论唐代离别诗的意象美

论唐代离别诗的意象美

摘要：一方水土养一方文化，每个朝代都有其固有的文化氛围，有其突出的文化倾向，故有汉赋唐诗宋词元曲之说。唐朝开放的文化环境使诗歌呈现出空前的繁荣。离别诗一直是诗家的重要题材，或为拜师游学，或为求取功名，或为仕途奔走，或为生活所迫，不得不远走异域而离别亲人、恋人、友人。古时交通不便，路途艰险，通讯落后，正所谓“一别心知两地秋”“中间消息两茫然”。离别，这个伤感的词，总是令人感觉辛酸与无助。从古至今时代的更迭，人物的更换，却始终改变不了那令人落泪的离别画面。特定的季节，熟悉的时间，相似的地点，都在诗歌中以特殊的离别意象呈现在读者面前。这些意象可以使作者的难抒之情、难言之理，由意象婉转得代抒代言。正所谓 “言不尽意，立象尽之”，达到 “言有尽而意无穷”的艺术效果。
关键词：地点意象时间意象 物象 主题朦胧 意境无穷
一、 离别诗中的意象
举目望影，泪沾衣襟。离别诗中的情感大多饱含依恋不舍、哀婉伤感凄悲之情，读之令人心生愁绪、潸然泪下。而离别诗为什么会有这种魔力，诗人又是怎样来渲染这种离别的思绪，从而使人读之心生感触，泪涕纵横呢？这就需要借助某些特殊的意象了。这些意象本身便具有一定的悲伤感染力，再加之作者的修饰，以及历代文人的青睐，便使之成为离别诗不可或缺的一道情感风景线。下面我们分类来看看，离别诗中的意象有哪些。
（一）地点意象
现代人对于礼节的观念比之古人却是淡化了许多，没有古人来的重视来的心诚。古人对于送别就是相当的重视。通常是相送十几里，梁山伯与祝英台便是很好的例子，祝英台归乡，梁山伯也是相送了十八里。而到了分别之处时也是遥相挥手，举目眺望，直至身影隐没与地平线之下，也还在独自掩泣暗诉忧伤。
既然相送，那么便会有分别的地方。古人选择分别的地点有其独有的特点。先前说古人重礼节，相送路程很远，因此在选择分别地点时，通常会选择能够休息的地方。比如长亭、谢亭、客舍、西楼等。
那么如果道路没有提供休息的地方怎么办呢？那也只好相送到不能再继续相送的地点了，如南浦、岔路旁、津渡头等。这些地点要么是需要更换交通工具，要么是要分道扬镳，古人通常以此地点作为分别的地点。
所以离别诗中饱含离别之意的地点意象便有长亭、谢亭、灞陵亭、客舍、西楼、南浦、岔路旁、津渡头、或者毂下外等。下面我们以唐代的离别诗歌为例，来欣赏这些离别意象给读者带来怎样的美好感觉

。
“东越想逢地，西亭送别津。风潮看解缆，云海去愁人。乡在桃林暗，山在枫树春。因怀故园意，归与孟家临。”——张子容的《送孟浩然归襄阳》
张子容与孟浩然都是襄阳人，他们在永嘉相会，他乡遇故友，感慨极深，情绪相当复杂。同乡故友在异地相逢当然是高兴的，所以既喝酒又题诗。而当时张子容贬乐城尉，孟浩然赴举不第，俱不得意，皆有湿路之悲。因为怀恋故乡的心情就更加迫切。但为了各自的事，又不得不分手，于是感慨更多。了解了以上背景，当我们读到首联“东越想逢地，西亭送别津”时，就能深深的体会到这两句诗中包含着多么复杂的情感。
“浙东是我们相逢的地方，西亭是我们离别的津渡”。“浙东”与“西亭”这两个地点，极有韵味，意为刚刚相逢，又得送别，生涯的辛苦，可想而知。此诗把西亭作为离别诗的地点意象刻画的淋漓尽致。
“上国路绵绵，行人候晓天。离亭绿绮奏，乡树白云连。江露湿佂袂，山莺宜泊船。春风若为别，相顾起尊前。”——权德舆《送句容王少府簿领赴上都》
这是一首以离亭作为分别的地点的春日送行诗，将春天的优美景色和送别之情交融成一体来写，很有情味。“离亭绿绮奏，乡树白云连”，写离亭之内，琴声奏起送别之曲，悠扬婉转，更增离别愁绪，难免使人感到凄凉；遥望乡间，树木青葱，仰看长空，白云连绵，天色已亮，依依难舍之情不言而露。
