现代艺术设计简史第8章-世界现代主义设计

“大众· 甲壳虫”（1934）——费迪南德· 波 什
虽然纳粹停办了包豪斯，但是学院创始人格罗皮乌斯创立的 教育理论和教学方式却影响了德国甚至全世界的设计教育。德国 在第二次世界大战后的设计发展中，已开始重新考虑诸如设计中 的功能主义，机械几何形式与有机形式的关系，设计教育的合理 结构等问题。
1953年由平面设计大师马克思· 比尔在乌尔姆建立的，被称为 “战后包豪斯”的乌尔姆设计学院，对德国现代艺术设计的发展 无论从理论上还是实践基础上都起到了积极的促进作用。
瑞典是北欧最早进入工业化的国家，这使得瑞典在工业设计 领域不仅成为北欧最早发展的国家，而且最早出现自己的设计 运动。1900年成立的类似于德国工业联盟的设计组织——瑞典 设计协会，促进了瑞典产品设计水平的提高。 瑞典最早的家具设计受麦金托什设计影响比较大，明显具有 “新艺术风格”特征。瑞典最早发明的弯木家具被称为瑞典“ 几何形家具风格”。除了具有传统优势的设计领域，汽车、家 用电器、通信等领域也得到了迅速的发展。
法国没有参加同时期的现代主义运动，设计具有民主化、权 贵与精英主义的资产阶级的特色。二战后，随着经济的缓慢复苏 ，自由宽松的环境使法国的设计在保存自己传统文化品格的前提 下仍有所发展，其中1948年法国雪铁龙公司设计生产的2cv和 1955年的雪铁龙DS汽车，是战后20年间最先进的大型小轿车。
“蛋”椅
“蚁”椅 / 雅各布森
天鹅椅· （1958） 丹麦设计师雅各布森
Hale Waihona Puke Baidu
灯具设计在室内设计中起着十分关键的作用。丹麦设计师将 合理有效的照明的传统与雕塑般完美的艺术品相结合，为人们提 供的不仅仅是照明，还创造出一种舒适的氛围。保尔〃汉宁森 (Poul Henningesn)的成名作是他于1924年设计的多片灯罩灯具 ，在1925年的巴黎国际博览会上展出时获得了“巴黎灯”的美誉 ，并摘取金牌。后来极为成功的“PH”系列灯具，便是采用了 “巴黎灯”的精妙设计原则。
20世纪初期，荷兰的现代设计开始采用一种私人企业与国家 企业双轨式的发展模式。“荷兰视觉艺术、设计和建筑基金会 ”(BKVB)是荷兰政府艺术、设计赞助管理机构。BKVB帮助设计 师集中精力设计。其中以飞利浦电子公司的设计部门最为突出， 它是荷兰电器制造业的中心，是欧洲和世界最大的电器企业之一 。它的设计系统完善，是荷兰现代设计的一个非常重要的代表。 荷兰什佛尔国际机场，是欧洲国际机场设计中的重要项目之 一，其整体性和完整性都在欧洲各国产生了很大的影响，成为欧 洲各国设计国际机场时的重要参考依据之一；荷兰流通的货币设 计也与众不同，其设计特征非常新颖，具有相当的艺术感染力， 被认为是世界上最富于艺术色彩的货币；在景观和建筑方面，荷 兰的设计体现的是一种自然和人造的融合。
设计运动是个形式主义的设计风潮，是一个反现代主义设计和 国际主义设计的运动，这场运动的思想根源还是美国大众文化 。
波普为“Popular” 缩写，意即流行艺术、通俗艺术。波普
在西方国家中，最集中反映“波普”设计风格的是英国。英 国的波普运动是为了改变设计落后的地位，避开现代主义阶段 的一条快捷方式。设计家设计了与当时主流的国际主义风格、 理性主义、减少主义设计特征背道而驰的新产品，更多地重视 自己这一代人的习惯与喜爱。在工业设计中追求形式上的异化 和娱乐化，以诙谐、富于人性和多元化的设计来反映经济繁荣 期的乐观主义。并且利用现成的工业品、商业产品改造加工， 然后重新拼贴组合，构成新的艺术作品。
“风格派”产品设计中 的重要人物、家具建筑 设计师里特维特1917年 设计的一张称为“红蓝 椅”的作品，成为现代 主义设计运动的经典作 品。
“Z”型椅（1917） 里特维特
风格派关于新建筑提出了“建筑应该是反立方体”的观点， 四维分解法也是风格派的成就之一。“风格派”对于世界现代 主义的风格形成起到的巨大影响在现代荷兰设计中依然可见。 其简单的几何形式，白、黑、灰为中性的色彩计划、立体主义 式、理性主义式的这些结构特征在第二次世界大战以后成为国 际主义风格的标准符号。 荷兰设计虽然有“风格派”这个现代主义设计背景的有利条 件，但是，这并不影响荷兰设计家本身的再创造。
