怎样上好一节音乐欣赏课

音乐欣赏课教案

音乐欣赏课教案学校莱西市成人中专授课年级一年级教师姓名刘奎华

莱西市成人中专刘奎华尊敬的各位评委：大家好！我叫刘奎华，是成人中专的一名音乐教师。我今天说课的内容是职业学校《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的欣赏曲目《重整河山待后生》。根据大纲的要求，我在音乐欣赏课教学中，把“突出审美，深化歌曲主题”这根主线贯穿教学过程的始终，无论从课的外部模式还是内容结构都力求能体现新的教育教学思想。每个环节的设计都注重培养学生的实践能力和创新精神，突出“学生主体，教师主导”的作用，在生动有趣的氛围中学习音乐、感受音乐、表现音乐。教材分析《重整河山待后生》是由吴宇红主编社会科学文献出版社出版的《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的内容，是大纲规定的重点欣赏曲目；曲艺音乐——京韵大鼓的学习，可以让学生更好地了解中国的民族民间音乐。《重整河山待后生》是电视剧《四世同堂》的主题歌。该曲运用京韵大鼓的基本唱腔创作而成，具有浓郁的京韵大鼓韵味。歌曲旋律跌宕起伏、情绪激昂，表现了旧中国劳苦大众在日寇铁蹄下不屈不挠、不甘沦落的民族精神，欣赏该曲对提高学生审美能力，培养热爱祖国、热爱民族音乐文化的思想感情具有重要意义，同时作品的音乐要素及表现手法生动鲜明，有利于学生掌握必要的音乐知识和欣赏技能。本课应训练的基本能力： 1、通过学唱名句的主旋律，提高学生的识谱试唱能力。 2、让学生为歌曲设计速度、力度和情绪的表现，及培养学生的想象力和创作能力，又能让他们体验到成功的喜悦。学情分析通过前面对民歌、歌剧、戏曲的学习，学生对我国民族民间音乐产生了浓厚的学习兴趣，为学习曲艺音乐打下了良好的情感基础。教学目标 1、德育目标 2、知识目标 3、能力目标

音乐鉴赏课的心得体会

音乐鉴赏课的认识体会大一下学期，我们接触了音乐鉴赏这门课，作为校级公选课，我们这学期跟着葛老师一起学习了音乐鉴赏课，几周的学习下来，由于我们自身的问题，可能未能获得什么人生感悟，抑或提高个人修养，但是，葛老师所带来的轻松愉悦的课程让我至少也获益匪浅。几节课下来，多多少少使我了解了一些关于音乐的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐也有了新的认识，不再只是简单的“听歌”这样的肤浅理解，而懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法。开始学习这门课程就感觉到音乐的魅力，或许真的是这样：我们不一定都要成为音乐家，但是懂得欣赏音乐就是我们对音乐最直接的热爱的表现形式，可以通过音乐宣泄出心中情绪、压力和感动就是我们对音乐最好的解释，能够从音乐中收获人生一二就是我们最大的幸运。音乐鉴赏课上，老师主要向我们讲解及展示了很多中外名曲，如舒伯特的《小夜曲》，莫扎特的《土耳其进行曲》，《天鹅湖》以及中国的《金蛇狂舞》《二泉映月》和《百鸟朝凤》等等，他们都有很大的感染力，有些自己曾经听到过，但不知道曲子的名字，自己理解的曲子更少之又少。经过几节课的学习，自己也渐渐觉得这些曲子比流行音乐更能入耳，更能以形象的声乐打动人心。学习过程中，我们除了对音乐的学习欣赏，还对各种乐器有了简单认识，中国的传统乐器：最早的吹奏乐器有唢呐、管、萧、笙等，它们让古典音乐的发展更加丰富多彩。此外还有击奏乐器也较为常见，如罄、鼓。又或者西方的竖琴、钢琴、大、小提琴、萨克斯、大、中、小号、吉他等等，总之，时代在发展，乐器就是一个最好的见证者。再美的词和声音如果没有乐器的陪伴也是很难打动人的。当然有些乐器本来就能演奏出最打动人心的音乐，比如古筝的《梅花三弄》、《平沙落雁》，钢琴的《命运交响曲》。在不同的乐器奏乐中我们在寻找着属于它本身所具有的那种声音。音乐鉴赏能力的重要体现就在对不同乐器以及它所体现的思想的诠释有着深刻的体会。音乐鉴赏课后自己对古典音乐有点儿兴趣，但由于条件的限制，没能把自己置身于音乐会的金色大厅里，不过自己在网上看且听完了两个多小时的2015年维也纳新年音乐会，这次音乐会是由维也纳爱乐乐团演奏，印度指挥家祖宾·梅塔担任指挥，很显然自己并不知道爱乐乐团是怎样的一群人，也不知道祖宾·梅塔是何方人物，更不知道大多数演奏的曲子都是什么，但听完整场音乐会自己还是有很大的感触，感觉自己感受到了那些被演奏的古典曲子的魅力，使自己对古典音乐的看法又改观了许多，自己也更喜欢去听古典音乐。音乐是愈合心灵的良药，当你低沉消极的时候，当你郁郁寡欢的时候，打开音乐盒，静静地聆听美妙的曲子，你会慢慢感觉到心灵的细微变化，不再为了琐事低沉，不再为了不得意而终日抑郁不已，那是音乐在修复你的心灵创伤，音乐在消灭你的不快乐细胞，它在你心中播撒下快乐的种子，这是音乐的特有功效，是无声无息的，你所感觉到的只是觉得解脱了许多，不再那么迷茫和不开心，而是对当前的生活重新有了美好的展望，它就像你的心理咨询师，在你伤感的时候来到你的身边，用美妙的旋律给你驱逐烦恼，在你快乐的时候给你乐上添乐。音乐欣赏，不仅仅是只有在快乐的时候，更多时候，我们选择了一个人静静地待着。这时候，音乐就是陪伴你的朋友，它知道你需要什么，它懂得怎样去给你疗伤，你所要做的，就是闭上眼，融入音乐世界，忘记一切，重新让自己变强，给自己力量。从高中开始我们就不断地接触歌曲，听各种各样的歌曲，但大多都是一些流行歌曲或者恶搞歌曲，或许就像老师说的一样，流行音乐在专业素养方面有很大的局限性，而那些类似世界名曲的音乐对音乐的发展及其他方面的贡献较大