“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”——李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》
老朋友向西方辞别了黄鹤楼，在花柳迷人的三月东去扬州。首联便点出了离别的地点——黄鹤楼。诗人把黄鹤楼这个离别地点意象，作为情感宣泄的突破口。故人已去，独留黄鹤楼，空遗立。离愁悲绪绕楼宇，他日回想涕自流。此情此景，怎不叫人感伤？
“南浦凄凄别，西风袅袅秋。一看肠一断，好去莫回头。”——白居易《南浦别》
凄凄别离南浦情，袅袅秋风暗吹西。泪洒回路不忍顾，肠断心愁点别离。饮不尽的思绪如酒，道不尽的离愁如梦。梦留南浦，萦绕愁肠。
“南浦”，这个充满离别愁绪的地点，让多少文人墨客为之如痴如醉，令多少读者为之黯然神伤。
“马上逢寒食，愁中属暮春。可怜江望浦，不见洛桥人。北极怀明主，南溟作逐臣。故园断肠处，日夜柳条新。”——宋之问《途中寒食题黄梅临江驿寄崔蓉》
此诗首联写自己奔波恰逢寒食佳节，又值暮春季节，正是“东风无力百花残”的时候，更容易引起愁绪，一起笔就被愁绪笼

罩着。
可怜我独自站在江边，踮起脚尖，遥望，那远去的离人。却，终究不见，那，落桥故人。
江浦，又是熟悉的离别地点，相似的离别场面，带给人浓浓的别愁离绪。
“杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。唯有相思似春色，江南江北送君归。”王维——《送沈子福之江东》
渡头上杨柳依依，行人却早已归休。轻摇的双桨荡向远方。只有相思的情意，似春意缠绵悱恻。萦绕在江南江北，伴随着你的归舟。
杨柳依依，折柳送别，渲染了离别的情绪。渡头，分别的地点，相聚的结束，相思的引子，不舍的开始。
“荒戍落黄叶，浩然离故关。高风汉阳渡，初日郢门山。江山几人在，天涯孤棹还。何当重相见，尊酒慰离颜？”——温庭筠《送东人归》
荒戍、黄叶、古塞、秋风，凄凉而哀伤。郢门山，令人十分留恋，流连忘返。汉阳渡，来时，双双把酒憨。去时，萧萧孤影行。来来往往，几经辗转，几许别离暗恨伤。曾记否，几时汉阳，渡离别！
“峡口花飞欲尽春，天涯去往泪沾巾。来时万里同为客，今日翻成送故人。”——司空曙《峡口送友》
峡口的落花散落一地，似乎将这春意散尽，好似，为你我的离别，尽情的悲伤。此诗的分别地点乃是峡口，可见峡口也是离别诗中常见的意象。
（二）时间、季候意象
人，是个奇怪的动物。有时候，连自己心里想什么都弄不清。每一个人的内心深处都有一种情绪，叫做悲愁。静谧、忧伤的人，悲愁情绪总是那么显而易见，一颦一笑，一举一动都流露出淡淡的忧伤。活泼、洒脱的人，平时总是那么的乐观，丝毫瞧不见有何种忧伤的情绪。这不能表明他们心中悲愁，只是隐没在心底深处，不轻易流露出来。若是哪一日心生感触，便会比忧伤之人来的更加悲切。
古时的文人墨客，大多都是情感细腻，感情丰富的人。有时，心底莫名的浮起一片忧伤，暗自落泪掩泣成声。为何会莫名心生忧伤之感呢？虽说有时候这种感觉说不清道不明，但总会有那丝丝的外因牵连。
有一种思绪，叫做悲秋；有一种感慨，叫做夕阳无限好，只是近黄昏。秋风惹落叶，落叶点心愁。秋，这是一个惹人相思，惹人心生离别愁绪的季节。傍晚，即使霞光破云，却终究还是要隐没离去，日别西山！就像友人一样，虽然难舍，却还是要分别。傍晚和秋，在离别诗中频繁的出现。它们作为离别诗中常见的时间和季候意象，被一代代诗人所青睐，成为中国诗歌画卷中一朵鲜艳的奇葩。
“丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。”

——严维《丹阳送韦参军》
