李煜的月亮词探微论文：李煜的月亮词探微

李煜的月亮词探微论文：李煜的月亮词探微李煜（937—978），字重光，初名从嘉，别号莲峰居士，又号钟山隐士，系南唐中主李璟第六子，是南唐国主的最后一个，世称李后主。

诚然，李煜作为南唐的一个小皇帝，在政治上是个懦弱无能的、平庸的、不合格的国君，特别是在国难当头之日，他既不求振作，又无力匡正国事，惨遭国破家亡的悲惨命运。

他“疏于治国，在词中犹不失于南面王”，是忠于艺术、以身殉词、生为词宗、死为词魂的“绝代才人”。

李煜词的艺术魅力，至今仍深深地感染着我们，特别是词中月亮意象的运用更值得我们大为赞扬和借鉴。

李煜流传下来的三十余首词作中有十七首写了月亮，投下斑斑月迹，闪灼柔柔月华，流淌汩汩月韵。

月亮融入了李煜的词中，似乎成为他的词魂，他的词魂也化作了月亮，李煜与月亮合二为一了。

本文就李煜词中的月亮意象进行研究。

一、李煜月亮词的类别
（一）表达真挚的爱情
古人诗词中常借月亮的皎洁无暇来象征男女间爱情的
纯真，月作为爱情的象征物，就这样地被人类所共识：只有月光下的爱情才会如月亮般美好、纯洁、永恒。

人们在月色下获得爱情，生殖的期望与崇高的爱情水乳交融，如月光一样无所不在、滋润人间。

李煜的爱情亦是与月亮相伴相随，因而出现了表达真挚
爱情的词作，如《一斛珠晓妆初了》、《菩萨蛮花明月暗》、《后庭化破子玉树后庭前》等。

李煜与大周后娥皇的婚姻是瑕瑜互见的伉俪情爱的完美结合，在和谐、欢娱的气氛中，他们恩爱、美满地生活了十年，这其中不乏有表现纯真爱情的词作，如《一斛珠晓妆初了》。

待娥皇病重期间，为了唤起她对往事的回忆和人生的留恋，鼓励她与病魔抗争的勇气和力量，激励她对未来生活的向往和信心，李煜将一首《后庭花破子》书赠娥皇：“玉树后庭前，瑶草妆镜边。

去年花不老，今年月又圆。

莫教偏，和月和花，天教长少年。

”李煜借庭前玉树和镜边瑶草，来比喻他们的美满婚姻和幸福生活，衷心祝愿娥皇和他延年益寿，白头偕老，岁岁年年，花好月圆。

但天不从人愿，娥皇终香消玉殒，李煜百般痛苦、万般不舍。

（二）表达相思之情
月在古代就是别离的生发意象之一，在南朝谢庄的《月赋》中有“美人迈兮音尘阕，隔千里兮共明月”。

明月亘古如斯，而世事却变幻不定，这就不可避免地令人滋生思念的情愫，李煜的许多词作都表达了少妇的相思之情。

如他的《捣练子令深院静》：“深院静，小楼空，断续寒砧断续风。

无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊。

”一词就深沉委婉地表达了一种相思之苦。

通词字数虽少，但字面上给我们展现的都是足以引动离怀别感的天气和环境的意象，如静院、空庭、冷风、寒砧断续、月照帘栊，以及面对长夜而无可奈何的不
寐人。

显然，这样的意境既是幽美的，又是清寂的。

如此月夜营造的那种萧瑟凄凉的氛围，则把不寐人的离愁别绪在小小的篇幅里，表现得十分强烈，足以感动读者，引起共鸣。

（三）表现愁情的词作
李煜乃性情中人，词中不乏有大量描写愁情的词作，如表现离愁别绪的《捣练子令深院静》、《相见欢无言独上西楼》等，表达亡国后思念故土的作品堪称一绝，如《虞美人春花秋月》、《望江梅闲梦远》、《望江南多少恨》等。

这个深居禁苑、锦衣美食、裁花剪叶、弄萧抚筝的一国之主竟能写出《捣练子令深院静》那种少妇离怀别感的情致，真令人佩服。

词中一系列的物象丝丝相接，环环相扣，最后引出一句“无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊”，落到“和月”这个词眼上，和得何其妥也何其妙也，和出了月的清幽、孤独与凄凉，更烘托出因生发离怀别感而“夜长人不寐”的无奈，是李煜自身的真实写照。

亡国后的国主李煜思乡之情更为情真意切，所以发出了“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的无限愁恨之感。

