从《尼伯龙根的指环》分析瓦格纳的创作风格及贡献

从《尼伯龙根的指环》分析瓦格纳的创作风格及贡献

【摘要】《尼伯龙根的指环》是瓦格纳的不朽歌剧。是瓦格纳最优秀的作品之一，也是世界歌剧史上最有影响力的其中一部。《尼伯龙根的指环》是瓦格纳根据冰岛历史学家施图鲁孙的北欧神话《埃达》与12至13世纪德国民间史诗《尼伯龙根之歌》自撰脚本，提赠给巴伐利亚国王路德维希二世。整套歌剧于1876年在拜鲁伊特首演。全剧由四部分组成：莱茵河的黄金、女武神、齐格费里德、众神的黄昏。

【关键词】瓦格纳；作品；歌剧；创作特征

瓦格纳（1813-1883年）出生于德国莱比锡，父亲在瓦格纳还是婴孩时就去世了。继父是画家、演员、剧作家，他鼓励瓦格纳发展艺术兴趣和才能。其一生致力于歌剧创作，对德国歌剧的发展做出了很大的贡献。

瓦格纳的创作目标是：歌剧作为一种必须适应新的社会发展需要的艺术，无论是在内容方面还是形式方面都应当有所革新，以跟上时代的步伐，满足人民大众的审美要求，正是本着顺应时代发展的原则进行创作的，他对歌剧艺术的发展作出的贡献也是我们有目共睹的，下面我们就其代表作《尼伯龙根的指环》中的四个部分来分析一下瓦格纳的创作风格。

一、《莱茵河的黄金》

序曲音乐把人们带到莱茵河底，三位看护莱茵河黄金的少女挑逗着代表邪恶的尼伯龙根家族的侏儒，当侏儒知道只要发誓永远抛弃爱情就可得到黄金，戴上用黄金打造成的指环就可统治世界后，侏儒便发出毒誓偷走黄金。众神之王沃坦让巨人们盖起沃尔哈拉神殿，酬劳是把自己的小姨子许配给巨人。面对狰狞粗野的巨人，沃坦的妻子和小姨子坚决不肯就范，这使得沃坦面临违约的信用危机。无奈中，一位部下出头与巨人谈判：用莱茵的黄金来替换女人，这可让又贪财又贪色的巨人们犹豫了。沃坦从侏儒那里连骗带抢得到了黄金和指环，侏儒在绝望中发出得到指环的人必会死亡的诅咒。贪财的巨人们刚刚得到黄金和指环便发生内讧自相残杀，诅咒开始应验。从此，代表财富的黄金和代表权势的指环，就在天界、人间、水下演绎出惊天动地的大悲剧。

二、《女武神》

乐队奏起气势磅礴的间奏曲《女武神的骑行》，这是一段让人热血沸腾的音乐。

三、《齐格弗里德》

齐格弗里德已成为从来不知畏惧的青年。母亲齐格琳德生下他后便已去世，齐格弗里德被侏儒米梅抚养成人。在这里，故事又扯到了指环。原来，米梅是那个在莱茵河偷走黄金又被沃坦抢走指环的尼伯龙根侏儒的弟弟，他抚养齐格弗里德目的是要他成人后杀死占据指环的巨人，替自己抢回指环从而得到财富和权势。然而，这个卑劣猥琐的侏儒却始终得不到齐格弗里德的尊重。

四、《诸神的黄昏》

经过一系列天上人间的悲剧后，受到诅咒的财富和权势化成了永恒的虚无。在充满回忆色彩的音乐中，指环又变成莱茵的黄金，世界又回复到平静……

在这部歌剧中瓦格纳使用了有史以来规模最大的管弦乐编制，有人称它为“铜管乐与打击乐的橱窗”。其中第一次使用了一种音色庄严的大号，后人称“瓦格纳大号”。在配器上，瓦格纳出色的使用了低音单簧管、英国号也用的很多，

是瓦格纳的特点，还扩充了铜管乐的低音音区，也用了弦乐的高音音区，还使用了阀键铜管，尤其是圆号，以加强乐队的中音区。他大大丰富了乐队的音色和音响效果。瓦格纳提出了综合性艺术的目标，创造了歌剧新型的形式—乐剧。《尼伯龙根的指环》体现了这个理想，这在音乐史中也是一个重要贡献。在乐剧中，主导动机、无穷尽的旋律创作、以场景原则代替分曲的结构形式、乐队交响性的增强、和声语言的大胆突破等技法，都是瓦格纳为扩大和丰富歌剧的艺术表现力所做的努力和贡献。

瓦格纳的歌剧是从莫扎特和法国大革命以及德国民族歌剧的基础上产生和发展起来的，另外他还继承了巴赫、亨德尔、莫扎特、贝多芬、韦伯等先辈作曲家的创作传统，并最终使这一传统变得更加闪耀，他的歌剧创作与革新在当时都引起了巨大的轰动与影响，创作手法也纷纷被追随者所效仿，因此被认为是德国歌剧的完成者。可以说，瓦格纳的作品是世界音乐宝库中最绚丽迷人的光彩之一。

参考文献：

[1]于润洋.西方音乐通史[M].

[2]蔡良玉.西方音乐文化[M].

[3][德]克内普勒.世纪音乐史[M].