《公共艺术-美术篇》设计表现 第六章

材料这一物象的表面特征。肌理作为材料重要的形态特征之一，赋予了不同材料独特的
个性，如木材的温润与纯朴，石材的硬朗与苍劲，玻璃的纯净与简洁。
1
基本概念
第 32 页
（一）室内设计中材质肌理的运用
第 四
1．对天然肌理的运用
节
图6-21所示是博鳌索菲特
材
大酒店的大堂（局部）。设计
质
师大面积地使用了不同种类的
材
高贵的心理感受；仪表盘则充分发挥塑料或合金材料稳固、易成型的材料性能，给消费
目录页
第六章 设计表现
第一节
透视与构图
第二节
比例与尺度
第三节
光与影的表现
第三节
材质与肌理
第1 页
过渡页
第一节 透视与构图
1.透视
2.构图
第2 页
第
在日常生活中，我们经常看到这样的现象：同样宽的道路越远越窄，同样高的树木越
一 节
远越矮，最后消失不见了。这就是透视现象。用专业化的语言来说，透视是人的视觉器
例
与
尺
度
图 6-14 巴黎埃菲尔铁塔和北京天坛给人雄伟、壮观的视觉感受
2
尺度
第 21 页
第 二
（3）亲切尺度。物体的尺度与人体尺度相适应，且比实际适度较小的建筑或空间
节
称为亲切尺度。亲切尺度的空间形态活泼、多变，会产生一种自由的、非正规的亲切感，
比
如图6-15所示。
例
与
尺
度
图 6-15 公园内的小火车给人亲切的感觉
材 质
式餐厅包间的墙面装饰设计，
与
重复排列的 盘子失去了其原
肌
有的实用功能，而是被作为
理
一种主观设计的肌理。盘子
的加入，既美化了界面， 又
烘托了空间主题。
图 6-23 重复排列的盘子创造的视觉新肌理
2
材质肌理在不同设计领域的运用
第 35 页
（二）产品设计中材质肌理的运用
第 四
1．肌理和材料
节
在汽车设计中，设计师充分利用真皮的肌理特性，使座椅给驾乘者一种柔软、舒适、
影 的
随着光照的角度和物体的外形所变化。
表
☆
反光：反光属于物体的暗面，它紧跟在明暗交界线之后，色调比明暗 交界
现
线亮，但又不能亮过亮面的色调。
☆
投影：投影的色调要根据光照的强度和环境色调的明暗来决定，它主 要起
衬托物体的作用。
2
五大调
第 26 页
第
引光是将室外的自然光线引入建筑中，根据不同类型的光（如顺光、侧光、定光
官对立体物体产生的视觉反映，属于视觉现象，如图6-1所示。
透 视 与 构 图
图 6-1 生活中的透视现象
1
透视
第3 页
提示
第
一
透视术语，如图6-2所示。
节
视点：画者眼睛的位置。
透
画面：将景物透过透明面形成的物象绘出来的媒介。
视
基面：景物投到画面的水平面，画面与基面成90°。
与 构
视线：视点投射到物体上的直线。
三 节
等），设计不同的采光口，被引入的光则会产生不同的效果。图6-18所示安藤忠雄的
“光之教堂”，是安藤忠雄“教堂三部曲”（风之教堂、水之教堂、光之教堂）中最为
光
著名的一座。
与
影
的
表
现
图 6-18 安藤忠雄的“光之教堂”
3
光与影在建筑中的运用
第 27 页
第
透光主要是在建筑中使用各类透光材料，如玻璃、透光树脂板等，将自然光引入室
三 节
内。图6-19所示东京Prada旗舰店，其外墙由数以百计的菱形玻璃框格组成。
光 与 影 的 表 现
图 6-19 东京 Prada 旗舰店的外部采用外凸的透明玻璃罩，使室内景象产生幻化的光影效果
3
光与影在建筑中的运用
第 28 页
第
反射光主要是设计者利用一些反射材料，将室外光线反射到室内，图6-20所示是刘
与
（1）整体尺度。与周围其他形式有关系的要素的尺寸。
尺 度
（2）人体尺度。与人体尺寸和比例有关系的要素或空间的尺寸。
不同的尺度变化塑造不同的空间感受，根据心理感受的不同，尺度感大致可以分为：
（1）自然尺度。一般情况下，指人的视觉印象尺寸和真实尺寸是一致的情况，如
图6-13所示。
2
尺度
第 19 页
第 二 节 比 例 与 尺 度
比
脸型产生距离。三庭是把脸的长度分为三等分，从前额
例 与
发际线 至眉骨，从眉骨至鼻底，从鼻底至下颏，即各
尺
占脸长的1/3。五眼以眼形长 度为单位，把脸的宽度分
度
为五等分，两只眼睛之间有一只眼睛的间距，两眼 外
侧至左右侧发际各为一只眼睛的间距，即各占比例的
1/5，如图6-12所示。 请与同桌面对面，互相观察对方
2
尺度
第 22 页
过渡页
第三节 光与影的表现
1. 三大面