高中音乐课欣赏教案

高中音乐课欣赏教案授课年级: 高中一年级课时: 一课时主讲: 丁强一、课题：音乐与影视内容：1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。三、教学重点、难点重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导难点：《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料，录音机磁带五、教学过程

(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。 (导入语：在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影：该片剧情介绍 2、VCD播放该片段问题：(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏：《樱花》与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的关系问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处)

大学音乐欣赏课的感受

大学音乐欣赏课的感受音乐是一门艺术，一门陶冶情操的艺术，美妙的音乐经过几千年的传承，成为了经典。欣赏音乐，使我们的心情愉悦，荡涤心灵的疲劳，忘却尘世的纷纷扰扰，回到过去那纯真年代，欣赏音乐，让我们暂时放下尔虞我诈的功利心态，融入神奇的音乐世界，在那里，没有激烈的竞争，没有为了利益厮杀的画面，留给我们的，只有那一个个悦动的音符和宛转的旋律。欣赏音乐，进入最纯洁的世界，在那里，你剩下的只是一颗聆听的心，别无他物…… 选择音乐欣赏这门课程，是为了在繁忙的课程学习中留给自己一个休息的空间，一张徜徉于音乐世界的门票，一次和音乐面对面接触的交流。作为一个大学生，如果不懂得音乐欣赏，只知道苦读于课本海洋中，那么他的人格也许不是健全的，我们从小就在倡导德，智，体，美，劳的口号中成长，缺一不可，音乐欣赏对于大学生的人格塑造重要性不言而喻。有时候，音乐欣赏就是一种心灵疗伤的过程，所以，请不要在忙碌的生活中迷失了自我，暂时停下来，静静地欣赏音乐，然后带着满格的心灵电池，继续上路，在音乐欣赏的过程中去重新认识自我，定位自我。每一次的音乐课都有不一样的收获，贝多芬，莫扎特，约翰施特劳斯父子……不同的作曲家带给我们的是不同的风格，不同的感受，音乐课上老师给我们看了维塔斯的演唱会。他的舞台风格相当另类。除歌喉外，维塔斯还有着招牌似的眼神和微笑。被歌迷形容他的眼神“如鬼魅一般”。 2009年4月24维塔斯在圣彼得堡开了个主题为回家的演唱会。维塔斯一首《拉美莫尔的露琪亚》，我就被他那天籁般的声音给吸引住了。听不懂俄语的我，就只好看着屏幕上的中文字幕，突然间我发现他写的歌不仅可以让人享受他那完美的声音，而且还会教育人，总能唱出很多人的心声。记者采访台下的观众时，观众都是听得哭了。他们说维塔斯是一个真正的明星，听他的歌是一种心灵的释放，有些还说维塔斯是俄罗斯的一种现象，他们和维塔斯生活在同一个年代感到很荣幸。随后他献上了很多歌曲，大家完全沉醉于他的歌声。《星星》有多少次我将失败，有多少此我将重新开始，不管这一切是否有意义，我们都要耐心等待，为自己准备那通向我梦想和希望的旅程。《智者》这首歌告诉我们不需要为自己的命运巧心安排，一切终有时，要学会耐心等待。《微笑吧》这首歌让我们明白了要分享自己的微笑，别人也会以微笑相报。“难以诉说，我此时内心的感受，不知该如何解释一切。很多夜晚我因苦思而无眠。我时常地忆起你，妈妈，亲爱的妈妈，请你原谅我总是那么固执地选择了条条荆棘之路。”几乎每个人听到这几句话时，都想起了自己的妈妈，维塔斯深情的演绎，让无数人泪流满面，让无数人喜欢上这首《妈妈》。接着维塔斯和他的爷爷共同演唱了《友谊》，当看到他和他爷爷一起面对着面合唱着，此情此景又怎能不让人心中涌上一种温馨的感觉呢。演唱会的最后，维纳斯演唱了他的成名曲《歌剧2》，这首歌是俄罗斯年度最受欢迎的单曲。在这首单曲中，维塔斯展示了自己横跨五个八度的音域，极富震撼力。被称为“俄罗斯音乐教母”的著名歌唱家普加乔娃在听了Vitas演唱的《歌剧2》之后称：“我激动得流泪了，无论是为了音乐，还是为了他的表演。维塔斯，生于1981年2月19日，小的时候在祖父的影响下学习演奏风琴，并在祖父的带领下经常在位于乌克兰境内的敖德萨进行业余演出。十几岁的时候进入敖德萨音乐学院学习，音乐学院院长安那托利?帕多卡惊叹维塔斯是“上天赐予的礼物”。他是俄罗斯在克里姆林宫举办个唱最年轻的歌手。他特别喜欢鱼，而且令人佩服的是，他是个服装设计师。维塔斯第一次出现在俄罗斯舞台上是在2000年12月，成名曲《歌剧2》。对于想要采访维塔斯的记者，他的制作人普多夫金通常会索要几万美金的采访费用，让所有媒体望而却步。普多夫金称，此举的目的是希望公众把注意力集中在维塔斯的音乐而非私生活上。维塔斯拥有很多称号，“俄罗斯音乐天才”，“俄罗斯海豚音王子”，“年度俄罗斯人”等等。

