艺术设计概论打印版

1.你怎样界定设计的含义及范畴？

2.论包豪斯的设计教育思想？

3.何谓波普艺术设计？

4.如何理解产品的形态？

5.怎样理解装饰艺术与设计的关系？

6.装饰在现代艺术中的地位如何？

7.分析计算机对于艺术设计的影响？

8.如何理解科学、技术与艺术三者的相互关系？

9.现代设计方法有哪些，各自内涵是什么？（各自内涵可作名词解释出现）

10.功能论方法在设计中的优势在哪里？

11.产品开发设计的具体程序是什么？

12.你怎样认识管理在设计中的意义？

13.设计管理有哪些原则？

14.论述需求理论与设计的关系？

15.如何理解人的自然尺度与设计的关系？

16.生活方式与艺术设计的辩证关系如何？

17.什么是灵捷制造？

18.设计师的职业化意义是什么？

19.什么是设计思维？其特征是什么？

20.弗兰克•巴伦提出的创造者有哪些特征？

21.何为“能主之人”，以中国古代设计为例加以说明。

22.什么是设计师的社会意识和职责？

23.大工业社会与信息社会的特征是什么？

展到物质生产领域，也包括文学、艺术等的精神生产领域，甚至包括经济规划，科学技术发展的前景，国家大政方针上等诸多方面的决策和方案等，只要为了一定目的而从事设想、规划、计划、安排、布置、畴划、策划，都可以说是设计，根据不同对象，设计大致唯心论发为五大类：1）现代建筑设计、室内环境设计；2）产品设计；3）平面设计；4）广告设计；5）织品与服饰设计。

※※2.论包豪斯的设计教育思想？

包豪斯的办学思想的核心是坚持艺术与手工艺，科学技术与艺术的融合与统一，在设计理念上主要有三点：一是坚持艺术与技术的新统一；二是设计的目的是人而不是产品；三是设计必须遵循自然与客观的法则进行。在教学结构上是手工艺传授的师徒制与艺术训练的结合，即车间与教室的结合，通过工艺技师的手工技术教育，使学生掌握和了解材料、工艺、肌理等技术和工艺的关系，加上工艺训练的创造性教育，形成一个完整、统一、合理的设计教育模式，成为现代设计教育的一个重要经验。

※3.何谓波普艺术设计？

波普艺术设计产生于20世纪50年代中期，是大众化设计思潮的代表，具体是指一群青年艺术家有感于大众文化的兴趣，而以社会生活中最大众化的形象作为设计表现的主题，以夸张、变形、组合等诸多手法从事设计，形成设计产品的喜剧性、浪漫性效果，而与以往的“优良设计”相对立。

※4.如何理解产品的形态？

产品的形态一般分为功能形态，符号形态（或装饰形态）、色彩形态三类。

所谓功能形态，即产品的物质性的结构，这种结构是因一定的功能而生成的，是由材料的相互关系而决定的，一般而言，产品的结构决定了产品的外部形态，也就是说功能形态是受制于结构的形态。

形态是一种符号，它是产品自身的外在形象和信息综合体，是产品的表征，形态因而产品质量和造型质量的反映。

色彩形态是产品的色彩外观，是色相和色度的表现，色彩形态不仅具有审美性和装饰性，而且还具有符号意义和象征意义。色彩形态对人类具有重要意义，不仅因为它是一种重要的形态，而且它还是视觉审美的核心，深刻地影响着我们的视觉感觉和情绪状态。

※5.怎样理解装饰艺术与设计的关系？

装饰是艺术的一部分，也是艺术设计的重要组成部分，在手工时代，装饰往往是设计的重要内容；在现代设计中，装饰的形式和内涵虽有所变化，但其本质没有变，装饰艺术与设计间有着互为而深刻的内在联系。

在一定意义上，装饰是设计等实用艺术的内容之一，是其内在的结构或要素，因而，两者的关系是内部结构或内在要素之间的关系，装饰是实用艺术不可分离的内容和结构要素，无论是建筑、工艺还是现代设计都不可能没有装饰或与装饰无关。

现代建筑、设计等实用艺术对装饰的背离，实质上是这一艺术内部的一种变革与调整，是自整体的一种自我适应更新与发展。自我的调整与变革，最终不是排除装饰，而是通过否定的方式找到更合理，更具有时代性、更具结构意义的装饰方式与形式。※6.装饰在现代艺术中的地位如何？

装饰艺术是人类历史上最早的艺术形态，也是最普遍的最大众化的艺术形式，艺术的起源可以说是以装饰的发现为标志的，装饰艺术的历史构成了人类艺术史发展的主线。

整个现代艺术的发展表明，无论是与装饰艺术的交流与整合，还是极力否定和排斥装饰，装饰艺术一直是其发展的动力，是艺

术变革的主要力量，现代艺术的变革从根本上说是基于对装饰的理解认识和借鉴。

※7.分析计算机对于艺术设计的影响？

计算机进入设计领域成为设计的主要工具，导致了一场深刻的设计革命，这场革命的价值和意义表现在很多方面。

（1）计算机用于设计，带来了便捷与高效率，使复杂设计趋于简单。各种绘图软件的发现，使设计师的设计创意都能通过计算机表现出来。

（2）在计算机所建构的信息空间中，艺术设计成为一种具体化的虚拟方式，或者说艺术设计以数字化的虚拟为中介，创造和构思艺术形象、设计作品，虚拟方式的产生和存在，人类艺术设计方式的革命。