我在丹阳城头，送别你的行舟。此地一别，心隔两岸，彼此牵着离愁。黄昏，离愁更浓，站在江边相遥望。但见寒鸦消失在茫茫江际，惟余江水愁悠悠。
“望君烟水阔，挥手泪沾巾。飞鸟没何处？青山空向人。长江一帆远，落日五湖春。谁见汀州上，相思愁白苹？”——刘长卿《饯别王十一南游》
茫茫长江孤帆远去，夕阳西下，茫茫的春景，是谁伫立江边，满腹相思愁对白苹？落
日，夕阳西下，给人一种断肠人在天涯的感受！
“别路悲杨柳，秋风凄管弦。青楼军去后，明月为谁圆？”——罗邺《秋别》
满心的悲伤，为你折下送别的柳枝，离别的乐曲，在萧瑟的秋风中，显得更加凄然。金秋送别，感伤的时节，发生感伤的事，如何叫人不心生惆怅呢？
“猿啼客散暮江头，人自伤心水自流。同作逐臣君更远，青山万里一孤舟。”——刘长卿《重送裴郎中贬吉州》
哀猿啼叫不休，我独自一人站在日落的江头，看着滔滔东流的水，黯然神伤。暮色，越来越沉，早已瞧不见远去的行人，可是，离别的愁绪，就像越来越暗的天色，压在心间，好不难受。
（三）物象
一种情感的宣泄，需要一个引发感触的引子。张明非在例举了时间、空间、自然、视觉、听觉意象后发现，意象的组合方式是景中寓情，情中有景。①由此可见诗人作诗，往往是，感于景，发于情，抒于笔下。诗人通常以情附物，认为“意象是心意在物象上通过比喻、象征、寄托而获得的一种具体表现”。 ②“意象是融入了主观情意的客观物象，或者是借助客观物象表现出来的主观情意。”③
有一种情绪，叫做睹物思人；有一种伤感，叫做触景生情。唐代离别诗中有许许多多物象，这些物象都饱含了深深的离别之意。下面我们来看看，离别诗中的物象有哪些。
1.典型物象
殷宪认为水、柳、酒、月四种藉以表现离别主题的最常见意象，是离别诗创作的四大要素。④
（1）水意象
唐代离别诗中大规模的运用“水”的意象，来表达对友人离别时的依依不舍和分别后的怀恋之情，以及难以释怀的羁旅客愁，抒发了对遥远家乡的思恋之情。
“柳絮飞时别洛阳，梅花发后在三湘。世情已逐浮云散，离恨空随江水长。”——贾至《巴陵夜别王员外》
此诗开端便点明分别的季节、地点，渲染悲欢离合的气氛。后两句情中带景，以世情若浮云之散，离恨似湘水之长，来表现此时此地的心境，比喻形象，蕴含丰富，既包孕了人间万象，又抒发了内心的苦闷，沉郁苍凉，有余不尽。把离恨

比作湘水，绵绵不断，越延越长，恰似抽刀断水，越斩越浓。
“秋水渺渺水空波，越客孤舟欲榜歌。手折衰杨悲老大，故人零落已无多。”——刘长卿《七里滩相送》
此时前两句便点明了送别的季节跟地点。秋，惹人思绪的季节。江水畔，别离之地。“渺渺”、“空波”、“孤舟”寄托寂寞孤独之感。一望无际的江水上，只有孤舟前行留下的漾漾空波。秋水，离愁别绪的代名词，表达了诗人对友人的依依不舍之情。
“丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。”——严维《丹阳送韦参军》
“寒鸦飞尽水悠悠”， 寒鸦消失在茫茫江际，惟余江水承载着悠悠愁思，在碧波上荡漾开来，跟随着你到远方。最后一句，无一字提到离别难舍之意，但却字字饱含依依不舍之情。水悠悠，愁悠悠，念悠悠。而与此首离别诗中水意象异曲同工之妙的还有朱放《送温台》的“渺渺天涯君去时，浮云流水自相随”， 刘长卿《重送裴郎中贬吉州》中的“猿啼客散暮江头，人自伤心水自流”， 《饯别王十一南游》中的“望君烟水阔，挥手泪沾巾”以及皇甫曾《乌程水楼留别》“悠悠千里去，惜此一尊同。客散高楼上，帆飞细雨中。山程随远水，楚思在青枫。共说前期易，沧波处处通。”等。
（2）柳意象
唐代古诗中还大量运用“柳”的意象，折柳送别已成习惯。此习俗产生的原因大体有三：“柳”者，“留”也，二者谐音，因而折柳送别有挽留、惜别、不舍之意；纤柔细软的柳丝则象征着情意绵绵，能够传达出亲友离别时那种“依依不舍”之情；柳枝有随地而生的习性，折柳相赠还有祝愿友人在异地他乡生活顺利、欣欣向荣之意。