一节音乐课周记

一节音乐课周记一节音乐课周记1 今天下午第二节课，是音乐课。因为音乐老师有事，不能来上课，所以，语文老师来代替她给我们上课。上课了，我们在教室里唱着响亮的歌，来迎接语文老师。语文老师来了，就叫我们全班同学唱我们在音乐课上已经学会的歌曲，有七首歌。然后，老师就跟我们玩一个游戏，这个游戏叫传木桶，我们听到这个游戏都很好奇。老师拿出来两个木桶，用一个木桶敲桌子，然后，老师要我们手里就拿着另一个木桶，从第一个同学开始传，把木桶传给下一个同学，等老师敲木桶的声音停了，木桶在谁手里就该谁唱歌。我们竞争的十分激烈，生怕木桶落到自己的手里。不一会儿，第一次传木桶游戏就结束了，上台的是七位选手，他们各自唱一首歌，唱完后，我们就给他们鼓掌。我在下面听着，心里很紧张，生怕第二次传木桶的时候，木桶在我手上了。不一会儿，第二次传木桶的比赛开始了，我们竞争的也和第一次那样激烈，我心里更紧张了，结果，第二次木桶果然传到了我手上。我勇敢的上了讲台，大声的唱出了《摆手舞》这首歌，唱完后，同学们给我鼓了掌。不一会儿，就打了下课铃。我觉得这节音乐课最有趣！一节音乐课周记2 星期五，我们上了一节难忘的音乐课。

铃声一响，同学们就纷纷走进教室，安静地坐在座位上，耐心的等待着老师进来给我们上课。老师来了，老师马上就要来了！我心里在默默地念叨着。果然，还没有等我说完第二遍话的时候，老师已经走到了教室门口。老师走进了教室，就问我们喜不喜欢唱《小小少年》这首歌。我们立刻大声唱了起来，很多同学都放声唱了起来，啊！我觉得我们的声音非常悦耳动听。唱完这首歌，老师就给我们讲了一些新的乐理知识，就教我们唱一首新歌——《常回家看看》这首歌我觉得特别好听。别的同学也有这样的感觉，所以，大家唱得特别认真，这时候，整个教室里除了歌声，没有一点其它的声音，我们愉快地唱着，很快的学会了这首歌曲。接着，老师说：“现在，我教你们一个舞蹈。好吗？”“好！”“那跳什么舞？”“这是一个你们看了后一定马上要跳的舞！”“那快点教我们吧！”同学们兴奋极了，“好，那你们停止说话，否则我就不教你们跳舞了，还叫你们翻跟头！”同学们马上停止说话，教室里鸦雀无声，老师站在前面给我们跳起了舞，啊！舞姿真优美，没等老师跳完，有些同学也走出位置跳了起来。老师跳完后，就一遍一遍的教我们跳。有一位同学不喜欢跳舞，趁老师不注意，说起话来，老师真的让他翻跟头，大家鼓起掌来，他无可奈何，满脸羞愧地翻起了跟头。这下，引得大家哈哈大笑。啊！今天这节音乐真让我难以忘怀！

音乐鉴赏课的心得体会

关于《音乐鉴赏》课的一些体会与感想在大学生涯中的最后一次选课中，我选择了《音乐鉴赏》，没有什么特殊的原因，只因为我喜欢音乐。听音乐是我的业余爱好，也是我娱乐消遣的方式，不管是开心或是不开心，我都会去听音乐，因为音乐能带给我心灵的慰藉，平静我浮躁的心情。在音乐中，我可以达到忘我的境界，忘却一切烦恼与忧愁。在短短的几个星期的课中，老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识，介绍了很多乐器，也让我们欣赏了众多乐曲。这其中，在讲到有关民族音乐的知识时，让我无比兴奋。每次接触中国民族音乐都仿佛经受了一次心灵的洗礼，它的每一个音符仿佛都融入了我的血液，它的每一个起伏仿佛都牵起我驿动的心。每次倾听都有新的感受，每次关注都会感到无比的振奋，总感觉那些音乐融入了中国的历史，文化，灵魂……在不断深入学习与了解中，我的心情既有激动又有赞叹，我的心被中国音乐的精髓冲刷得越发清净透明了，我的民族自豪感被中国音乐灿烂的历史激发得空前激越豪迈了！面对着中国音乐如此璀璨的历史，我不觉感到自己的无知与渺小。或许，对中国民族音乐，我还知之甚少，但我从中得到的知识、震撼与感悟却是比任何时候都多的。我们说，音乐是流动的诗歌，是浪漫的思想，是历史的传承，是文化的积淀……中国民族音乐则是艺术这份璀璨的天空中，最耀眼的明星。其是世界上非常具有特色的一种艺术形式。中华民族在几千年的文明中，创造了大量优秀的民族音乐文化，形成了有着深刻内涵和丰富内容的民族音乐体系。这一体系在世界音乐中占有重要的地位。我们要认识中国音乐，不能仅仅会唱一些中国歌曲，听几段传统乐曲，还必须从民族的、历史的、地域的角度去考察中国音乐，了解中国音乐，从而真正理解中国音乐的内涵，了解它在世界音乐体系中的地位和历史价值。中国民族音乐分为：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。一般而言，民族乐器可分为四大类：即吹管乐器、拉弦乐器、弹拨乐器、打击乐器。属于罗类的有大锣、小锣、汤锣、云锣、八音锣、马锣等，属于钹类的有大钹、小钹、四钹、简钹等，这是根据乐器的形制和特点而划分的类别。民族器乐的主要乐种有：吹打乐、丝竹乐、鼓吹乐、弦索乐、锣鼓音乐。民族器乐的演奏形式有独奏、齐奏、重奏、小合奏、大合奏。凡是我国的民族乐器（包括我国各兄弟民族乐器）演奏的乐曲，统称为民族乐曲。对乐曲的时代背景、作曲家的生活、思想、创作意图等的了解是欣赏民族音乐的重要一环节，也只有这样才能真正了解民族音乐的内涵。欣赏民族音乐作品，不仅需要通过听来辨别音高、音乐力度节奏等基本的要素，同时要力图把这些要素所形成的主题、旋律、乐段、乐章等加以分析，从而加深对乐曲的体会，这还不够，还要在此基础上增强对音乐的感受能力，当我们有了对音乐的感受力时，我们自身的感情就必然有了某种体验。中国民族音乐有其巨大的自身价值，这也是其将拥有美好前景的重要因素。中国民族音乐的价值主要包括：一方面，线性音乐的审美价值。我国几千年来形成了自己独特的“线”型单声织体的音乐表现体系，使民族旋律不仅具有婉转迂回的曲线美，更具有深刻的表情意义。它不同于西方音乐以旋律、和声、复调共同完成音乐的表现内容，而是仅以单声旋律完

