新古典主义和浪漫主义

新古典主义和浪漫主义
（1780 - 1810s）
新古典主义，18世纪80年代：
新古典主义件一般描绘罗马历史;他们升高罗马的英雄。

在18世纪80年代是一个理性的时代，并通过它的历史画，其作品被输送的启蒙理想的模式。

许多件，Horatii的誓言一样，反应的时间革命。

这件作品是一个呼吁武装起来，这表明人是巨大的，可以控制。

在新古典主义时期的作品表现出像一个在这片的高度沉思时刻。

特点：
带回描绘罗马历史
正式组成
使用对角线显示情感/力矩的顶点（相对于一个普通的时刻）
地方色彩
整体照明
经典的地理结构
完成画布
浪漫主义，1800-1810s：
不同于新古典主义，浪漫主义的激情时的年龄，有没有时间的沉思，所以件一般表现为情绪极端。

浪漫主义是古典，新古典主义作品的沉思性质的反应。

浪漫主义的庆祝性质的自然力，描绘成为失控的性质。

当不可控性是生命相比，它使人们认为生活应该是不可控的;生活应该是不断的边缘上。

特点：
-显示了高度的行动
-情绪极端
失控的庆祝性质
浪漫主义
浪漫主义普遍认为是“浪漫，很少做”的事情，虽然爱可能会偶尔浪漫艺术的主题。

相反，它是一个国际性的艺术和哲学运动，重新定义了在西方文化背景的人想到自己和他们的世界的根本途径。

历史因素
这是文学史上的珍品，浪漫主义运动的据点是英国和德国，而不是浪漫的语言本身的国家之一。

因此，它是从英语和德语文学史家，我们继承了浪漫主义时期的终端日期的方便，于1798年开始，一年由华兹华斯和柯尔律治抒情歌谣的第一版和赞美诗组成夜间诺瓦利斯，并于1832年结束，这标志着沃尔特斯科特爵士和歌德死亡。

然而，作为一个国际影响所有艺术运动，浪漫主义至少中的1770是开始并持续到十九世纪的下半年，美国文学后比欧洲，并在一些艺术，喜欢音乐和绘画，比文献中。

这延长的时间顺序频谱（1870至70年）还允许承认浪漫的罗伯特彭斯和威廉布莱克在英国，在德国的歌德和席勒的早期著作中，卢梭的著作在整个欧洲的影响力的伟大时期的诗歌。

因此，早期浪漫主义时期正好与通常被称为“革命时代” - 当然也包括，的，美国（1776年）和法国（1789年）革命 - 在政治，经济，和社会传统的动荡年龄，年龄，目睹了工业革命最初的转换。

一个革命性的能量也是浪漫主义的，相当自觉地改造不仅是理论和实践的诗歌（和所有的艺术），但我们感知世界的方式的核心。

其主要的一些戒律延续到二十世纪，仍然影响着我们的时代。

想象
作为心灵的最高教师的地位提升到想象。

这对比鲜明的原因至上的传统观点。

浪漫主义倾向于定义，并提出我们最终的“整形”或创造性的力量，创造性的权力的性质，甚至神的大约相当于人类的想象力。

它是动态的，积极的，而不是被动的权力，有许多功能。

想象是创造一切艺术的小学教师。

在更广的范围，它也是教师，帮助人类构成现实，（华兹华斯建议），我们不仅认为我们周围的世界，但也有一部分创建它。

团结的原因和感觉（科尔里奇描述与矛盾的短语，“智的直觉”），想象力是赞美最终合成教师，使人类调和的分歧和对立的外观世界。

对立的和解是一个浪漫主义中央的理想。

最后，想象力是密不可分的，与其他两个主要概念，因为它被推定为师资队伍，使我们“读”作为一
个符号系统的性质。

自然
“自然”意味着很多事情的浪漫主义。

如上所述，它经常被作为本身就是一件艺术作品，构造一个神圣的想象力，在象征性的语言，。

例如，在整个“自己的歌，”惠特曼的介绍司空见惯的物品的性质的做法 - 包含神圣的元素，他指的是 - “蚂蚁”，“heap'd石头”和“戳的杂草” “草”作为一个自然的“象形文字”，“耶和华的手帕。

”特别是视角方面有很大差别的自然 - 自然愈合能力，作为主体和图像的源性质，作为一个文明的人工构造，包括人工语言避难的性质 - 当时的意见给予性质，地位一个有机统一的整体。

这是“有机”，而不是被视为，在科学或理性主义的观点，“机械”的法律制度，为浪漫主义流离失所的理性主义的宇宙观点，作为一个机器（例如，一个时钟的自然神论图像）
与模拟的“有机”的形象，一个活生生的树或人类自身。

