中国古代文学-戏曲精讲

中国戏曲

起于民间盛于朝野

元曲：

元代杂剧和散曲的合称。杂剧是戏曲，散曲属诗歌，体裁不同，但两者都以曲词为主，合乐歌唱，故统称为曲。因元杂剧成就最高，故又常以元曲为元杂剧的同义语，如臧晋叔的《元曲选》实际是元杂剧选集。

元杂剧

•融合了前代各种表演艺术，把唱、念、科、舞等艺术有机结合起来，形成一种用北曲演唱的、表演完整故事、人物角色众多的综合性的戏曲艺术形式。

•标志着我国戏曲艺术的成熟。

杂剧

戏曲名称。我国戏剧史上有多种以杂剧为名的表演形式，其特点各有不同。“杂剧”一词最早见于晚唐李德裕《李文饶文集》，可能取“百戏杂陈”之意。此后有宋杂剧、温州杂剧、元杂剧、南杂剧、宫本杂剧、哑杂剧等名目

元杂剧体制特点

•结构：四折+一楔子组成：曲词（一角色司唱）、宾白、科范

•角色：末、旦、净、杂

•表演：以唱为主。唱念结合，唱工做工结合

生旦净丑名称的由来

•生：生疏。过去老生是各行当之首，即整出戏的台柱，要求生角的演出老练成熟，反其意为“生”。

•旦：旭日初生，阳气最上升之时，而旦角表演的是女性，女属阴故反名为“旦”。

•净：清洁干净，而净角全是满面涂彩的大花脸，看起来极不干净，反其意而为“净”。

丑：指属相，丑属牛，牛性笨。因此，丑就是笨的代名词，而演丑角的人，则要求伶俐活泼聪明，故反其名为“丑”。

传奇

•唐宋：文言和话本小说，如唐传奇宋元：北杂剧和南曲戏文

•明清：专指不限出数，各类角色都可以唱，篇幅较长的南曲戏剧剧本，即规格化、文雅化、声腔化和全国化的南戏。如《牡丹亭》

昆山腔

明中叶以后流行的传奇唱腔，主要有四大声腔，即海盐腔、弋阳腔、余姚腔、昆山腔。明嘉靖间，戏曲音乐家魏良辅以昆山腔为主，把弋阳、海盐等南曲诸腔以及北曲声腔融为一炉，加以提炼，集中了南北曲的优点，形成一种轻圆舒缓、轻柔婉转的新型声腔，流行南北，独霸剧坛。

雅部：即昆山腔，是清乾隆年间北京、扬州等地士大夫对昆腔的称呼，与“花部”相对立

宋元南戏

南戏：即南曲戏文的简称。是在东南沿海地区发育成熟起来的，最早出现于浙江温州（旧名永嘉），故又称“温州杂剧”、“永嘉戏曲”。

•南戏是民间艺人“以宋人词而益以里巷歌谣”（《南词叙录》）构成曲牌连缀体制，用代言体的形式搬演长篇故事，从而创造出的一种新兴艺术样式。

南戏的体制特点

一）在剧本结构上，无固定出数，长短自由，少则几出，多则几十出。

（二）在表演上，各种角色都可以唱，还有对唱、轮唱、合唱；宫调音律的限制也不像杂剧那样严格。

（三）在音乐上，以南曲演唱。王世贞《曲律引》：“北曲主劲切雄丽，南曲主清峭柔远。”徐渭《南词叙录》：“听北曲使人神气鹰扬，毛发洒淅，足以作人勇往之志……南曲则纡徐绵渺，流丽婉转，使人飘飘然丧其所守而不自觉。”

元末四大传奇

《荆》《刘》《拜》《杀》—“四大南戏”