有一批文章对折柳风俗，柳意象形成发展过程进行了梳理，以戴明玺为代表。作者认为折柳起源于汉代民间，常见于隋唐己尔后的送别诗中。通过对《折柳》和《折杨柳》古曲演化过程的研究。作者发现，“隋唐以前折柳用于诗中，并未与离别发生关联。隋唐之际折柳才成为赋别的专用术语。”⑤唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的着名的地方，如“年年柳色，灞陵伤别”的诗。后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。
下面我们来看看唐代一些有关“柳”意象的诗歌。
“扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。”——郑谷《淮上与友人别》
扬子江津杨柳青青，随风飘扬的柳花，牵惹着离人的愁肠。这是一首把“柳”意

象用的传神的典型离别诗。柳丝牵愁、杨花惹恨，勾起羁旅天涯的漂泊情怀。清代沈德潜评论此诗说：“落句不言离情，却从言外领取，与韦左司《闻雁》诗同一法也。”⑥
“柳絮飞时别洛阳，梅花发后在三湘。世情已逐浮云散，离恨空随江水长。”——贾至《巴陵夜别王员外》
暮春时节，柳絮飘飞。还记否，洛水之滨，两地秋。他日若有时，共赏杨花舞。柳絮象征着情意绵绵，在此诗中表述的淋漓尽致。
“谁家玉笛暗飞声？散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”——李白《春夜洛城闻笛》
是谁？吹起了玉笛。笛声伴随着春风，洒满了洛城。这充满离愁别绪的折柳曲，让人听了，怎不勾起他，思念故乡的愁情？
柳絮纤长柔软，象征着情意绵绵。杨柳依依，折柳送别，渲染了离别的情绪。唐代诗歌多以柳寄托相思之意。除了以上所说的几首诗外，还有王维《送沈子福之江东》“杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。唯有相思似****，江南江北送君归”，李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”，刘长卿《七里滩相送》“秋水渺渺水空波，越客孤舟欲榜歌。手折衰杨悲老大，故人零落已无多”，王之涣《送别》“杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为别离多。”等等。
（3）饮酒泣别（酒、泪意象）
“愁肠已断无由醉。酒未到，先成泪。”
酒，自古以来便被人们用来浇灭愁绪的，只可惜“借酒消愁愁更愁”，入了愁肠，却化作相思的泪水。
古人喜欢饮酒送别，寄希望自己的离愁，淹没在酒水之中。谈到离别免不了伤心落泪。泪水，诉说着对友人的不舍与依恋。
“千山红树万山云，把酒相看日又曛。一曲离歌两行泪，不知何处在逢君。”——韦庄《江上送别李秀才其二》
红树欲醉，暗云遮山。夕阳西下，举杯把酒，却不知从何说起。唯有一曲离歌，诉说着自己的离愁。不争气的泪水，模糊了双眼，朦朦胧胧，看不清友人的身影。下次相逢，又将会在何处？饮酒泣别，倍感伤落。
离别，需当饮酒；饮酒，需当沉醉。把自己的惆怅，随着酒水入肠，缓缓的湮没。唐代诗歌中这样的情景数不胜数，酒意象更为诗人们乐此不疲的传唱着。
王维《送元二使安西》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”， 韦庄《江上送别李秀才二首其一》中的“没向尊前惜沉醉，于君俱是异乡人”， 贾至《送李侍御赴常州》中的“今日送君需尽醉，明朝相忆路漫漫”，许浑《谢亭送别》中的“日

