摄影艺术与技术教程--作业-01-26字母
摄影技术与作品赏析作业指导书
摄影技术与作品赏析作业指导书第一章摄影基础理论 (2)1.1 摄影历史概述 (2)1.2 摄影基本原理 (2)1.3 摄影器材介绍 (3)1.4 摄影曝光控制 (3)第二章摄影构图技巧 (3)2.1 构图的基本原则 (3)2.2 摄影构图形式 (4)2.3 构图与情感表达 (4)2.4 构图与视觉引导 (4)第三章光线运用与色彩搭配 (5)3.1 光线的作用与分类 (5)3.2 光线与摄影效果 (5)3.3 色彩基本知识 (5)3.4 色彩在摄影中的应用 (6)第四章镜头运用与拍摄技巧 (6)4.1 镜头的选择与运用 (6)4.2 摄影拍摄角度 (7)4.3 摄影拍摄技巧 (7)4.4 摄影动态捕捉 (7)第五章人像摄影技巧 (8)5.1 人像摄影的基本技巧 (8)5.2 人像摄影的布光技巧 (8)5.3 人像摄影的表情与姿态 (9)5.4 人像摄影的风格与流派 (9)第六章风景摄影技巧 (9)6.1 风景摄影的构图要点 (9)6.2 风景摄影的光线运用 (10)6.3 风景摄影的色彩搭配 (10)6.4 风景摄影的季节与时间 (10)第七章建筑摄影技巧 (11)7.1 建筑摄影的构图方法 (11)7.2 建筑摄影的光线处理 (11)7.3 建筑摄影的拍摄技巧 (12)7.4 建筑摄影的创意表现 (12)第八章动植物摄影技巧 (12)8.1 动物摄影的技巧 (12)8.2 植物摄影的技巧 (13)8.3 动植物摄影的镜头选择 (13)8.4 动植物摄影的情感表达 (13)第九章摄影后期处理 (14)9.1 后期处理的基本步骤 (14)9.2 后期处理常用技巧 (14)9.3 后期处理与艺术风格 (14)9.4 后期处理与摄影作品评价 (15)第十章摄影作品赏析 (15)10.1 摄影作品的价值与意义 (15)10.2 摄影作品的审美标准 (15)10.3 摄影作品的风格与流派 (16)10.4 摄影作品赏析实例 (16)第一章摄影基础理论1.1 摄影历史概述摄影技术的发展历史悠久，可追溯至公元前5世纪的古希腊。
《摄影技术与艺术》答案2.
《摄影技术与艺术》期中复习一、名词解释镜头片组:现代相机镜头采用多片凸,凹透镜组成,利用各种透镜的性能相互抵消,减弱像差,提高结像质量。
镜头加膜:又称“镀膜”,主要作用是提高透光能力,提高影像质量。
光圈系数:简称“f系数”,表示光圈的大小模糊圈:又称“分散圈”“弥散圈”,表示能在视觉效果上产生较为清晰影像的最大圆圈景深:指被摄景物中能产生较为清晰影像的最近点至最远点的距离焦深:指在保持影像的较为清晰的前提下,焦点沿着镜头光轴所允许移动的距离超焦距:又称“超焦点距离”,指镜头聚焦到无穷远时,从镜头至景深近界限的距离摄影构图:运用相机镜头成像特性和摄影造型手段来构成一定的画面,以揭示一定的内容色温:对绝对黑体进行加热,绝对黑体在某一温度下会向外辐射出某种光或颜色,当绝对黑体在某一温度下辐射的光的光谱成分和外界某一色光的光谱成分相同,就把绝对黑体此时的温度叫做外界这一色光的色温。
色调:一指照片基调,二指景物在照片上再现的深浅影调:一指照片上影像的阶调,二指景物再现的深浅线条:是由相邻2种影调的分界线勾画出来的质感:指被摄体表现结构的性质在照片上再现的真实感回电时间:电子闪光灯每次闪光后到电容器完成充电,为下一次闪光做好准备所需时间闪光同步:指闪光灯正好在快门完全开启的瞬间闪亮,使整幅画面均感受到闪光二、简答1.为什么要进行镜头加膜?怎样检测镜头加膜质量?答:加膜能够提高透光能力,提高影像质量。
检测:开足光圈,打开B门,面对镜头正面,在镜头中能看到人脸部影像越淡说明加膜质量越好,反之,加膜质量越坏2.什么是口径?口径同光圈有什么关系?大口径有什么优点?答:口径:又称“有效口径”,“有效孔径”,表示镜头的最大进光孔,关系:口径是镜头的最大光圈。
优点:1.便于在暗弱的光线下手持相机用现场光拍摄2.便于摄取小景深,虚实结合的效果。
3.便于使用较高的快门速度3.对于135相机来说,标准镜头、广角镜头、超广角镜头、长焦镜头、超长焦镜头的焦距和视角各是多少?答:标准镜头:焦距50mm,视角0 广角镜头:焦距30mm,视角70度超广角镜头:22mm,视角90度长焦镜头:焦距200mm,视角12度超长焦镜头:300mm,视角8度以下4.解释光学防抖、CCD防抖和电子防抖?谁更实用?答:光学防抖:是在镜头里安装陀螺仪,利用其检测到的由于抖动引起的微小移动后,将信号传至相机的微处理器,计算出需要补偿的位移量,然后通过移动一组镜片,根据镜头抖动的方向及位移量,加以补偿和校正,克服或改善由于抖动对影像清晰度的影响。
摄影技术与艺术创作作业指导书