•《荆钗记》《刘知远白兔记》《拜月亭记》《杀狗记》简称“荆刘拜杀”说见王骥德《曲律》

戏曲：

一、中国戏曲的形成

•优孟衣冠优，统称乐人，他们能歌能舞，又能调笑滑稽。擅词令调笑的称俳优；

善演奏器乐的称伶优。以服侍国君的特殊条件，优常能在调笑戏谑、隐寓的谈吐中发挥讽谏作用。《史记·滑稽列传》“优孟衣冠”：楚国宰相孙叔敖、优孟、楚王

•优孟把一个已死的人扮演得维妙维肖，去打动劝说君王。“优孟衣冠”后来成为演

剧的代称。算不上是真正的戏剧，但完全是一段扮演人物，且有情节的表演。内含戏剧的因素，其谐谑调笑的语言艺术，对后来的戏曲有着深远影响。

角抵之戏

•“百戏”：又称散乐，与宫廷中的“雅乐”相对应，它实际上是汉代民间歌舞、杂技、武术、魔术的总称。

•角抵原是两个人角力以强弱定胜负的技艺表演，后世的相扑、摔跤即源于此。它有着很好的观赏性和娱乐性。

•《东海黄公》：黄公、白虎

•戏剧史家把《东海黄公》视为中国戏曲的雏型，把百戏集演视为孕育中国戏曲的摇篮。

唐参军戏

•参军戏是在俳优表演的优戏基础上发展起来。

•参军：犯官（参军）官职→脚色名称

•固定的格式：两个演员相互问答，以滑稽讽刺为主，在科白、动作+歌唱及管弦伴奏。

•参军，被讽刺的对象，比较愚笨迟钝；苍鹘，戏弄参军的，比较伶俐机敏。

•参军、苍鹘：脚色名称“参军”==净角、“苍鹘”==丑角。

•李商隐《骄儿》：“忽复学参军，按声唤苍鹘”→晚唐时期孩子也懂得如何按既定的行当，来摹仿参军戏了。

•参军戏与歌舞戏的亲和关系，加速了二者间的渗透，为即将形成的中国戏曲预示了一种将歌舞、科白、表演融为一体的基本格局。

元杂剧形成的历史文化背景：

二、元杂剧

1.元代南北统一，经济繁荣，生产发展，商业贸易南北畅通，通都大邑遍及全国。

2.元代的统治集团不甚重视以汉族为中心的传统礼教，使文学艺术有条件向通俗普及方面发展。

3.元代从立国之初即采取一种压制和歧视汉族和汉族知识分子的政策。

以上种种情况在客观上促进了戏剧事业的发展，元杂剧应运而兴盛起来。

南北方戏剧圈

•北方戏剧圈以大都为中心，包括长江以北的大部分地区，如东平、汴梁、真定、平阳等地。杰出作家有关汉卿、王实甫、白朴、马致远、纪君祥等。剧作较多以水浒故事、公案故事、历史传说为题材，艺术风格绚丽多彩，常给人以激昂、明快的感受。(前期)

•南方戏剧圈以杭州为中心，包括温州、扬州、建康、平江、松江乃至江西、福建等东南地区。既流行南戏，又演出北方传来的杂剧。（后期）

元杂剧的体制特点：

1. 四折组成一个剧本，每折相当于今天的一幕；

2. 演剧角色可分末、旦、净、杂四类。末分正末、小末；旦分贴旦、搽旦、小旦；

3. 在音乐上，一折只采用一个宫调，不相重复；

4. 全剧只能由正末或正旦一人主唱。正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”；

5. 剧本由曲词、宾白和科范三者组成。曲词是主体，有旦本、末本之别。

（二）元后期（1307-1368）

•杂剧↓-南戏↑北方→南方外部环境的变化：

•政权渐稳定，矛盾趋缓，推崇理学和恢复科举→消弭对立，取得认同→批判性↓•内部体制的制约：

•创作中心南移→杂剧水土不服南戏↑→传奇时代的来临

•“传奇”与四大声腔

（一）明前期（元末-正德末年1521）

孕育期

1.审美趣味的雅化和剧本文学性的提高；

高明《琵琶记》：文人参与南戏创作的先河，标志南戏由俗到雅的转变。

2.剧本体制的规范化：7要素

作品：教化的工邱濬《五伦全备记》等

二）明中后期传奇（黄金时代）

戏曲

•三个方面的因素：

•戏曲要素一：以言语、动作、歌唱等为表现手段（唱念做打≠话剧、歌剧、哑剧等）•戏曲要素二：演故事

•戏曲要素三：代言体

•戏曲的形成为什么不能在唐之前？没有虚构意识，不可能构造完整的故事

•戏曲的繁荣为什么必定在宋之后？戏曲形成于唐戏曲繁荣于元