天津相声研究 (少军)

天津相声研究

一、实践目的

相声是我国民间流传的一种喜闻乐见的艺术形式, 它以独特的方式反映并且再现了生活。现如今，随着大众传播事业的发展，相声频频在各大媒体上露面，电视、广播成为了相声传播的主要媒介。相声表演不再只是局限于小型的茶馆、剧场，而是渐渐走上了各类大型晚会的舞台，几乎成为了一种必备的节目形式。但相声仿佛并不像从前那样受欢迎，而是面临着一个时期以来的持续低迷与滑坡态势。连许多业内人士也不得不承认，相声行业的发展与运作尤其是创演现状，确实遇到了危机，存在着深刻的隐患。为此，对天津市演出市场目前存在的问题进行认真分析，并寻找切实可行的对策就十分必要。

实践内容

相声（Cross talk）是一种民间说唱曲艺。相声艺术源于华北，流行于京津冀，普及于全国及海内外，始于明清，盛于当代。相声主要采用口头方式表演，表演形式有单口相声、对口相声、群口相声等，是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式。相声鼻祖为张三禄，著名流派有“侯（宝林）派”、“马（三立）派”、“常（宝堃）派”、“苏（文茂）派”、“马（季）派”等。著名表演大师有侯宝林、马三立、常宝堃、苏文茂、马季等多人，后起之秀有郭德纲等人。

相声是一门语言艺术，其语言特点主要为：通俗易懂、生动明快、朴实含蓄、灵活多样。

天津这座城市，在中国的相声发展史上，起了决定性作用。到天津品“天津三绝”，听“茶馆相声”已经在全国叫响。台上一块醒木、一把折扇、一条手绢，演员穿着长袍马褂，口若悬河、妙语连珠，台下数十上百位观众品着盖碗茶、嗑着瓜子，笑声不断，掌声不绝，表演原汁原味，形式贴近群众。

相声主要发展时期：

第一时期——奠基期（相声艺术形成～1948年）

主要表现：一是涌现了数量可观、技艺高超的相声艺人。二是创作并累积了大量的相声段子。三是相声的三大功能齐备。四是艺术技巧趋于成熟。1948年后，相声走向衰微。

第二时期——发展期（1949年～1966年）

主要表现：一是创新，为相声宝库注入新的血液才能使其青春永驻。二是，整理，将一些段子进行合理修饰，使其净化后，思想性艺术性得到完善。三是全面发展歌颂讽刺娱乐。四是产生了一批有造诣的相声演员。

第三时期——挫折期（1966年～1976年）

主要表现：“文化大革命”期间相声艺术遭受全面的摧残。不少相声演员被打成“反动艺术权威”、“牛鬼蛇神”，不论精神和肉体，都饱受摧残和迫害。不少人被送到“干校”，耽误了宝贵的艺术青春，造成了后来艺术队伍青黄不接的现象。到“文化大革命”后期，相声重返舞台，遗憾的是，除少数作品以外，大都是所谓为路线斗争服务，让人哭笑不得

的政治对话。

第四时期——复苏期（1976年以后）

主要表现：一是涌现了大量的新人、新作、有些是可以进入相声艺术宝库的杰作。二是讽刺、歌颂、娱乐功能得以充分发挥，涌现了大量娱乐性、多样话的相声段子，为相声艺术带来了新的魅力。

天津相声演出市场主要有名流茶馆、新名流茶馆、滨湖剧院、燕乐茶社、中国大戏院小剧场、明月茶楼、谦祥益、劝业场天露茶社、大金台、和平影院、天华景、乐海茶社、中山公园小剧场、金乐茶社等。

天津相声演员队伍主要有众友相声队、哈哈笑艺术团、九河文化相声队、北方曲校“老龙口”相声俱乐部、齐天乐、春林相声队、名流相声队、高笑相声社、世源相声队、群芳相声队等。说、学、逗、唱是相声演员的四大基本功。

