唱歌时发出颤音相关方法

唱歌时发出颤音相关方法

唱歌时发出颤音的方法

通过舌头振动发出的颤音，在几种语言中出现。分大舌(齿龈)颤音和小舌颤音。大舌颤音主要在斯拉夫语，俄语和西班牙语中

出现，通过齿龈间隙空气振动发出。小舌颤音则在德语，法语和

荷兰语中出现，气流主要从肺部发出，通过口腔的振动带动声带

颤动。语言中的颤音在R字母出现。

颤音的有无存在个体差异，由于基体功差没有练习、出于演

唱风格考虑不喜欢用等原因，有些歌手演唱时有颤音，而有些没有。颤音是可以控制的。

颤音的成因并不一样，像你所看到的一般民族唱法整个过程

都有，通俗的只是尾声有。这是颤音成因不同的表现形式。民族

和美声唱法的颤音是通过长时间的气息和方法练习自然产生的，

说不清在哪一天起自然就有了，不需要专门去练习，只要方法对

了就出现了。由于这种颤音的根源在呼吸上，所以一般民族唱法

整个过程都有。

通俗唱法中的比较复杂，有些通俗歌手有美声基础(比如刘欢、毛阿敏)或者本来是学美声的，后来改唱通俗(比如杭天琪、

韦唯)，他们都经过了相当时间的科学发声法的训练，因此他们的颤音同民族和美声唱法演员一样，是来自于气息而不是靠控制声

带得到的。

其它许多通俗歌手的颤音是靠故意控制声带做出来的，比如甄妮、刘德华、张宇等等，这一类人很多，他们通过先反复连续唱相邻的两个音，然后逐渐加快的方法唱出颤音，因此他们的颤音慢，幅度很大。由于这种颤音建立在声带控制上，所以一般通俗的只是尾声有，因为只有在长音的时候，才有控制声带颤音的余地和时间。

还有一些歌手，根本就没练过，完全没有基础，所以没有颤音。但并不是说没有颤音的就是没练过的，原因见上。

总体上我个人认为，颤音最好不要故意去做，尤其在无人指导的情况下。在科学发声法气息控制的情况下，出现的自然的颤音是比较好的。

唱歌时颤音带来的效果

颤音易于掌握而效果又显注，特别是处理延长音方面，纯粹的拉长，会使声音又直又呆板，用颤音则可令声音松弛、活泼生动，令乐曲的色彩更丰富，音色更圆润悦耳;若能配合其它腔体的共鸣，会产生余音袅袅，绕梁三日的动人歌声。

对于歌唱者而言，颤音大大增添了乐曲的层次感，令较平凡的乐句亦不置显得僵硬，是相当实用的歌唱技巧。不过有数点是必须注意的：

喉部震动不是口/唇的震动。初学时可用手指轻触唇部，避免错误的摇动。

千万别把似是而非的喉咙抖动当作颤音。抖动是束紧喉咙发声，用压力强迫咽喉肌肉抖震，这对声带的伤害很大，故练习时应以轻松自然为大原则，否则将错误习以为常就不易纠正了。

声乐家会进一步讲究颤音的振频与振幅等方面，但不用拘泥于小处，只要唱者自然，听者舒服便可以了。一般而言，独唱者不妨多用颤音，强化声音质感;合唱时则要彼此相互配合，不应振颤过频、过大，以免听众感到烦厌。

唱歌颤音的应用

利用周期性的音调、音量和音色变化而得到的音乐上点缀品，颤音的合理运用可以使音乐更加优美动听，提高艺术的感染力。在专业音响系统中，可以利用效果器创造、强化颤音效果。

在葫芦丝、巴乌演奏中颤音是常用的技巧，乐曲中有了颤音，音乐的表现力更为丰富。特别是高潮部分的快速颤音会让人激动不已。如《金色的孔雀》，《多情的巴乌》这两首大家喜爱的乐曲，除了本身旋律优美外，重要的一点是采用了颤音的演奏，使乐曲显得更加欢快，神韵十足，令人为之而陶醉。

颤音能使吹出来的音有波浪形感觉，在乐谱里用仕标识，演奏方法非常简单就是在本音和上方二度音之间不断反复，如果需要和上方几度音反复，一般会在订上加一个阿拉伯数字，如在tr 上方标记的是3则表示本音和上方三度音反复。如果n上方没有标识任何数字，则表示本音和上方二度音反复演奏，大家要注意一点，在葫芦丝、巴乌上3的颤音一般是演奏3535353，而不演奏

成343434 3，因为这样演奏首先从听觉上不舒服，因为4这个音在葫芦丝、巴乌里，它显得很不实在，其次4的指法有点复杂，3和4快速转换，显得很别扭难度很高。故3的颤音无特殊要求外通常演奏成35353。

颤音的练习是一个长期性的练习，方法虽简单，但要熟练快速，那得花一定的时间，练习时先从慢练开始，待熟练后，逐渐加快。练习时，无论快或者是慢，速度要保持一致，不要忽快忽慢，注意加强双手无名指的训练。

颤音是主音与上方音急促地交替着演奏，通常用音乐术语tr 来表示。