摄影技术与艺术创作作业指导书第1章摄影基础知识概述 (3)1.1 摄影术的起源与发展 (3)1.2 摄影术在艺术领域的地位与价值 (3)1.3 摄影器材的选择与运用 (4)第2章光线与色彩 (4)2.1 光线的性质与运用 (4)2.1.1 光线的性质 (4)2.1.2 光线的运用 (5)2.2 色彩的搭配与表现 (5)2.2.1 色彩的搭配 (5)2.2.2 色彩的表现 (5)2.3 光影效果在摄影中的应用 (5)2.3.1 光影的表现形式 (5)2.3.2 光影的应用技巧 (5)第3章摄影构图与设计 (6)3.1 构图的基本原则与技巧 (6)3.2 视觉元素的运用 (6)3.3 摄影画面布局与节奏感 (7)第4章摄影技巧与创作实践 (7)4.1 摄影曝光技巧 (7)4.1.1 正确理解曝光三要素：光圈、快门速度、感光度 (7)4.1.2 熟练运用曝光补偿功能，实现创意曝光效果 (7)4.1.3 掌握测光方法，合理选择测光模式 (7)4.1.4 利用渐变滤镜和HDR技术，平衡高光与阴影的曝光 (7)4.2 景深控制与运用 (7)4.2.1 理解景深的定义及其影响因素：光圈、焦距、拍摄距离 (7)4.2.2 掌握超焦距概念，实现最大景深拍摄 (7)4.2.3 运用浅景深技巧，突出主体，营造氛围 (8)4.2.4 合理运用长焦镜头，压缩空间感，增强画面冲击力 (8)4.3 创意摄影实践 (8)4.3.1 利用构图技巧，打破常规，展现独特视角 (8)4.3.2 色彩运用与搭配，营造氛围，传递情感 (8)4.3.3 光线造型，巧妙运用自然光与人工光，塑造立体感 (8)4.3.4 融合多种拍摄手法，如慢门、堆栈、延时等，展现时间与空间的魅力 (8)4.3.5 结合后期处理，拓展创意空间，实现个性化表达 (8)第5章人像摄影 (8)5.1 人像摄影的基本技巧 (8)5.1.1 光线运用 (8)5.1.2 景深控制 (8)5.1.3 构图与布局 (8)5.2 人物情感表达与捕捉 (9)5.2.2 情感引导 (9)5.3 人像摄影的创意构思 (9)5.3.1 主题创意 (9)5.3.2 拍摄手法创新 (9)5.3.3 拍摄场景与道具运用 (9)第6章风景摄影 (9)6.1 风景摄影的审美与表现 (9)6.1.1 审美观念 (10)6.1.2 表现手法 (10)6.2 自然光线把握与运用 (10)6.2.1 光线的方向与强度 (10)6.2.2 光线的变化与捕捉 (10)6.3 风景摄影的构图与视角 (11)6.3.1 构图原则 (11)6.3.2 视角选择 (11)第7章报道摄影 (11)7.1 报道摄影的基本原则 (11)7.1.1 真实性原则 (11)7.1.2 时效性原则 (11)7.1.3 公益性原则 (11)7.1.4 人文关怀原则 (11)7.2 现场氛围的捕捉与表现 (12)7.2.1 观察力培养 (12)7.2.2 构图与角度选择 (12)7.2.3 光影运用 (12)7.2.4 色彩搭配 (12)7.3 报道摄影的道德与法律规范 (12)7.3.1 尊重被摄者权益 (12)7.3.2 不得干预事件发展 (12)7.3.3 遵守法律法规 (12)7.3.4 传播正能量 (12)第8章艺术摄影 (12)8.1 艺术摄影的创意与表达 (12)8.1.1 创意构思 (13)8.1.2 表达方式 (13)8.2 超越现实的摄影手法 (13)8.2.1 摄影技巧 (13)8.2.2 后期处理 (13)8.3 艺术摄影的流派与风格 (14)8.3.1 现实主义 (14)8.3.2 抽象主义 (14)8.3.3 超现实主义 (14)8.3.4 概念摄影 (14)8.3.6 风景摄影 (14)第9章数码暗房技术 (14)9.1 数码图像处理基础 (14)9.1.1 图像格式 (14)9.1.2 图像分辨率 (14)9.1.3 色彩模式 (15)9.2 色彩调整与影调控制 (15)9.2.1 色彩平衡 (15)9.2.2 色阶调整 (15)9.2.3 曲线调整 (15)9.2.4 色彩饱和度调整 (15)9.3 创意后期处理技巧 (15)9.3.1 拼接与合成 (15)9.3.2 滤镜与特效 (15)9.3.3 修饰与修复 (15)9.3.4 艺术化处理 (16)第10章摄影作品的分析与评价 (16)10.1 摄影作品的鉴赏标准 (16)10.2 摄影作品的创意与内涵分析 (16)10.3 摄影作品评价与展示技巧 (16)第1章摄影基础知识概述1.1 摄影术的起源与发展摄影术作为一种记录和表达视觉信息的技术手段，起源于19世纪初期。
摄影艺术与技术作业指导书
摄影艺术与技术作业指导书第1章摄影基础知识 (3)1.1 照相机的工作原理 (3)1.2 摄影镜头的种类与运用 (4)1.3 摄影曝光与测光技巧 (4)第2章摄影构图与设计 (4)2.1 构图原则与布局 (4)2.1.1 构图原则 (5)2.1.2 布局 (5)2.2 色彩搭配与视觉传达 (5)2.2.1 色彩搭配原则 (5)2.2.2 色彩与视觉传达 (5)2.3 线条、形状与空间感的营造 (5)2.3.1 线条 (6)2.3.2 形状 (6)2.3.3 空间感 (6)第3章摄影光源与光线运用 (6)3.1 自然光的捕捉与运用 (6)3.1.1 日光条件下拍摄 (6)3.1.2 阴天及室内自然光拍摄 (6)3.2 人工光源的选择与控制 (7)3.2.1 常见人工光源类型 (7)3.2.2 人工光源的控制 (7)3.3 光线效果与氛围营造 (7)3.3.1 光线效果 (7)3.3.2 氛围营造 (7)第4章人像摄影技巧 (8)4.1 人像摄影基本姿势与表情引导 (8)4.1.1 基本姿势 (8)4.1.2 表情引导 (8)4.2 人像摄影用光与补光技巧 (8)4.2.1 自然光运用 (8)4.2.2 人造光运用 (8)4.3 室内与户外人像摄影实践 (9)4.3.1 室内人像摄影 (9)4.3.2 户外人像摄影 (9)第5章风景摄影艺术 (9)5.1 