研究性学习课题 中国传统之美——昆曲

“全球化之下，我们也需要自己的文化软实 全球化之下， 昆曲就是我们的品牌。 白先勇如是说。 力。昆曲就是我们的品牌。” 白先勇如是说
昆曲《牡丹亭》经典台词
原来姹紫嫣红开遍， 似这般都付与断井颓垣。 良辰美景奈何天， 赏心乐事谁家院? 如花美眷，似水流年。
“中国戏曲之母”昆曲简介
昆曲是我国古老的戏曲艺术。 2001年5月18日被联合国教科文组织列为“人类口头 和非物质遗产代表作”。 昆曲是中国戏曲的一个流派，兴起于明清时期江南 水乡江苏昆山一带。 戏曲是中国传统的戏剧形式，是包含文学、音乐、 舞蹈、美术、武术、杂技以及各种表演艺术因素综 合而成的。 昆曲是中国传统文化中，集文学性、艺术性和舞台 表演于一身，而集大成者的艺术表现形式，集中体 现了中国传统文化之美。
昆曲在长期的演出实践中，积累了大量的上演剧 目。其中有影响而又经常演出的剧目如：王世贞 的《鸣凤记》，汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗 记》、《邯鄣记》、《南柯记》，沈璟的《义侠 记》等。高濂的《玉簪记》，李渔的《风筝误》， 朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪 昇的《长生殿》，另外还有一些著名的折子戏， 如《游园 惊梦》、《阳关》、《三醉》、《秋 江》、《思凡》、《断桥》等。 昆曲的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌 体”。它所使用的曲牌，据不完全统计，大约有 一千种以上，南北曲牌的来源，其中不仅有古代 的歌舞音乐，唐宋时代的大曲、词调，宋代的唱 赚、诸宫调，还有民歌和少数民族歌曲等。它以 南曲为基础，兼用北曲套数，并以“犯调”、 “借宫”、“集曲”等手法进行创作。
发源于江苏昆山至今已有600多年历史的昆曲被称为“百戏之祖，百戏之师”， 许多地方剧种，像晋剧、蒲剧、上党戏、湘剧、川剧、赣剧、桂剧、邕剧、越 剧和广东粤剧、闽剧、婺剧、滇剧等等，都受到过昆剧艺术多方面的哺育和滋 养。
昆曲概况： 昆曲概况： 昆曲，原名“昆山腔”或简称“昆腔” 清代以来被称为“昆曲” 昆曲，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，清代以来被称为“昆曲”，现又被 称为“昆剧” 昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一， 称为“昆剧”。昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺 特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花” 术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。 昆山腔早在元末明初之际（ 世纪中叶 即产生于江苏昆山一带， 世纪中叶） 昆山腔早在元末明初之际（14世纪中叶）即产生于江苏昆山一带，它与起源 于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔， 于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南 戏系统。 戏系统。 昆山腔开始只是民间的清曲、小唱。其流布区域，开始只限于苏州一带， 昆山腔开始只是民间的清曲、小唱。其流布区域，开始只限于苏州一带，到 了万历年间，便以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地， 了万历年间，便以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地，并逐渐流布到 福建、江西、广东、湖北、湖南、四川、河南、河北各地，万历未年还流入北京。 