格是创意与造型的统一所呈现岀来的艺术特征，其艺术性通过一定地域与人文环境下所表现出来的艺术个性来体现，因此，服装具备了地域文化的功能,带有明显的地方艺术倾向。

众多服装设计师以人体之美为圭臬，放眼世界、打造个性鲜明的地缘时尚风格冏，并形成了很强的时尚影响力。

Les Benjamins2018春夏男装灵感源于澳洲原住民文化,品牌将有仪式感的土著文化符号和纹样,转化为适合当下年轻人的街头文化元素;将手绘、拼贴与线绣等匠心工艺，升华为雅致图案、精巧装饰和前卫刺绣技法，通过品牌标志性的当代风格,演绎带有土著文化气息的时尚街头服饰（图4,Y（）KA时尚网）。

设计师Grace Chen找寻民族工艺与现代设计之间的结合点，她吸取贵州锡绣看似简单却内涵深厚的工艺精髓.用裹着纱线的纤细锡丝，绣出具有极强几何造型、中性化的花边图案，将锡的金属质感及自然色调,转化为有力量感的装饰细节，融入高级定制服装中，让观者仿佛回到了那个盛行甲胄之风的冷兵器时代.创造出一种跨时空、跨文化、跨国界的时尚美。

地缘时尚风格的形成有赖于对地域文化内核的深刻解读。

受吴文化的晕染，桃花坞木刻年画体现岀温婉雅致、内敛灵动的人文气息，“历史积淀”与“当代语境”对话.提取《麒麟送子图》的麒麟图形，进行现代婚礼服的设计。

第一款借鉴桃花坞的凸版水色干印技法，单色拓印形成粗细不一、断续相间的效果,表现古朴雅致的水乡痕迹;第二款以金色替代传统年画的墨色线版.稠密微细的金色线条勾勒麒麟轮廓,借鉴中国绘画的大写意手法，裙尾用相近色烘染形成颜色晕化效果。

通过层次、叠加、交错、内外穿搭、前短后长的现代造型，营造出服装的灵动空间与雅趣韵味，让散发着浓浓祝福的婚礼服在桃花坞吉祥语境的本体领域，超越地缘性塑造出独特的时尚风格（图5,高娅设计）。

图4Les Bei\jamins2018春夏男装
图5基于《麒麟送子图》
的婚礼服设计
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2.3以自然本真的创意语境，诠释现代简约风格
上世纪20年代，现代简约风格的形成带给女装设计颠覆性的变革。

它打破传统审美格调和性别差异，强调以人为本、注重功能设计，即服装的舒适度与实用性⑺。

设计师不再以服装外形为出发点，提岀设计的纯粹性,去掉多余繁杂的装饰，合理组织服装结构、材料与工艺等要素，图案设计注重自然形态,尤其是对几何图案的推崇与应用。

现代简约风格不只是流行或潮流，它用一种自然与本真之美塑造经典,带来对时装最精粹的诠释。

Chanel品牌卸除了女性外套的里布与垫肩，让肩部自然、腰线放松，自然舒展的结构与简洁优雅的短方廓形及简单的开襟设计自成一格.成为自信、独立的新女性象征,这类外套设计堪称经典沿用至今。

近百年来.简约设计看似简单却包含无限。

Yves Saint Laurent借鉴Mondrian的油画《构成》，将由直线与原色组合的极简画面，转化为几何分割、简单色块、象征自然平衡的“蒙德里安主题”时装凶；推崇简约美学的Celine品牌,2018春夏女装系列融入笔刷式的涂抹设计手法，让原本复杂的古典人像图案，呈现出自然纹理感的印刷效果，诠释出简约实穿下的时尚味道（图6,VOGUE时尚网）。

图6Celine2018春夏女装
在科技推动传统文化发掘与人文主义复兴的今天，现代简约风格强烈的功能性主张与千锤百炼的形式美感诉求，需要更具情感的个性化设计。

感悟《一团和气图》原生、朴拙的温暖情感，提取适合现代卫衣的创意元素。

首先，回归本始，以年画内在的审美意趣为核心,摒弃反复叠加的色彩和繁复花纹，进行元素的秩序化归纳和整理;其次,对纷繁芜杂的主体元素艺术加工，简单有趣的卡通形象使人物本质突出、情感表达更加精炼;最后，图形二次设计,以工整细腻的工笔画线条表现意向丰富的莲花元素，通过大小、反复、节奏、虚实等图形创意原则,组成适合于简洁卫衣的图案元素（图7,高娅、张丹设计），以桃花坞自然与本真语境，彰显现代简约时尚的人文内涵与独特品质。