暮酒醒人已远，满天风雨下西楼”都把离别之情寄托在饮酒之上。
而司空曙《峡口送友》中的“峡口花飞欲尽春，天涯去往泪沾巾”， 刘长卿《饯别王十一南游》中的“望君烟水阔，挥手泪沾巾”， 韦应物《赋得暮雨送李胄》中的“相送情无限，沾襟比散丝”等等，皆是以泪泣别，更增离愁之感。
（4）月意象
殷宪认为“月”是唐诗中表现离别主题最常见的意象之一。“月的阴晴圆缺与人世间的悲欢离合有共同之处，而重团聚，苦离别又是我们民族的一种文化心理”，月“自然成了文人们赖以表现别离和思乡怀友主题的现成材料。”“成了离人们应证友情、乡情、亲情的明镜和遥寄情怀的信使”。⑦
“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”——李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》
纷纷的杨花，伴随着，声声杜鹃的悲啼，散落一地。我听说那，龙标之地，还在蛮夷五溪之外。满腔的离愁，萦绕心间，无处发泄。唯有拜托那明月，承载着，我的愁心，陪伴着你，直到夜郎之西。
明月照孤影，萧萧古道行，这是一种怎样的凄清？沈如筠《闺怨》中的“愿随孤月影，流照伏波营”，又是怎样的一种悲凉？王昌龄《卢溪别人》中的“行到荆门上三峡，莫将孤月对猿愁”，又是怎样的一种无奈？白居易《琵琶行》中的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”又是怎样的一种心酸？
月，离愁别绪的化身，寄托相思的依托！
2.其他物象
除了水、柳、酒、月四个典型物象外，张福勋、程郁缀还在各自文章中指出，芳（春）草、残笛、孤舟、晚风、斑马、旧道、寒蝉、烟波、浮云、远山等等，都是送别诗歌中常见的意象，并对这些意象形成的原因、演变的过程做了较深刻的探讨。⑧
“万里辞家事鼓鼙，金陵驿路楚云西。江春不肯留行客，草色青青送马蹄。”——刘长卿《送李判官之润州行营》
此诗是一首春日送别诗，全诗的亮点集中在最后两句。春日的江水，温暖如梦。江上的春光好，使人留恋。可作者却偏写“江春不肯留行客”。清香的芳草，处处销魂，却要送马蹄。诗人芳草拟人化，把自己的依依不舍之情，离愁别恨，通过芳草传神的表达出来，读之，令人深感无奈。
白居易《赋得古原草送别》中的“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生”是千古传唱的佳句。诗人把自己对友人的情谊比作小草，即使像野火那样的磨难，也阻隔不了自己对友人的情谊。“远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。”自己对友人的情谊

向春草那样绵长，无论友人走到哪里，都会感觉到自己的思恋。
孤舟，是唐代离别诗中常见的意象。茫茫江际，唯有一扁孤舟，向着天际驶去，天地独创然。刘长卿《七里滩相送》中的“秋水渺渺水空波，越客孤舟欲榜歌” 《饯别王十一南游》中的“长江一帆远，落日五湖春”，皇甫曾《乌程水楼留别》中的“客散高楼上，帆飞细雨中”都描写了孤帆，使得适中的离别愁绪更加浓郁。
唐代离别诗中往往用凄清的音乐来烘托离别的愁绪，最常见的便是笛声或者羌笛。李白《春夜洛城闻笛》中“谁家玉笛暗飞声？散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”以远处飘来的笛声，引触羁旅思想之情。郑谷《淮上与友人别》中“数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦”在分别之时奏起离别之曲，倍增离别之情。
二、 离别诗意象的作用