如何使音乐欣赏课充满活力

如何使音乐欣赏课充满活力音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听，及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。它通过教师简明、生动、富有活力的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者，培养学生的音乐兴趣，扩大音乐视野，提高感受、体验、听赏、评价音乐的能力，并发展想象力、丰富情感，使人的精神生活得到更大的满足，身心得到健康协调的发展。那么如何使音乐欣赏教学过程充满活力呢？一、合理选用欣赏教材音乐作品必须根据儿童的年龄特征和接受能力认真选择，做到由浅入深、由近及远、由具体到抽象、由有情节到无情节、由比较熟悉到比较生疏。同时，由于现代科学技术的发展，广播电视、唱片、磁带、CD、VCD等传递音乐信息设备的日新月异，音乐欣赏已不仅仅局限于音乐课堂上。实际上，小学生每天从家里和社会上所接受的音乐信息，无论是有意还是无意的，都要比音乐课堂上多得多。因此，这给我们音乐教育带来了新的课题：拓展音乐时空，正确选择

课本外合适的教材，让学生感知多种情绪是必要的。那么应该拓展选择哪些音乐作品呢？ 1.必须富有情趣和艺术表现力，能够引起学生的学习兴趣、满足学生学习需要，并使儿童能有生动、形象感受的作品。 2.作品应该是贴近小学生生活经验的、大多数学生都可以学会的、切合实际的，是符合儿童音乐能力最近发展区的，即选择那些感性、生动、寓意含蓄、结构完整、形式优美风趣的音乐作品，来使学生正确体验不同的情感。 3.为配合学生课外自主选择音乐的需要，教师要教会学生选择音乐。因此，每隔一段时间，我们可以来个音乐展示活动，让学生说一说最近在课堂外听到的歌曲，并讨论哪些旋律动听优美，再找出一些大家一致认同的曲目来欣赏、学唱。这样，学生在课外所选择的音乐在课堂上有了及时的反馈，教师也可以适时地作了解，以防止不良音乐作品的侵入。在教学时，要适当地选择活泼动听、健康向上的课外歌曲，如低年级的《西游记》、《刷牙歌》、《健康歌》，高年级的《童年》、《歌声与微笑》、《爱的奉献》等。这些乐曲小学生较熟悉，也比较喜欢。合理地选材，能使欣赏教学适合儿童音乐心理的发展，由愉悦式聆听逐步过渡到理解式聆听，再慢慢达到评价式聆听。

音乐欣赏课教学设计方案

音乐欣赏课教学设计方案陕西省渭南市澄城县城关一小白晓红教学设计思想：信息技术运用于音乐教学之中，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容更为生动形象，图文、音视、动画栩栩如生，犹如身临其境，充分激发了学生对音乐学习的兴趣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维，学生通过收集知识信息，增强了对知识的理解和体验性。“创造良好的艺术环境”一直是大多数音乐教师教学的重要手段。信息技术在音乐教学中的应用，使我们能将抽象的艺术环境形象地展现于学生面前。与此同时，为学生提供丰富多彩且知识含量庞大的学习平台，使学生身临其境地学习。学生情况分析：学生年级：五年级我校从一年级开设音乐课，此时，学生接受过视唱、练耳、唱歌、律动、音乐知识、音乐欣赏的学习，学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强，有一定的音乐感受力和表现力；思维活跃，具有独特性。教材背景分析：《瑶族舞曲》是人教版九年制义务教育小学音乐教材，五年级下册第二单元——“五十六朵花”中的一课。本课所欣赏是一首管弦乐合奏曲。乐曲优美，旋律流畅。生动形象地描绘了瑶族人民载歌载舞欢庆节日的动人场面，表达了人民的幸福生活和无比欢乐的心情。全曲分为三大部分，开始由轻柔的拨奏模仿瑶族特有的长鼓敲击声，在长鼓的敲击声中奏出幽静委婉的第一主题，第二部分为抒情的中板，音乐描绘抒情而温馨的意境，旋律富于歌唱性，第三大部分是第一部分的再现。媒体设计思路：本节信息技术整合课，充分运用电脑及网络资源，最大程度开放课堂，充分发挥学生主体能动性，多采用学生自学，小组互学，教师导学的学生“主体发展”模式，发展学生能力，使其学会学习。教学内容为一课时，根据高年级学生对音乐作品的感知程度，以了解音乐旋律中变化的力度、速度、节奏与塑造音乐形象的关系为首要任务，通过视听欣赏与对比分析，讨论探究相结合的教学方法，实现学生自主学习的新理念。根据高年级思维活跃、具独特性的年龄特点，我选择运用电教手段进行教学，通过电脑和网络，将可视的音乐影音及丰富多彩的教学游戏生动地展现在学生面前；将抽象的音乐情境，以动画或具体形象的图片呈现于学生面前；能充分体现学生的主体性学习，通过学生动手操作电脑（如搜索民族知识，完成冲关游戏等），使学生自主地发现、探索、获取知识，充分发挥学习的自主性、创造性、想象力，挖掘其独特的情感体验，让学生在视听结合的方式下了解音乐，感受音乐，从而创作音乐。教学目标设计一、知识与技能： 1、了解我国瑶族的风土人情，感受瑶族音乐特色。 2、引导学生结合音乐要素听赏音乐，引导学生想象音乐描绘的内容和场景，进一步培养音乐感受和欣赏能力。二、过程与方法：营造良好的音乐课堂氛围，通过聆听、模仿、讨论等多种形式，探究感受音乐作品的情绪及特色。三、情感态度与价值观：激发学生热爱祖国民族民间音乐的情趣，增强和培养民族意识和爱国情操。

