福田繁雄的招贴设计的特点及其影响

浅谈福田繁雄的招贴设计的特点及其影响【摘要】黑格尔在《美学》中曾这样表述：“法国人有一句名言：风格就是人本身。风格在这里一般指的是个别艺术家在表现形式和笔调转折等方面完全显出他的人格的一些特点。”而福田繁雄先生正式以奇幻的表现形式、同质异构的独特手法使他被誉为设计界多才多艺的“顽童”。福田繁雄先生用他幽默的智慧的图形语言来展现他的视觉世界。他所带给我们的不仅是视觉上的冲突，更是精神上的洗礼。

【关键词】福田繁雄；招贴；特点

一、关于福田繁雄

黑格尔在《美学》中曾这样表述：“法国人有一句名言：风格就是人本身。风格在这里一般指的是个别艺术家在表现形式和笔调转折等方面完全显出他的人格的一些特点。”而福田繁雄先生正式以奇幻的表现形式、同质异构的独特手法使他被誉为设计界多才多艺的“顽童”。

福田先生1932年生于日本，1956年毕业于东京国家艺术大学，曾任日本平面设计协会主席、国际平面设计联盟会员、东京艺术大学兼职教授、日本图形创造协会主席、国际广告研究设计中心名誉主任，2009年1月11日晚上10：30时于东京因脑溢血过世。福田先生是继龟仓雄策、早川良雄等日本平面设计大师之后的第二代平面设计大师。无论是在日本，还是在欧洲、美国等地，他都被视为一名设计天才。福田繁雄与冈特兰堡、兰摩切瓦斯特并成为当代

“世界三大平面设计师”。

福田繁雄的设计理念，应该是极具现代性的。因为在他的设计理念中我们可以看到他的每一种新观念，都是不断变换风格，尝试不同可视新图形。他又系统的将各种理念、创意融通在一起，并不断的否定旧的理念和风格而创造新观念。他将自己的理念巧妙地融在图形的正负形双方，利用正负形的矛盾在看似谬诞的视觉图形中凸现出一种视觉、心理、机智和理性的秩序感和延伸感。福田先生的创作范围相当广泛，除了书籍装帧设计、海报、日历、插图、标志设计等之外，也涉及工艺品、雕塑艺术、玩具、建筑壁画、景观造型等各种专业领域。他所涉及的设计领域，均能将其创作灵感发挥到极致，给人一种印象深刻的视觉美感与艺术表现力，流露其独特的创作魅力。他的大量的“福田式”的海报作品更为世人所熟知，现在的平面设计书籍中几乎都会出现他的作品。福田先生用他幽默的智慧的图形语言来展现他的视觉世界。

二、福田先生设计作品的特点

机趣

福田先生的作品深具量感、迅速抓住视觉焦点，看似荒谬的视觉形象中透射出理性的秩序感和连续性，意蕴深邃。福田先生追求深邃的创作境界，不但在平面图像上极尽所能，还在立体空间中求新求异、弃旧图新，系统地将各种创意、革新加以融会贯通。福田先生就像一个梦想家，依照自己的理想思路改变世界的表达方式——引导人们用崭新的角度看世界。福田先生的人生和作品都充满机

趣，以一颗赤子之心玩味着多姿多彩的视觉游戏。他把日常生活中人们常见到的却没有留意的景象用类似于漫画的图形传播给大家，而且尽可能用开朗、有趣的手法去创作，让人们从他的作品中去感受幽默和乐趣。

1984年《ucc咖啡馆》的海报，福田先生以搅拌咖啡的杯中旋涡正负纹理交错，造型成众多拿着咖啡杯子的手，并呈现螺旋状重复并置，突出咖啡这一主题图形又不失幽默情趣。我们称这种将主题图形分置并列呈现出相互回转展开的动态意味手法，为“放射状图底反转”。