同时，浪漫主义了更加重视，既要准确地描述自然现象和捕捉“感性的细微差别” - 这是真正的浪漫主义自然诗一样的浪漫山水画。

然而，观测精度，不寻求自身利益。

生性浪
漫诗本质上是一种冥想的诗。

象征主义与神话
在浪漫的艺术观的伟大的突出象征主义和神话。

在浪漫主义的观点，符号是人类的审美correlatives大自然的象征语言。

他们的价值，因为他们可以同时提出很多事情，并因此认为，优越的寓言一到一个通讯。

部分，它可能已被表达“不可言传” - 通过语言的可用资源，导致在一个级别，并在另一个神话（象
征性的叙事）符号 - 无限的欲望。

其他概念：情感，抒情诗，并自
浪漫主义的其他方面，上述三个概念交织在一起。

更加注重直觉的重要性，本能和感情，更大的关注，作为一个必要的补充，以纯粹的合乎逻辑的理由的情绪，一般称为浪漫主义的想象力的活动的重点是伴随着。

当此强调的是适用于诗歌创作，一个非常重要的转变，重点发生。

华兹华斯的所有好诗的定义为“强烈感情的自然流露”，标志着在文学史上的一个转折点。

定位在个别的艺术家，传统诗歌的最终来源，追溯到古人重视艺术，主要是为人类生活的模仿能力（即，其模仿的素质），发生了逆转。

在浪漫的理论，艺术是有价值的，作为一个对外部世界的的一面镜子不是那么多，但作为世界照明源内。

除其他事项外，这导致了一个从来没有给予以往任何时期为第一人称的抒情诗的突出。

“诗意扬声器”，成为一个人物，更直接的诗人人。

华兹华斯的前奏曲和惠特曼的“自己之歌”是实验成功的两个范例，来作为抒情成分的企业“史诗”的主题诗人的心灵成长（自我发展）。

自白散文叙述，如歌德的悲伤少年维特（1774年）和夏多布里昂的刘若英（1801年），以及变相的自传式的诗句叙述，如拜伦的柴尔德哈罗德（1818）相关的现象。

室内的旅程，自我发展的复发到处浪漫主义艺术家的主题材料。

艺术家为主人公，是一个特别浪漫的类型。

随着新古典主义对比
因此，浪漫主义寻求定义自己的目标，通过规范系统的对比，“凡尔赛新古典主义”。

在其关键的宣言 - 1800“序”抒情歌谣，施莱格尔兄弟在德国，维克多雨果在法国以后报表，霍桑，爱伦坡，惠特曼在美国的批判性研究 - 他们的自我自觉地从以前的年龄（文学的“旧制度”）声称他们之间的分歧，并宣布从机械的自由“的规则。

”浪漫主义的某些特殊功能可能仍然突出这种反差。

我们已经注意到了两个主要的不同之处：更换的想象之中，人类学院和从模仿转变为诗歌表达的方向，而确实是所有文学的主要位置的原因。

此外，新古典主义规定为艺术的想法，人类行为的一般或普遍的特点是比人类活动的独有的个人表现更合适的题材。

从卢梭的供述至少开幕词在1781年首次出版- “我不喜欢任何
我见过的;我不敢相信，我不喜欢人存在，如果我没有优越的，至少我不同“ - 这
个观点受到质疑。

个人主义：浪漫英雄
浪漫主义主张个体的重要性，独特的，即使是偏心。

因此，他们反对新古典主义戏剧的字符类型。

另一种方式，当然，浪漫主义创建了自己的文学类型。

的英雄，艺术家已经已经被提到;还有人也天上的强攻类型从普罗米修斯船长亚哈，从该隐到的古代水手和甚至海丝特白兰的弃儿，并出现了“浮士德”，谁胜，原因很拯救歌德的伟大戏剧-他的特点，为争取超越道德上是允许的，他的活动无法满足的饥渴高不可攀-早前被视为他的悲惨罪的组成部分。

（这实际上是雪莱的意见，撒旦，在他的高贵的蔑视，是真正的英雄弥尔顿的失乐园。

）
风格，浪漫主义的首选，超过的前年龄的欲望克制，通过的清晰度，超过了“规则”构成，流派，和撕破脸免费试验新古典主义的理想最大的暗示勇气，和他们提倡“启发艺术家的构想“创作者艺术家的”庄家“或技术大师。

虽然在德国和英国的古代典籍中有持续的兴趣，大部分专职浪漫主义文学的非常时期neoclassicists驳回，，中世纪和巴洛克，和他们拥抱人伏尔泰的作家被称为野蛮人，莎士比亚。

在浪漫主义时期，虽然在宗教和信仰的权力，利益突出，浪漫主义普遍拒绝了绝对的系统，无论是哲学或宗教，在赞成的想法，每个人（和
人类的统称），必须要创建系统生活。

日常生活和异国情调
许多浪漫主义的日常生活，他们周围的社会世界的态度是复杂的。

虽然，他们先进的艾米莉勃朗特的北方方言或惠特曼的俗语，或通过流行的某些现实技术，如使用“本地色彩”（通过扎实的字符，如华兹华斯的rustics，或通过日常用语，如民间叙事文学形式，）。