感受与鉴赏的教学应注意以音乐为本

感受与鉴赏的教学应注意以音乐为本，从音响出发，以听赏为主。通过教师简明、生动、富有活力的讲解提示，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，培养学生的音乐兴趣，扩大音乐视野，提高感受、体验、听赏，并发展想象力丰富情感，使人的精神生活得到更大的满足，身心得到健康协调的发展。在这里本人和大家共同探讨一下音乐欣赏课的几点体会。 1.聆听初步感知——营造氛围，激发学习兴趣俗语说：“触景生情”。说明了氛围对人的情感的重要，创设良好的音乐氛围使学生在“音乐心理”中去感受作品。同时有意识地营造探究过程中的兴趣情景、问题情景，以景激趣，以情启思。采用丰富多彩的教学形式，运用多媒体课件、实物展示和演奏的形式，充分调动学生的学习兴趣和积极性。例如在进行音乐欣赏课马头琴独奏曲《万马奔腾》的教学活动中，我通过让学生认识接触实物马头琴，利用多媒体播放的演奏方式，感受马头琴的音色，从而引起学生欣赏的兴趣。接着运用课件来帮助学生理解作品，利用多媒体观赏感受万马奔腾的赛马情景，音画结合，更加深了学生对音乐作品的理解深度。学生很快就被引入作品的意境中，让学生对乐曲更容易理解与感受，同时激发了学生的想象力，达到了感受美、欣赏美的教学目的。要从课内外多方面启迪学生感受音乐、产生情感共鸣并引导学生探究音乐作品内涵。从课外鼓励学生在日常生活中收集与课本欣赏课题相关的各种资料。例如我在讲授欣赏课《青春的旋律》选曲时，让

学生收集相关的资料在课堂上交流，为了使学生在欣赏课中感受“青春旋律”主题，选择了几首关于青春主题的歌乐曲：《青春舞曲》，《十六岁的花季》《共青团之歌》等，选择这几首歌曲的目的是让学生理解不同年代反映青春的不同理想，和平年代与战争年代所做出的努力，首先播放这几首歌乐曲让学生初步感知，学生看了视频歌曲播放后沉醉其中，陶醉于心。 2.情感体验——充分调动学生的想象情感体验阶段是音乐欣赏过程中十分重要的环节。运用多种教学手段、方法获得情感体验。音乐的长处在于传情，运用音乐的各种要素巧妙地引导，让学生参与到音乐当中去感受、想像、理解、再现音乐形象。例如一曲欢快的歌曲《青春舞曲》阐述了青少年时代要珍惜青春懂得青春易逝的道理。师生一起边唱边跳，让学生在创作律动和创编节奏中感受和体验新疆民歌的风格特征。设计舞蹈在这种边唱边舞的活动中，积极的情感体验和主动的参与意识，调动了学生的积极性，学生在愉悦的氛围中接受知识。采用灵活多样的教学方法、轻松活泼的教学活动，激发了学生的学习兴趣，使其想学爱学并会学。 3.理性阶段——感悟领会作品的内涵对音乐内容的理性欣赏，这是音乐欣赏的高级阶段。通过对几首歌曲的欣赏让学生总结这节课的主题，开始我没有直接出示课题，让学生对每首歌乐曲进行小结。接下来学生可以用各种方法表达关于“青春’’题材的作品，有的朗诵诗、唱歌、跳舞、画画等各种表演形式，最后请学生对这节课总结出一个课题，尽管学生纷说不一，但都总结出了本课的主题，感悟了其中蕴涵

音乐欣赏课《春节序曲》教学设计

音乐欣赏课《春节序曲》教学设计 . .教学目标 1．情感态度与价值观：能够喜欢我国优秀的民族音乐，乐于主动了解中外民俗风情，创造性地参与表现活动。 2．过程与方法：通过聆听《春节序曲》，体会乐曲的情绪，感受不同的节奏、节拍、速度、力度在乐曲中的不同表现作用。熟悉主题旋律。 3．知识与技能：初步了解序曲的类别。能听出并演唱乐句的对答，即兴创编歌词进行对答活动。. 教学重难点 1．听出并演唱乐句的对答，即兴创编歌词进行对答活动。. 2．感受乐曲的情绪以及节奏、拍子、速度、力度的变化，并能用动作表示出来。教具准备：收录机CD碟片及播放器钢琴图片带红（或绿）绸的腰鼓棒等. 教学过程师生活动达标意图（1）导入1．听《欢乐中国年》片断这段音乐把我们带入了什么时候的什么情景之中？是什么因素使你产生这种联想？ 2．中国人过春节有哪些习俗？ 3．揭示课题《春节序曲》我们来欣赏另一首和春节有关的乐曲《春节序曲》教师简介序曲类别。把学生引入过年的热闹气氛之中，让学生初步感知乐曲的情绪，了解中国传统节日的习俗。培养学生勇于质疑的习惯。了解序曲的类别。（2）认识学生完整地欣赏《春节序曲》这首乐曲共有几大部分？总的情绪与气氛怎样？哪一部分的音乐最舒缓优美？.听后学生讨论回答，教师小结。引导学生关注音乐，展开想象，归纳出对乐曲的总体印象。（3）深入1．教师弹奏主题旋律，学生仔细聆听，说出旋律的情绪如何。用“la”模唱旋律。依次听唱旋律1（1）、1（3）、2、1（2）。 2．视唱旋律1（2） 3．听辨这条旋律在乐曲中是怎样演奏的？好像两边的人在干什么？学生分两组以对答形式演唱这条旋律。 4．以对答形式即兴创编歌词并演唱。 5．欣赏乐曲第一部分和第二部分。两部分音乐在节奏、拍子、速度、力度上各有什么特点？各表现了怎样的场面和情绪？学生边听边用绸棒表现乐曲的高低、快慢、熟悉乐曲的主题旋律，感受其情绪。培养学生的识谱能力，减轻识谱的负担。注意到音乐中的对答，通过即兴创编活动，培养学生的创新意识和创新能力。 . 让学生加入到音乐中去，更进一步关注音乐各要素的变化

