第二课美术作品的艺术语言教案

第二课美术作品的艺术语言

一、教材分析：本课的设置目的是让学生明确艺术创造需要应用合适的表现手法来实

现，这就是它独特的语言。这些语言是构成艺术作品的符号，只有认识这些语言，才能了解美术作品特有的面貌，才能够读懂作品。因此本课是美术欣赏的基础课。

二、课时：2课时

三、教学目标：

1、明确美术作品是通过对形体的塑造、色彩的表现、空间的营造以

及材质、肌理的特点来表达思想和情感的，这些是美术区别于其他艺术的特有语言

2、学生收集课本以外的具有一定寓意的美术作品进行分析和交流，学习如何深入理解美术作品。

四、知识点：

第一课时：

美术语言的定义：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征是具体性和形象性。

含义：广义的说，美术作品中参与表达的一切（具有视觉传达功能的形象和形式）都具有语言的属性；

狭义的说，指美术的基本语言元素和语言手段两个方面。

语言元素：点、线、面、色。

语言手段：东方：笔墨、章法、皴法

西方：明暗、空间、透视、构图、肌理等。

第二课时：三种不同美术语言运的方式：具象艺术、意象艺术、抽象艺术。

抽象艺术分为：冷抽象、热抽象。

五、教学过程。

1.导入新课：

向学生提问，中秋节要到了，对于月亮人们自古以来都有很多美好的向往，也用很多艺术形式来塑造月亮的形象，说说你所知道的关于月亮的艺术作品?

文学：《望月怀远》【唐】张九龄海上生明月，天涯共此时。

《水调歌头》【宋】苏轼明月几时有？把酒问青天。

《静夜思》【唐】李白床前明月光，疑是地上霜。

音乐：《二泉映月》二胡《十五的月亮》民族歌曲《城里的月光》

除了这些，还有其他的一些语言形式，比如舞蹈运用的肢体语言，聋哑人用的手语等等。

文学文学艺术通过文字叙述塑造语言形象

音乐艺术使用旋律、节奏等塑造听觉形象

舞蹈艺术使用有韵律感与造型性的人体动作等塑造动态形象。

绘画艺术通过线条、色彩、体积等等塑造视觉形象。

引入概念：

(1)看第一段小故事，并用：“李思训数月之功、吴道子一日之迹，皆极其妙。”点明：不同的的艺术家在艺术语言的运用上是不同的。就好像用同样的文字，写出的文章却不一样。

点出概念：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征是具体性和形象性。

含义：广义的说，美术作品中参与表达的一切（具有视觉传达功能的形象和形式）都具有语言的属性；

狭义的说，指美术的基本语言元素和语言手段两个方面。

2、（主题探究）什么是美术作品的艺术语言：

（1）首先要求学生欣赏油画《1954》和《韩熙载夜宴图》并提问：这些作品的的艺术美是通过什么来实现的？（抽问方式采取个别和集休相结合，主要以学生思考回答为主，教师组织和引导）。

老师检查学生的理解情况，通过争论和核对，得出比较一致的意见：

1954：大面积的不规则的红色和黑色。

韩熙载夜宴图：用线条来塑造人物形象，用色彩来丰富人物形象。

总结出美术的基本语言元素：即美术的基本语言元素——点，线，面，色等。

（2）要求学生对西方绘画作品〈维纳斯的诞生〉和顾闳中的〈韩熙载夜宴图〉进行欣赏，并要求归纳概括出油画和中国画的语言表达手段有什么不同？

在学生欣赏的过程中，逐步引导和启发学生，（教师需要在启发引导的同时，讲授具象艺术的知识要点）归纳概括出油画和中国画的语言表达手段有什么不同。

教师把归纳概括出的油画和中国画的语言表达手段板书：

西方画——（明暗，空间，透视，构图，肌理等）；中国画——（笔墨、章法、皴法等）

了解：

明暗：明暗是自然界的物理现象，物体因受光而产生明暗。

肌理：是指材料表面质地（粗细等）或纹理所形成的美感。物体表面由大小不同、方向不同、形状不同、密度不同、明度不同的点、线或形状规律或无规则的排列与组合产生的视觉效果。