图7基于《一团和气图》的卫衣图案设计
2.4以意趣横生的语境，诠释新中式风格
近二十年，随着设计界的全球化与地域性对话的不断加强，新的设计风格产生。

“新中式”一词首先出现于装饰设计领域，而后是建筑、家具、服装以及平面等诸多设计领域⑼。

新中式服装风格主要以两种形式呈现，一是基于中国传统文化风格与意义在现代诠释视角，以传统服饰及其工艺为基础的当代延续和体现;二是基于现代时尚设计视角，在具有国际感的前沿设计中渗透传统文化，展现中国当代设计文化的情怀与气韵。

比较而言,前者仅立足于对中国设计领域的关注而祭出新中式风格的大旗有些局限性，国际时尚界不断掀起的“中国风”可以是一个元素或符号,作为文化载体的“新中式”应该是感性而包容的设计，要突破固定思维、摒弃具象形态，体现可以跨越国界和文化偏见的全新思维方式及风格「叭
张肇达2018M13新中式系列，在中式风格和现代潮流的不断碰撞中，突破两者界限、找到之间的平衡点。

首先，解构传统的穿衣结构。

颠覆中式大褂、束腰长袍及下摆与衣袖的传统比例，演化为剪裁利落、线条简洁的长衫与长裤;使用立体轻盈面料，以轻透的欧根纱里衣，搭配现代廓形感的外套，将传统服装叠加后的厚重感,演化为飘逸时尚的层次感。

其次，解构传统的中式符号。

弱化中式元素的庄重感，演化为错位对襟、破洞与毛边设计;撞色与叠缝拼接、纺棉的绑带拼接工艺;活力感的飘带与扣祥应用;流畅律动的纹理及浓墨重彩的印染图案等（图8-YOKA时尚网）。

设计师没有刻意去表现中国元素，却能“形生意象”地流露出中国气韵，赋予新中式
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风格意趣横生的创意思维与呈现形式。

《粹》的设计通过对桃花坞木刻年画吉祥语境的 感性认知(图9,高娅设计).从意到形，在意象审美
的理性思维中进行时尚语境的转化。

感悟桃花坞既
有江南文人画的高雅又不失年画热烈的设色，探析
其意趣横生的色彩意蕴。

选择正红和蓝紫为主色
调，缀以桔黄、粉蓝等色，由于蓝紫色的调和作用，服 装色彩对比强烈却饱含水乡的温婉秀丽气息。

感悟
桃花坞“形”未满而“神”满的艺术效果，探析其意趣 横生的图案意蕴。

提取寓意人寿年丰的莲花元素，
适当弱化图案色彩与肌理，用蓝、紫两色丝光绳在粗 纺裘皮和蓬松毛线上作盘梗绣.营造古典韵味的浮
雕感提升面料肌理质感;借鉴图文组合的桃花坞构 图形式，用粗糙的红色麻绳在光滑的白色PU 上盘
绣出艺术字体.再以亮蓝色细绳做轮廓线，让粗犷流 畅的文字与古朴细腻的图案碰撞与融合。

感悟桃花 坞流畅又富有节奏感的木刻手法•探析其意趣横生
的刻版线条意蕴。

用粗细不一的各色线条,通过轻
重起伏的穿插与堆叠、曲直弯转的排列与拼接，形成
具有表现张力的色块与流苏，运用抑扬顿挫的内在
意境物化成时尚创意的外在廓形(图10,高娅设 计)。

图8 张肇达2018 M13新中式系列
I Po・ch-wood woodcut Year p i ctur
HIM
图10《粹》成衣及工芝;细节
3结语
设计与文化、艺术的碰撞最容易产生新的创意 理念。

寄托着吴地百姓祈福夙愿的桃花坞木刻年
画，不仅是江南民俗文化和民族精神的重要标志之
一，它的吉祥语境及其表现形式也极具现代设计语 感与艺术延展力，可以给现代服装风格的多元化呈
现带来丰富的联想与启示。

提取与解析桃花坞层次
丰富的吉祥语境，转化为时尚文化理念融入现代服 装设计，在与国际时尚语境相互碰撞、相互融合的过 程中，散发出独特的艺术魅力并成为重要的国际时
尚力量，在当今社会得以更好的传承和创新发展。

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图9《粹》设计效果图
收稿日期
:2019-03-11。