怎样上好一堂小学音乐欣赏课

怎样上好一堂小学音乐欣赏课传统的音乐欣赏教学，教师先讲方法，完整试听后分段听，再完整听，然而，这种模式无法有效激发学生对音乐欣赏的兴趣。新课改下，我们需要改变以往音乐欣赏课的教学方法，站在欣赏的角度，为音乐和学生之间建设一座桥梁。一、对音乐教材的精准把握教材是教师是上好一堂课的前提。备课时，尽可能想得细一点、精一点，思考如何让学生主动参与到音乐欣赏活动中。对于陌生的音乐作品，教师需要课上及时指导，引起学生欣赏音乐的兴趣，调动积极性。新课标要求音乐教学改变以往的课堂教学方法，对教学内容灵活重组，把音乐同主题、同作者的作品分别整合起来，促使学生形成多样化的音乐理解。在音乐欣赏教学中，让学生掌握和理解音乐作品的内涵，是个大难题。由此，教师使音乐作品中的知识和内涵有机渗透在体验音乐之中，让学生对音乐作品中的知识产生浓厚的探究欲望，继而生成丰富的体验。二、体会情景，帮助学生感知乐曲小学生阅历浅、知识少，这些因素导致欣赏乐曲的难度大。为丰富学生的知识，教师常常会在欣赏乐曲时给学生介绍与乐曲有关的如创作背景等基本知识。但如果教师像背书一样灌输给学生，那么学生会对教师介绍的知识不会留下深刻印象。在欣赏乐曲时，遇到广为人知的乐曲可让学生介绍，也可用提问的方式拓宽思路，开发孩子们的想象力。如在欣赏器乐合奏《瑶族舞曲》时，说一些瑶族风土人情，并展示相关的图片、影视片段等，通过视觉的欣赏加深听觉的感受。在欣赏歌曲时，学生初听乐曲会对乐曲情绪有所理解。对于一些结构较复杂的曲目，教师可让学生重听全曲或分段欣赏，还可帮助学生感知音乐，激发兴趣。三、对比学习，让学生学会鉴赏

小学音乐课堂上的创造就是根据音乐绘出简单的图画，表现乐曲的基本情绪和基本内容等。这些创造活动的前提就是教师应努力激发他们的创造欲望，只有这样，学生对乐曲才能产生浓厚的兴趣。当学生有了初步的情感共鸣时，教师应根据学生的年龄特点和知识面确定分析的角度和深度，不必刨根究底，边分析边逐段细听，便于保持学生已经产生的特定情绪，并在这种情绪的作用下，从旋律、节奏、体裁、力度和音色上进行对比欣赏，对比欣赏教学可以提高审美素质；降低听辩难度，易加深学生对所学内容的印象和记忆。四、洞悉学生，科学引导 1.把握学生的欣赏水平首先，教师课前应该全面预设教材，充分把握学生的个性差异和整体发展水平，了解学生现有的音乐素养，以学生的发展需求为出发，以学生原有的音乐知识、生活经验为基础，考虑到教学设计是否有利于学生的发展。其次，了解学生的欣赏心理，课前预设要围绕学生进行，因为学生的音乐欣赏水平是有差异的，教师在备课时创设符合学生发展的情境，使学生真正参与，进而产生体验音乐的喜悦。 2.充分发挥学生的主体性 2.1让学生充分利用想象力说出心中所感在音乐欣赏课的教学过程中，由于每个学生所处的生活环境不同，对音乐的理解也会有差异。一首优秀的乐曲是多姿多彩的。因此，在欣赏音乐的过程中，鼓励学生借助想象说出自己对音乐的感受。 2.2大胆唱出心中的歌音乐是一种善于抒情的艺术，只有当音乐欣赏者的感情与作品蕴涵的感情基本相融合的时候，才能称之为正确的音乐欣赏。因此，细致地体验音乐作品中的感情内涵是音乐欣赏中感情体验的基本要求。对音乐感情内涵的体验，表现为凭借自己的感性经验自然流露的一种体验。小学音乐教材中的欣赏曲《绿色的祖国》，首先要引导学生学会聆听大自然的音乐，利用制作的课件中让学生感受春天的氛围，参与讨论并发掘春天的美，实现对欣赏歌曲最好的理解。

音乐欣赏课心得体会3篇

音乐欣赏课心得体会3篇篇一：音乐欣赏课的心得体会音乐欣赏课的心得体会音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养重要标志之一，也是文化素质水平的标志之一。音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。下面就针对本期活动做以下总结。一、由表及里，由浅入深教学音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响 →开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识。所以欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程，引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向高层次的情感欣赏，理智欣赏方面发展。这样既符合心理反映过程，也有利于欣赏教学。二、欣赏教学时精讲多听首先欣赏是通过听觉来感受的。要使学生理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力，达到这一要求必须要通过大量的音乐欣赏才能完成。语言是不可能代替音乐，表现作品