风景摄影的构图与视角 (9)5.1.1 构图原则 (9)5.1.2 视角选择 (9)5.2 光线在风景摄影中的应用 (10)5.2.1 光线的性质 (10)5.3 天气、季节与时间对风景摄影的影响 (10)5.3.1 天气 (10)5.3.2 季节 (11)5.3.3 时间 (11)第6章夜景与弱光摄影 (11)6.1 夜景摄影的器材与设置 (11)6.1.1 相机选择 (11)6.1.2 镜头选择 (11)6.1.3 三脚架与遥控器 (11)6.1.4 相机设置 (11)6.2 长曝光与堆栈技术 (12)6.2.1 长曝光 (12)6.2.2 堆栈技术 (12)6.3 弱光环境下的人物摄影 (12)第7章胶片摄影的魅力 (12)7.1 胶片摄影基础知识与器材选择 (13)7.1.1 胶片概述 (13)7.1.2 胶片摄影器材选择 (13)7.2 胶片摄影的曝光与冲洗过程 (13)7.2.1 曝光 (13)7.2.2 冲洗过程 (13)7.3 胶片摄影的风格与表现力 (13)7.3.1 胶片摄影的风格 (13)7.3.2 胶片摄影的表现力 (14)第8章数码摄影后期处理 (14)8.1 常用后期软件与基本操作 (14)8.1.1 Adobe Photoshop (14)8.1.2 Capture One (14)8.2 照片调整与修复技巧 (15)8.2.1 色彩调整 (15)8.2.2 层次调整 (15)8.2.3 锐化和细节增强 (15)8.2.4 瑕疵修复 (15)8.3 创意后期与艺术表现 (15)8.3.1 滤镜和效果 (15)8.3.2 合成与拼接 (15)8.3.3 手绘与插画 (16)8.3.4 超现实与梦幻 (16)第9章摄影作品分析与评价 (16)9.1 摄影作品的主题与内容分析 (16)9.1.1 作品背景及创作意图 (16)9.1.2 主体与陪体的关系 (16)9.1.3 色彩与情感表达 (16)9.2 形式与技法分析 (16)9.2.1 构图与画面布局 (16)9.2.2 光影运用 (16)9.2.3 色彩搭配与调色 (17)9.2.4 拍摄与后期技巧 (17)9.3 摄影作品的评价与鉴赏 (17)9.3.1 艺术价值 (17)9.3.2 技术水平 (17)9.3.3 创意与创新 (17)9.3.4 观赏体验 (17)第10章摄影实践与创作 (17)10.1 摄影项目策划与实施 (17)10.1.1 摄影主题的发掘与确定 (17)10.1.2 拍摄计划的制定与筹备 (17)10.1.3 摄影项目实施中的问题与对策 (18)10.2 摄影作品的展示与推广 (18)10.2.1 摄影作品的选择与整理 (18)10.2.2 摄影作品的展示形式与设计 (18)10.2.3 摄影作品的推广策略与应用 (18)10.3 摄影师个人风格的培养与拓展 (18)10.3.1 摄影师个人风格的培养 (18)10.3.2 摄影师个人风格的拓展与演变 (18)10.3.3 创作中个人风格的实践与应用 (18)第1章摄影基础知识1.1 照相机的工作原理照相机是一种利用光学原理捕捉图像的设备。
《摄影技术与艺术》 第一章摄影概论
安塞尔·亚当斯（Ansel Adams,1902-1984）,1902年2月20日 生于美国旧金山，原籍新英格兰。是二十世纪美国乃至世界 享有盛誉的风光摄影家、摄影教育家、自然环境保护者，著 名的“区域曝光法”的创始人，也是主张“纯摄影”的 “f/64小组”的发起人之一。
2、湿版法 1851年，英国伦敦的阿切尔发现将硝化棉溶于乙醚和酒精
的火棉胶，再把碘化钾溶于火棉胶后马上涂布在干净的玻璃上， 装入照相机曝光，经显影、定影后得到一张玻璃底片。
火棉胶调制后须立刻使用，干了以后就不再感光，所以这 种摄影方法称为“湿版法”。湿版法操作虽然麻烦，但成本低， 为银版法的十二分之一，曝光比银版法快，影像清晰度也高， 玻璃底片又可以大量印制照片。
一、小孔成像的起源
摄影是人类近代史上的一项伟大的发明。它的发明，源 自于一个物体现象——小孔成像。我国春秋战国时期杰出 的科学家墨翟和他的学生作了世界上第一例小孔成像实验， 解释了小孔成像的原理。墨翟在其所著的《墨经》中记载 到：“景到（倒），在午有端，与景长，说在端。”
1545年，荷兰医生兼数学家夫利秀斯，在他所著的《宇 宙之光和空间几何学》一书中发表了世界上最早的暗箱（针 孔成像）图解以来，人们就开始认此暗箱当做绘画工具来使 用，把影像反射到放在画板的纸上，描绘出一幅实景画像。
1881年，乔治·伊斯曼和合作伙伴正式成立了伊斯曼柯 达公司，最终成就为一个全球性的企业。
135相机诞生
二、数码摄影阶段
数码摄影，又称数字化摄影，是相对于传统摄影来定 义的，是指在相机的构件中使用光电耦合器（CCD）等替代 传统胶片来记录影像的技术。
1973年11月，索尼公司正式开始了 “电子眼”CCD的研究工作，在不断技 术积累的基础上它于1981年推出了全球 第一台不用感光胶片的电子相机——静 态视频“马维卡（MABIKA）”。该相机 使用了10 mm×12 mm的CCD薄片，分 辨率仅为570× 490（27.9万）像素，首 次将光信号改为电子信号传输。
华中师范大学《摄影技艺》在线作业-0001
华师《摄影技艺》在线作业-0001
（）又称为“移轴镜头”，是用于调整影像透视效果或景深效果的特殊镜头。
A:透视调整镜头
