初中美术欣赏课的教学方法

浅谈初中美术欣赏课的教学方法

美术欣赏课，对学生成长、成才必不可少，这充分说明了美术欣赏课的重要性。多年的美术教学实践，让笔者深刻地认识到：美术欣赏要注意方法，突出重点，方法多样，角度新颖，调动情绪，言简意赅，以达到开阔眼界、培养兴趣、陶冶情操的目的。

在农村初中学校，对美术教学的重要性仍没得到足够的认识，重智育轻美育的思想和现象仍大量存在。个别学校领导片面追求升学率，忽视了对学生审美情趣的培养，美术师资不足、教师素质不高、教学设施不完善等诸多方面的原因，使得九年义务教育的美术教学目的很难实现。而陈旧的教学模式、教学内容和教学方法，大大阻碍了美术人才的培养。笔者拟从教师创新思维的角度来论述初中美术欣赏课的教学方法：

一欣赏重点要突出

看某一作品时要有重点，有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主，像风景画、静物画；而有的在艺术特色欣赏的同时，更要深刻领会作品的主题思想。欣赏时在作品选材上也要有主次之分，教师要把欣赏的重点放在那些有代表性、风格独特的名作上，以加深学生对名作的印象。欣赏时还要理清思路，找准切入点，抓住线索，思维要强调逻辑性，最后要找到落脚点，要收得拢。

二欣赏手段要多样化、生动化、艺术化

教学过程中，避免教师空洞枯燥地讲解、学生被动接受的现象，可采用讲故事、提问、讨论、观察、设置悬念、创设情境等多种形

式，还要充分发挥电子白板、挂图、录像、录音等现代教学手法的作用，增强欣赏教学的直观性、趣味性，使学生乐学、想听、爱看、想说，从而积极主动地参与到教学之中。

三欣赏的角度要独特，注重美术欣赏的趣味性

教师对教材要有充分的认识，正确把握其重点、难点、关键。为了增加欣赏内容的趣味性，充实课堂内容，美术欣赏课不仅要备好课、写好教案，对于搜集到的美术欣赏作品一定要先选好题材内容。因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同，所以备课、授课的侧重点也应不同。有的作品最突出美点的分析应侧重于时代背景和历史故事；有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思；有的应侧重于形象的空间组合和画面构图；有的应侧重于造型、材质的表现力；有的应侧重于形象造型的寓意和联想；有的应侧重于对整体空间和自然环境的关照；有的应侧重于某种造型形式的运用。

四欣赏的内容不可太深奥

超出了学生欣赏能力的东西，教师要少讲，甚至不讲，要欣赏那些看得见、摸得着、学生易于接受的直观内容，如某一点、某一处的用色、线条、构图、明暗等。感知作品的艺术形式（审美价值），首先要引导学生感受这件美术作品所体现的特点，如作品的整体气势、节奏和美感，感知作品的形象、色调、肌理等视觉元素的特点，并让学生用语言来表达自己的感受。其次，需要审定艺术形式，区别作品属于哪种美术类别，这是美术作品一般的形式、表现特点和欣赏方法，比如对于国画与西画、绘画与雕塑、美术与摄影等都有

不同的审美观念和欣赏方法。再次，体会作品的风格，即与众不同的表现手法、艺术特色和艺术成就，感受美术家的气质、个性，以及其在作品中所倾注的感情或情绪，将作品的外在形式与艺术家的内在品格相联系，如欣赏达·芬奇的《蒙娜丽莎》等作品。

五欣赏的情绪要充分调动

教师要学会在教学中创设情境，从中品味艺术魅力。优秀的艺术作品，在形式、结构上都蕴含着丰富的感情，或思想，或意念，或某种意味等精神内涵，即意蕴美。在审美直觉这种表层的心理活动刺激了欣赏者的感觉后，将不满足于停留在表面的连锁反应，这时教师应积极促使学生调动自己的生活体验和审美经验，激起他们丰富的想象和情感。我们都知道音乐和美术之间存在着一定的联系，音乐是一切艺术门类中最为抽象的艺术，可音乐同样也是人类表达情感、反映现实生活的一种手段。由于音乐的抽象性，因而人们在欣赏音乐时，可以展开丰富的想象和联想，随着音乐节奏的起伏，眼前的情与景在不断地变化，人的情感也在不断地变化。假如在美术欣赏课中把音乐和美术结合起来，将达到图音并茂、声色俱全地表现深刻主题的教学目的，并能充分培养学生的审美理解力、创造力。如欣赏《清明上河图》时，紧跟上述欣赏过程，用声情并茂的语言稍加提示作品的背景、内容和后人的评价，让学生仔细观察一千多年前北宋都城汴梁街头人们各种不同的表情、姿态，放一曲《二泉映月》……这时，学生就会很自然地进入某种情境，自觉地体验画面所表现的生活气息，产生审美认同。这时的欣赏主体（学生）

受到欣赏对象（人群）潜移默化的影响，就会接受其审美思想的启示，展开丰富的想象，调动相关的各种感官，使自身的情感融入画面。于是，学生积极认同的心理活动本身就由理性地参与了欣赏活动而推向深化，从而获得艺术作品深层意蕴的领悟和随之而来的审美愉悦、审美想象。

总之，一节好的美术欣赏课应内容丰富，并让学生学到书本之外的知识；好的欣赏课同时也是引人入胜的，可以引导学生逐步建立正确的审美观、价值观、人生观、世界观等。

〔责任编辑：庞远燕〕