福建、江西、广东、湖北、湖南、四川、河南、河北各地，万历未年还流入北京。 这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。 这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。 昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、 唢呐、三弦、琵琶等（ 昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等（打击乐 俱备）。 俱备）。
昆曲之入选“人类口头与非物质文化遗产”，在于它是我国古典表演艺术的 经典。但“成也萧何，败也萧何”，昆曲的辉煌与落败都与其特性有关。昆 曲的兴盛与当时士大夫的生活情趣、艺术趣味是一脉相承的。士大夫的文化 修养，为昆曲注入了独特的文化品位，他们的闲适生活和对空灵境界的追求， 赋予了昆曲节奏舒缓、意境曼妙的品格，加之士大夫内心深处含有对社会对 人生的哀怨、悲凉的感受，使得昆曲在音乐、唱腔上每每显示出惆怅、缠绵 的情绪。而到了清乾隆时期，市民阶层崛起，舒缓、惆怅的风格显然与他们 格格不入，即使士大夫们也开始务实起来，昆曲在不受市民青睐的同时，也 失去了士大夫阶层这一阵地。于是，昆曲便逐渐走向衰落。到1949年新中国 成立以前，全国范围内已没有一个职业昆剧团。20世纪50年代，一出《十五 贯》救活一个剧种，全国随之成立了6个昆曲院团。韩世昌、白云生、顾传 、朱传茗、周传瑛、俞振飞、侯永奎等老一辈表演艺术家及解放后培养出 的李淑君、蔡正仁、计镇华、张继青、洪雪飞、汪世瑜等一批优秀演员，整 理、编演了《牡丹亭》、《西厢记》、《千里送京娘》、《单刀会》、《桃 花扇》等大量优秀剧目。但在今天，昆曲严格的程式化表演、缓慢的板腔体 节奏、
从昆曲的历史发展上看， 18世纪之前的 400年，是昆曲逐渐成熟并日趋 鼎盛的黄金时期。在这段时间里，昆曲一直以一种完美的表现方式向人 们展示着世间的万般风情。那时，它是宫廷相府中的常客，是文人雅士 的时尚。正是这种富丽华美的演出氛围，附庸风雅的刻意追求，使得昆 曲日益走向文雅、繁难的境地。 18世纪后期，地方戏开始兴起，它们的 出现打破了长期以来形成的演出格局，戏曲的发展也由贵族化向大众化 过渡，昆曲至此开始走下坡路。到上个世纪中叶，昆曲败落之势更显， 许多昆曲艺人转行演出流行的京剧。 1949 1949年新中国成立，为昆曲事业的 发展提供了一个重要转机，我们党和政府克服政权刚刚建立后的种种困 难，大力扶持和振兴我国传统的戏曲事业，昆曲才有幸得以重获新生。 1956年，浙江昆剧团改编演出的《十五贯》在全国产生了广泛的影响， 周总理曾感慨地说：“一出戏救活了一个剧种。”之后，全国许多地方 相继恢复了昆曲剧团，一大批表演艺术家重又回到昆曲表演舞台，昆曲 表演艺术大师―――俞振飞先生便是其中的代表。
人类口头遗产和非物质遗产代表作： 人类口头遗产和非物质遗产代表作：昆曲
2001年5月18日，联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口头和非物质遗 产代表作”（以下简称“代表作”）名单，共有19个申报项目入选，其中包括 中国的昆曲艺术，中国成为首次获此殊荣的19个国家之一。
中国昆曲当选的原因： 中国昆曲当选的原因：
昆曲有极高的技巧