B:远摄镜头
C:鱼眼镜头
D:皮腔镜头
参考选项：A
（）是镜头中位于主体前面或靠近前沿的人或物。
在镜头画面中，用以陪衬主体，或组成戏剧环境的一部分。
具有烘托主体和装饰环境等作用，并有助于增强画面的空间深度，平衡构图和美化画面。
在某些移动摄影中，借助前景的变化与更迭，可增强镜头的运动感与节奏感。
A:前景
B:背景
C:特写
D:远景
参考选项：A
（）是指光源相对于相机与被摄体的位置，即光线的方向与角度。
A:质感
B:光位
C:背景
D:摄影构图
参考选项：B
( )是指光源相对于相机与被摄体的位置，即光线的方向与角度。
A:光位
B:光度
C:光质
D:光型
参考选项：A
（）是指被摄体表现结构的性质在照片上再现的真实感。
A:质感
B:色调
C:摄影视觉
D:摄影构图
参考选项：A
（）是指透镜成像是，视场的不同区域所形成的影像放大率不同而产生的一种变形，表现为影像扭曲。
这种扭曲越靠近画面边缘越严重。
1。
摄影技术-课后习题及答案第1-3章
1.3 习题一、单选题1. 1839年法国画家达盖尔 (Daguerre) 发明了____，同时出现了世界上第一台真正的照相机。
① 明胶基片② 银版摄影法③ 胶卷④ 胶片照相机2. 短短一个半世纪多，____作为现代文化的视觉媒介，已渗入到各个领域，并以其即时成像的快捷以及操作技术的简便易学，吸引着越来越多的爱好者。
① 传统照相机② 数码照相机③ 摄影④ 摄像3. 传统摄影是一个____过程。
① 光学② 化学③ 光影④ 光化学4. 当一卷胶卷拍摄完后，在暗室中，或在胶卷冲洗机中冲洗胶卷，通过显影、定影等光化学处理，将胶卷中的潜影变成与被摄景物相反的负像，这就是____。
① 胶卷② 胶片③ 底片④ 照片5. 传统摄影的三步曲是____。
① 拍摄、印放、扫描② 拍摄、冲洗、印放③ 显影、定影、水洗④ 取景、对焦、拍照6. 关于传统摄影，错误的叙述是____。
① 是一个光化学过程，影像存储在胶片上② 特征是使用胶卷③ 投资小④ 拍摄后在胶卷上形成潜影7. 关于数码摄影，其主要特征是____。
① 使用数码照相机② 拍摄后可以立即看到影像③ 前期投资大④ 以上都对8. 数码摄影是一种新型的摄影方式，它以____为其主要特征。
① 数码照相机② 计算机处理③ 影像即显④ 速度快9. 使用数码手段可以进行照片的____。
① 保存② 查找③ 删除④ 以上都对10. 关于透镜成像与针孔成像的不同之处是____。
① 针孔成像影像比较模糊，而透镜成像比较清楚② 针孔相当小时才能成像，像的亮度很暗，而透镜的孔径可以大得多，影像亮③ 透镜成像时必须调整物、像与透镜的距离才能成像清晰，针孔成像时不需要④ 以上都正确11. 关于影像的存储介质，正确的叙述是____。
① 传统摄影的胶片只能使用一次，照坏的不能重照② 传统摄影拍照后可以马上看到胶卷中的影像③ 数码摄影的影像存储介质是CCD芯片④ 以上都对12. 对于小型数码照相机，正确持机的操作是____。
摄影技巧与摄影艺术教程（经典实用版）
摄影技巧与摄影艺术教程（经典实用版）摄影技巧与摄影艺术教程 (经典实用版)一、摄影技巧·如何拍摄日全食·人像摄影实拍技法·逆光下风光摄影拍摄技巧·全景摄影入门攻略·写实与写意——色调的表现力·人文摄影——构图的创意（三）·摄影艺术中的静与动·人文摄影——构图的创意（二）·人文摄影——构图的创意（一）·夜幕中如何记录璀璨夜景·如何拍好夏日娇嫩荷花·如何拍出诗意朦胧雨中美景·摄影须知12条经典摄影技巧·风光摄影中的表现技巧(二)·风光摄影中的表现技巧（一）·户外摄影的十大禁忌·解码T台拍摄技巧·如何抓拍宠物憨态可掬模样·解密弱光下体育摄影技巧·如何拍摄小物品·商业摄影中各式用光小技巧·怎样拍日出日落·摄影艺术中的特写镜头·专家支招新闻摄影秘籍·利用奇妙阴影让摄影作品出彩·看懂直方图让曝光达到完美·如何扫清用光障碍·经典人像大片拍摄解密·风光摄影11则大法·怎样拍人不做作·如何掌握生活中精彩瞬间·巧用DC连拍捕捉精彩画面·《儿童摄影手册》书内容精选·《人像摄影必备器材及技术》书内容精选·《数码人像摄影教程》书内容精选·《实战精通DSLR拍摄技巧》书内容精选·《PS色彩构成与应用》书内容精选·《人像摄影用光指南》书内容精选·《美国摄影用光教程》书内容精选·《数码摄影工坊微距篇》书内容精选·《数码摄影入门与解析》书内容精选·《数码摄影工坊—曝光》书内容精选·拍摄点光源照亮的建筑物·拍摄更好的儿童照片·夜晚城市扫街必备知识·拍摄游乐场的多彩灯光·对夜景进行测光的技巧·夜间利用现有光线进行·水滴的拍摄方法·拍摄专题小品技巧·-随拍街头即景·公园拾趣的学问·和谐的动物小品·生动的花卉小品·表现物品的质感·追求光影的效果·环境光与现场光混合·拍摄飞行的昆虫·拍摄深色皮肤的模特·搭建昆虫工作室·棚拍中强聚光的应用·反光板与背景光应用·昆虫的拍摄技巧·附加光源使用技巧·观察脸部关键三角区·如何正确为肖像用光·外拍闪光装置选择·室外闪光补光技巧·把握你周围的光线·室外寻找合适的光·色彩中的冷暖调整·图像色彩冷暖对比·网页配色技巧练习·无聊题材中提炼经典·色彩里的色相对比·确定照片颜色白平衡·明度九宫格训练·制作个性化相片及色感·色彩里的明度对比·关于颜色的对比·发挥镜头优势·拍摄孩子时的用光技巧·根据意图配镜头·影室内灯光的运用法则·最复杂的多灯照明技巧