然而，社会现实主义通常是从属于富有想象力的建议，什么是最重要的是上面的例子提出的理想，简单也许，或无罪。

此前，18世纪的高尚的野蛮人的邪教促进了类似的理想，但现在的艺术家往往转向国内异国情调的来源，而非其符号 - 民间传说和年纪大了，“古朴”的艺术形式，如民谣，当代乡下人用“论坛提供男性的语言”，不是一个人为的“诗意的文辞，”儿童（首次作为个人，而且往往比成年人更多的智慧来源理想化）。

同时，相对于日常科目，各种形式的时间和/或地方的异国情调，也获得了浪漫主义的青睐，也迷上了存在的领域，定义之前或反对“的目标，有序的观念“的原因。

通常情况下，日常生活和异国情调的一起出现在似是而非的组合。

在抒情的歌谣，例如，华兹华斯和柯尔律治商定将根据两个学科领域，自然和超自然：华兹华斯将试图展示的新颖性，是所有太熟悉，而科尔里奇会尝试显示在他们的劳动超自然的，什么是真正的心理，既旨在逐出愿景“自定义嗜睡。

美丽的心灵，在维克多雨果的巴黎圣母院和玛丽雪莱的弗兰肯斯坦驼背特点，在一个丑陋的身体的概念是自相矛盾的组合的另一个变种。

在社会中的浪漫艺术家
另一种方式，浪漫主义走向“真正的”他们周围的社会世界矛盾。

他们往往是政治和社会参与，但在同一时间，他们开始自己距离市民。

如前所述，高浪漫的艺术家解释事物，通过自己的情绪，这些情绪包括社会和政治觉悟 - 正如人们所预料的革命，一个在世界上的压迫和不公正的反应如此强烈，时期。

因此艺术家有时公众看台，或写信与社会或政治化的题材的作品。

然而，在同一时间，另一种趋势开始出现，因为他们退出他们的资产阶级生活的围边界中看到越来越多。

在他们的私人生活，他们往往宣称自己的个性和浓厚兴趣的主题，是中产阶级的方式的差异，而且有时恐怖。

（“没有像多余的成功，写道：”奥斯卡王尔德的人，作为一个浪漫主义倾向的部分继承，似乎享受令人震惊的资产阶级，都在他的文学和生活方式。

）因此，海湾之间的“奇”的艺术家，他们有时感到震惊，往往不理解的观众开始扩大。

有些艺术家可能对这种情况的有经验的矛盾心理 - 它是较早指出如何狄金森似乎遗憾的是，她的“字母”的世界会置之不理。

然而，一个显著的浪漫主题成为艺术家和中产阶级之间的对比，“非利士人”。

不幸的是，在许多方面，这个艺术家和公众之间的距离仍然今
天我们。

浪漫精神的传播
最后，应该指出的是革命浪漫主义运动的基本的能源影响不仅仅是文学，但所有的艺术考虑的浪漫歌剧的兴起 - 从音乐到绘画，雕塑建筑。

其覆盖面也地理位置显著，蔓延，因为它没有向俄罗斯向东，向西到美国。

例如，在美国，伟大的风景画家，尤其是那些“哈得逊河学校”，和乌托邦，在19世纪蓬勃发展的社会的殖民地，在大西洋的这一边的浪漫精神的表现。

最近的事态发展
有评论家认为，遵循浪漫主义的两个动作识别 - 象征主义和现实主义 - 浪漫主义本身的管理，在其最好的，统一和调和的对立面的独立发展。

无论是这样的话，很显然，浪漫主义的西方文化转化成我们自己的时代生存的许多方面。

这是最近才，任何真正意义的转折点，从浪漫的范例，已开始发生，甚至抛弃在一个戏剧性的，典型的浪漫的方式进行。

今天的文学理论家称之为成问题的两个主要的浪漫看法：文学文本是一个单独的，个体化，生活的“有机体”;和艺术家，是一个完全独立的天才，他创建了原始的艺术作品。

在当前的理论，单独的，“活”的工作已经解散成海“互文”来自网络或其他文本的“档案”的一部分 - 许多不同种的话语，是任何文化的一部分。

这种观点认为，独立主权的艺术家已经降级，从一个英雄，自觉地创造性代理，集体“的声音，”多控制控制，路口其他声音，文本，最终取决于依
赖的可能性取决于语言系统，公约和制度化的权力结构。

然而，这是一个历史的讽刺，在爆炸现场的这些颠覆思想的外观，提供什么似乎建立激进的宣言，并书面语言功能强大的个人，已经扼要的革命精神和浪漫主义本身的事件。