古典舞身韵资料

古典舞身韵

一.名词解释

1.神：这是泛指内涵，神采，韵律，气质。任何艺术若无神韵，就可以说无灵魂。

2.倒踢紫金冠：中国古典舞基本动作之一，一条腿为支撑腿，另一条腿作为动作退向后踢起同时向后弯腰抬头。此动作也可在空中完成。

3.云手：双手在身体前上方做左手从左至右，从下至上，右手从右至左，从下至上的“8字圆”运动。和“小五花”的运动路线是一样的，是放大了的“小五花”。

4.小五花：答：双手手背靠拢手心向外，以手腕为轴，双手形成由下至上，由里至外的360°的逆向转动，每做一次完整的小五花，每只手完成一个“8字圆”运动。

5.云肩转腰：是古典舞身韵经过戏曲、无数长期观察，并总结中国古典舞舞蹈自身的要求提炼出来的，提、沉、冲、靠、含、腆、移等基本动律贯穿起来做就是云间转腰。

6.传统的八大手位：八个手位即：单山膀、双山膀、顺风旗、托按掌、双托掌、山膀按掌、冲掌、双提襟。

7.移：上身直立，以腰为动力点．上身在水平线上向左或向右移动的动作过程：动作过程中

头部正直，双肩平行。

8.端腿展翅：即老鹰展翅，端右腿同时双臂向上撩掌，在头上交叉。挺胸俯身向前与端腿成45°角，同时左腿半蹲。再经双肋向后侧上方伸直，掌心向后，腿随右手，静止时眼看2点上方。

9.朝天登:即:主力腿伸直用力登地,动力腿由下至上往上抬180°贴到耳朵旁边，左右腿都可做动力腿或主力腿。

10.小五花：即：双手相配合做盘腕。两手手背相对，尽量屈腕。一手向外环绕，另一手向里环绕。行走路线可做向上下直线，也可做8字线。与腰的提沉含仰及旁提，拧等元素相配合。做小五花这个动作时，要求两手对衬，腕子转的幅度要大，转的过程要圆。

11.双晃手“即小晃手动作的延续与放大，双晃手要求双臂沿前后轴从左至右，或从右至左划圆时，两手之间的距离保持与肩同宽，动作要有延伸感。头眼配合做立圆

运动，配之以腰的旁提含仰动律。转肘和转翻腕在动作过程中两手的配合均同小晃手。

12.环动：主力腿不动，另一腿在空中变换舞姿，如：由前腿舞姿不落地平移成旁腿舞姿，即称环动。反之，由后腿舞姿平移成旁腿舞姿，或继续平移成前腿舞姿也称环动。

13.传统的八大手位：八个手位即：单山膀、双山膀、顺风旗、托按掌、双托掌、山膀按掌、冲掌、双提襟。

14云间转腰：是古典舞身韵经过戏曲、无数长期观察，并总结中国古典舞舞蹈自身的要求提炼出来的，提、沉、冲、靠、含、腆、移等基本动律贯穿起来做就是云间转腰。

15.燕子穿林：一只脚向前上一步，另一只脚迅速跟上双交并拢。一只手从上至下做盖掌，另一只手从下至上做穿掌。在半脚尖上做向左或向右360度的转动。

16.青龙探爪：是一个融平圆立圆八字圆与一身的典型动作。动作特点是上身和手臂要如龙蛇般的游动和曲回婉转，身法上突出一个“钻”字。

17.大刀花：上身做左右交替的转动，双手臂在身体左旁或右旁做相互逆转想交替的每次36.度的立圆运动。

18.风火轮：双腿从左弓右箭逐渐移至右弓左箭，身体从右侧至左侧最大限度的移动，双臂在身体前后做相互交替的“8”字形立圆运动。也可以只做上身动作。

二.简答

1.身韵与韵律的关系

答：在古典舞特定的艺术规范和审美特征要求下的重要表现手段：即身法与韵律。它们实际上可以说是中国古典舞的艺术的灵魂。古典舞身韵的形成，是从元素的提炼入手的。提炼“元素”也既是把程式化的、凝固的造型抽象成为活的基因，如同音乐中的音符一样，找到其基质，以使其能获得多种合成方式，在新的组合排列中获得新的意义。身法属于外部的技法范畴，韵律则属于艺术的内涵，只有他们二者的相互渗透与有机的结合，才能真正体现中国古典舞审美上的神韵与风采。技术技巧上有了身韵的辅衬，才能有艺术的感染力和表现力。换句话说：“形神兼备，身心并用、内外统一，”这是古典舞不可缺少的标志，是民族舞演员必须具备的艺术修养与素质。

2.形与神的关系

答：一切外部展现的动作、舞姿、体态、路线都可称之为“形”；一切内涵的气蕴、呼吸、意念、神采都可称之为“韵”。作为舞蹈艺术来说，它们应该是有机的联系在一起的，但事实上无论是教师或演员，往往容易倾向于表现外在而缺乏内蕴。所以也可以说“身”和“韵”——或称之为“形”与“神”，不经过严格的训练和要求是不会天生结合在一起的。

3.云肩转腰的重要性

“平圆、立圆、八字圆”这三种最基本、最典型的运动路线和轨迹。以腰为轴的“平圆”练习应是基础中的基础。完整的腰部平圆动作有一个专用的术语，叫做“云肩转腰”。因此扎实地掌握好“云肩转腰”，不但能起到训练身法的作用。而且可以广泛地和舞姿、旋转、步法结合运用，使它们增加韵律感。因而在男班身韵教材中，我把“云肩转腰”列为重要的训练步骤与主干教材之一

4.中国古典舞与武术的关系

中国古典舞和武术原有一套典型动作，如云手、五花、晃手、大刀花、风火轮、燕子穿林、乌龙盘打、青龙探爪等。我以为它们确实有丰富的身法性、风格性和表现力。但必须用新的观点和方法来对待它们。如果停止在它们原有的规格上，静止在原有的程式和套路的运用方法上，它们不但有浓厚的戏曲、武术痕迹，而且显得是孤立存在的，无助于古典舞的表现力。对待这些传统的优秀典型动作，必须做到：

1.强化“提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提”等多动律元素。

2.将“三圆”路线最大限度的鲜明化，并采取“拆开来”做，连起来做、复合做的办法，加强其舞蹈性和身法特点。

3.改变其“光动手臂，不动下肢”的情况，使“手之舞之，足之蹈之”融为一体。

4.在节奏上改变它原有的格局，重新处理。

综上所述，在中国古典舞与武术的结合训练中，要选用的是：以腰躯的动律元素为基础，以“云肩转腰”为重点，以“三圆”路线为运动轨迹，以传统的典型动作为依据，以组合为归宿的由浅入深，层层发展的方法。

5.简述弓步的要求

答：要求：在丁字步基础上出前腿形成。前腿要成90度状，后腿绷直。收臀立腰。前脚不可太“撇”或“扣”成正开状。后脚同样不可太“撇”或“扣”，双脚如收