3. 光与影在建筑中的运用
2. 五大调
第 23 页
第 三
光与影是物体呈现立体感的两大重要因素。有光才有
节
影，只有在光照充足、影像清晰、对比强烈的情况下，物
体空间感和质感才能表现得最好。光太强、影太少，物体
光 与
立体感较弱；光太弱、影太多，物体影像模糊，色彩灰暗。
与 肌 理
天然大理石饰面，经过精细加 工后的石材表面显示出优美的
色泽和纹理。这种设计令整个
大堂空间熠熠生辉，给人富丽
堂皇、端庄大气的感觉。
图 6-21 博鳌索菲特大酒店的大堂（局部）采用不同种类的天然大理石设计
2
材质肌理在不同设计领域的运用
第 33 页
（一）室内设计中材质肌理的运用
第 四
2．对人工肌理的运用
形构图，如图6-7所示。
2
构图
图 6-7 常见的构图形式
第 10 页
第 一 节 透 视 与 构 图
图 6-7 常见的构图形式
2
构图
第 11 页
课堂讨论
第
一
节
观察下列3张图片的构图形式，分析该构图是否合理、美观，
透
并说一说这种构图形式给你什么样的心理感受。
视
与
构
图
2
构图
第 12 页
过渡页
第二节 比例与尺度
三 节
家琨设计的鹿野苑石刻博物馆。博物馆内的窗户很少，大部分光线都是通过室内粗糙的
界面材质反射进入的，反射后光线十分柔和，这种设计营造出一种安静舒适的氛围。
光 与 影 的 表 现
图 6-20 鹿野苑石刻博物馆
3
光与影在建筑中的运用
第 29 页
第
三
节
需要注意的是，在建筑中对光影的设计，需要遵循以下原则：首先，要考虑均衡和
图
心点：画者眼睛正对视平线上的点。
中视线：由视点投射到物体上的任何一条直线均为视线，其中投射到正前方的视线
为中视线，中视线始终垂直于画面。
基线：画面与地面的交界线。
1
透视
第4 页
提示
第
一
视平线：与地平线重合的线。消失点：物体由近及远产生透视变化，集中消失的点。
节
透 视 与 构 图
图 6-2 透视术语
的面部比例。
2
尺度
图 6-12 面部比例
第 18 页
第 二
尺度并不是度量上常说的尺寸，而是物与人（或其他易识别的不变要素）相比给人
节
带来的心 理感受。换句话说，就是指物的整体或局部给人的感觉与其真实大小之间的
比
关系。当我们观测一个要素的大小时，往往运用它周围已知大小的要素为度量的标准。
例
这些已知大小的要素可分 为两大类：
表 现
的可以归纳为亮面、灰面、明暗交界线、反光和 投影五大调，如图6-17所示。
2
五大调
图 6-17 五大调
第 25 页
提示
第
三
五大调的特点如下：
节
☆
亮面：包括高光部分，在光滑的物体表面高光呈现得较明显。
光
☆
灰面：灰面的调子比亮面的色调稍暗。
与
☆
明暗交界线：相对于整个物体来讲，明暗交界的调子最暗，它的形状 主要
节
构图的基本要求如下：① 物体在画面中的位置适中、大小合适，以显示画面的饱满感；
透
② 物体安排主次分明、有疏有密、有变化；③ 物体重心要稳定，量感要均衡，如图6-
视
6所示。
与
构
图
图 6-6 合理的构图
2
构图
第9 页
第 一 节
透
常见的构图形式有
视
三角形构图、直线构图、
与
四边形构图、椭圆形构
构 图
图、对角线构图和“S”
节
中，这些作品给人以赏心悦目的视觉美感，如图6-11所示。
比 例 与 尺 度
图 6-11 黄金分割比在绘画、雕塑和建筑中的运用
1
比例
பைடு நூலகம்
第 17 页
课堂互动
第
人不仅在形体中拥有完美的黄金比例，而且人的五
二 节
官也有一个最美比 例—三庭五眼，它是人的脸长与脸
宽的一般标准比例，若不符合此比例， 就会与理想的
节
图6-22所示的家
材 质
居卫生间隔断采用的
与
就是磨砂玻璃，它既
肌
保证了使用者对空间
理
私密性的心理需求，
又不会令整个空间显
得过于沉闷、拥挤。
图 6-22 卫生间采用磨砂玻璃做隔断
2
材质肌理在不同设计领域的运用
第 34 页
（一）室内设计中材质肌理的运用
第 四
3．创造无原材料特征的新肌理
节
图6-23所示的是一家中
光
稳定的原则。人依靠眼睛感受光影，只有稳定、均衡的光影，才能保证眼睛的安全、舒
与
适，否则就会产生不良的体验。其次，还要考虑对称和互补的原则。单一形式的采光并
影
不符合人居生态的自然化，而光与影的对称和互补则有助于建筑内部自然生态的形成。
的 表
