水彩技法(经典课件)

解决办法：在
裱纸的时让纸吸水 充分。
也可以洗净，重新
退晕，但要用大的 笔，快速渲染，并 尽快吹干。
⑨图上出现水平或者垂直的 条条色斑——上凸部分色 水较少
解决办法：快到
底时不用在加深色或 水变化了，只需快速 吸干色水，收边。
⑩上面部分较均匀，下面部 分显得深——色水在下面 停留过长
湿画法是在湿润的纸上或尚未干透的色层上再上一遍
色彩的作画方法。画面的色彩在未干时相互流动，形 成水色交融、湿润柔和的效果。湿画法的艺术魅力更 具有水彩的特性，适宜表现空灵朦胧、柔光倒影的意 境，表现画面的大色调及远景、虚景时湿画法最能胜 任。但纸面的干湿度直接影响形象的塑造，过湿容易 渗开而无形，过干会产生色迹和笔触。掌握湿度，何 时何处需要再着色，是作画中的要点，只有在实验中 反复尝试，才能够掌握湿画技法，才能更好地控制画 面的形，否则容易产生轻飘无力的弊病。

是指画笔只用少许颜料，在纸的表层快速运行， 常用平拖枯扫或悬腕枯勾的方法，产生一种特殊的肌 理和质感，特别适宜表现树木、水波、斑迹。

类似叠加法，即将互不渗透重叠的颜色用色点、 色块和色线来表现。其笔触明显、 色泽明快，适宜于 阳光感和动感的表现，在颜色层上并置，必须让第一 遍色彻底干透，避免画面没有透明感，不然会显得脏 和混乱。
解决办法：小心，同
时注意前一遍干透才能渲 染第二遍。
解决办法：调颜料时，
深的和浅的不要差别太大， 用多次渲染达到退晕效果。
解决办法：渲染时水
不用太多，适量，同时注 意图板角度，加快图纸干 的速度。
解决办法：渲染到底
时，吸水要快（可以用笔 或者纸巾），但要注意不 要触及纸面的颜色。


行练习，这种画法叫“铅笔淡彩”。作画步骤： （1）用铅笔画出草稿，定好大的位置。 （2）用铅笔画出大概型，画出大致明暗。 （3）薄薄的涂上色彩。 （4）较为细致的刻画，调整完成。
（一）干画法 ：
平涂、留白、枯笔、并置 （二）湿画法： 湿重叠、破色、湿接
干画法是指前一遍色彩干透后，再进行多次重叠 与覆盖的作画方法。干画法在行笔运色过程中笔 触与水迹明显，不需要水色衍接，运用色块和色块之 间的衔接塑造形象。用笔干脆利落，边线分明，是干 画法的一种技巧。

解决办法：在画图过程
中保持图面干净，同时在 开始渲染之前可用土黄调 的颜料水洗图。
解决办法：在裱纸
的时让纸吸水充分，并 排出图纸和图板间的气 泡，粘牢裱纸带。
解决办法：减少橡皮
擦的使用，要轻。同时图 可以在其它纸上画好，再 印上去，减少修改。
解决办法：渲染收边
要慢，用笔尖和侧峰收边。
湿接法：是指色与色之间的渗接，让含水相同的颜色
在画面上自然流动，使颜色相互浸润、渗透。也可以 将前一遍已干的颜色刷湿，然后利用水湿时连接，或 在边界处用笔横扫进行过渡连接。
1、分大面：
区分建筑实体和背景； 区分实体中前后距离较 大的 几个平面，注意留出高 光； 区分受光面和阴影
这一步骤需要区分出主要的 空间层次，重在整体关系。渲染不 宜过重，以待整体关系的不断调整。

是将笔毫饱含水分， 在前一遍未干时着色， 形成色与色自然渗透， 融为一体。掌握时间和 水分是表现色彩过渡的 关键，后一遍颜色的含 水必须少于前一块色彩， 尤其是淡破浓的方法更 要注意。
即在前一遍颜色未干时，将含水较多的淡或浓的颜色
冲破第一遍色。这种方法也称以淡破浓或以浓破淡， 形成生动自然的效果。
水彩技法
水彩画是利用
白色画纸的明 度以及水彩颜 色的透明特点 并调入适度的 水画出来的。 所以水彩画有 湿润、流畅、 轻快、简洁的 特点。
水彩在环境艺术设计中主要用于绘制各类效果图，如
室内效果图、景观效果图及建筑效果图等。
在铅笔（或钢笔）素描稿的基础上薄涂淡淡的颜色进
2、做形体：
进一步划分图面的空 间层次，并对建筑的主要 部分形体进行渲染，区分 阴影、背光面和明暗交界 线，受光面可暂时保留。 这一步骤是逐渐深入 和不断调整的过程，需要 不断把握整体的关系，与 第一步骤的大面渲染相结 合，不断深入。

Байду номын сангаас
3、细部刻画：
刻画象柱头、线脚、 图面需重点表现的部位的 形体，细致渲染。 此步骤注意材料的质 感和阴影面与反光面的退 晕关系。

将水分适中的色彩均匀的涂于纸面。平图法能使 色彩透明丰富，色块明确肯定，塑造坚硬结实，适合 于表现层次鲜明或主要物体的受光部分。
留白法是水彩画中常用的技法，不同于油画、水粉画 可以用白粉提亮。水彩画在画高光或浅色上，需要留出明 确的位置，利用白色纸本身的亮度，调整画面在结构和色 彩布局上所需要的亮度，这是水彩画独有的特点。