※8.如何理解科学、技术与艺术三者的相互关系？

（1）科学与技术：科学是在技术的基础上发生和成长起来的，技术的科学化是技术发展的方向，也是未来技术的主体，科学同样得益于技术的发展也向着科学技术化的方向发展。

（2）技术与艺术：技术是艺术不可分离的属性或者说是技术存在的最高形态，技术是艺术存在的真正基础，艺术也是在技术中生长起来的，在艺术设计或者说在工艺美术中，技术与艺术具有统一性。工艺技术与工艺艺术之间的统一或同一性，首先只有在精熟的技术与艺术的理想，取得和谐和高度一致情况下才能出现或趋于完美。技术发展到一阶段时总是需要更高层次的艺术观念来导引和互助这样才能使技术溶入艺术之中。工艺技术的最高境界应当是与艺术的完全交融而不留痕迹。

（3）艺术与科学：工艺艺术和设计艺术是艺术与科学结合的产物。工艺的发展、工艺技术的进步与科学的发展密切相关，但工艺美术不是科学和技术的载体，而更重要的通过整合的方式，将科学与艺术结合起来，即通过艺术的方式将科学技术展示出来。而科学往往是通过技术或工艺技术的方式走向与艺术结合之路的。

※9.现代设计方法有哪些，各自内涵是什么？（各自内涵可作名词解释出现）

现代设计方法论包括突变论、信息论、智能论、系统论、功能论、优化论、对应论、控制论、离散论、模糊论、艺术论的内容。其具体内涵是：

（1）突变论方法：它以事物的突变性理论为基础，运用于设计之中，产生突破、创新设计的科学方法。

（2）信息论方法：信息是现代设计的前提，信息论方法具有高度的综合性，它涉及所有与信息相关的领域，主要是研究信息的获取、变换、传输、处理等问题。

（3）系统论方法：是以系统整体分析及系统观点为基础的科学方法。系统论认为系统是一个有特定功能，相互联系和相互制约的有序性整体。

（4）智能论方法：这是一种运用智能理论，发挥智能载体的潜力从事设计的方法。

（5）控制论方法：以动态作为分析基点的科学方法，重点研究动态的信息与控制及反馈过程，研究输入信号与输出功能之间的定性定量关系。

（6）优化论方法：优化是现代设计的目标之一，常采用数学的方法搜索各种优化值，寻求最佳效果。

（7）对应论方法：事物间的某些共性或恰当的比拟，而形成普遍的对应关系，对应又意味着某种相拟模拟，以此形成模拟设计法，相似设计法等设计方法。

（8）功能论方法：任何设计都有其目的，目的是功能的表现，功能设计即涉及到产品的使用价值又涉及其使用期限，涉及其重要性，可靠性、经济性等诸多方面。

（9）离散论方法：广义复杂的系统是由系统组成的，子系统即离散体，因而复杂系统实际上又是由离散体所组成的。离散论方法学是以整体离散化达到近似细解的科学方法学。

（10）模糊论方法：事物都存有一定模糊性，对模糊性的解析、定量是现代科学发展的产物。运用模糊分析量度的方法解题是模糊论的主要方法。

（11）艺术论方法：是以艺术和审美为向度的科学方法学主要表现在产品的系统的形态设计方面。

10.功能论方法在设计中的优势在哪里？

功能论方法在设计中具有很多优点：1、它一直以产品的功能作为设计的核心，设计构思以功能系统为主；2、克服单一思维模式的桎梏，是一种推陈出新的设计方法；3、在功能分析中能有效地排除不必要的功能，从而降低功能成本，高效的实现产品价值；4、以功能为中的设计方法，最大限度的保障产品的实用性和可靠性；5、功能论方法融合了系统的思想，将功能分析与造型要素的构造结合，为产品设计提供了新的设计思路。

※11.产品开发设计的具体程序是什么？

产品开发设计的程序包括9个阶段：①、产品构想及可行性分析。②调查研究分析阶段。③构想发展阶段。④设计发展阶段。

⑤投资报酬利润分析阶段，⑥试制阶段。⑦现场试用阶段。⑧量产阶段。⑨产品正式上市阶段。

※12.你怎样认识管理在设计中的意义？

管理在设计中的意义如下：（1）是组织保障功能，它从组织结构上为设计的运作创造良好的环境和人事条件，保障上下左右的交流与沟通，并能集中群体智慧和力量、协同工作；（2）及设计质量的保障功能，管理首先是一种质量管理，管理的目的也是为了质量，没有质量就没有设计，好的设计及有良好质量的设计，这种质量既包括功能质量又包括形式质量。（3）是设计系统和程序的保障功能，严格的设计管理必然要求设计运作系统和程序持持合理与有序化，并能赋予其适变性有机协调性能，管理的过程即解决问题的过程，协同的过程，它必然为设计程序提供保障。（4）是设计目的的保障功能，设计管理是为了设计的管理，是对设计的管理，管理本身不是目的，而设计的实现及其目的，设计管理实施越好，设计目标完成得愈好。

13.设计管理有哪些原则？

西方学者詹斯•伯明森提出设计管理的12条原则，分别是：（1）设计管理作为一个管理工具；（2）得出正确的定义；（3）为优秀的设计创造一个交流的场所；（4）循序渐进地介绍设计；（5）用设计创造出目标的统一；（6）寻求挑战，鼓励革新；（7）为目标确定一个设计纲要；（8）确认一个好的想法；（9）接受任务的限制条件；（10）在会谈与补充的技能之间确定设计；（11）使用者与用品之间寻找差别；（12）在形象与自身之间创造准确的反馈。