·原始照片的后期再创造·灯人像照明技巧解析·道具制作与模特的选择·灯布光形式深入探究·数码人像摄影－主要光线的认识和应用·图形格式优劣·拍摄时光比色温的概念·精准的测光·拍摄时光线的投射方向·图像记录格式·拍摄时用光控制因素·画幅的因素·宠物摄影实战(下)·宠物摄影实战(上)·人像摄影闪灯照明法·人像摄影自然光照明法·人像摄影深色皮肤美丽照明法·人像摄影美丽照明法·人像摄影照明技术·色彩空间最大化(上)·数码技术新摄影创作方式·冰天雪地摄影必备技巧全收录·隐蔽拍摄与活动拍摄·环境人像拍摄·儿童摄影的技巧·商务摄影的技巧·动作和体育摄影·黑白照的技巧·如何拍摄建筑·夜景构图·构图的作用——雪景更加秀美·利用构图和取景使草原的线和色彩最美·人物摄影特写和大特写·人物摄影近景构图法·人物摄影中近景构图·人物摄影中景构图法·人物摄影全景构图法·人物摄影突出人物的取景方法(下)·人物摄影突出人物的取景方法(中)·人物摄影突出人物的取景方法(上)·汽车运动拍摄技巧·体育摄影小技巧·儿童摄影技巧(下)·儿童摄影技巧(上)·拍摄婚礼技巧·初学数码相机照相室摄影·教您如何锻炼您的镜头感·专业花卉摄影技巧（下）·专业花卉摄影技巧（上）·侧光和逆光以及人为光·室内拍摄用光技巧·内置和离机闪光灯的使用小技巧·教你使用反光板拍出更美的片·光的运用·五种自然环境气氛下的拍摄要诀·光线在景物上的效果·景物中动态的掌握·风光摄影中景和后景的运用·风光摄影构图手法的六个原则·风光摄影的形式感·风光摄影的表现手法·微距拍摄珠宝技巧揭秘·广告摄影小技巧·构图·空间比例尺·透射物体的拍摄·旅行摄影小技巧·首饰拍摄技巧·单灯布光技法·影棚布光技巧·测光小技巧·利用闪光灯提高照片质量·细数微距摄影中的N种武器·拍摄雨景的方法与技巧·春季出游外拍摄影完全手册·镜头标识的含义（尼康篇）·七招搞定微距、花卉摄影·拍花五大用光秘籍·怎样利用景深拍摄？·如何拍好风光摄影·在自然光下实现你的超级微距·构图笔记――主题与主体·构图笔记――细微之处·花卉摄影·夜景摄影·提高照片质量的十个方法·三种快门速度在动态摄影中的应用·足球比赛拍摄·如何用理光R1拍夜景·数码外拍功略―打装版·数码外拍功略―周末轻松版·摄影中的“拼凑”事件·数码相机的曝光与分区曝光法的应用·关于数码相机光圈与景深问题的思考·影室拍摄实例――简单布光·商业人像摄影·外拍活动的模特化妆·人像摄影模特化妆要诀·构图笔记―不要漠视平淡·用好增焦距镜的五个问题·不同脸型的化妆技巧·室内人像摄影用光技巧·拍摄月亮的体会·外拍人像应注意的几点问题·摄影构图体会·微距摄影·怎样营造粗颗粒影像效果·拍摄日出日落的体会·如何把太阳拍大·线条的运用·prefer的摄影入门讲座·拍夜景的技巧和设置·数码相机拍摄彗星指南·5月－拍摄彗星的最佳时机·花卉摄影·用光与控光·天空阴暗时如何拍照·摄影的艺术修养·摄影爱好入门·摄影记者须具备的六种素质·雪景的拍摄·浅释摄影与测光·拍摄雕塑造像·了解光的特性·摄影的技术法则与艺术法则·人像摄影·拍摄山景二、经典摄影艺术视频教程经典摄影艺术视频教程01经典摄影艺术视频教程02经典摄影艺术视频教程03经典摄影艺术视频教程04经典摄影艺术视频教程05经典摄影艺术视频教程06经典摄影艺术视频教程07经典摄影艺术视频教程08经典摄影艺术视频教程09经典摄影艺术视频教程10经典摄影艺术视频教程11经典摄影艺术视频教程12经典摄影艺术视频教程13经典摄影艺术视频教程14经典摄影艺术视频教程15经典摄影艺术视频教程16经典摄影艺术视频教程17经典摄影艺术视频教程18分享。
摄影艺术作业
摄影艺术作业一；名词解释1.镜头：一指摄影机、照相机或放映机上由透镜组成的光学装置。
用来在底片或幕上形成影像。
二指从开机到关机所拍摄下来的一段连续的画面，或两个剪接点之间的片段，也叫一个镱头。
一指称光学镜头，把二指称镜头画面。
2.光圈：光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面的光量的装置，它通常是在镜头内。
表达光圈大小我们是用f值。
3.快门：是镜头前阻挡光线进来的装置，是相机里控制曝光时间的装置4.景深：使被摄物体产生较为清晰影像的最近点至最远点的距离就是景深。
也是被摄物体能清晰成像的空间深度。
5.闪光灯：闪光灯的英文学名为Flash Light。
闪光灯也是加强曝光量的方式之一，尤其在昏暗的地方，打闪光灯有助于让景物更明亮。
6.数码：指借助一定的设备将各种信息，包括、图、文、声、像等，转化为识别的二进制数字“0”和“1”后进行运算、加工、存储、传送、传播、还原的技术。
7.构图：构图是画面的处理和安排。
就其实质来说，是解决画面上各种因素之间的内在联系和空间关系，把它们有机的组合在一个画面上，使之形成一个统一的整体。
8.曝光：使照相胶片或感光纸在一定条件下感光。
曝光后形成潜影，经冲洗、处理后即呈现可见的影像。
二：简答题1.简述照相机的分类。
答:（一）按胶卷型号分类1、110照相机体积小巧，每张画幅的大小为13*17mm。
2、120照相机除可拍摄60*60mm的标准画幅外，还有画幅尺寸为45*60mm、60*70mm、60*90mm多种规格，优点是画幅大，因而影像像素多，适合高度放大，制作高清晰度、颗粒细腻、高分辨率的大幅照片，但是他体积大，笨重，胶卷成本高。