戏曲的表现手段为唱、念、做、打（舞）之综合。这四个方面及其综合在昆 曲中要求最高。昆曲演员必须在这几个方面兼备。舞台呈现亦最为完美与出色。 其他剧种演员为提高技艺都要学昆曲。如京剧演员梅兰芳即有深厚的昆曲功底 并能演昆曲。河北梆子演员裴艳玲之代表作《林冲夜奔》即以昆曲形式。 昆曲唱腔华丽、念白儒雅、表演细腻、舞蹈飘逸，加上完美的舞台置景， 可以说在戏曲表演的各个方面都达到了最高境界。正因如此，许多地方剧种， 如晋剧、蒲剧、湘剧、川剧、赣剧、桂剧、越剧、闽剧等，都受到过昆剧艺术 多方面哺育和滋养。昆曲中的许多剧本，如《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花 扇》等，都是古代戏曲文学中的不朽之作。昆曲曲文秉承了唐诗、宋词、元曲 的文学传统，曲牌则有许多与宋词元曲相同。这为昆曲的发展打下了良好的文 化基础，同时也造就了一大批昆曲作家和音乐家，这其中梁辰鱼、汤显祖、洪、 孔尚任、李煜、李渔、叶崖等都是中国戏曲和文学史上的杰出代表。
戏曲的表现手段为唱、念、做、 戏曲的表现手段为唱、 的综合体现。 打（舞）的综合体现。对这些 方面的要求， 方面的要求，昆曲在所有剧种 中是最严格的。 中是最严格的。一个优秀的昆 曲演员必须在这几个方面都得 心应手，才能在舞台上创造出 心应手， 完美的人物形象。 完美的人物形象。其他剧种的 许多演员为提高自身技艺和艺 术修养， 术修养，都主动投身到对昆曲 的学习中。 的学习中。享誉世界的京剧表 演艺术大师―――梅兰芳先生 演艺术大师 梅兰芳先生 就曾长期潜心修习昆曲。 就曾长期潜心修习昆曲。在他 演出的许多剧目中， 演出的许多剧目中，我们都能 发现昆曲的表现手法。 发现昆曲的表现手法。梅先生 的表演通过昆曲艺术获得升华， 的表演通过昆曲艺术获得升华， 昆曲也得以跟随梅先生漂洋过 传名世界。 海，传名世界。
清华大学教授吴良镛指出，在全球化的形势下，地 域文化如果缺乏内在的活力，没有明确的发展方向 和自强意识，没有自觉的保护与发展，就会显得被 动，有可能丧失自我的创造力与竞争力，淹没在世 界“文化趋同”的大潮中。这位著名的建筑大师认 为，以建筑为例，失去建筑的一些基本准则，漠视 中国文化，无视历史文脉的继承和发展，放弃对中 国历史文化内涵的探索，显然是一种误解与迷茫。 总之，今日的青年须站在时代与传统的交叉点上， 在继承传统文化的同时，不断赋予传统文化以新的 内容，使传统文化的发展必须与时代俱进，中华民 族古老灿烂的传统文化才能屹立于世界文化之巅， 也唯有此，青年人才能在改革开放的新时代肩负起 历史重托，青年的人格才会更加丰厚完美，德才兼 备。这是社会全面进步的迫切要求，也是社会主义 精神文明建设的必由之路。 因此，我们在这种文化日益被人们忽略的趋势中， 保护与宣传历史悠久、腔调完美的昆曲。
昆曲是“活化石” 昆曲是“活化石”
中国戏曲自形成以来一直在 舞台上流传，随着时代的变化， 从剧本到声腔、表演不断变革， 昆曲则变化较少，对戏曲传统特 点保留较多，剧目又极为丰富， 被称为“活化石”。
昆曲的表演，也有它独特的体系、风格， 它最大的特点是抒情性强、动作细腻， 歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。 俞振飞是卓越的昆曲艺术家，他具 有一定的古文学修养，又精通诗词、书、 画，他不但精研昆曲，同时又是一位京 剧表演艺术家。因此他能将京、昆表演 艺术融于一体，形成儒雅、飘逸、雄厚 遵劲的风格，特别是以富有“书卷气” 驰誉剧坛。他深受海内外推崇的代表节 日有《太白醉写》中的李白；《游园·惊 梦》中的柳梦梅；《惊变·埋玉》中的唐 明皇；《琴挑》中的潘必正；《八阳》 中的建文君；《断桥》中的许仙等，演 来无不栩栩如生。
台湾作家白先勇： 开设戏曲课程复兴中华文化
《经典昆曲欣赏》3月11日北大开课。 经典昆曲欣赏》 11日北大开课。 日北大开课 3月9日，台湾当代著名作家白先勇在上海举行昆曲 艺术讲座，以昆曲“情与美”之精粹打动听众。 艺术讲座，以昆曲“情与美”之精粹打动听众。 白先勇呼吁，两岸应合力繁荣中华文化精粹， 白先勇呼吁，两岸应合力繁荣中华文化精粹，从传 统与现代的磨合中走向中华文化复兴。 统与现代的磨合中走向中华文化复兴。
wenku.baidu.com