的，因为音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。我们知道，即使是同一首作品，同一观众（听众）在不同的场合，不同的心境之下对作品的感受都回有所不同。所以在教学中，不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。三、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象，联想等能力想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。在欣赏音乐的过程中，要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境，用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来。这种方法有利于培养学生的联想、想象能力、创造性思维能力及艺术表现能力。采用这种方法，一定要精心引导，而且还要有较充裕的时间。在教学中，既要注意启发学生的想象、联想能力，又应注意教师的指导作用。由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的限制，他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异，这就需要教师的精心指导。篇二：民族音乐鉴赏课学习心得体会

浅谈如何上好音乐欣赏课的论文

浅谈如何上好音乐欣赏课的论文浅谈如何上好音乐欣赏课的论文音乐欣赏是进行审美教育、陶冶情操的重要途径与手段。前苏联著名音乐教育家苏霍姆林斯基认为：“音乐文化是培养道德文明和智慧的重要条件之一”。那么怎样才能上好音乐欣赏课呢？作为新世纪音乐教师，任重而道远。要想取得较好的欣赏教学效果，我们必须转换旧教育观念、旧模式。尽自己所能为学生创设一切条件，尽可能让学生全方位置身于课堂教学，参加到教学活动中，体验音乐、感受音乐、理解音乐和表现音乐。下面我就结合本人的实际工作谈一谈如何上好音乐欣赏课。一、提高学生的音乐鉴赏能力 1.多听、多欣赏各种类型、风格的音乐作品音乐欣赏能力的形成，首先是要多听、多欣赏音乐。听的多了，自然慢慢地就能听得懂，这是一个相对的过程。开始觉得好听，就要经常去听。当然，开始时可能只是一种朦胧、初步的感受。如果继续听下去，就能逐渐感受到音乐的变化和特点，不如能够辨别出不同特点的旋律、节奏和音色，同时对音乐所表达的感情、意境也会有所领会，那么在一定程度上就可以说是听得懂音乐了。多听音乐，还应该多听各种各样的音乐，不断扩大自己的音乐欣赏面，正如科普兰所说的那样：全部投入音乐意味着要扩大自己的趣味，只喜欢传统类型的音乐是不够的。趣味象灵敏度一样，在某种程度上是天生的，但这两者都可以通过明智的练习得到发展。这就是说对各个时期各种流派的、新的和旧的、保守的和现代的音乐都要听。这意味着尽可能不带偏见地聆听。广泛地倾听各种类型和不同风格的音乐。一方面可以增进学生对音乐的爱好和兴趣，同时还可以使学生从对音乐作品的比较和鉴别中提高音乐鉴赏能力。w总之，音乐是声音的艺术，只有通过欣赏者自己的聆听、欣赏，才能逐步获得音乐欣赏能力，除此之外是没有其它捷径的。 2.学习有关音乐知识为了培养学生的音乐鉴赏能力，学习一些音乐知识，不仅是有益的，而且是必需的。特别是欣赏一些比较大型的、结构复杂的音乐作品，例如交响曲、协奏曲、歌剧等，更要尽可能多学习一些音乐知识。音乐知识的范围很广，学生不可能全部掌握，这就要求有选择地学习和掌握一些音乐的基础知识。这些知识，一方面是关于乐

音乐欣赏课教学基本模式

音乐欣赏课教学基本模式一、基本流程课前准备阶段音乐实践和拓展阶段课堂欣赏阶段课后巩固阶段二、流程解读（1）课前准备阶段课前做好四个方面工作：1、分析教材编写者让学生欣赏该歌曲（乐曲）的主要意图；2、分析学生的学情和音乐基础；3、准备本堂课最需要的教具；4、拟定详细的教案。（2）课堂欣赏阶段 1、导入环节：以与本课密切相关的内容导入新课，根据情况可采用律动导入、谈话导入、讲故事导入、猜谜导入、游戏导入等多种方式，引发学生学习兴趣，为欣赏歌曲(乐曲)作好铺垫。 2、欣赏环节：可采用整体欣赏音乐或分段欣赏音乐的方式进行。每次欣赏后让学生谈对歌曲(乐曲)的感受，（教师根据情况引导学生谈出情感、力度、速度等方面的感受），欣赏一次，提问一次，总结一次。经过反复的欣赏，提炼出歌曲（乐曲）的段落、风格以及表达的中心思想。其间也可渗透作者的介绍、创作背景等，让学生对歌曲（乐曲）有深刻的认识。（3）音乐实践和拓展阶段：在学生对本堂课的欣赏内容和知识点掌握比较透彻的时候，进入到音乐实践和拓展的环节。第一步教师用创设好的方式引领学生通过声势、律动、打击乐伴奏等形式表现歌曲（乐曲）；第二步，让学生充分展开想象，根据自己对歌曲(乐曲)的理

解，进行创作表演，这里可以用小组合作、师生合作方式，也可以是个人创编的方式；可以是分段创编的方式，也可以是整曲编创的方式。第三步是师生互评，总结出最恰当最精妙的表现形式，让全班同学共同参与表演，让大家共享创作的成果和愉悦。（4）课后巩固阶段：布置作业，指给学生与本歌曲（乐曲）相类似的一些曲目，让感兴趣的学生下来以后去欣赏和关注，并在下次课与大家分享。附：《彼得与狼》音乐欣赏课教学设计教材版本：人民音乐出版社第八册第五课教学目标： 1、初步欣赏《彼得与狼》，能听辨出各种乐器的音色所代表的角色，了解童话故事的情节。2通过欣赏,培养学生的对乐器的辨别能力、肢体体验表现力、想象力。 3、通过音乐故事使学生获得思想情感上的教育。教学重难点：能听辨出各种乐器的音色所代表的角色。教具准备：课件、贴图。教学过程：一、组织教学：二、导入新课： 1、认识乐器。师：同学们对乐器的了解一定不少，下面就考一考大家，愿意接受挑战吗？（点课件出示图片）这是什么乐器？听听它的声音。小提琴音色优美抒情。长笛音色明亮、活泼。双簧管音色略带沙哑，多表现抒情的旋律，单簧管哨片是单簧，适合演奏活泼、流畅的旋律。大管音色低沉、厚重。圆号也叫法国号，音

