陶渊明的诗意人生

陶渊明的诗意人生

陶渊明的诗意人生

陶渊明的诗歌世界里，有田园风光，有酒，也有安贫乐道的先贤，不畏强权的侠客……更有对人生深刻的思考，对生命价值的反思，对存在意义的探寻。有诗意的艺术的人生，才有真正的诗歌。

陶渊明对人生最深刻的体会，是“即事多所欣”，在最简单平凡的生活里发现美，最寻常处有诗意。“心远地自偏”，他关注日常生活的点点滴滴，犬吠鸡鸣，檐下的燕子，篱畔的菊花，不远处的南山，和风吹过的麦苗……这些构成了他的诗歌世界，也投射出他的心灵世界。田园生活是一个自足的世界，而生活的诗意就在这自足的世界里流淌。不必向外求，心灵能安顿，生活的清贫简朴又有何忧？陶渊明的精神支柱是古代的先贤，他们坚持操守，安贫乐道，乐天知命，无往而不适。有了精神的高度，故能珍爱当下的生活。陶诗多静态的观览，闲暇的观照，在仰观俯察间体会宇宙人生的真谛。只有心灵的安顿，才能不躁进，摒弃名利之累，保有一份愉悦，一份欣喜。

日常生活有诗意，这对中国文学与文化濡染至为深远。不必依赖名利、荣誉、金钱，不必凭借奢华的物质条件，不必向名山大川寻奇访胜，眼下就有无限风光！由此而来的生活态度，是不论何种境遇下，都能对生活持一份流连赏爱之心。东坡一生宦海浮沉，垂暮之年被贬海南，在那瘴疠之地，处境极为困窘，他并未丧失对生活的信念，他说自己本是海南人，偶然间来到中原，来到海南便是还乡。东坡在逆境中的诗作依然是笔势飞舞，辞采壮丽，在遇赦北归离开海南时，更有那样奇丽的诗篇：“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生！”（《六月二十日夜渡海》）在人生的低谷，能忍耐已是不易，随遇而安更属难得，何况是善于找寻并发现诗意呢？将身心交付给当下，在艰难中仍持一份真挚的感念，不否定现世人生的意义。从这个层面说，苏轼是陶渊明真正的隔代知音。

人们都说柳宗元在《永州八记》中寄托了贬谪的悲感，实际上，我们有意无意地忽略了他发现山水之美的惊喜。这喜悦，深深地流淌在他生命中，像泉水滋润着干涸焦灼的内心，让他找到了心灵的宁静与安详。“夫美不自美，因人而彰。兰亭也，不遭右军，则清湍修竹，芜没于空山矣。”（《邕州马退山茅亭记》）柳宗元发现的美，是身边的美，是贬所的美，是在极其痛苦心境下感受到的诗意美、刻骨铭心的美。生命也因发现了这大美而升华，愈显其坚忍、高贵。此后，

黄庭坚以为“无处不可寄一梦”，辛弃疾说“一丘一壑也风流”，都是在日常生活中寻找并发现诗意，显示了相同的人生态度。

在日常生活中发掘生命的诗意质素，源自于陶渊明对人生严肃的思考，对生命意义与价值的探寻，他没有直接给出答案应该怎样去生活，而是在诗歌里划出闪光的心灵轨迹。活着首先要直面人生，人生并不安逸，“衣食固其端”，解决

生存问题，这是安身立命之本。晋代以来，战乱频仍，政治黑暗，士人为了自我保全于乱世，访道求仙之风盛行，加上玄学兴盛，标举老庄哲学，提倡宅心玄远，崇尚自然，于是他们找到了隐遁山林的人生之路，希冀由此求得长生，成仙得道。陶渊明则异于此。他选择的是躬耕隐居的道路，不逃避现实人生，也不希冀成仙。躬耕，也许不是陶渊明最主要的经济来源，但他通过亲身参加劳作，懂得了生活之不易。最重要的是，通过躬耕的体验，他明白了人生是忧乐相交的，也即“欣慨交心”。“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，“桑麻日已长，我土日已广。常恐霜霰至，零落同草莽。”“道狭草木长，夕

露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。”庄稼收成受天气影响，有好有坏，不完全取决于人力，辛勤耕作可能意味着收获，也可能努力尽付东流。因此，天地间的万物包括人都有盛有衰，不如委运任化。因此，他“当忧则忧，遇喜则喜。忽然忧乐两忘，则随所遇而皆适”，（蔡居厚《蔡宽夫诗话》）“读陶

诗当察其乐中有忧，忧中有乐。”（乔亿《剑溪说诗》）努力生活，保持自然的质性，便能获得内心的宁静与安顿。

与之相呼应的，是陶渊明对死亡的态度。有人说，陶渊明一再于诗中说到死亡，应是没有勘破这个困惑，否则不会如此纠结。其实，东汉末年以来，生死问题一直困扰人们，生死是文学的重要主题。悼亡伤逝，悲凉之雾，遍被诗坛。陶渊明对生死的关切，是一种时代的情绪。但他并不期待彼岸世界，也不相信“腾化”（成仙）之术。“咨大块之受气，何斯人之独灵”（《感士不遇赋》），宇宙万物无不处于“化”中，人也不能例外，不能“腾化”便只能“顺化”，不必为死亡的到来过于忧虑，也不必为死后的未知而困惑。既然人生是苦乐相交的，那么就担当苦，享受乐，然后，“纵浪大化中，不喜亦不惧。应尽便须尽，无复独多虑。”以自然的态度对待生，以泰然的态度对待死，这就是陶渊明的生死观。

故而，他的绝笔之作《拟挽歌词》三首，想象自己死后的情景，“向来相送人，各自还其家。亲戚或余悲，他人亦已歌”，对活着的人充满理解，不希望自己的死带给他们长久的悲哀。歌于斯，哭于斯，这就是人生。“死去何所道，托体同山阿”，人秉大自然之气而生，死后复归于大自然，与山川日月为伍，死亡，是生命的另一种形式。在弥漫着生死之嗟的

魏晋诗坛，陶渊明这种出奇的冷静，是他呈现给世界最后的面孔，也许我们不能说他完全勘破了生死的困惑，但他确实努力说服自己，希望不再为死亡的到来而忧虑。一千多年后，法国哲学家蒙田说：“对死亡的熟思也就是对自由的熟思。谁学会了死亡，谁就不会再有被奴役的心灵，就能无视一切束缚的强制。谁真正懂得了失去生命不是一件坏事，谁就能泰然对待生活中的任何事。”陶诗中跳跃着的，是一颗自由之心，自由之心是诗意的源泉，对死亡的体验便是充满诗意的回归。这诗意源于庄子，并滋润着后世文学。新月派诗人朱湘有一首《葬我》：“葬我在荷花池内/耳边有水蚓拖声/在绿荷叶的灯上/萤火虫时暗时明/葬我在马缨花下/永作着芬芳的梦/葬我

在泰山之巅/风声呜咽过孤松/不然/就烧我成灰/投入泛滥的

春江/与落花一同漂去/无人知道的地方。”死亡并不值得惧怕，它如同一场奇特而美妙的旅行。如果没有陶渊明对死亡的平静感悟，恐怕也没有朱湘对死亡的诗性体验。

在陶渊明的时代，不乏形而上的思考，也不乏对艺术美的追求，然而没有人像陶渊明这样，以整副身心感受人生的诗意，在诗歌中真诚地描画心灵的轨迹。从这个意义上说，他是一位超越时代的哲人，他是孤独的，却为后人留下了一抹绚丽的、永不褪色的精神晚霞。