波普艺术
英国政府很早就指定设计作为英国工业的刺激素。英国的 建筑设计、广告、家具设计依靠工业设计使英国工业水平处 于领先地位，是英国领导层的共识，并规定设计观是英国学 校法定的基础课程中的一部分。1998年12月，英国政府就提 升国家竞争力方面发表白皮书，计划由不同的方向着手加强 英国的设计能力。
19世纪末叶，丹麦工业化迅速发展，造船、电信和制造 工业开始具有一定规模。在第二次世界大战以后，丹麦已逐 渐成为欧洲最富有的工业国之一。 在设计领域，最大的特点是将功能主义与传统风格巧妙 结合，在家庭用品和室内外设计方面尤其引人注目，其中玻 璃制品和陶瓷制品设计兼具现代的简单明快和传统的恬静朴 素的特征。而最具有影响力的斯堪的纳维亚手工业就是丹麦 的家具设计制造，在20世纪达到最高水平。
丹麦设计师雅各布森（Arne Jacobsen,1902～1971）是一 位世界著名的建筑师和设计师。 他在家具设计上除了将理性的功 能主义与人文因素相结合外，还 将建筑与室内外的各式设计相协 调，使其成为浑然一体的整体艺 术。 由于受现代主义的影响，现 代材料和现代成型工艺运用也是 他设计的一大特色。他的设计作 品从局部的每一个细节都极尽完 美的体现着整体的优雅。
学习目的 ——通过本章的学习，了解世界现代艺术设计的蓬勃 发展。重点了解斯堪的纳维亚国家功能与理性、时代与传统相结 合的质朴的设计风格；德国现代设计的理性主义风格；荷兰理性 且细致的现代设计特点；英法现代设计的特点；意大利现代设计 的迅速恢复与其所取得的艺术设计成就；西班牙和瑞士现代设计 的风格；日本在现代设计中对现代与传统的融合以及美国的现代 设计对世界现代设计的影响。
乌尔姆教师汉斯· 古格洛特· 加龙省与 布劳恩驻厂设计师迪尔特· 拉姆斯（Dieter Rams，1932）合作开发了“SK-4”收音 机、电动剃须刀。
第三节 简洁的荷兰现代设计
荷兰虽然只是西欧的一个小国，因为工业的发达，也直接 促进了它的工业设计、平面设计的发展，是世界设计的大国， 现代设计的起源地之一。 19世纪20年代荷兰出现了一批先锋派的设计师和艺术家， 他们的作品以极简的抽象手法著称，现代设计运动的“风格派 ”是荷兰设计的一个代表。
第一节 质朴的斯堪的纳维亚国家的现代设计
“斯堪的纳维亚”一词包括丹麦、瑞典、挪威和芬兰的一部 分。第一次世界大战后，斯堪的纳维亚的合作关系包括了独立的 芬兰，从1944年开始还包括冰岛。斯堪的纳维亚国家有着丰富的 自然资源，是典型的农业国家，并以其独具特色的手工艺文化传 统而著称。 瑞典和丹麦在20世纪30年代的设计是斯堪的纳维亚现代设计 风格的首先发展者，简单与实用是他们传统设计观念的第一要素 。他们的设计没有太多繁琐的装饰，注重功能主义，从而最终形 成独具特色的瑞典和丹麦等现代派民族设计风格。这种风格立足 于本地区、本民族的传统观念、手工艺、材料和传统文化，是对 传统的尊重，并对形式和装饰有着一定的克制，从而产生了一种 富有人情味的斯堪的纳维亚设计。
“PH”系列灯具 保尔•汉宁森（1920）
“PH”系列灯具
芬兰的现代主义设计起步较晚,但作为后起之秀异军突起。 无论建筑还是家具设计领域，在不受巴洛克、罗可可以及其他 设计思潮的影响下，始终保持了朴素自然的设计风格——实用 、美感和以人为本。
芬兰与丹麦、瑞典不同，是工业化较晚的国家，对于手工艺 传统并不那么重视，反而更加能够接受现代主义、大工业化生 产方式和战后的“波普”风格。在建筑、纺织品、家具设计上 都可以明显看出来并未受到传统的过分束缚。这样设计师就在 不拘泥于木材、金属等传统材料的情况下，再加上芬兰人传统 中对于设计的精细态度，使得20世纪初芬兰的设计在进入所谓 的“现代时期”时，出现了一批具有全球性影响的建筑师、工 艺家，成就非凡，对北欧及世界现代家具设计产生了极其深远 的影响。
“甘蓝叶”花瓶 ——阿尔瓦〃阿尔托