意象的作用很多，其中“寄情与物，赏心悦目”“主题朦胧，意境无穷”是离别诗意象主要的作用。这些意象可以使作者的难抒之情、难言之理，由意象婉转得代抒代言。正所谓 “言不尽意，立象尽之”，达到 “言有尽而意无穷”的艺术效果。
唐代离别诗中的意象通常运用比喻、拟人和移情等手法创造意象，使意象具有难言的妙用，令整首诗歌意境无穷。张明非也曾指出，唐代诗歌创造意象的方式是运用比喻手法创造比喻性意象和移情。⑨唐代离别诗中的意象具有高度的情思化，使得诗歌饱含离愁别绪，渲染了愁苦的气氛。李瑛曾梳理中国古代诗歌中的送别之作，发现“从诗经的比兴托物，汉魏时的率真直抒到六朝的绘景写心，逐渐趋于成熟完美，直到五代时达到了物我交融，形神兼胜的境界”。并指出“唐代送别诗意象的高度情思化包括三种情形：即情中景、景中情和情景交融的‘妙合无垠’，这就使送别诗的情感含量大大增加，艺术感染力明显增强，具有了超时空的审美价值。”⑩
在白居易《赋得古原草送别》诗中，诗人就用了拟人和移情的手法创造意象。 “一年一度春草绿”，草随时序而流转，易于触动久别的忧思。绵绵不尽、无处不生的春草，喻离别的愁绪，让人看到离情的生生不息。在空间的展布上，碧草连天，似将人的思念引向远方，遥无涯际，给人无限的遐想，牵引着读者的思绪，引起读者共鸣。诗人把小草拟人化，移情于春草之中，借小草之口，表达自己对友人的不舍之情。把小草作为情思的化身，寓情于景，情景交融，使得整首诗的意境无穷。
下面我们举几个例子具体来看一看，唐代离别诗意象的作用。
“柳絮飞时别洛阳，梅花发

后在三湘。世情已逐浮云散，离恨空随江水长。”——贾至《巴陵夜别王员外》
柳絮柔软，恰如愁思；江水绵绵，宛如愁丝。诗人把柳絮情思化，借折柳送别的典故，表达自己对游人的离别之愁；把自己的离愁别绪，对友人的不舍之情移情于江水之上，把离恨比作湘水，绵绵不断，越延越长，恰似抽刀断水，越斩越浓。整首诗歌无一字直言自己对友人的不舍之情，却字字含情句句不舍，离愁别绪，难舍难分之情尽在不言之中，使读者在感触离愁之余，那丝丝的脱俗之意溢满胸间。
“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”——李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》
这首诗由一系列单个的意象——黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等——组合起来，便成了一幅藏情于景的逼真画面，虽不言情，但情藏景中，更显情深意浓。诗中没有直抒对友人依依不舍的眷恋，而是通过孤帆消失、江水悠悠和久伫江边若有所失的诗人形象，表达得情深意挚，表面上这首诗句句是写景，实际上却句句都在抒情，引发读者无尽的审美想象，形成了诗歌隽永的意境。
月光给人的感觉是朦胧、迷离、苍凉，这与深邃悠长、委婉忧伤的离情别绪是一致的（情景交融）；月亮含有思乡、思亲的象征义，因而古人常借月抒怀（烘托）。李白《静夜思》“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”便借用了明月烘托自己的思乡之情。
傍晚意象具有反衬和情景交融的作用。傍晚，飞鸟归林、鱼沉潭底，对于远离家乡的游子征夫来说，更能勾起漂泊之人的离情别绪（反衬）；暮色朦胧中的苍茫感与别离这种忧伤的情感相协调（情景交融）。孟浩然《送杜十四之江南》“日暮征帆何处泊，天涯一望断人肠”一诗中的日暮便起到了情景交融的作用。
三、总结
本论文主通过系统的对唐代离别诗的研究，论述诗中离别类意象对诗歌创作的作用，了解唐代离别诗的特点，进而以小见大，深入扩展到其他朝代诗歌的其他意象。由于本人精力、阅历、知识有限，论述有所不当之处，敬请批评指正。