音乐鉴赏课程心得体会(原创)

音乐鉴赏课程心得体会在本学期，我选择了《音乐欣赏》课作为选修课。本来我只是想完成学校规定的必须选一门艺术类的规定，但是后来我就不这么想了，我发现音乐的真正的魅力了。我住在13栋，被12栋的音乐学院的女生和14栋的男生的音乐一直熏陶着，但是作为学计算机的自己只会在电脑上听听流行音乐，偶尔听一下钢琴曲之类的，但是对音乐没有很好的了解。虽然自己蛮喜欢唱歌的，经常被别人叫出去唱歌觉得唱的还不错。经常会听到音乐学院的同学在练习歌喉和乐器，我很是羡慕，我也有很多同学会弹弹吉他什么，我拿到手里也不会如何下手，所以，我一直都觉得音乐这东西很深奥、很有内涵、很专业，像我这样的人是没办法理解的，对于那种专业的音乐，还有肖邦、贝多芬什么的我只能在心里默默地感叹。虽然每次上课我不是一直在认真的听，但是，当讲到我感兴趣的地方我就会很认真的投入，我一直记得老师给我们做题，让我们识别各个音乐片段是属于哪种类别的音乐，我很认真的听，我全身心的投入聆听各种优美的旋律，好像我置身其中一样的，闭着眼睛好像看到了大海高山田园等等景物，我完全能辨别出所听的是哪类的音乐。还有老师给我们给了打了那个牛奶糖的比喻。其实当初老师给我们看那么多音乐大师的画像我认识的并不多，而且诧异怎么会有爱因斯坦，我也不了解莫扎特是个什么人物，直到后面老师给我们介绍莫扎特他的一生以及他的一些作品，令我感到身心感到震撼的是他写得音乐让后人来抄都要他一生的时间才能完成，还有他临死的时候还在为一位

神情冰冷、身着黑衣的前来拜访的陌生人请他写一首《安魂曲》。老师也给我们看了那段电影，他死的时候连棺材都没得给。老师除了给我们介绍西方的很多音乐大师，也给我们介绍了中国的一些音乐大师。还介绍了各种乐器所发出的声音是什么样的。在最后我们欣赏了《梁祝》这首曲子讲述的是一段凄美的爱情悲剧。曲中音调婉转，悲凉。使听者动容. 在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。乐曲的最终部分是再现部“化蝶”，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主题再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。时间过得很快，一个学期的选修课就要结束了。虽然《音乐鉴赏》课学习的时间不是很长，但我的收获却非常多，这门课程对我的影响也非常大，我对欣赏音乐的看法不再是那么简单了。通过上《音乐鉴赏》课激发了我对音乐的兴趣，使我更加注意去听、去想、去感受、去体验音乐，使我懂得了在欣赏音乐中去陶冶性情和品格。

一节好的音乐欣赏课有什么标准

一节好的音乐欣赏课有什么标准一、实现课程价值目标，突出音乐学科特点突出音乐学科特点是2011版音乐课标中反复强调的内容，音乐老师要守土有责，在音乐教学中体现音乐学科的价值取向。那么，如何来实现课程价值目标呢？一堂好的音乐课绝对脱离不了课标的引领，突出音乐学科特点首先要找到学科定位，这样才能确定明确的目标。其次，教材是依据。在教学过程中出现的诸如“学生喜欢音乐，但不喜欢音乐课”这样的问题，音乐教师应该进行反思。音乐教材是由国内众多音乐教育专家、学者、一线音乐教师共同研究、编写的，是各种教学经验的结晶。教材内容的选定不是随便的拿来主义，而是经过认真的研究和论证最终确定的。因此，教师要深挖其中的精髓，透彻理解音乐教材。例如：讲古典主义时期音乐时，很多教师经过深思熟虑之后，会将主要内容放在古典主义音乐的集大成者贝多芬身上。但是也要注意，不能只要求学生熟悉贝多芬，要在分清主次的基础上，对其他内容也有所涉及。二、审美双基有机结合，符合学生接受心理目前，审美是音乐教育的核心价值取向。以审美为核心就是老师要带领学生去审视美、观察美、感受美、体验美、创造美等等。很多教师在上课过程中特别注重审美，但是一讲到双基，就很容易与审美脱离。很多人把审美和双基作为一对矛盾，因此我们首先要明白二者的关系。审美是一种情感体验，影响情感的因素是音乐要素在音乐中的表现。因此，审美和情感是紧密相连的。音乐要素的学习，包括音乐技能的学习，读谱技能和演唱的技能都要在音乐体验和实践中去获得，音乐体验和实践的过程实际上就是审美的过程。一个人的审美能力是作为一种能力目标来要求的，因为任何一种能力都必定要有知识技能作为支撑。没有知识技能的逐步提高，审美能力也不可能提高。所以，我们把音乐的兴趣作为总目标中的首要目标，如果没有知识技能作为支撑，学生也不会有可持续的对音乐的兴趣和爱好。因此，把握好二者的关系是前提。如：在学习节奏的时候，教师引导学生敲击节奏，学生很投入，教学效果也很明显。但如果是教师在实践之前先讲节奏的组成部分，也就是纯理论的学习，那就很乏味了。所以，在审美为核心的前提下，如何将双基有机的融合进去是很重要的。另外，教学的流畅性也是评判一节好课的标准。在流畅的情况下教师的教法、手段、流程、教学语言设计应该是十分合理的。通过日积月累，教师逐渐形成自己的教学风格。但应特别注意的是，在提倡审美双基相结合的今天，教师不应该只有一种教学风格，教师拥有丰富的、多变的、应景的教学风格才是最终目的。