问卷调查（提问提纲）：

1．现在越来越多的人都喜欢听相声，你们喜欢吗？为什么？

2．你喜欢郭德纲吗？为什么？能谈谈你们印象最深的一个相声吗？

3. 你们知道哪些非传统的相声团体？你们是从哪里知道的？

4. 你们去剧院现场听过相声吗？你们觉得有收获吗？谈谈你们的感受吧？

5. 你们觉得现在的相声市场有哪些优势以及不足？说说你们对相声市场发展的期望以及建议。

样本选择：

分析被访者的基本信息，主要从性别、年龄、地域、文化程度等方面进行调查，具体信息如下：（共400份调查问卷）

基本信息样本数量

（人数）

占样本总体比重

（百分比）

性别

男181 46.65%

女207 53.35% 地域

南方90 23.20%

北方298 76.80%

年龄阶段18岁以下 4 1.03% 18岁～44岁340 87.63% 44岁～59岁29 7.47% 59岁以上15 3.87%

文化程度

初中及以下18 4.64%

高中40 10.31%

大专60 15.46%

本科及以上270 69.59%

此表为受访者基本信息表

三、实践结果

调查结论——附录

1.相对于综艺节目和语言类节目而言，包括相声在内的曲艺类节目所占比重非常小，其传承与发展显得尤为重要。

2.电视、广播与网络正在逐步代替传统的茶馆与剧院。这体现出随着科技发展、社会进步消费者对相声娱乐途径有了新的需求。但不可否认的是，消费者在追求便捷、自由的同时，大多数人也追求现场亲身感受。

3.由于生活、语言、思维习惯的不同，消费者对相声的喜爱受南北地域、文化差异影响很大。

4.消费者更倾向于50元以内的票价，相声表演票价定在100元以内为宜，不宜过高。消费者对相声的评价主要取决于宣传创新、价优与交流互动、相声表演与内涵这三个主因子，相声市场化应以此为主要发展方向。

天津相声演出市场存在的主要问题

在茶馆相声火爆现状背后，潜隐着三大问题：一是相声演员素质亟待提高。现在的相声演员无论从艺术感觉上、还是从舞台功底上，均比老一辈名家有明显的差距。二是相声缺乏好作品。观众喜欢的相声段子基本上都是天津当年的相声名段。三是观众年龄老化，观众群并没出现在青少年中。

对策与建议

着眼于相声的内涵与演员综合素质的提高。

推动相声市场的发展需要提升相声的创作水平，相声不是单一的取乐，必需寓教于乐，必需代表群众的心声，针砭时褒。相声是从现实生活中提炼的艺术真实，不能逃遁和脱离生活，而是运用幽默来揭露现实，郭德纲、嘻哈包袱铺的成功就值得借鉴。最为重要的是，演员心中要有艺术，眼里要有观众，包括名家在内的从业人员，也需要不断提高自身的艺术素养，加强自己的生活积累，才是自身与其艺术跟上时代、与时俱进的根本之道。而且还要进一步开拓相声市场，从而获得更多观众的青睐。

扩充相声的征集与推广。

相声可以通过创办相关专业性的相声网站、相声期刊进行推广，征集优秀剧本，特别注意内容上的文化多样性，其作为外延产品能较为良好的克服文化差异对相声发展带来的阻碍。相声要在传统的根基上博采众长，形成自身鲜明的特点，而不是非要生硬的模仿某一艺术形式，这样只会邯郸学步，导致相声表演“忘了本”。

相声市场化要注重开发潜在市场。

首先是中青年人市场，郭德纲等相声团体在这一方面已初有成效，越来越多的年轻人开始

关注相声，但相声创演还应更紧密的与这类消费群体的社会生活、身心状况、社会关系相结合，多考虑他们的需求，并将此与传统段子相结合，“旧瓶装新酒”。这样，才能抓住青年人的胃。

四、实践总结

众所周知，相声是一门最擅长与观众进行交流的艺术，相声演出所产生的剧场效果，往往也是其它舞台艺术无法企及的。车尔尼雪夫斯基说：“笑是一把火，它可以把一切肮脏污秽的东西烧掉”。相声就是这样一门能够带给人们大笑的艺术，所以，当我们倍感压力之时，不妨去剧院或茶馆听听相声，让我们的非物质文化遗产传承下去，让我们的相声演出市场活跃起来。

附录：统计图表

.3%

1.5%

5.7%

39.2%

53.4%

5

其他

曲艺类节目

语言类节目

综艺娱乐节目

2.3%

20.6%

4.6%

50.0%

22.4%

其他

访谈

评书

小品

相声

1.8%1

2.9%8.2%14.7%18.8%

43.6%

其他茶馆剧场网络广播电视

调查对象对相声喜爱程度的南北差异比较

非常喜欢

比较喜欢

一般

不太喜欢

不喜欢

P e r c e n t

50

40

30

20

10

区域

南方人 北方人

17

34

37

9

2

11

24

46

16

3

1.3%

6.4%

33.5%

58.8%

300元以上

100-300元

50-100元

50元以内

图1 消费者对各类节目形式选择情况

图2 消费者对各类节目的选择情况

图3消费者听相声的途径选择

图4 调查对象对相声喜爱程度的南北差异比较图5消费者对票价的接受程度