音乐讲座稿

如何在变声期保护嗓子及唱歌小窍门

---------讲座稿

姓名：杨柳学校：晋江紫峰中学

变声期特指14岁――16岁的青少年，因为喉头、声带增长而伴随的声音嘶哑、音域狭窄、发音疲劳、局部充血水肿、分泌物增多从而导致说话、唱歌时的声音与儿童时代不同，并持续半年至一年的时期。变声期声带发生变化是变声期的一个重要表现。到了青春期，女孩的喉部变得狭小，声带较短、较薄、振动频率高，所以音调较高而细；男孩子的喉腔较大，声带较宽、较厚，所以音调较低沉而粗。那么在变声期应该如何正确对待，正确用嗓呢？

首先要注意合理地使用你的嗓子。变声期嗓子多处于充血状态，如果讲话过多或唱歌时间过久、过于用力就会引起嗓子的疲劳。因此，无论是唱歌还是说话，都不要过于用力，更不应大喊大叫。如果练习唱歌，每天也不要超过一小时，且不能连续用嗓，唱十几分钟以后就要停顿一会儿，休息一下。第二，不要吃带有刺激性的食物，如辣椒、蒜、葱、醋等，它们会刺激你的嗓子，使你的声带更加充血、红肿。另外，酒和香烟对嗓子也有很大的刺激作用。有些中学生为了追求风度和时髦，也学着成年人的样子抽烟、喝酒。成年人的变声期已经过去，声带趋于成熟稳定，烟酒对成年人的刺激较小。少年人就不一样了，本来声带就在变化，烟酒只能加重声带的水肿和充血。再者，过冷或过热的食物也会对声带造成创伤。所以，如果你很爱吃冷饮或喝热汤，在变声期就要多加注意。第三，要预防呼吸系统疾病。变声期需多预防感冒，感冒后，直接受到影响的就是嗓子。尤其是剧烈的咳嗽，会加重声带的负担，使其更加水肿、充血。第四，保护嗓子温润。冬天，北方的家庭都有暖气供暖，如果屋子中长期不开窗，暖气又比较热，就很容易使居室空气干燥，人在干热的环境中生活，嗓子和鼻子就会干燥得受不了，从而增加病变的可能性。因此，要想有一副好嗓子，就要时时注意保护，以免其受到伤害。如果你觉得嗓子不舒服，要及早看医生，或者含一点儿润喉片等。饮食上首先应注意胶原蛋白和弹性蛋白的摄入，发音器官主要是由喉头、喉结和甲状软骨组成，这些器官又是由胶蛋白质和弹性蛋白质构成的。声带也是由弹性蛋白质薄膜构成。因此，变声期的青少年应多吃些富含胶原蛋白和弹性蛋白质的食物，如猪蹄、猪皮、蹄筋、鱼类、豆类、海产品等。其二，应摄入B族维生素和钙质维生素B2、维生素B6能促使皮肤的发育；钙质可以促进甲状软骨的发育。富含维生素的食物主要有芹菜、番茄、蛋类、豆类、动物肝脏及新鲜水果等。富含钙质的食物主要有鱼虾、牛奶、豆制品等。其三，主食及副食都应以软质、精细食物为宜不要吃炒花生仁、爆米花、锅巴、坚果类及油炸类硬且干燥的食物，以免对喉咙造成机械性损伤。其四，适量多饮水可减少或清除局部分泌物，避免继发感染。其五，少吃酸、苦味的刺激性食物如大蒜、辣椒、生姜、韭莱等，因这些食物会刺激气管、喉头与声带。不要喝太热的开水或太多冷饮，过冷或过热对声带都不利。更应忌烟酒，以防加重局部无菌性炎症。其六，进食时宜细嚼慢咽。切忌快速进食，谨防食物中的砂粒、鱼骨刺伤咽喉部的组织。变声开始以后，由于喉部肌肉、声带的发育与喉腔的增大不相配合，发声遇到障碍，感到不习惯，或气短而不顺，或发音低沉、沙哑等。女孩在青春期喉结虽没有明显的外观变化，但喉结内一样有明显变化：即声带增长变窄，因而发音频率高，声调也随着变得高而尖细。变声期的长短因人而异，长短不一，短在4～6个月，长的可达一年左右。变声期声带发生了显著的变化，声带充血、肿胀、分泌物增多，很容易受损伤，所以为了保护嗓子，要做到劳逸结合，积极参加体育活动，防止受凉感冒。接下来我们就来谈谈唱歌的窍门：

一、气息训练将身体与精神放松一些，气息调整均匀，空气不要吸入过满，不要太刻意注意姿势及口、鼻吸气的动作，因为身体状况处于常态时，外界气压大于身体内压力，在完成正确的吸气息动作后，肺部即形成负压，空气自然进入肺部，这样在演唱时吸气迅速，在话筒前无任何杂音。要点：