3、135照相机画幅尺寸为24*36mm,，胶卷宽度为35mm.（二）按照照相机的外形和结构分类1、平视取景照相机2、双镜头反光照相机3、单镜头反光照相机（三）特殊种类的照相机1、一步成像照相机2、防水照相机3、水下照相机4、广角照相机5、全景照相机等等2.讲一下如何取景。
摄影艺术与摄像作业指导书
摄影艺术与摄像作业指导书第1章摄影艺术概述 (4)1.1 摄影艺术的历史发展 (4)1.2 摄影艺术的类型与风格 (4)1.3 摄影艺术的表现手法 (4)第2章摄影器材与拍摄技巧 (5)2.1 摄影器材的选择与使用 (5)2.1.1 相机选择 (5)2.1.2 摄影配件 (5)2.1.3 器材使用技巧 (5)2.2 摄影构图与画面布局 (5)2.2.1 构图原则 (6)2.2.2 构图技巧 (6)2.3 光线与色彩的应用 (6)2.3.1 光线应用 (6)2.3.2 色彩应用 (6)第3章摄影创作思路与主题表达 (6)3.1 摄影创作的灵感来源 (6)3.1.1 自然景观：大自然的美景是摄影创作的重要灵感来源，如山川、湖泊、沙漠、森林等，均可激发摄影师的创作灵感。
(7)3.1.2 人文景观：历史遗迹、现代建筑、民俗风情等人文景观，也是摄影创作的丰富素材。
(7)3.1.3 社会生活：日常生活、节庆活动、社会事件等，反映了人类社会的多样性，为摄影创作提供了广泛的题材。
(7)3.1.4 艺术作品：欣赏各类艺术作品，如绘画、雕塑、电影等，可以激发摄影师的创作灵感。
(7)3.1.5 个人情感：摄影师的个人情感、经历和观念，也是摄影创作的灵感来源。
(7)3.2 摄影作品的主题构思 (7)3.2.1 确立主题：根据创作灵感，明确摄影作品的主题，使作品具有明确的表达方向。
(7)3.2.2 挖掘内涵：深入挖掘主题的内涵，展现作品的深度和广度。
(7)3.2.3 创新表现：运用独特视角和新颖手法，使作品具有创新性和艺术性。
(7)3.2.4 结合现实：关注社会现实，使作品具有时代感和现实意义。
(7)3.3 摄影作品的故事性表达 (7)3.3.1 捕捉瞬间：通过捕捉人物表情、动作等瞬间，展现故事情节。
(7)3.3.2 构图设计：运用构图手法，如线条、形状、色彩等，引导观者关注故事内容。
73.3.3 营造氛围：通过光影、色调等手段，营造故事氛围，强化故事情感。
摄影技术教程-lesson1
电影发展简史（彩色电影诞生）
1932年，美国的沃尔特· 迪斯尼第一次用三基色色染印法拍摄动画片 《花与树》。 1935年，世界第一部真正的彩色电影《浮华世界》问世。 1939年所拍摄的历久不衰的《飘》树立了彩色电影史的一座丰碑， 获当年奥斯卡最佳彩色电影摄影奖、最佳彩色服装效果设计奖和彩色 运用特别成就奖。
画面构图的基本形式
趣味中心：不以视觉因素的结构为主来吸 引观众的注意力，而以被摄体动作、表情、 形态、事件的情节点为中心来吸引观众注 意力。如剧情中重要的物件细节，出现时 自然成为观众的趣味中心。
构图规则
构图的视觉要素有形状、线条、光线、色彩、景 深、透视等等，构图的主要目标就是组合上述要 素，来吸引观众的视觉注意，形成视觉中心。因 此构图中有一些规则，让观众注意力集中到导演 要去表现的主体上去，看导演希望他们看到的。 1、对比，如《武士》中动静对比 2、均衡，如《黄土地》中天地不均衡 3、对称，如《大红灯笼高高挂》中建筑对称 4、集中，如《辛德勒的名单》中集中辛德勒
画面构图的基本形式
几何中心：这是不以人的意志和感觉而定 的客观中心点，几何中心位置能使视线集 中，画面产生对称、均衡、庄重感和形式 感，视觉上更强调、更集中，同时画面也 容易 有呆滞感。
画面构图的基本形式
视觉中心：是四个点，按“黄金分割律” 的分法，构成画面的四个交叉点，吸引观 众的视觉注意。
②主题服务原则
在一部影片当中，画格的构图无疑也是影 片诸形式中的一种形式。而影片的主题或 者说故事，才是影片中起决定作用的“内 容”。形式必须为内容服务，构图也必须 为主题服务
构图如何为主题服务
为了表现好主题，要努力设计最合适、最 舒服、最具视觉美感的构图 为了表现好主题，有时要有意去破坏画面 构图的美感 如果某个构图优美的画面，它与整个影片 的风格、主题不符，甚至妨碍了影片主题 思想的表达，我们必须忍痛割爱，就象罗 丹砍毅然砍去“巴尔扎克”的手。
摄影艺术与后期制作作业指导书
摄影艺术与后期制作作业指导书第1章摄影艺术基础理论 (4)1.1 摄影艺术的历史发展与现状 (4)1.2 摄影艺术的表现手法与审美特征 (4)1.3 摄影艺术创作的基本原则 (4)第2章照相机与拍摄技巧 (5)2.1 照相机的种类与功能 (5)2.2 摄影镜头的选择与应用 (5)2.3 摄影拍摄技巧 (6)第3章摄影构图与画面设计 (6)3.1 摄影构图的基本原则 (6)3.1.1 简洁性 (6)3.1.2 平衡性 (6)3.1.3 对比与和谐 (7)3.1.4 视觉引导 (7)3.2 画面设计的要素与技巧 (7)3.2.1 主体与陪体 (7)3.2.2 前景、中景与背景 (7)3.2.3 线条与形状 (7)3.2.4 色彩与光影 (7)3.3 摄影构图的创新与实践 (7)3.3.1 打破常规 (7)3.3.2 结合现实 (8)3.3.3 融入个人风格 (8)3.3.4 不断实践与总结 (8)第4章光影与色彩运用 (8)4.1 光影在摄影中的作用 (8)4.1.1 塑造形象 (8)4.1.2 表现情感 (8)4.1.3 营造氛围 (8)4.2 摄影中色彩的表现力 (8)4.2.1 色彩的情感表达 (8)4.2.2 色彩的视觉冲击力 (9)4.2.3 色彩的象征意义 (9)4.3 光影与色彩的综合运用 (9)4.3.1 光影与色彩的相互配合 (9)4.3.2 利用光影强化色彩表现 (9)4.3.3 创造性地运用光影与色彩 (9)第5章摄影后期制作基础 (9)5.1 数字图像处理软件的选择与操作 (9)5.1.1 软件选择 (9)5.1.2 基本操作 (10)5.2 图像调整与修复技术 (10)5.2.1 图像调整 (10)5.2.2 图像修复 (10)5.3 色彩校正与润色技巧 (10)5.3.1 色彩校正 (10)5.3.2 润色技巧 (11)第6章照片裁剪与构图优化 (11)6.1 照片裁剪的原则与技巧 (11)6.1.1 保持画面平衡 (11)6.1.2 突出主体 (11)6.1.3 保留关键细节 (11)6.1.4 创造动感与节奏 (11)6.2 构图优化的方法与实例 (12)6.2.1 黄金分割法 (12)6.2.2 对角线构图 (12)6.2.3 三角形构图 (12)6.3 创意构图的设计与实践 (12)6.3.1 框架式构图 (12)6.3.2 虚实结合 (12)6.3.3 逆构图 (13)第7章照片合成与创意设计 (13)7.1 照片合成的技巧与方法 (13)7.1.1 选区与抠图 (13)7.1.2 变换与变形 (13)7.1.3 混合模式与不透明度 (13)7.1.4 色彩调整与匹配 (13)7.2 创意设计的思路与实践 (13)7.2.1 确定主题与风格 (13)7.2.2 拓展思维，打破常规 (13)7.2.3 画面布局与层次感 (14)7.2.4 融入个人风格与情感 (14)7.3 蒙版与通道技术在合成中的应用 (14)7.3.1 蒙版的应用 (14)7.3.2 通道的应用 (14)7.3.3 通道计算与合成 (14)第8章黑白摄影与后期处理 (14)8.1 黑白摄影的魅力与特点 (14)8.1.1 极简主义风格：黑白摄影强调简约、纯粹，使观者更容易聚焦于画面本身，感受摄影作品的内涵。
摄影技术课后习题及答案
4.3 习题一、选择题1．拍摄高速动体使用自动曝光最佳选择___①_。
①快门速度优先模式② 自动多级曝光模式③ 程序控制模式④ 光圈优先模式2．拍摄静止且背景很近旳景物曝光最佳选择____。
① 快门速度优先模式②光圈优先曝光模式③ 全自动和程序自动模式④ 以上都对3．与F11、1/60等量曝光旳组合是____。
① F5.5、1/120 ② F16、1/30 ③ F8、1/30 ④ F22、1/125 4．与F11、1/60曝光组合旳梯级曝光组合是____。
① F22和1/60、F11和1/60、F5.5和1/60② F11和1/125、F11和1/60、F11和1/30③ F16和1/30、F11和1/60、F8和1/125④ 以上都对5. 有关曝光量，对旳旳论述是____。
① 曝光量是光线通过镜头抵达感光片上旳数量② 曝光量等于照度×曝光时间③ 将某曝光组合旳光圈开大一挡，快门速度加紧一挡，获得旳曝光量是相似旳④以上都对旳6. 有关对旳曝光，对旳旳论述是____。
① 根据摄影机旳测光多少进行旳曝光就一定是对旳曝光② 根据测光得到一种曝光组合，根据该曝光组合旳所有等量曝光都是对旳曝光③对旳曝光是相对旳，在曝光时，要全面考虑技术技法和艺术手法方面旳原因④ 以上都对7. 在数码摄影机中，全自动曝光模式____。
① 可以进行曝光赔偿设置②可以自动调焦、自动控制曝光量③ 只能自动调焦、自动控制曝光量，不能选择胶卷感光度④ 以上都对8. 最轻易操作旳曝光模式是____。
① 全自动② 程序自动③ 光圈优先④ 快门优先9. 在景深规定不大旳状况下进行动体摄影，应当选用____曝光模式。
① 全自动② 程序自动③ 光圈优先④快门优先10. 对景深规定大旳风景摄影，应当选用____曝光模式。
① 全自动② 程序自动③光圈优先④ 快门优先11. 按一次快门可以拍摄多幅单张画面旳是____模式。
① 阶段② 多段③连拍④ 以上都对12. 下面画面是用____模式拍摄旳。
《摄影技术与技巧》课件
运用规则的三分法、黄 金分割等构图原则，将 静物置于适当的位置。 注意保持画面简洁，避 免过多的元素干扰主题 。通过调整角度和距离 ，捕捉到最佳的拍摄角 度和视角。
注重捕捉静物的细节和 质感，如纹理、色彩、 形状等。利用微距镜头 或放大拍摄方式，展现 静物的细腻特征。同时 注意控制景深，使画面 主体清晰锐利。
构图法则
介绍常见的构图法则，如 黄金分割、对称、对角线 等，以及如何运用这些法 则提升照片的美感。
色彩与调色
解析色彩的基本原理和调 色的方法，如何通过色彩 搭配和调色来传达情感和 氛围。
02
摄影技术详解
曝光控制技巧
总结词
掌握曝光是摄影的关键 ，过曝或欠曝都会影响
照片质量。
自动曝光模式
使用相机的自动曝光模 式，根据环境光线自动 调整光圈和快门速度。
04
后期制作与分享
图片后期处理
图片裁剪
通过裁剪去除多余的背景，突出 主题，使图片更加简洁明了。
色彩调整
调整图片的色彩饱和度、对比度、 亮度等，使图片更加生动、鲜明。
修饰与修复
去除图片中的瑕疵、噪点，修复图 片中的缺陷，使图片更加完美。