最后，要讲究韵律和节奏感。这是因为自然光的变化是具有节奏感和规律的，这种节奏
第 15 页
第
二
节
古希腊人发现，在人体比例中，黄金
比 例
分割起着支配性的作用，如图6-10所示。
与
他们认为，不管是人类还是他们供奉的庙
尺
宇，都应该属于一种比较高级的宇宙秩序，
度
因而黄金分割比例便反映在他们的绘画与
庙宇建筑中。
1
比例
图 6-10 人体的黄金比例
第 16 页
第 二
黄金分割比例在文艺复兴时期及以后被广泛运用于欧洲的绘画、雕塑和建筑等美学创作
现
感和规律性使人感受到自然的无限变幻。因此，只有在遵循这些原则的情况下，才能设
计出真正符合人类居住、带来身心愉悦体验的建筑。
3
光与影在建筑中的运用
第 30 页
过渡页
第四节 材质与肌理
1. 基本概念
2. 材质肌理在不同设计领域的运用
第 31 页
第
四 节
材质是材料本身的结构与组织，是材料的自然属性。人通过视觉或触觉感受不同材
图 6-13 哈尔滨市斯大林公园的雕塑采用真实的人体尺寸，给人舒适、自然的感受
2
尺度
第 20 页
第 二
（2）雄伟尺度。有时为了满足精神功能要求，或赋予建筑或空间以特殊的性格
节
（纪念性），往往有意识地采用夸大的尺度，使建筑或空间的视觉尺寸超过真实尺寸，
比
在感官上显得更大、更有力、更雄伟壮观，以此构成磅礴的气势，如图6-14所示。
1.比例
2.尺度
第 13 页
第
二
节
比例中包含着数学的秩序，它是物与物
比 例 与
之间的相对度量关系。数学比例关系中有一 个很著名的比例—黄金分割，即将整体一分
尺
为二，较大部分与较小部分之比等于整体与
度
较大部分之 比，即1∶0.618，这个比例被公
认为是最能引起美感的比例。
1
比例
第 14 页
第 二
黄金比例与斐波那契螺旋线有着密不可分的联系，如图6-8所示。斐波那契螺旋线
料的表面特征，会引发不同的心理联想。如玻璃、钢材使人想起科技的现代感，木材、
材
竹材使人想到 大自然的亲切与古朴等。
质 与
肌理是指物象的表面纹理，它是物象存在的表面形式。在绘画、雕塑等传统艺术创
肌
作中， 肌理是一种形象化的艺术语言，如各种笔触、斧凿的痕迹、画面上的纹理等；在
理
建筑、工业和平面等设计中，它被更多地定义为材料本身的质地和表面纹理，用来反映
1
透视
第7 页
（三）倾斜透视
第
一
倾斜透视也称三点
节
透视。在成角透视现象
透
中，其上下方向的各边
视
界与我们的视心线不垂
与
直时，立方体各边延长
构 图
线分别消失于三个点，
如图6-5所示。三点透
视是人仰视或俯视时的
观看角度。
图 6-5 三点透视画法及手绘效果图
1
透视
第8 页
第 一
构图是将物体安排在画面中合适的位置，以及对各物体的组合关系进行优化调整。
1
透视
第6 页
（二）成角透视
第
一
成角透视即两点透视。当一个立方体斜放在我们面前时，它的上下两条边的边界
节
就产生了透视变化，其延长线分别消失在视平线上的两个点。
透
其特点是：立
视
方体的任何一个面
与
都产生透视倾斜，
构 图
与地面平行的线条
延长线分别消失于
视平线上的两个点，
如图6-4所示。
图 6-4 成角透视画法及手绘效果图
节
是根据斐波那契数列画出来的螺旋曲线，也称黄金螺旋线。这条曲线在很多设计中都能
比
见到，其中最出名的莫过于苹果公司的logo。该logo的设计正是采用半径分别为1，1，
例
2，3，5，8，13的圆切割而成，如图6-9所示。
与
尺
度
图 6-8 黄金分割
1
比例
图 6-9 苹果公司 logo 运用黄金螺旋线进行设计
1
透视
第5 页
（一）平行透视
第
一
平行透视即一点透视。当一个立方体正对着我们，它的上下两条边界与视平线平
节
行时，其消失点只有一个，恰好与心点在同一个位置。
透
平行透视相对
视
比较稳重，立方体
与 构
中只有一个消失点，
图
即心点，与画面垂
直的线无限延长后
都将消失于心点，
如图6-3所示。
图 6-3 平行透视画法及手绘效果图
素描中的黑白灰
影
的
表
三大面是光与影作用下明暗变化规律的产物，
现
主要指物体受到光照射后产生的亮面、灰面和暗
面，如图6-16所示。
1
三大面
图 6-16 三大面
第 24 页
第 三 节
光 与 影
在日常生活中，光照在物体上呈现出来的明 暗关系是渐变的，这种柔和的明暗关系统称为明
的
暗调子。它反映在物体上时是比较复杂的，具体