1．两肩摆在自己最自然的状态2．胸腔打开3．两肋及后腰自然4．小腹及臀部注意协调性5．“横隔膜”（处于腰部“水平线”的平滑肌）注意收放的节奏6．发音时要平稳、轻柔练习。上述状态准备好后，以四拍为一小节，心里数一二三四在数四的同时，将空气瞬间吸入（空气吸入不能过满），在下一小节的第一拍发“ s ”音（国际音标的“轻辅音”，声带不振动），在发音的过程中，身体灵活自如、意识积极，肌肉不僵硬，富有弹性、神经不紧张，不松懈。练习曲的每个乐句，气息和声音都不能间断，时间保持越长越好。在气息训练方面，这也是最简单易行的方法了。

二、声带训练发“ s ”的状态不变，舌尖稍向后移，声带立即振动，发出一个近似国际音标“Z”（介于“ zi ”与“ ri ”之间的音），发音时，注意力集中在声带上，练习曲的每个音都不能脱离“声带”，并要配合已练习过的气息方法。音量控制不是以放大----缩小来体现的。音质产生于声带的振动，振动来自声带的张力---- 阻力，因而发音的“焦点”必定在声带上，西洋传统唱法中有一句声乐术语叫做----“让声带歌唱”。帕瓦罗蒂说过：“声音是从声带开始的，必须使声带立即振动起来。”就是这个意思。在通俗唱法中也有一句声乐术语----“声必须靠在声带上”。也是同样性质。如果说声音的出发点在嘴巴，声音就无法靠在声带上了。也就是声带的张力----阻力不到位，所产生的声音效果要么奶声奶气的；要不声音就无法集中；日本歌坛目前就有这么一种唱法，据说是为了表现“清纯”的效果。奶声奶气作为一种表演特色未尝不可，但完全脱离了声带的基本振动和气息的支持就成了“做作”了。“让声带歌唱”五个字同时可以具有三个内容：声音意识不要以“嘴”为出发点，而是应以声带为起点，这是一种意识，（因为声音实际上总是通过嘴巴出来的）始终应以声带为“起点”；第二种是从生理上说的，在让声带歌唱时，“软腭的两边必需放下来”，好像一直挂到脖子下面，这是在歌唱时的一个非常重要的条件，因为它是解决声带紧喉咙松的关键。腭弓松了，舌头就自由了，下巴也放松了，喉咙才可能打得开。反过来，腭弓一绷紧舌根立即下压，造成声道堵塞，一切全完了；第三种是指“声音靠在气上”（传统唱法有此要求，欧美流行唱法同样有此特点）因为歌唱方法的本质是气息----声门的阻抗，没有积极的声门张力

----阻力又如何能和气息产生阻抗？声带的调节是一切科学唱法的核心，通俗唱法当然也不例外，也是欧美唱法的区别于港台、日本唱法的标志之一。这种方法的优点是声音“质感”强，嗓音特色显著,值得我国歌坛借鉴。声音必需充分唱出来的另一体现是吐字。尽管通俗唱法的吐字建立在平时说话自然的基础上，但毕竟仍有程度上的差别。应该说歌唱吐字要比说话夸张得多，就如同演话剧时念台词的吐字比平时说话要夸张的情况相同。通俗唱法的吐字在发声时要求舌头左右横向拉紧，这一强调的目的是让声音更靠前，更清晰，舌头好象一直处于英语中“get”、“let”、“like”那个位置上。因此在歌唱时绝不能有意识去张大口腔后部，也就不要提软腭。通俗唱法也不要求张大口，只需口腔前呈“喇叭形”，不影响声音靠前即可。（猫咪叫时的嘴巴形状，形象地说明了唱法的口型要求）气感能使歌声始终带有回荡的“余音”，听觉效果明显不一样，唱者的自我感觉是清楚地感到胸中有“回声”。以上几点是通俗唱法实践应用中必需注意的具体要求。作为一流乐感的歌手，纵然技巧不足，也无损于他们成为一流歌手的可能，因为乐感在通俗唱法中毕竟是首要的。正因为如此，乐感不足的人唯一的出路只有通过技巧去弥补了，而技巧制造出来的力度对比、色彩对比以及高音的爆发力等技巧，即使不能达到“动心”的效果，至少可以达到“动听”的效果。不可否认有这样的事实：有些乐感较差的人，通过“制造”却“激发”出了真的乐感，这叫弄假成真。毕竟一流乐感的人是少数，渴望“制造乐感”的人是多数。基本功是培养“能力”的，“能力”则是技巧的基础，学好基本功无疑需要付出一定的劳动代价，但也一定会有收获。任何唱法模式，当经验上升为理论时，都会发现它们有着自己的发音“套路”，在声乐专业术语上也叫“状态”。西洋传统唱法为建立这个“状态”需要花费很长时间和精力。最终仍未必都能“种豆得豆，种瓜得瓜”。到头来颗粒无收的也不在少数。通俗唱法的基本功相对要比起西洋传统唱法要简单，就如同芭蕾舞和现代舞的情况相似：芭蕾舞非要用足尖支撑，现代舞却不需要，但在腰和腿方面都需要有