空间：是物质存在的一种形态，绘画是二维的，建筑是三维的。西方绘画多用透视来表现三维空间。

透视：最初研究透视是采取通过一块透明的平面去看景物的方法，将所见景物准确描画在这块平面上，即成该景物的透视图。后遂将在平面画幅上根据一定原理，用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学。构图：绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面称为构图。

章法：（即构图）布局

皴法：中国画技法名。是表现山石﹑峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法。画时先勾出轮廓﹐再用淡干墨侧笔而画。表现山石﹑峰峦的﹐主要有披麻皴﹑雨点皴﹑卷云皴﹑解索皴﹑牛毛皴﹑大斧劈皴﹑小斧劈皴等；表现树身表皮的﹐有鳞皴﹑绳皴﹑横皴等。

总结第一课时知识点。

第二课时：

引导学生欣赏《父亲》〈泼墨仙人图〉《1954》，分别说出三幅画的特点。

a.《父亲》画的很形象，很逼真，皮肤的纹理非常真实。

b.《泼墨仙人图》引导学生观察仙人的五官，肚子和走路的姿态。引导学生分析它的艺术语言和前两副有何不同？通过个别提问并回答，得出：高度概括和对五官，肚子和走路的夸张表现。

教师从而得出总结：而概括夸张这一特点正是意象艺术的特点。

c.《1954》只有不同的色块，看不出具体形象，用色彩和面积表达作者的主观意图。

★（教师引出学生探究的下一个环节：以上作品分别代表了三种不同的语言方式或美术类型，这就是：具象艺术，意象艺术，抽象艺术。

三、在具象艺术，意象艺术，抽象艺术中，美术家是如何运用艺术语言的？

（1）、结合课本和多媒体展示“具象艺术”作品

首先让学生欣赏〈韩熙载夜宴图〉或〈赞花仕女图〉，教师顺藤摸瓜。教师引导：中国画的“具象”在其中是怎样体现的？

（学生会说很多，如，用纸墨笔砚、用线条等，教师评价肯定），教师最后总结“线条和随类敷彩”

其次让学生欣赏《荷拉斯兄弟的宣誓》并思考回答问题：和〈韩熙载夜宴图〉和〈赞花仕女图〉比较，《荷拉斯兄弟的宣誓》在人和物的塑造上给人最强烈的感触是什么？

（学生会出现各种回答，最后师生归结为明暗、光线、空间、色彩）

（2）、结合课本和多媒体展示“意象艺术”作品

通过欣赏〈泼墨仙人图〉，〈蓝马〉，〈走下楼梯的裸女〉，并思考：意象艺术的表现语言有那些？（这个问题学生一般都能准确把握）是夸张，变形，重组。

3）、结合课本欣赏“抽象艺术”作品，略讲抽象艺术的起源：

幻灯片播放康定斯基——世界上第一张抽象画

康定斯基认为艺术必须关心精神方面的问题而不是物质方面的问题。他运用了与音乐相类似的性质，发现了抽象表现主义的课题，这个课题就是：艺术家的意图，要通过线条和色彩、空间和运动，不要参照可见自然的任何东西，来表明一种精神上的反应或决断。

通过欣赏蒙德里安的〈红，黑，黄，蓝构成〉和库普卡的〈牛顿色盘〉并比较它们的不同：

（教师提示：从形状和色彩方面来分析体验自己的感受。教师启发：出示一个几何体（魔方）和一团彩色毛线，问：几何块面和变化的线条比较那种更理性？理性的人给人热情的感觉还是冷静的感觉？学生回答）答案总结抽象艺术的分类及艺术语言：不描述客观事物，以美术基本语言元素和语言手段进行独立创作。

冷抽象：以几何块面构成，给人以冷静的感觉

热抽象：用色彩和有变化的线条创作，给人以流动和变化的感觉。

实践：幻灯片展示冷抽象和热抽象在生活中的应用。抽象艺术其实在生活中随处可见，并不神秘，不必去分析其中的含义，只要感受它带来的审美享受。

小练习1：出示几张幻灯片（或让学生看书上的图片），让学生分类。

总结本课知识点。

小练习2：（根据课堂时间）幻灯片展示几幅学生作品，让学生自己练习用点、线、面完成黑白构图。