福田先生曾在成都的讲座曾说：“设计不仅是商业，还是一种文化。”在他看来，表达愉悦的设计是充满趣味的，他把设计的趣味性上升到趣味文化的高度，并贯穿于设计的始终。福田先生就像是一个魔术师，他的作品总是新奇有趣，给你眼前一亮的感觉，他把视错觉艺术已经玩转到登峰造极的地步，似乎已经没有人能够超越。

深邃

福田先生的设计理念，在当时超越了纯艺范畴，开拓了设计新思维，他所带给大家的不仅是视觉的冲击与愉悦，更是紧贴主题的对生活的思考！福田先生的作品本着一贯的幽默特色，即使某些带有喜剧讽刺的主题，也拿捏得相当恰当而准确，当我们在欣赏其具有强烈视觉冲击效果的作品时，往往会由外在的视觉引力，迅速转为一种观看者内心的主动探索。因此，这种兼具视觉表象与蕴含妙

想的意趣，其意义发人生深省，其趣味又耐人寻味，所以其作品既体现了理性的视觉经验，同时又可称为感性的审美盛宴。

在福田先生大部分的作品中，最为大家熟悉的就是那张名为《1945年胜利》的海报，福田先生利用一种间接、诙谐的图形语言在黄色背景上绘制一颗子弹反向射回枪管的图形，利用对角线构图。色调单纯明快，讽刺发动战争者自食其果。画面虽然用笔不多，但视觉冲击力极强，意义也十分深刻，发人深省。

在福田的人生与作品中，他不仅是一位深邃的思考者，更引导世人对社会和生活的思考。福田先生的作品以最简单的图形形式，向世人展示深刻的含义。福田先生的作品超越“文字”束缚，透过造型色彩，使视觉语言跨越国家与种族而沟通。在福田先生的作品中，有相当多的主题是普遍揭示对人性尊严的关怀，也充满着人道、博爱精神。他的设计理念不仅影响了整个设计界，也对社会产生了巨大的影响，让大家感受到他的光和热。

三、福田先生的设计作品对现代设计的影响

福田繁雄是日本当代视觉设计大师，他的设计理念及其设计作品所取得的成就，都对当代平面设计界产生了深远影响。他引领我们探索新的设计形式，不拘泥于现有的设计方法，探索更新的、更深刻的设计形式。

福田先生的设计作品告诉我们繁杂的设计形式不一定是最好的，而简洁的设计形式有时能够更好的表达主题，带给人们深思和领悟。他的作品是坦率单纯并且易于接近的，如同浅显易懂的单格

漫画，舍弃了任何没有必要的元素，使用最为简洁明了的图形和色彩，使主题得到最全面的释放并且引人入胜。福田先生将自己的设计看作是“愉快的视觉游戏”，他善于用视觉来创造一种怪异的情趣。由于他在设计理念及实践上的卓越成就，福田先生被西方设计誉为“平面设计教父”。可以说福田先生犹如设计界得顶级魔术师，点石为金、妙想恒生。福田先生在他72岁的生涯中共创造了1300件作品，他曾说过自己“不求第一，只求唯一”，他用自己的设计完美的诠释了这一点。

四、福田先生对我的设计观的影响

福田先生在成都的设计作品展和设计论坛上，曾被问到“怎样看待计算机在艺术设计中的作用”，福田先生自我“检讨”式的回答:“回去后我要好好学习电脑——因为昨晚为了便于使用多媒体讲演，我麻烦了朋友将幻灯片转换成电脑使用模式。”这个不经意的回答，让很多人都很惊讶，竟然不熟悉在我们看来是设计“战场”上“枪弹”的电脑。这一点无疑让很多像我这样正在学习设计的学生所震惊，现在我们已经将运用电脑软件的熟练程度当成了一种评判我们实力的标准，而很多时候却忘记了创意和造型能力的重要性。

福田先生的作品和设计理念对我产生了很深的影响，他使我意识到我在设计上过分的依赖电脑，而忽略了对造型能力的训练，甚至忘记了创意才是设计最重要的元素。重技轻艺，重构成能力的培养忽略文化趣味的塑造，在我们今天的设计教育中成为难以治愈的