第二节 理性的德国现代设计
艺术方面，19世纪德国经过浪漫主义、写实主义、象征主 义和新美术运动，20世纪的表现主义成为德国的主流。这是受 到本民族的艺术传统、政治经济、文化哲学思想的影响，并经 过“桥社”、“青骑士”、“包豪斯”的长期运动，还影响到 欧美各国。他们以革新的姿态反对传统的再现自然，强调艺术 是表现主观内在世界的产物。 埃米尔· 诺尔德（1869～1956）是表现主义的先驱人物，并 对“桥社”和“青骑士”的活动起到了推波助澜的作用。华西 里· 康定斯基（1866～1944）、保罗· 克利作为“青骑士”的代 表人物，他们更多地注重思想上的更新，远离客观现实的描写 ，代之以抽象的艺术形式。
乌尔姆设计学院完善了包豪斯开创的现代设计教育模式，以 理性主义设计为原则，系统地培养了德国新一代的工业设计师、 平面设计师和建筑设计师。他们在设计中强调功能主义原则、理 性原则和人体工程学原则。 在20世纪五六十年代，乌尔姆学院成为世界上影响最大的设 计院校，成为德国功能主义，新理性主义和系统设计哲学的中心 ，乌尔姆学院所形成的教育体系迄今为止仍然是现代设计教育体 系的核心组成部分。 设计理论的发展是第二次世界大战后德国设计上的重要成果 之一，而乌尔姆学院是德国第二次世界大战设计思想和理论集大 成的中心，在艺术设计理论方面所提出的系统的艺术设计原则， 对于德国现代设计的影响作用并不亚于包豪斯。
斯堪的纳维亚设计以其朴素而有机的形态及自然的色彩和 质感在国际上大受欢迎。在1954年米兰三年一度的国际设计展 览中，斯堪的纳维亚设计展示出了全新的面貌，瑞典、丹麦、 芬兰和挪威的展览都获得了很大成功。这些国家的设计组织在 第二次世界大战后实行合作政策，它们的第一项主要成就便是 举办“斯堪的纳维亚设计”展览。斯堪的纳维亚设计年展轮流 在各国举办，影响十分广泛，对于20世纪五六十年代的设计发 展起了重要作用。
第四节 英国和法国的现代设计
英国不仅仅是欧洲国家中最注重设计的国家之一，也是一 个具有悠久艺术设计历史的国家。但由于因循守旧的传统设计 思想禁锢和一战的影响，慢慢落后于英德等国。
1914年，英国政府拨款成立了英国工艺艺术院（I.I.I.A）,第 一次将工业与艺术联系起来。1915年，受德国工作同盟的启发 ，又成立了“英国设计与工业协会”（D.I.A）。世界最重要的 设计杂志《设计》的出版，对于促进英国的设计水平的提高， 起到重要的作用。
此时英国工业设计的重要特点，在注重外观造型、技术结 构和实用性的同时，还兼具意大利式的浪漫与激情和德国式的 理性与严谨。
1948年，设计师亚历克〃伊斯戈尼斯(Alec Issigonis)设计了“莫里斯” 牌大众型小汽车。从大众化、实用化的原则出发，并针对英国市场，车型小 巧紧凑、舒适华美，成为英国第一种可以与德国“大众”牌相媲美的小汽车。 1959年，伊斯戈尼斯又设计了另一型号的莫里斯小型轿车，被认为是第 二次世界大战后英国工业设计的杰作。
50基德纸币
（基德GuILDER 荷兰货币单位）
250基德纸币
悬浮花园 ——荷兰MVRDV事务所
荷兰设计发展的延续性是其在设计中保持清晰的理性主义 的保障。由于是在现代主义基础上的发展，高度次序性、功能 性、理性主义，微妙的色彩计划，丰富的艺术特征，加上那种 对于设计的精益求精的细致态度，使荷兰的设计成为世界当代 设计中最杰出的代表之一。荷兰阿姆斯特丹设计院在设计领域 内堪称世界一流，它负责推动创新并促进不同流派间的对话。 荷兰被视为是艺术家的“麦加圣地”，吸引了许多年轻的 设计师、建筑师和艺术家。他们为了自由、对话和创新的艺术 气氛专程来到阿姆斯特丹工作。
为避免清晰的阴影，PH灯具的设计师让所有光线都经过至少 一次反射才到达工作面，并减弱灯罩边沿的亮度。这样所产生的 照明效果柔和且均匀；同时也能避免眩光刺激眼睛，对白炽灯光 进行补偿，并使光源从任何角度都无法看到。这种极具斯堪的纳 维亚挪维亚的设计风格，被称为“没有时间限制的风格”，其简 洁、现代、极富有人情味的特征至今影响着国际市场。