中国古典美学对现代艺术的影响

浅谈中国古典美学对现代艺术的影响

风景园林学院学院景观建筑设计专业刘子瑜

摘要：艺术，可以说是一种前沿学科，艺术的创新将带动全社会、全世界的时尚潮流。而它更是社会文化的一个有机组成部分，它是在文化的参与和制约下展开、完成，并体现着当时当地文化的风貌。中国传统美学思想的核心就是对“意境”与“神韵”的追求，这一核心思想在中国传统艺术中，无论是文学作品还是绘画作品，都体现的淋漓尽致。中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代广告招贴设计思想，而广告招贴设计思想反过来又影响着传统民族审美观念。

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关键词：中国古典美学现代设计水彩广告工业意境…………………………………………………………………………………………

艺术，可以说是一种前沿学科，艺术的创新将带动全社会、全世界的时尚潮流。而它更是社会文化的一个有机组成部分，它是在文化的参与和制约下展开、完成，并体现着当时当地文化的风貌。不同的文化反映着不同的精神风习和心理结构，反映着不同的审美价值及审美观念，这种文化精神在关乎社会生活的各个领域，如产品、建筑、服饰、环境、包装、影视乃至于广告等设计艺术过程中都起到不可忽视的作用。

回首艺术发展的历史，我们可以发现，任何一个民族在任何一个时代的设计都是与当时的文化紧密联系在一起的。然而随着整个经济社会、工业社会的迅猛发展，民族文化的不断融合，现代设计的西化风头越演越烈，在这般凶猛的西化设计思想的冲击下，中国的设计精神和艺术风格正在神不知鬼不觉的消失！结果，在这种一切讲求中国特色的大好形势下，我们要如何来谈艺术设计思想的中国特色呢？

中国古典美学对现代水彩艺术创作的影响

中国传统美学思想的核心就是对“意境”与“神韵”的追求，这一核心思想在中国传统艺术中，无论是文学作品还是绘画作品，都体现的淋漓尽致。特别是在中国传统绘画作品中通过对自然物象的描绘，将画家观后的感悟继而与之产生一种高度融合的思维，在作品中反映出来的艺术追求和境界。水彩画艺术源自西方，其创作思维和美学思想都与中国绘画美学

有着本质上的区别，但观其表象，无论从表现形式还是创作技巧，都与中国传统水墨画有着许多相似之处，中国的“墨”与西方的“彩”之间都是通过水为媒介表现客观物象，抒发画家对现实的感悟，所以探讨中国传统美学思想，特别是“意境观”与“神韵观”对水彩画创作的影响，无疑会对当今中国水彩画创作具有重要的作用和意义。

水彩画创作中的“意境”源于生活，是画家对生活的感知和解读之后，通过“形”和“色”的形式加以再现和升华,崇尚自然美的“心境”表现，把中国传统绘画对笔墨的感悟和形成的美学思想与西方绘画的造型、色彩相结合，从视觉表现和精神内涵上达到完美的和谐统一。在作品中蕴藏着无尽的美学追求和人格魅力，这正是对中国水彩画的完美诠释和提升。我们应该清醒的认识到，传统的笔墨加造型色彩不能构成中国水彩画风格形成的唯一途径，它是中国水彩画民族化风格的一种探索，传统美学思想的滋润和传承，当代的中国水彩画创作必须蕴藏中国的美学思想，才能使当代中国水彩画艺术在人类文明宝座中闪耀出灿烂的光芒。不论艺术家自觉追求与否，可以说水彩画创作中的民族情感对艺术家来说是与生俱来的。中国的水彩画虽受英国水彩画的影响，但中国人凭借自己的智慧和悠久的文化积淀，经过不断的实践与创新，逐渐赋予这一西洋画种以新的面貌，这也正是中国水彩画艺术发展的方向。

中国古典美学对现代广告设计的影响

中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代广告招贴设计思想，而广告招贴设计思想反过来又影响着传统民族审美观念。本文论述了传统美学观在现代广告招贴设计中的体现。指出作为外来的招贴艺术，在中国设计者的作品中，时时流露出传统的美学观潜移默化的影响。分析这些影响，肯定某些积极的因素，将会有助于发展中国特色社会主义的招贴艺术。

广告在世界各国的产生和发展都有着共同的规律。它们都是随着商品的产生而产生，随着科技进步、社会发展而发展的。科学技术进步所带来的传播手段的革新，无不对广告的发展产生巨大的推动作用。

中国传统艺术讲究均衡和内在的节律，我国篆刻艺术中有所谓“疏可走马、密不透风”的布局法则，强调变化中的均衡，这既符合科学上相对的原理，也符合艺术上形式美的规律。这种统一的，生动的，有韵律和节奏的审美感觉，在我国的招贴画中，动与静，疏与密，多样统一，宾主呼应，虚实相生，纵横曲直，黑白对比，重叠交错等传统构图法则中也屡见不鲜。此外，远古的铜器纹样、画像石、金石篆刻、特别是中国画，巧妙的运用白底的匠心。

民间剪纸和兰花布粗犷豪放的黑白关系，明代木刻插图的疏密聚散，都在现代招贴艺术的构图中得到印证。

中国古典美学对现代工业设计的影响

工业设计，是文化艺术与科学技术结合的产物，而“意象”与科技，又同属于广义的文化范畴。文化是人类社会历史实践过程中所创造的物质文明与精神文明的总和，具有不可逆的传承性。虽然一代又一代的艺术家与设计师，总是企图摆脱传统文化的阴影，创造属于他们自己的艺术里程碑，但传统文化还是如影随形，到处可见。因此，任何传统文化，都必然对艺术与科技的发展，产生非常深刻的影响，并且通过艺术与科技，或者直接，或者间接，对现代工业设计产生连带的巨大影响。

现代工业设计产生于欧洲，l9世纪工业革命完成后，西方就开始发展工业化的生产方式，展开适合工业化生产的现代设计，并形成很多不同风格的艺术设计流派和体系。在中国，虽然没有西方工业革命的经历，但是，勤奋好学的中国人，却早已积极主动地把现代设计思想、理论、方法引进中国，并且一直想以西方先进的科学技术来振兴中华民族，圆百年近代史上中国人的强国之梦。这种现代科学技术与传统文化艺术结合的标志性参照物，就是20世纪20—30年代的南京中山陵，50年代的北京“十大建筑”，90年代的北京世纪坛，以及兴起于80年代，至今还方兴未艾，可圈可点的全国性“城市开发热”。在这些建筑中，不仅体现了西方先进的科学技术，而且都有中国本土传统“意象”造型美学的缩影。综上所述，“意象”在现代工业设计中产生了深刻影响，没有“意象”，就不存在现代艺术设计，正是由于设计师把产品的使用功能科学化、艺术化、美观化，现代设计才发展到了今天。

当前的工业产品设计理论和方式随着科技的进步而突飞猛进。作为中国这个发展中国家的工业产品的设计师，不仅要掌握和了解西方现代设计的理念、风格、潮流以及“功能主义”、“国际风格”、“民族特色”等词汇，更应挖掘本民族的传统美学文化和艺术精华，才能帮助设计师在设计中做出正确的产品定位。在这方面，意大利的产品设计师为我们做出了较好的榜样。他们常常把设计作为哲学和文化的问题来探讨。这个20世纪从70年代后一直在创造杰出工业设计作品的国家，把产品设计的文化品位作为产品设计的首选要素来对待，使他的产品设计师渡过了设计理念的困惑时期。

我们从水彩画设计，广告设计，工业设计三个方面介绍了中国古典美学对现代艺术的影