（四）表达悔恨的词作
命运的捉弄注定了李煜的人生悲剧，亡国后的李煜在悔恨中度过了漫漫的几年岁月。

叶嘉莹有诗言：“林花开谢总伤神，风雨无情葬好春。

悟到人生长有恨，血痕杂入泪痕新”。

可见，李煜的词作是血与泪的控诉，是悔与恨的交织。

表达
这种悔恨的词作中大量用了月亮意象，如《虞美人春花秋月》、《青玉案梵宫百尺》、《临江仙樱花落尽》等。

他的另一首词《临江仙樱花落尽》中有“子规啼月小楼西”之句，深夜杜鹃凄厉的啼声与凄冷的月色相迭，衬出词人悲苦的心境，更加深了他的悔恨。

《虞美人春花秋月》《乌夜啼无言独上》等词也属于这类词的力作。

二．运用月意象的原因
“月”这一意象在中国文学中出现的频率成倍增长，至晚唐北宋达到高峰。

“月”自从进入人的视野后，便不断派生、衍播出许多含蕴不尽的象征喻旨。

“月”只是自然界中一个纯客观的物象，但却逐渐成为华夏之邦人化自然的组成部分，成为诗人某些特定情感的信息载体。

李煜词作中大量运用了月亮意象，下面从三个方面分析其运用“月”意象的原因：
(一)“月”自身的原因
月亮生于宁静的夜晚，既不太鲜明，也不太模糊，既不太热烈，也不太冷淡，恰在明与暗、隐与显、热与冷、浓与淡、清晰与朦胧之间。

说不清，道不明，挥不去，摆不脱，似乎有灵性，有感情，有生命。

月亮给我们创造了一种美好迷人的氛围。

月亮柔和而朦胧的光线使白天真实的世界变得虚幻而美丽，它清凉的光辉淡化了人们的时间概念，抚慰着人们的心灵，让人们感到放松。

由于她本身的丰富多变，具
有和人的精神世界相似的特征，使得她与人类生活多方面都有着联系。

月亮的阴晴圆缺，正与人类的悲欢离合相似；她的出没早迟，正与离别的远近久暂相通；她的明暗隐显，正与感情的亲疏浓淡相类。

于是，月亮就这样撞进了词人的眼底、心中乃至彩笔之下，才会出现词坛上无数优美的月词，如李煜的《虞美人春花秋月》、《菩萨蛮花明月暗》、《玉楼春晚妆初了》等。

（二）从文化史角度论述
一方面，月亮在古代就成为先人崇拜的对象。

我国最晚在商周时就有了对月亮的崇拜，《国语周语》上说：“古者先王既有天下，又崇立上帝明神（旧注：明神，日月也）而敬事之，于是乎有朝日夕月”，《礼记祭义》中说：“祭日于东，祭月于西”。

月晶莹澄清，与太阳相比属于阴性。

另一方面，也寄托了人们对母性生活的向往与怀念。

在人类社会的发展史中，过多的动荡不安、战乱灾难使得人们的身心疲惫不堪，他们便更多地把追忆和怀念留给远古的母性社会，去赞美一个已经逝去的社会的温馨与柔美，这就导致了阴柔美学的产生和发展。

因此，月亮成为人类崇拜的原始女性的象征意义。

这一系列的传统文化积淀在李煜心里，成为他迷恋月亮的文化底蕴。

所以，当他落寞时，月亮就成为他的精神家园，词人与月的对话便就此开始。

李煜通过月下反思、自省，从而达到对人生、社会、宇宙的透悟。

（三）词人的心理倾向
一方面由于李煜笃信佛教，对佛教一往情深。

李煜虽贵为君主，但他所面临的一切都是许多常人也未曾经历过的，令他苦不堪言，因而他求解于佛门，倾听佛法阐说的妙旨胜义，以抚慰、减轻他心头的痛苦。

对佛教的沉醉也可以从李煜词作的意象的选择上呈现，他多选取日常习见的景物，月就是其中之一。

月是一处美景，但多变易逝，遵循着不可抗拒的自然规律。

从后主所咏叹的月中，不仅可以看到自然的荣枯，也可以看到人事的变幻、故国的兴亡。

这种生死轮回、生生不息的观念恰好印证了佛法的妙义，佛法的精微妙义已不自觉地弥漫在李煜的词作之中了。

另一方面原因是大众的审美心理倾向。

“人的感官是容易疲劳的”，“感性的东西跟理性的东西不一样，感官本身需要变异，需要新鲜的刺激，才能不断地得到满足”。

因此人都有探奇求胜、喜新厌旧的心理倾向，对象越新奇，越多样，越富于变化，就越容易吸引人的注意力。

月亮符合人们的这种审美心理，所以博得历代词人的青睐。

“生于深宫之中，长于妇人之手”的后主李煜是个失败的皇帝，成功的词人，正如“作个才人真绝代，可怜薄命作君王”所述。

他的词作堪称“词苑国色，哀歌绝唱”，有谭献《谭评词辩》谓：“后主之词，足当太白诗篇，高奇无匹”，无疑显示了李煜在词史中的重要地位。

其词作也跃上了词坛
的顶峰，赢得千百年来传诵不歇。

李煜及其词作的成功离不开月亮意象的选择，无论是前期描写宫廷生活，还是后期表现亡国之恨的词作，都与月亮有着千丝万缕的联系，王国维在《人间词话》中评后主词为“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词”。

言其身遭命运之巨变后，词作中呈现出意象思想内涵深邃，艺术品位和艺术格调有所提升和质变。

月亮的内涵也发生了变迁并丰富起来，月由前期的自然之月、景中之月转变为诗意之月，成为精神家园的栖所，由充满情调的近人之月上升为高远的宇宙之月，苍凉遥远，不可企及，令人不自主地发出对往事、对人生的感叹。

此中可见李煜乃写月的高手、妙手、神手，显示了他高超的写作技巧，也验证了李煜及其词作在我国文学史上占有独一无二的历史地位，是我国词史上一颗耀眼的明星。