视频制作与剪辑
视频剪辑
视频输出
将多个视频片段进行拼接、剪辑，使 视频更加流畅、连贯。
角度选择
选择合适的拍摄角度，如正面、侧面、俯视和仰 视等。不同的角度可以展现人物不同的特征和气 质，需要根据拍摄目的和人物特点进行选择。
情感表达
通过捕捉人物的表情和动作，表现其情感和内心 世界。注意在拍摄过程中与被摄者沟通，建立信 任关系，使其放松并展现真实自然的情感。
风景摄影技巧
季节与时间
了解不同季节和时间对风景的影响，如晨雾、黄昏、雨后 等特殊时刻的景色特点。选择最佳的拍摄时间和季节，以 捕捉到最美的风景。
摄影技术与技巧题库
《摄影技术与技巧》一填空1 可见光的波长约为380nm----780nm ,波长最长的是红光，最短的是紫光。
2 三原色光红，绿，蓝的补色分别为青，品，黄。
3 第一副能长久保存的照片《窗外的景色》的作者为尼埃普斯。
4 世界公认的摄影术的诞生之日为1839年8月19日，称为达盖尔摄影术。
5 柯达公司最经典的广告语是：你只要按快门，其他的事我们来做。
6 马格南图片社被称为“世界的眼睛”。
7 照相机按照胶片规格的不同可分为大画幅，120照相机，135照相机，110照相机和APS照相机等。
8 照相机按照取景方式的不通可分为单镜头反光照相机，双镜头反光照相机，大画幅照相机和平时取景照相机。
9 照相机的镜头主要由光学部分，机械部分，电子部分三部分组成。
10 快门主要分为镜头快门和焦平面快门两种类型。
11 构成数码摄影的最小单位是像素。
13 影调分为硬调，软调和中间调。
14色彩的三要素分别为色相（色别），饱和度（纯度）和明度。
15 彩色摄影的光源色温可分为灯光型和日光型。
16 彩色感光材料主要有彩色负片，彩色反转片和彩色正片几种类型。
17 最主要的黑白胶片冲洗药液是显影液和定影液。
18 黑白胶片的主要冲洗步骤为：浸润—显影—停显—定影—水洗—干燥。
19 被百兆片的冲洗效果除了显影液的配方，浓度药效外，还取决于显影的温度，时间，搅动量。
20 给景物以照明的光源分为自然光和人工光。
21 按照所侧光的种类，测光表可分为入射式测光表和反射式测光表。
22影像文件有TIFF,RAW,BMP,JPEG等常见记录格式。
24 RGB是色光的色彩模式，其中R代表红色，G代表绿色，B代表蓝色。
25 在色彩模式CMYK中，C代表青色，M代表红色，Y代表黄色，K代表黑色。
26 常见的打印机种类有针式打印机，喷墨打印机，激光打印机，热升华打印机。
27 方位光是指光源水平方向的移动，基本分为：顺光，前侧光，侧光，侧逆光和逆光。
28 角度光是指光源的垂直方向的移动，基本分为：顶光，中位光，脚光。
摄影与摄像艺术作业指导书
摄影与摄像艺术作业指导书第一章摄影与摄像艺术概述 (2)1.1 摄影与摄像的定义与区别 (2)1.2 摄影与摄像艺术的发展历程 (3)第二章摄影与摄像基本原理 (3)2.1 光学原理 (3)2.2 摄影曝光 (4)2.3 画面构图 (4)第三章摄影器材与选择 (5)3.1 相机类型及特点 (5)3.1.1 数码单反相机（DSLR） (5)3.1.2 无反相机（Mirrorless） (5)3.1.3 智能手机 (5)3.2 镜头选择与应用 (6)3.2.1 镜头类型 (6)3.2.2 镜头选择与应用 (6)3.3 辅助设备 (6)3.3.1 三脚架 (6)3.3.2 滤镜 (7)3.3.3 闪光灯 (7)3.3.4 遥控器 (7)第四章摄影技术与应用 (7)4.1 曝光控制 (7)4.2 对焦与景深 (7)4.3 滤镜与特效 (8)第五章摄像技术与技巧 (8)5.1 摄像机操作 (8)5.2 摄像画面构图 (8)5.3 摄像剪辑与特效 (9)第六章摄影与摄像光线运用 (9)6.1 自然光拍摄 (9)6.2 人造光拍摄 (9)6.3 光线调整与修饰 (10)第七章摄影与摄像色彩运用 (10)7.1 色彩理论 (10)7.1.1 色彩的三要素 (10)7.1.2 色彩的冷暖 (10)7.1.3 色彩的对比与调和 (11)7.2 色彩调整与处理 (11)7.2.1 色温调整 (11)7.2.2 色彩饱和度调整 (11)7.2.3 色彩对比度调整 (11)7.3 色彩搭配与创意 (11)7.3.1 单色搭配 (11)7.3.2 类似色搭配 (11)7.3.3 对比色搭配 (11)7.3.4 创意色彩搭配 (12)第八章摄影与摄像艺术风格 (12)8.1 抒情风格 (12)8.2 纪实风格 (12)8.3 超现实风格 (12)第九章摄影与摄像创作实践 (13)9.1 创作主题与构思 (13)9.1.1 主题选择 (13)9.1.2 构思规划 (13)9.2 拍摄技巧与实践 (13)9.2.1 设备选择 (13)9.2.2 摄影构图 (13)9.2.3 摄像技巧 (14)9.3 后期制作与展示 (14)9.3.1 图片后期处理 (14)9.3.2 视频后期制作 (14)9.3.3 展示与传播 (14)第十章摄影与摄像艺术欣赏与评价 (15)10.1 摄影与摄像艺术作品欣赏 (15)10.2 艺术评价标准与方法 (15)10.3 摄影与摄像艺术市场与发展趋势 (15)第一章摄影与摄像艺术概述1.1 摄影与摄像的定义与区别摄影，顾名思义，是指通过光学镜头捕捉光线，将影像固定在感光材料或电子传感器上的一种技术。